Jebkura veida tiešraides fotografēšana gan telpās, gan ārpus tām var būt neticami sarežģīta. Jums būs jāzina ne tikai noteikumi, bet, ja fotografēšana ir atļauta, jūs bieži aprobežojaties tikai ar savu sēdvietu, kas apgrūtinās pārvietošanos. Tomēr neapšaubāmi visgrūtākais priekšnesumu fotografēšanas aspekts ir tad, kad tie atrodas telpās, vāja apgaismojuma apstākļos. Šeit ir daži padomi, kas jums palīdzēs, fotografējot tiešraides telpās vai ārpus tām.
# 1 Esi pieklājīgs
Neatkarīgi no tā, vai tā ir iekštelpu vai āra izrāde, vispirms ir jābūt pieklājīgam un saprotošam gan izpildītāju, gan skatītāju priekšā. Ja fotografējat ielu izpildītājus, jums bieži būs iespēja sarunāties ar viņiem, pirms viņi sāk (vai pēc tam, kad viņi pabeidz), tāpēc veltiet laiku tam. Jūs ne tikai liksit viņiem justies relaksētākiem, bet arī parastai pieklājībai. Turklāt atcerieties, ka uzstāšanās nav tikai jūsu labā, tāpēc izvairieties no auditorijas sarūgtināšanas, klīstot viņu priekšā. Kad esat pabeidzis, ir pieklājīgi atstāt dzeramnaudu un piedāvāt māksliniekam nosūtīt pāris fotoattēlus personīgai lietošanai.
# 2 Esi gatavs
Varētu likties pašsaprotami teikt, bet jums vajadzētu būt gatavam fotografēt jebkuru iestudējumu jebkurā brīdī. Tas nozīmē, ka kamera ir jāieslēdz pareizajos iestatījumos un jānoņem objektīva vāciņš, lai jūs neko nepalaistu garām. Mēģiniet paredzēt nākamo un būt gatavam tam brīdim, nevis tam, kas notiek tagad. Bieži izpildītāji strādā līdz kulminācijai, tāpēc jums jābūt gatavam.
Šis izpildītājs pārtrauca savu rutīnu un paskatījās tieši uz manu kameru. Ja es nebūtu gatava, es būtu palaidis garām brīdi.
# 3 Padomā par ātrumu
Viens no vissvarīgākajiem priekšnesumu fotografēšanas elementiem ir spēja uzņemt asus attēlus vai arī pietiekami daudz kustības aizmiglojuma, lai ieteiktu kustību, nevis kameras vibrāciju. Tātad obligāti jāiestata pareizais aizvara ātrums.
Ja vēlaties, lai darbība būtu augsta, ja vēlaties darbību pilnībā iesaldēt, jums, iespējams, būs jāizmanto plaša diafragma (zems f skaitlis), lai nodrošinātu, ka aizvara ātrums ir pietiekami ātrs, lai izpildītājs būtu ass. Bet paturiet prātā, ka jo plašāka ir jūsu diafragma, jo vairāk izplūdumu jūs iegūsiet fonā. Cik ātram jābūt aizvara ātrumam, būs atkarīgs no tādiem faktoriem kā izpildītāja kustības ātrums un arī radošais redzējums (ja vēlaties pievienot kustības aizmiglojumu). Ja vēlaties iesaldēt darbību, kā sākumpunktu meklējiet aizvara ātrumu 1 / 200. vai lielāku. Laba ideja ir uzņemt nepārtrauktā vai sērijveida režīmā, jo tādējādi var uzņemt virkni fotogrāfiju, kuras pēc tam varat izvēlēties pēcapstrādē.
Fotografējot ātri, ieteicams uzņemt nepārtrauktā režīmā, lai no fotoattēliem varētu izvēlēties labāko brīdi.
# 4 Paaugstiniet savu ISO
Dažās situācijās (parasti telpās) jums būs jāpaaugstina kameras ISO iestatījums, kas ļaus fotografēt ar pietiekami lielu aizvara ātrumu, lai izpildītāji būtu asi. Tas, cik augstu iestatīsit ISO, būs atkarīgs no pieejamās gaismas daudzuma un arī no tā, cik stabili var turēt kameru. Vispārīgi runājot, es nedomāju lēnāk par 1/60 un sāku ar ISO 400 līdz 800 un strādāju augšup. Ir arī svarīgi zināt savas kameras iespējas dažādos ISO iestatījumos, jo dažādas kameras radīs atšķirīgu trokšņa līmeni. Tāpēc pirms fotografēšanas ar augstiem ISO iestatījumiem noteikti pārbaudiet to.
Fotografējot telpās, iespējams, būs jāpaaugstina ISO. Tas tika uzņemts ar ISO 6400.
# 5 Izvairieties no zibspuldzes izmantošanas
Papildus neērtībām, ko zibspuldze radīs izpildītājam un auditorijai, zibspuldze nogalinās gaisotni un apgaismojumu, radot plakanu krāsu. Tāpēc izvairieties no tā izmantošanas un mēģiniet strādāt ar pieejamo gaismu. Piemēram, ja izpildītājs atrodas brīvā dabā ēnā, mēģiniet viņus notvert, kad viņi pakāpās saulē. Vai arī, ja izpildītājs atrodas uz skatuves, gaidiet tos brīžus, kad uz tiem parādās uzmanības centrā vai apgaismojums ir spilgtāks.
Izvairieties no zibspuldzes izmantošanas, tā vietā mēģiniet strādāt ar pieejamo gaismu. Tāpat kā gaidot, kad izpildītājs ieies spožākās gaismās.
# 6 Neaizmirstiet pūli
Ir viegli nokļūt izpildītāja darbībās un aizmirst, ka ir arī pūlis. Dažreiz skatītāju fotografēšana var dot priekšnesumam citu leņķi. Centieties meklēt interesantus cilvēkus un vērot viņu emocijas. Tverot viņus par kaut ko laimīgu vai apdullinātu, var radīt unikālus mirkļus, kas citādi tiks palaisti garām.
Ir lieliski mēģināt piesaistīt pūli arī priekšnesumu laikā, jo tas var papildināt jūsu kolekciju.
Izrādes ir brīnišķīgas lietas, ko iemūžināt, jo tām var būt ļoti unikāli mirkļi. Parasti izpildītājam nav iebildumu, ka tiek uzņemta viņu fotogrāfija, kas var nozīmēt lielisku praksi, ja kautrējaties tuvoties svešiniekiem un lūgt nofotografēties. Tomēr tas ir neticami izaicinošs, un, lai to pilnveidotu, vajadzēs daudz prakses.
Tagad ir tava kārta. Kādi padomi vai padomi jums ir cilvēkiem, fotografējot izrādes?