Pastāv dīvaina un ilgstoša līnija, kas novilkta dīvainajās foto pasaules smiltīs. Vienā šīs līnijas pusē ir tie, kas filmē tikai digitālos attēlus, un, no otras puses, ir tie, kas joprojām zvēr pie analogās filmas. Tad ir miglains pelēkais laukums (iespējams, 18% pelēks), kurā dzīvo tādi cilvēki kā es.
Vai jūs filmējat filmu vai digitālu? Ņemot vērā, ka šī ir Digitālās fotogrāfijas skola, es pieņemu, ka atbilde uz šo jautājumu, iespējams, balstās uz pēdējo. Es sāku savu fotografēšanas braucienu ar 35 mm spoguļkameru, pēc tam pārcēlos uz DSLR un bez spoguļiem, līdz tagad man ir izsvērts līdzsvars starp digitālo un lielformāta filmu fotogrāfiju.
Kāpēc es jums visu to stāstu? Iemesls ir vienkāršs; mēs visi vēlamies veidot labākus attēlus, un mēs visi vēlamies augt kā fotogrāfi.
Palieciet ar mani šeit. Uz brīdi apsveriet, ka tā vietā, lai izvēlētos puses šajā iedomātajā līnijā starp filmu un digitālo fotogrāfiju, vienlaikus norādot uz digitālās uztveres priekšrocībām, salīdzinot ar filmu, ka no filmas šāvēja domāšanas ir daudz jāmācās.
Šajā rakstā mēs aplūkosim dažus veidus, kā filmu uzņemšana vai vismaz filmas mentalitāte var jums palīdzēt apgūt digitālās fotogrāfijas. Un nē, es nemēģināšu jūs pierunāt lēkt no vienas līnijas puses uz otru.
Uzņemiet tā, it kā tas nebūtu bez maksas
Ja ir viena lieta, kas ir izgaismojusi digitālās fotogrāfijas jomu, vienlaikus izspiežot klasisko garīgo uzmanību, kas saistīta ar amatniecību, tas ir tas …
Šis mazais plastmasas un silīcija gabals man izmaksāja apmēram 13 ASV dolārus, un, lietojot to manā 36,4 megapikseļu kamerā, tas satur vairāk nekā 1000 attēlus. Tas ir daudz fotogrāfiju. Turklāt tas nebeidzas. Es varu hipotētiski izdzēst un atkārtoti izmantot šo pieņēmumu neierobežotu reižu skaitu.
Mana kamera nolietosies (klauvēs pie koka), pirms šī atmiņas karte nolietosies. Tagad salīdziniet šo atmiņas karti ar šo:
Šī ir kastīte ar vienu no 4 × 5 lokšņu filmām, ko izmantoju ar savu lielformāta kameru. Pēc tam, kad viss bija pateikts un izdarīts, tas man izmaksāja apmēram 40 ASV dolārus. Tās ir 25 filmas loksnes, kuras man būs jāielādē turētājos pilnīgā tumsā, jāievieto skata kamerā, jāatspoguļo par aptuveni 1,60 ASV dolāriem un pēc tam jāatgriežas mājās, lai izstrādātu savu tumšo istabu. Un tas ir tikai pirmais posms.
Ja es vēlos izdrukāt attēlus no šiem negatīvajiem, man tie vai nu ir jānoskenē datorā, vai arī pats jāizdrukā tumsā, izmantojot gaismas jutīgu papīru un vēl vairāk ķīmisko vielu un aprīkojuma.
Kas izraisa lielāku pauzi pirms fotografēšanas?
Tātad, šeit mums ir divi pilnīgi atšķirīgi nesēji, lai ierakstītu to, kas būtībā ir viens un tas pats. Kā jūs domājat, ar kuru es esmu uzmanīgāka, fotografējot? Filmas kaste 40 USD vai atmiņas karte 13 USD?
Ja, fotografējot digitāli, pieļauju kļūdu ekspozīcijā, kompozīcijā vai citos gadījumos, praktiski tiek saņemta tūlītēja atgriezeniskā saite, un kļūda parasti nemaksā neko. Izmantojot filmu, rezultāts tiek slēpts, un visi “Uh-ohs!” ir acīmredzami tikai pēc fakta.
Es aicinu jūs uzņemt pēc iespējas apzināti, izmantojot digitālo kameru. Protams, pat pārdomāts fotoattēls var kļūt slikts neatkarīgi no plānošanas, bet jo vairāk jūs domājat par to, ko darāt, jo mazāk mainīgo ir vienādojumā.
Pievērsiet uzmanību tam, ko jūs fotografējat un kāpēc. Fotografējiet tā, it kā katrs rāmis maksātu jums naudu, un es apsolu, ka jūs sāksit redzēt labākus rezultātus ar savām digitālajām fotogrāfijām.
Izvēlieties ISO un pieturieties pie tā
Kaut kas, ko mēs uzskatām par pašsaprotamu, izmantojot digitālo fotogrāfiju, ir ātra ISO izmaiņu piemērošana. Parasti ātrs skalas pagrieziens var novirzīt jūs no ISO 100 uz ISO 6400 un pēc dažām sekundēm atkal atgriezties.
Tas nav nekas slikts. ISO maiņa digitālajā fotokamerā paver pārsteidzošas radošas iespējas un ļauj iegūt kadrus, kurus citādi nepamanītu, pēkšņi mainoties gaismai.
Tas nozīmē, ka tas var arī sabojāt mūs līdz vietai, kur mēs ieslēdzam ISO reizēm, kad, iespējams, varētu atrast radošākas alternatīvas. Mēģiniet to praktizēt - izvēlieties dienas ISO un fotografējiet tikai ar šo ISO iestatījumu.
Protams, es to neizmēģinātu kāzu uzņemšanā … bet dodieties ārā ar savu fotokameru, lai teiktu: ISO 400, un piespiest sevi pārdomāt sarežģītus apgaismojuma apstākļus. Jūs varētu labāk izprast attiecības starp slēdža ātrumu, diafragmu un ISO, kas jums ārkārtīgi palīdzēs nākotnē.
Izveidojiet noteiktu ekspozīciju skaitu
Pirms es pārcēlos uz digitālo fotogrāfiju, es izmantoju 35 mm filmu. Lielākā daļa ruļļu bija no divdesmit četrām ekspozīcijas šķirnēm, daži no tiem tika pagarināti līdz trīsdesmit sešiem. Tas, šķiet, ir miljons kadru, salīdzinot ar divām loksnēm, kuras nēsājamas katrā lielformāta filmu turētājā, vai astoņām ar manu Polaroid SX70.
Lai arī kā es mīlu savas filmu kameras, es vairāk nekā 80% sava “profesionālā” darba joprojām izmantoju digitālo. Katru reizi, kad pārslēdzos uz priekšu un atpakaļ starp filmu un digitālo, es pamanīju dīvainas izmaiņas konkrētu ainu uzņemšanas veidā. Tas atgriežas pie mūsu pirmā punkta par to, kā filma faktiski maksā naudu ar katru slēģa klikšķi.
Es mēdzu būtībā pārsniegt ainu ar digitālo. Es drīkstu uzņemt 10 vai 12 kadra attēlus, turpretī ar filmu es varētu izveidot tikai vienu vai divus. Kāpēc ir tā, ka? Kad jūs domājat par to, konsekventi stabilu fotogrāfiju izgatavošana nav saistīta ar kadru ķekaru atlaišanu un cerību uz labāko, lai gan tas dažreiz darbojas. Parasti labākie attēli tiek iegūti, rūpīgi izpildot katru momentuzņēmumu, un ar filmu jums bankā ir tikai noteikts skaits, pirms jums ir jāmaina lietas.
Cenšoties ar digitālo darbu censties panākt kvalitāti, nevis kvantitāti, sāciet domāt par to, lai jūsu kadru skaits tiktu saglabāts ainas viencipara skaitļos. Nē, protams, es nesaku, ka pārdot savu digitālo fotokameru īsā laikā un visu laiku vienlaikus uzņemt tikai 20 vai 30 fotoattēlus.
Es iesaku, ka jūs aprobežojaties ar mērķtiecīgu mērķtiecīgu fotogrāfiju grupu, nevis atlaižat metienu krājumu un cerat uz labāko. Mēģiniet uzņemt ne vairāk kā 10 vienas ainas attēlus un pēc tam pārejiet uz kaut ko citu. Izveidojiet no tā 10 attēlus un pēc tam turpiniet vēlreiz. Šī vingrinājuma galvenais rezultāts ir apmācīt (vai pārkvalificēties) sevi, lai iegūtu mazāku kopējo attēlu skaitu, bet lielāku izmantojamo attēlu vai turētāju daudzumu.
Dažas pēdējās domas …
Patiesais secinājums un patiesā mācība, kas no tā visa jāiegūst, ir, lai jūs uzzinātu, kā kļūt apzinātākam ar savu fotogrāfiju. Izmantojiet kameru mērķtiecīgi, un pats galvenais atcerieties laiku pa laikam palēnināt sevi. Palēnināšanās ir atslēga.
Būdams gan filmu, gan digitālais fotogrāfs, es uzskatu, ka mana radošā domāšana pilnībā mainās starp abiem nesējiem. Acīmredzot digitālajām kamerām ir ārkārtas iespējas, un tās piedāvā daudz priekšrocību salīdzinājumā ar analogajām māsīcām. Tajā pašā laikā fotogrāfijas patiesā būtība var tikt zaudēta, ja mēs pēkšņi atrodamies ar neierobežotām fotografēšanas iespējām, kuras bieži vien ierobežo tikai kameras akumulatora darbības laiks un mūsu pašu entuziasms.
Pamēģiniet izmantot dažas no šīm pasaules kino mācībām, lai izmantotu nākamajā reizē, kad jūs izdzēšat vairāk un vairāk attēlu un atrodat mazāk kvalitatīvu attēlu. Iespējams, ka jūs sākat labāk filmēt un iegūt lielāku baudu no savas digitālās fotogrāfijas.