Ir pietiekami viegli izveidot ilūziju, ka visā fotogrāfijas vēsturē godinātie leģendārie vārdi kaut kā tik ļoti atšķīrās no mums pašiem. Lai gan noteikti ir taisnība, ka fotoklimats ir mainījies, mums joprojām ir tāda pati aizraušanās ar mākslu kā tiem, kas pirms piecdesmit gadiem vai pat gadsimtu noklikšķināja uz slēģiem. Daudzi no viņiem saskārās ar tādām pašām problēmām, iedvesmām, panākumiem un neveiksmēm kā mēs. Varbūt tāpēc man patīk vairāk uzzināt par fotogrāfijas milžiem un izmantot viņu darbu atziņas manām fotogrāfijām.
Šajā “Meistaru mācību” daļā mēs tuvāk aplūkosim novērtējamā Imogena Kaningema darbu. Viņas apņēmība un herkulārie sasniegumi viņu nostādīja līdzās citiem 20. gadsimta veidojošajiem fotogrāfiem. Viņas ieguldījums fotogrāfijā kā mākslā palīdzēja veidot mūsdienās pazīstamo fotogrāfisko ainavu.
Imogēns Kaningems
Pašportrets ar Korona skatu, 1933. gads © 2022-2023 Imogen Cunningham Trust
Nosaukts pēc Šekspīra lugas Cymbeline varones, Imogens Kaningems ienāca šajā pasaulē 1883. gada 12. aprīlī. Dzimis diezgan paradoksāliem vecākiem (viņas tēvs bija spirituālists un viņas māte metodiste) Portlendā, Oregonā, viņa bija paša aprakstīta “slikti noskaņota”. " bērns.
Kad viņai bija 18 gadu, viņa ietaupīja pietiekami daudz naudas, lai 1903. gadā nopirktu (pa pastu) savu pirmo fotokameru, 4 × 5 veidu, kā arī stikla kastes negatīvu kastīti. Pēc tam viņa sāka mācīt, kā veidot fotogrāfijas. Kaningems zināja, ka fotogrāfija būs viņas dzīves darbs, kaut arī viņas ceļš nebūtu tiešs.
Pēc Vašingtonas universitātes absolvēšanas ķīmijas specialitātē 1907. gadā Imogēna strādāja kopā ar Edvardu Kērtisu viņa Sietlas studijā. Tur viņa noslīpēja savas prasmes tumšajā telpā, drukājot viņa ikoniskos indiāņu un Amerikas rietumu attēlus.
Divus gadus vēlāk Kaningems saņēma 500 ASV dolāru stipendiju, kas viņai ļāva turpināt studijas ārzemēs Vācijā. Šajā laikā viņa izstrādāja teorijas par fotoķīmiju, kas tiek praktizēta vēl šodien.
Pēc atgriešanās rietumu krastā no Eiropas Imogēna veica pazīstamu svētceļojumu, kuru citi ievērojamie tā laika mākslinieki bieži veica un devās uz Ņujorku, lai tiktos ar leģendāro Alfrēdu Stieglicu viņa galerijā “291”. Stieglitz iepazīstināja viņu ar Gertrude Käsebier, kura bija pirmā profesionālā sieviešu fotogrāfe tajā laikā.
Pēc šīs ietekmīgās tikšanās Imogēna veltīja enerģiju fotografēšanai. Viņa atvēra studiju Sietlā, Vašingtonā, un drīz ar portretiem ieguva savu vārdu.
Tieši šajā studijā Imogen nopelnīja savu dzīvi, atrodot laiku, lai iedziļinātos personīgākā darbā, pirms pārcēlās uz Kaliforniju 1917. gadā. Diemžēl mums viņa atstāja lielāko daļu savu fotogrāfiju un negatīvo, tāpēc nav daudz piemēru no viņas karjeras perioda. 1929. gadā Filmu un foto izstādē Štutgartē, Vācijā, bija iekļauta desmitdaļīga Cunningham darbu izlase. Teicamā grupa f / 64 izveidosies dažus gadus vēlāk, kurā Imogēns bija dibinātājs. Citi dibinātāji bija viņas draugs Edvards Vestons, kā arī Henrijs Svifts, Džons Pols Edvardss, Sonja Noskoviaka, Ansels Adamss un Vilards Van Dika. Gadu gaitā Imogena Kaningema darbs būs tikpat eklektisks, cik tas bija revolucionārs.
Imogen fotografējot Ansel Adams … fotografējot Half Dome 1953. gadā. © 2022-2023 Imogen Cunningham Trust
Pēc neparastas fotogrāfijas dzīves Imogens Kaningems mūžībā aizgāja 1976. gada 23. jūnijā Sanfrancisko, Kalifornijā, 93 gadu vecumā.
Tagad, kad jūs zināt mazliet par cilvēku, iegremdēsimies nedaudz dziļāk. Mēs aplūkosim dažas no daudzajām mācībām, ko varat mācīties no Imogena Kaningema dzīves, darba un attieksmes, kas var palīdzēt uzlabot jūsu fotogrāfiju.
Paplašiniet savu diapazonu
Imogēna Kaningema izvēle priekšmetā bija „daudzveidīga”, lai neteiktu vairāk. Sākot ar viņas agrāko glezniecības darbu līdz pašportretiem un aktiem, var droši teikt, ka ideja turēties pie viena priekšmeta vai pat viena žanra šajā jautājumā nebija tas, kas kavēja Imogena Kaningema radošo garu. Viņa uzskatīja, ka fotogrāfijas viņai ir organiski.
Viņa reti gāja “meklēt lietas, ko šaut”, tā vietā dodot priekšroku ļaut priekšmetam piesaistīt viņas estētisko apziņu. Es domāju, nāc, viņa bija pat viena no pirmajām ielu fotogrāfijas praktizētājiem, pirms bija ielu fotogrāfija!
Hašberijs, 1967. © 2022-2023 Imogen Cunningham Trust
Daudzas no Imogena ikoniskākajām fotogrāfijām pievērsās gaismas un ēnas izmantošanai, lai ārkārtas veidā parādītu kopīgās ainas, akcentējot faktūru un formas. Viņa varēja palūkoties garām tēmai, lai redzētu, kas tas varētu būt. Šī skaisti vienkāršotā estētika ir viens no iemesliem, kāpēc tik daudz Cunningham izdruku pievilina mūžīgi.
The Unmade Bed, 1957. © 2022-2023 Imogen Cunningham Trust
Dažreiz mēs pamanāmies tik enerģiski koncentrēties uz konkrētas fotogrāfijas iegūšanu, ka aizmirstam citas iespējas radīt lielisku darbu. Lai gan ir taisnība, ka mēs varam un mums vajadzētu vizualizēt, kā mēs vēlamies parādīties galīgajam attēlam, process bieži tiek palīdzēts, ja paliekam elastīgi.
Viena no manām iecienītākajām Imogena Kaningema fotogrāfijām “Callas” no aptuveni 1925. gada. © 2022-2023 Imogen Cunningham Trust
Neļaujiet sevi nomocīt vienam konkrētam priekšmetam vai vietai. Tas jo īpaši attiecas uz mums šodien, kad to bombardē sociālo mediju konti, kas veido vizuāli līdzīgas fotogrāfijas atbilstoši tēmai, nevis personīgai izpausmei. Tas noved pie gandrīz neapzināta radošuma nomākšanas.
Mana paša klusās dabas liliju fotogrāfija, kurā izmantota gaisma un faktūra, lai izceltu vienkārša objekta smalko eleganci.
Fotografējiet visu un visu, kas jums patīk, pat ja tas var neatbilst jūsu uzņemtajam.
Sajūtiet bailes … tad dariet to vienalga
Viens no maniem iecienītākajiem Imogena Kaningema citātiem ir šāds:
“… jūs nevarat sagaidīt, ka viss būs gludi, viegli un skaisti. Jums vienkārši jāstrādā, jāatrod izeja un jādara viss iespējamais. ”
Bez šaubām, Imogēns bija stingri neatkarīga, spējīga un asprātīga sieviete, kas savu darbu turpināja ar mērķtiecīgu intensitāti. Tajā pašā laikā viņa bija cilvēks. Viņa saskārās ar izaicinājumiem, grūtībām un bailēm tāpat kā mēs visi.
Galvenais, lai pārvarētu savas šaubas par sevi, ir turpināt virzīties uz priekšu. Es domāju, ka tas bija tas, ko Cunningham šeit nokļuva. Nav tā, ka mums būtu jācenšas būt bezbailīgiem, bet gan jāstrādā, lai būtu nenogurstoši, saskaroties ar bailēm vai mūsu neuzticību.
Runājot par fotogrāfiju, vienmēr būs jomas, kurās mēs nejūtamies tik zinoši vai prasmīgi, kā vēlētos. Tomēr tam nevajadzētu novest pie domāšanas, ka jūs vienmēr tā jutīsities. Paņemiet to no Imogen. Cītīgi strādājiet un pieņemiet, ka ne vienmēr atradīsities vieglās situācijās. Bet nekad, nekad, nekad nepadodies.
Saskarne ar citiem fotogrāfiem
Apkārt citiem fotogrāfiem, tāpat kā daudziem citiem viņas laika māksliniekiem, Imogēna mīlēja apspriest visus fotodarba aspektus. Kā grupas f / 64 dibinātāja viņa saprata, cik vērtīgi ir dalīties idejās un koncepcijās ar citiem fotogrāfiem, kuri pie medija vērsās ar tādu pašu dedzību kā viņa. Viņi mācījās viens no otra un strādāja, lai turpinātu amatniecību.
Viena no visskaidrākajām un patīkamākajām lietām, ko jebkad esmu darījusi šajā sakarā, bija uzsākt notiekošo ITOW (In Own Words) projektu. Šis projekts sastāv no citu fotogrāfu intervēšanas, kurus es personīgi pazīstu vai ar kuriem es mijiedarbojos sociālajos tīklos. Šajās diskusijās gūtās atziņas turpina palīdzēt man vēl vairāk novērtēt to, kā citi cilvēki redz fotogrāfiju.
Autors Sets Doils, izmantojot Unsplash
Kad vien iespējams, veltiet laiku, lai iepazītos ar citiem fotogrāfiem un atklāti un godīgi apspriestu fotogrāfiju. Tas nenozīmē, ka jums ir jāuzsāk saruna ar ikvienu, kuru redzat ar kameru, taču vienmēr ir interesanti izpētīt, kā citi cilvēki gatavo savus attēlus un kāpēc.
Saziņa visā pasaulē nekad nav bijusi tik plaša vai viegli pieejama. Mums ir iespējas sazināties ar cilvēkiem, par kuriem citādi nekad nebūtu zināms. Viena no lielākajām vērtībām, kas mums ir mūsu darba izaugsmei, ir mijiedarbība ar citiem cilvēkiem, kuri novērtē fotogrāfijas vērtību.
Atšķiras domas par Imogenu Kaningemu
Man ir paveicies apskatīt dažus Imogen oriģinālos izdrukas, un man ir viegli saprast, kāpēc viņa bija un joprojām ir viena no visu laiku ietekmīgākajām un paveiktākajām fotogrāfēm. Kopā ar citiem novatoriskiem fotogrāfiem mēs esam pateicību parādā Imogenam par palīdzību fotogrāfiju attīstībā neticamajam videi, kuru mēs šodien pazīstam.
Nodarbības, ko mēs varam gūt no viņas darba, sniedzas pāri fotogrāfijai. Viņa palīdzēja parādīt, ka skaistums ir atrodams vietās un objektos, kurus mēs redzam katru dienu, un ka mēs varam sasniegt gandrīz jebkuru mērķi - neatkarīgi no tā, cik tālu tas varētu šķist.
Es aicinu jūs uzzināt vairāk par Imogenu Kaningemu, viņas fotogrāfijām un brīnišķīgo pilnvērtīgas dzīves piemēru.
Autora piezīme: Es vēlos izteikt milzīgu atzinību The Imogen Cunningham Trust par atļauju izmantot daudzas šajā rakstā aplūkotās fotogrāfijas.