Netālu no manām mājām atrodas viena no labākajām fotogrāfijas pasniedzējām Kanādā, ja ne planēta. Frīmenam Patersonam ir tā neticamā spēja ne tikai implantēt lipīgu aizraušanos savā studentā, viņš to dara tā, ka prasa, lai viņi pārkāpj viņu robežas. Par laimi mums viņš ir sarakstījis ne mazāk kā 12 grāmatas, tostarp četras no absolūti labākajām pieejamajām mācību grāmatām. Viņa dizaina izjūta un telpas izmantošana ir ietekmējusi daudzus, daudzus fotogrāfus, kas šodien stāv aiz kameras, ieskaitot mani.
Pretējā Kanādas piekrastē, Britu Kolumbijā, Maikls Ortons ir viens no nedaudzajiem fotogrāfiem, kurš ir radījis efektu, kas izturējis gan filmu, gan digitālo laikmetu. Daži fotogrāfi ir pārdēvējuši tehniku saviem mērķiem, taču fakts joprojām ir Ortons, kurš apguva šo tehniku.
1980. gadu sākumā Ortons sāka eksperimentēt ar diviem slaidiem, lai izveidotu galīgo attēlu. Tas pats par sevi nav unikāls; daudzi fotogrāfi to bija darījuši gadiem ilgi. Tas, ko Ortons izdarīja, eksperimentējot, bija mērķtiecīgi pārmērīgi eksponēt abus slaidus - pa vienam f / stop un otram par vienu f / stop. Lai pievienotu savu personīgo pieskārienu, viņš izmestu divus f / stop pārāk eksponētus attēlus no fokusa un tādējādi radās “Ortona efekts”.
Pēdējos 30 gadus šis “Dreamscape” attēla stils ir parādījies kameru klubu sacensībās, uz apsveikuma kartītēm un kalendāriem. Mēs varam nosaukt tehniku par to, ko vēlēsimies, bet es esmu stingri ticīgs kredīta nodrošināšanai, ja nepieciešams - Maikls Ortons.
Kad digitālā uzņemšana kļuva par normu un filma tika nodota realizācijai pagalma pārdošanā, daudzi fotogrāfi atstāja mēģinājumus atrast veidus, kā Photoshop atkārtot tos paņēmienus, kuru apgūšanai iepriekš bija nepieciešama ievērojama prakse. Pagāja zināms laiks, līdz es izstrādāju recepti, kas “darbojās” un cieši atdarināja to, ko varēju iemūžināt filmā. Es to esmu pielāgojis daudzas reizes, un man vēl nav jāiegūst tā pati filma “izjūta”, taču es to attiecināšu uz faktu, ka digitālā uzņemšana vienkārši atšķiras no filmas.
Lūdzu, nekautrējieties pielāgoties un garšot pēc garšas, taču šī tehnika jāiekļauj katrā recepšu grāmatā. Es neizmantošu īsinājumtaustiņus un neizmantošu Mac komandu vai vadības taustiņu funkciju salīdzinājumā ar PC platformām. Es pieņemu, ka lasītājs var saprast, kur, kad un kā aizstāt šos taustiņsitienus.
- Atvērt attēlu
- Dublējiet fona slāni un sauciet šo jauno slāni “Base Layer”
- Izveidojiet bāzes slāņa dublikātu un sauciet šo jauno slāni par “Screen Layer”
- Kad ekrāna slānis ir aktīvs, mainiet sajaukšanas režīmu uz Ekrāns
- Kad ekrāna slānis ir aktīvs, atlasiet Apvienot uz leju
- Izveidojiet “Base Layer” slāņa dublikātu un sauciet šo jauno slāni “Blur Layer”
- Kad aktīvs ir “Blur Layer”, dodieties uz Filtrs> Gausa izplūšana. Pielāgojiet izplūdumu līdz vietai, kur nav identificējamu pazīmju; 20 ir labs sākumpunkts.
- Ar aktīvo “Blur Layer” nomainiet maisīšanas režīmu uz Multiply un pielāgojiet necaurredzamību un / vai aizpildiet slīdņa joslas, lai sasniegtu vēlamo efektu.
- Izlīdziniet slāņus.
Atkarībā no jūsu gaumes, iespējams, ka melnādainie ir bloķējušies. Lai to pielāgotu, ir vairākas parastās metodes, visbiežāk visvieglāk ir izveidot līkņu regulēšanas slāni un vienkārši atvērt šīs ēnas, līdz sākat redzēt sīkumu.
Tāpat kā visas pavārgrāmatas, arī jūs pielāgojat recepti un sezonu pēc garšas.
Lai gan mūsdienās ir daudz fotogrāfu, kas izmanto šīs tehnikas variācijas, vienmēr ir atsvaidzinoši pārskatīt oriģinālo amatnieku darbus. Pētiet Patersonu par viņa pieeju dizainam un to, kā izmantot telpu, to darot, viņa tēla stils, kas vislabāk tiek piešķirts Ortona efektam; un pārskatiet Ortona darbu, lai redzētu, kā ir iespējams pārvietot attēlu no dokumentālās filmas “Es biju tur” veida attēla uz labi izstrādātu un iecerētu mākslas darbu, kas notver vietas garšu.