Šajā komerciālo fotogrāfu uzmanības centrā ir F. Skots Šafers. Šafera unikālais stils un portreti ir izpelnījušies viņa darbu ar daudziem izklaides industrijas magnātiem, piemēram, Stīvenu Kolbertu, The Lonely Island apkalpi, Stīvu Karelu, Džeku Bleku, Konvordu lidojumu un citiem. Viņš ir strādājis tādos uzņēmumos kā HBO, MTV Networks, Paramount Pictures, Universal Records un Nike. Šofers dzīvo un strādā Ņujorkā.
Pastāstiet mazliet par to, kā jūs sākāt fotografēt. Vai vienmēr tas bija tas, ko jūs gribējāt darīt?
5th viena klase no maniem skolotājiem nez kāpēc radīja bibliotēkā tumšo istabu. Mana pirmā kamera bija nedaudz Kodak instamatic, un mēs vienkārši izdarījām mazus izdrukas … tas bija mans pirmais ievads amatā. Mani ļoti ieinteresēja process. Mans tētis man palīdzēja manā skapī ierīkot nelielu pagaidu tumšo istabu, kur es varētu vienkārši izgatavot kontaktu lapas. Es fotografēju Jr. High un iesūcu to. Es atceros, ka biju redzējis zieda fotogrāfiju ar rasu un pēc tam mēģinājis to atjaunot, uzspļaujot ziedam. Tas vienkārši izskatījās kā ziedi, uz kuriem iespļauts. Vidusskolā es patiešām nodarbojos ar mūziku, it īpaši ar metāla grupām, un man patika apmeklēt izstādes. Es ielavītu savu kameru lielos šovos, piemēram, Van Halens un Iron Maiden, un pēc tam pārdotu fotogrāfijas saviem draugiem skolā. Man patika redzēt tādus žurnālus kā Hit Parader un Circus tādus žurnālus kā Ross Halfin un Neil Zlozower. Kad man bija 17 gadu, man bija konkursā Hit Parader publicēts Ronija Džeimsa Dio attēls, un tas man bija milzīgs darījums.
Jūs esat ieguvis lielisku humora izjūtu un stilu. Kā tas attīstījās vai vienmēr bija tas, ko jūs šāvāt?
Tas noteikti ir attīstījies. Kad pabeidzu mākslas skolu, mans darbs bija patiešām tumšs, kaprīzs un mazliet biedējošs. Būtu humora elementi, bet darbs nebija smieklīgs. Es tikko sāku strādāt ar smieklīgām tēmām. Kad es ienācu komerciālo / redakcionālo fotogrāfiju pasaulē, mani patiešām aizkustināja tādi cilvēki kā Ričards Avedons un Ērvings Pens skaistuma dēļ, ko viņi dabūja ārā no melnbaltajiem. Bet, kad es nonācu pie fotografēšanas krāsas, es paskatītos, kā Annija Leibovica un Marks Seligers savos attēlos iekļaus smagu koncepciju un mēģināja to darīt. Mani pirmie uzdevumi ārpus skolas bija izklaide nedēļā, tāpēc man vajadzēja sākt piedāvāt maz ideju, lai padarītu attēlus īpašus.
Kāda ir vide kopā ar tādām slavenībām kā Stīvens Kolberts vai Lonely Island apkalpe?
Daudz jautrības, daudz smieklu. Darbs ar komiķiem var būt ļoti sadarbības process. Darbs ar tādiem cilvēkiem kā Stefans vai Vientuļā sala ir īpaša situācija, jo viņi patiešām iekļaujas dzinumos, kamēr citi cilvēki var ienīst PR darbu veikšanu. Šie puiši saprot, ka es uztveru viņu humoru, ka esmu viņu fani un ka es ļoti vēlos dot ieguldījumu to, ko viņi jau dara. Esmu pieredzējis, ka ļoti radošiem cilvēkiem, piemēram, viņiem, patīk ne tikai kļūt par lellēm. Viņi ir ļoti iesaistīti idejās. Viņi ņems no jums laukumus, bet pārveidos tos par kaut ko citu. Ja jūs viņiem piešķirat bāzes līniju, viņi kaut ko izdomās, un tad jūs varat to pārveidot par kaut ko izmantojamu. Piemēram, es tagad esmu strādājis ar Endiju Sambergu septiņas reizes, un katra uzņemšana ir bijusi ļoti atšķirīga, jo mēs abi projektā ienesam daudz dažādu ideju un pieredzes.
Kā jūs nokļūstat slavenību portretēšanā? Mūsu lasītājiem, kuri ir ieinteresēti izstrādāt portfeli šajā žanrā, kur jūs vispār sākat?
Sastādiet spēcīgu portretu portfeli ar spēcīgu unikālu redzējumu. Kāds jūsu grāmatā redzēs kaut ko patiešām pievilcīgu un teiks: "Vai tas nebūtu lieliski, ja jūs nošautu …", bet jūs nesākat šaut slavenības. Kad es to sāku, radošie, kuri redzēja manu grāmatu, tika atsvaidzināti, jo mans darbs bija spēcīgs pat bez slavenībām, un es nebiju balstījies uz faktu, ka tur bija tik un tā. Tas ir tikai par spēcīgu prezentāciju - spēcīgu stila izjūtu, kas darbojas žurnālā, kuru mēģināt pārdot. Jaunajiem fotogrāfiem ir priekšrocība. Foto redaktora uzdevums ir mēģināt padarīt žurnālu atšķirīgu un mēģināt atklāt nākamo personu. Viņi gribu lai dabūtu jauno puisi, izmēģinātu jaunus cilvēkus. Bet jums jāzina, ko jūs darāt.
Liela daļa jūsu darba ietver smagus rekvizītus un vidi. Cik daudz no tā jūs būvējat studijā, vai tas galvenokārt ir dizaina darbs pēcapstrādē?
Atkarīgs no šaušanas. Es noteikti nepaļaujos tikai uz pastu. Mēs būvējam cik vien varam. Tāpat kā Rika Rosa un Endija Samberga attēls uz naudas viļņa, mēs to arī izveidojām. Subjektiem ir nepieciešams kaut kas, lai atvieglotu darbību, un tas vienkārši izskatās labāk.
Es algoju lieliskus scenogrāfus, kuri iepriekš ir darījuši līdzīgas lietas un ir cilvēki, uz kuriem varu paļauties. Es veicu pēc iespējas vairāk pētījumu, lai iegūtu viņiem piemērotu vizuālo palīdzību. Mēs izvelkam daudz attēlu, parādām, kā mēs to veidojam un kā tas darbosies, un tad mēs sākam to salikt kopā. Faktiskajos kadros šeit un tur ir dažas nepilnības, kas jāaizpilda ar retušu, taču tas ir diezgan tuvu un diezgan tīrs.
Mēs darām visu iespējamo, lai to panāktu tieši kamerā. Es domāju, ka mūsdienās cilvēki skatās uz kadru, un visi uzskata, ka tas viss ir Photoshop, jo tas ir tik bieži, bet man patīk īstā lieta. Būtībā, ja mēs to varam atļauties, mēs to uzbūvējam.
Kāds produkcijas līmenis attiecas uz lielāko daļu jūsu dzinumu? Vai tā ir pilna māja studijā vai diezgan viegla apkalpe?
Tas var atšķirties. Man apkārt nevajag daudz cilvēku, kas lido, bet parasti ir daži palīgi, digitālais tehnoloģiju speciālists, prop / set cilvēki un glam komanda. Ja tiek iesaistīti klienti un apkārtnes, komplektā var būt pat 50 cilvēki (un daži suņi). Ar digitālo tagad visi atrodas virs monitora, un visiem ir viedoklis. Visi zvana. Tas ir kaitinoši, ka daudzi cilvēki pastāvīgi čukst ausī, un tieši tad fotogrāfs var snap un kliegt "OK!" Tāpēc tas var kļūt nedaudz pārpildīts. Kad es daru personīgu darbu, tas var būt tikai palīgs, subjekts un es.
Kā jūs satikt jaunus klientus un pārliecināties, ka jūsu darbu redz cilvēki, kuri jūs pieņems darbā pēc jūsu unikālā stila?
Iegūstiet sapņu dēli, sapņojiet … ielieciet sapni uz tāfeles. Ne īsti. Mans aģents palīdz ar dažiem no tiem, bet es cenšos būt pēc iespējas personīgāks. Es attīstīju savu biznesu, veicot aukstos zvanus un dodoties ceļojumos uz Ņujorku. Es braucu uz vietām, kurās vēlējos strādāt. Jūsu darbam jābūt stingram, taču 80% procesa sevi reklamē, satiek cilvēkus un nokļūst tautu sejās, viņus nokaitinot. Bet jums joprojām ir nepieciešams labs produkts, ko pārdot. Jūs nevarat pārdot BS ar BS. Visi domā, ka jūs vienkārši iegūstat aģentu un tad esat pabeidzis. Lielākā daļa žurnālu nevēlas runāt ar aģentiem. Jums ir jāiegūst sev tas viens lielais darbs, un no turienes tas ir tikai noplūdes efekts - jūs veicat vienu lielu stāstu, un pēc tam sāk ienākt zvani.
Kas nepieciešams, lai būtu lielisks komercfotogrāfs? Ko mūsu lasītāji var darīt, lai uzlabotu savu fotogrāfiju?
Es joprojām cenšos to izdomāt … nav ne jausmas. Noturība un bieza āda ir galvenā, un jums ir jāmīl tas, ko jūs darāt. Es domāju, ka tas ir nepārtraukts process. Tā ir prakse. Jūs nekad neesat pabeidzis. Šobrīd esmu gatavs darbam, un man no sava arhīva ir jāparāda daži attēli, kas atbilst pareizajam izskatam, un es meklēju septiņus gadus vecus attēlus, kas bija kā sūdi … jūs vienkārši nekad nevarat zināt, kā jūs turpināt virzīties uz priekšu. Jūs vienkārši nezināt, kas ir tālāk, un tas ir jautri.
Kad es mācu, daudzi mani studenti vēlas uzzināt tikai vienu lietu, un viņi ir paveikuši. Viņi aiziet un uzņem šīs hipsteru fotogrāfijas vai vēlas būt nākamais Terijs Ričardsons. Ar to tas nebeidzas. Labam komercfotogrāfam tas viss ir jāzina. Tas ir kā mūziķis, mūziķim jāzina, kā spēlēt, lasīt mūziku, miksēt studijā un viss tas. Es nedzīvoju kluso dabu, bet, ja man tas jādara, es to varu. Tas ir visu šo prasmju pārzināšana un, ja / kad jums tās jāizmanto, jūs varat.
Kā komercfotogrāfs esat problēmu risinātājs, un jums katru reizi ir jāizdomā problēmas risinājums, kas jums tiek piedāvāts. Vai arī piesūtiet pareizo personu, lai to labotu. Tā jūs kļūstat labāk.
Jūsu kustības šorti ir lieliski. Kā video ir mainījis darba veidu, un vai jūs redzat, ka tam ir lielāka loma nākamajos gados?
Es noteikti domāju, ka video spēlē lielāku lomu. Mums noteikti tiek lūgts to darīt vairāk. Mums netiek maksāts vairāk, bet mums tiek prasīts. Protams, 5D Mark II to atvieglo. Tas ir gluži tāpat kā jebkurš cits, kad parādījās digitālā vide, jums tas bija jāpieņem kā instruments un jāattīstās. Tātad video ir vēl viens rīks un vēl viens amats, kas mums jāiemācās sekot līdzi. Dinamiskais video apgaismojums ir atšķirīgs, un jums tas ir jāapgūst. Darbs ar labām DP, kas saprot stilu, ir lielisks. Viņi var parūpēties par lietām. Bet, ja jums nav šīs greznības un jums tas jādara pats, jums jāzina, kā to iedegt un īsā laikā uzņemt videoklipu.
Tāpat kā mēs nošāvām šo lietu ar Stīvenu Kolbertu. Tas bija gabals, kas pārgāja no nekustīgā un pārvērta video. Patiešām jautri, bet mums nācās uzņemt kadrus, pēc tam 10–15 minūtēs uzņemiet videoklipu un pārliecinieties, ka tie no apgaismojuma viedokļa izskatās konsekventi. Tas var būt grūts. Izmantojot video, jums nav greznības tīrīt fonu. Tam visam jābūt tieši tur. Man bija jāapgūst visas šīs lietas, un man noteikti ir bijusi palīdzība no cilvēkiem, kuri zina, kas notiek.
Tāpēc es nezinu, kur tas notiek. Mēs joprojām cenšamies to izdomāt.
Kur jūs redzat nozari 10 vai 20 gadu laikā, zinot, cik daudz tā ir mainījusies tikai pēdējos piecos?
Man nav ne jausmas … nav ne jausmas … lejupielādēt attēlus caur smadzeņu mikroshēmu? Optiskie ieliktņi? "Hei, es saņēmu šo jauno attēlu - lejupielāde tīklenē. ” Cilvēkiem patīk skatīties attēlus, un tie vienmēr pastāvēs kaut kādā formā. Es negribu zināt, kur virzās nozare … bet tā vienmēr ir mainījusies.
Kad absolvēju, mana skolotāja man teica, ka, ja es vēlos nopelnīt iztiku fotogrāfijā, man jāprecas bagātiem. Tas notika 90. gados. Cilvēki toreiz teiktu, piemēram, “Ak, septiņdesmitajos gados … tie dienas vairs nav. ” Tātad fotogrāfija nekad nav bijis tas sporta veids, ko jūs spēlējat, lai iegūtu bagātību. Vienmēr ir sapnis padarīt to par lielu, bet tam nevajadzētu būt motivācijai … it īpaši, ja jūs dzīvojat ārpus Ņujorkas vai LA vai kādas citas lielākas teātra pilsētas, kas strādā zvaigžņotu komercdarbību. Ir tik daudz cilvēku, kas dzīvo savās dzimtajās pilsētās un visu vienkārši šauj. Kāzas, gada pārskati, produktu fotografēšana, viņi to visu dara un ir labi pie tā. Tad viņi iet un veic savu personīgo darbu. Tā man ir forša lieta, tas ir fotogrāfs.
Ja jūs patiešām esat iemīlējies tajā, ko darāt, tad to jau esat paveicis. Ieiešana reklāmas / komerciālajā jomā aizņems kādu laiku. Tas ir garš ceļš, un tas ne vienmēr ir skaists, tas ir skaidrs. Es nezinu … Es joprojām cenšos to visu noskaidrot.
Kur mēs varam atrast vairāk jūsu darbu vai dzirdēt vairāk par jums?
Mēs pārstrādājam vietni, taču manu darbu varat apskatīt vietnē www.fscottschafer.com. Tas ir kā 5-6 gadus vecs, un tas ir bijis labs, bet mums tas ir jāpadara tā, lai tas būtu lasāms iPad, iPhone, Android un visos citos. Jūs varat mani atrast arī vietnē twitter.com/FScottSchafer vai facebook.com/FScottSchafer vai FScottSchafer.tumblr.com.