Fotogrāfija ir viena no tām profesijām vai vaļaspriekiem, kas jums vienkārši jāpraktizē, lai pilnveidotos. Kad esat apguvis pamatus un teoriju, tas attiecas tikpat daudz uz izmēģinājumiem un kļūdām kā par visu, ko jūs varat izlasīt grāmatās. Ar šo praksi nāk pieredze, kas laika gaitā kļūst gandrīz tāda pati kā jūsu fotoattēlu uzņemšanas plāns. Jo vairāk jūs praktizējat, jo ātrāk mācāties, un galu galā tas viss darbojas zemapziņā. Lai sāktu darbu, šeit ir 7 jautājumi, kas sev jāuzdod pirms fotografēšanas.
1. Ko es cenšos sazināties?
Viena no izplatītākajām kļūdām, ko pieļauj visi jaunie fotogrāfi, ir tā, ka viņi noklikšķina, fotografējot, īsti nedomājot par attēlu un vēstījumu vai stāstu, ko tas komunicē. Digitālā fotogrāfija padara fotoattēlu uzņemšanu bez riska. Papildus tam, ka kartē tiek aizņemta nedaudz atmiņas, nav nekādas ļaunuma, vienkārši noklikšķinot prom. Filmas laikos katra fotogrāfija būtībā maksāja naudu. Tāpēc ikviens, kurš kādreiz ir izmantojis filmas kameru, jums pateiks, ka, fotografējot, jums bija jābūt daudz izvēlīgākam.
Tā vietā, lai vienkārši noklikšķinātu prom, mēģiniet domāt par to, kāds ir ziņojums par fotoattēla saziņu. Iedomājieties, ja jūs redzētu šo attēlu žurnālā bez vārdiem, kas to pavadītu, ko jūs domājat? Domājot par fotoattēlā redzamo vēstījumu vai stāstu, tas arī palīdzēs domāt, vai jūs kaut kādā veidā varat to uzlabot. Laika gaitā šis process kļūs daudz ātrāks, un jūs neapzināti atpazīsit scenārijus un stāstus, kurus viņi var pastāstīt.
2. Vai es savu fotogrāfiju esmu ierāmējis labi?
Bieži vien viens no vienkāršākajiem veidiem, kā uzlabot fotoattēlus, ir tikai labāka kadra kadrēšana. Ir tādas vadlīnijas kā Trešo valstu likums, kas var palīdzēt jūsu kompozīcijai un kadra kadrēšanai. Bet dažreiz jums vienkārši jāizmanto savs radošais redzējums un veselais saprāts, lai uzņemtu fotoattēlu, kas parādīs ainu jūsu priekšā. Piemēram, viena no izplatītākajām kļūdām, ko redzu iesācēju fotogrāfu fotogrāfijās, ir mēģinājums pārāk daudz iebāzt attēlā. Rezultātā skatītāju novērš lietas, kas nav saistītas ar attēlu.
Attēlu kadrēšana un labāka komponēšana būs saistīta ar praksi un pieredzi. Sākotnēji mēģiniet pārliecināties, ka skatītāja uzmanība tiek stingri vērsta uz vietu attēlā, kuru vēlaties skatīt. Visu apkārtējo, kas novērš uzmanību, iespējams, var noņemt. Atkal, galvenais ir spēt atkāpties un analizēt kadru un redzēt, vai jūs varat to uzlabot.
3. Vai man ir pareizi iestatījumi?
Tas varētu izklausīties kā acīmredzams punkts, bet dažreiz tas ir lielais jauno fotogrāfu darbu trūkums. Laika gaitā, praktizējot, kameras iestatījumu izvēle kļūs kā otrais raksturs. Jūs varēsiet tos ātri mainīt un iestatīt katram atšķirīgam scenārijam. Bet, ja fotografēšana jums ir jauna, ja situācija ļauj, mēģiniet palēnināt tempu un patiešām padomāt par iestatījumiem, pirms uzņemat attēlu un dodaties tālāk. Galu galā tas būs diezgan nomākti, ja esat nofotografējis skaistu fotoattēlu, lai, atgriežoties mājās, saprastu, ka tas ir neskaidrs.
Ja jūs tomēr izdarāt kļūdu, ko visi izdara, sākot darbu, pārliecinieties, ka esat mācījies no tā un neatkārtojiet to nākotnē.
4. Vai šis ir labākais laiks, lai šautu?
Kāds mans vecs fotogrāfijas skolotājs universitātē man reiz teica: “Ir ideāls laiks kaut ko fotografēt. Uzdevums ir atpazīt, kad tas ir, un būt pietiekami pacietīgam, lai to gaidītu. ”
Gaisma ir viens no vissvarīgākajiem elementiem jebkurā fotogrāfijā. Skaistākā ainava izskatīsies ikdienišķa un neiedvesmojoša, ja gaisma nav pareiza. Faktiski lielāko daļu fotoattēlu, kas nedarbojas vai izskatās labi, varētu uzlabot, nodrošinot labāku apgaismojumu. Vienmēr pārliecinieties, ka jūs darāt ainu jūsu priekšā taisnīgi, un fotografējiet to pēc iespējas labāk.
Tas sākas no vietas izpētes līdz pat pacietīgumam, lai pirms fotoattēla uzņemšanas jūs sagaidītu pareizos apstākļus. Dažreiz tas var nozīmēt, ka jāatgriežas atkal un atkal, līdz tiek iegūts jūsu iecerētais fotoattēls. Tāpēc vienmēr pajautājiet sev: "Vai šis ir labākais laiks, lai fotografētu to, kas ir man priekšā?"
5. Kur es varu redzēt šo fotoattēlu?
Pat ja jūs fotografējat personīgai kolekcijai, joprojām ir vērts uzdot jautājumu par to, kur jūs varat redzēt izmantojamos attēlus. Iemesls tam ir tas, ka tas jums sniegs skaidru redzējumu par to, ko jūs fotografējat. Piemēram, graudains dokumentālā stila fotoattēlu veids var izskatīties lieliski jūsu ceļojuma fotogrāmatā, taču tas var nebūt piemērots audeklam, ko pakārt pie sienas. No otras puses, skaista ainavas panorāma var izskatīties pārsteidzoši, kad tā ir iespiesta liela. Bet, ja tas ir pastkartes izmērs, tam nav tādas pašas ietekmes.
Šī domāšana jums palīdzēs, ja izlemjat, ka vēlaties pārdot savas fotogrāfijas. Jums būtu jāapsver sava kompozīcija un tā darbība žurnālos vai kā izdrukas.
Šī nav fotogrāfija, kuru es ievietotu savā portfelī. Bet tā uzņemšanas laikā es zināju, ka tas ir paredzēts ļoti konkrētam mērķim, piemēram, stāstam žurnālā vai vietnē. Pirms neilga laika es šo attēlu pārdevu klientam, kuram vajadzēja fotogrāfiju, kurā parādīts vīna darīšanas process.
6. Vai ir alternatīva vai labāka kompozīcija?
Ļoti reti es kā galīgo izvēli izvēlos pirmo uzņemto fotoattēlu no vietas. Iemesls ir tāds, ka, atrodoties kādā vietā un nofotografējot dažus fotoattēlus, ir dabiski, ka pēc tam jūs varat atrast labāku kompozīciju.
Galvenais ir dot sev pietiekami daudz laika, lai varētu analizēt ainu un fotoattēlu, kā arī pārkomponēt to un izmēģināt dažādas lietas. Digitālās fotogrāfijas lieliskākais ir tas, ka nav svarīgi, vai kaut ko izmēģināt, un tas nedarbojas, jo jūs netērējat filmu. Ieguvums ir tāds, ka dažreiz jūs būsiet pārsteigts par rezultātu un pēc tam izmantosiet šo paņēmienu turpmākajās situācijās.
Lielākā daļa cilvēku šajā vietā fotografē no platformas, nevis rāda pašu platformu.
7. Vai es varu darīt labāk vai esmu slinks?
Nav šaubu, ka kādā fotogrāfiju ceļojuma brīdī katrs fotogrāfs ir vainīgs slinkumā. Var gadīties, ka jūs nevēlaties vēl vienu agru rīta sākumu vai ka pēc garas pastaigas dienas jūs vienkārši nevarat apnikt gaidīt vēl dažas stundas. Vai arī tas varētu būt tas, ka esat pārāk noguris, lai uzkāptu tajā kalnā, tāpēc samierinieties ar vietu, kurā atrodaties šobrīd.
Diemžēl, lai uzņemtu lieliskas fotogrāfijas, ir nepieciešama radošums un tehniskas spējas, taču bieži vien tas viss prasa smagu darbu un neatlaidību. Kādam, kurš skatās jūsu fotoattēlus, nebūs simpātisks fakts, ka jūs bijāt pārāk noguris, lai gaidītu mākoņu izkliedi. Viņi redz tikai to, kas ir viņu priekšā.
Tas attiecas tikai uz jums un to, cik ļoti jūs alkstat pēc šī lieliskā fotoattēla. Ja atrodaties šajā situācijā, ja varat izsaukt pietiekami daudz spēka, lai turpinātu uzņemt vēlamo lielisko fotoattēlu, tas būs smaga darba vērts. Galu galā jūs vienmēr varat atgūties no noguruma, bet, ja jūs garām lielisku iespēju fotografēties, jo esat slinks, jūs, iespējams, nesaņemsit citu iespēju.
Secinājums
Laika gaitā jūs izstrādājat savu jautājumu kopu un jo vairāk jūs praktizējat, jo labāk un ātrāk jūs kļūsiet par procesa vadīšanu savā galvā. Bet sekojiet šiem kā sākumpunktam, un jūs varat atrast, ka esat patīkami pārsteigts par rezultātiem.
Kādus jautājumus jūs uzdodat sev pirms fotografēšanas? Dalieties savās domās zemāk.