Apelsīnam, kas redzamajā spektrā atrodas starp dzeltenu un sarkanu, vizuālajā kultūrā ir ilga vēsture. Frenks Sinatra nodēvējis par “vislaimīgāko krāsu”, mēs apskatīsim oranžo krāsu un tās nozīmi no senatnes līdz mūsdienu mākslai.
Apelsīna psiholoģija
Nosaukts pēc citrusaugļiem, vārds apelsīns ir atvasināts no vecās franču valodas frāzes orengs. Agrākais vārda lietojums apelsīns angļu valodā datēts ar 1300. gadiem. Tomēr oranžā krāsa kā krāsa tika izmantota tikai 1500. gadu sākumā. Pirms tam apelsīnu vienkārši sauca dzeltensarkans.
Daudzu augļu un dārzeņu raksturīgā oranžā krāsa rodas no fotosintētiskā pigmenta karotīniem. Tā rezultātā apelsīnu pigmentācija ir veicinājusi asociācijas starp apelsīnu un barošanu, atspirdzinājumu un enerģiju. Rudens lapas arī iegūst oranžo krāsu no karotīniem, veidojot saikni starp krāsu un rudeni, skaistumu, sagatavošanos un pārmaiņām.
Apelsīns audzē optimismu, entuziasmu, dzīvespriecību un sirsnību. Oranžā drosme apzīmē pārliecību un radošumu. Izpaužas ugunī, oranžs var būt saistīts ar karstumu un iznīcību. Uzmanību pievilcīgs un spilgts, oranžs bieži tiek izmantots uzmanības pievēršanai. Turklāt, tā kā oranžai krāsai ir papildu krāsa, oranžajam ir vislielākais kontrasts pret debeszilajiem toņiem. Tas nozīmē, ka apelsīnu (vai drošības oranžu, kā tas ir zināms) bieži izmanto jūras drošības ierīcēs, piemēram, glābšanas plostos, glābšanas vestēs un bojās.
Eiropas un rietumu valstīs apelsīns ir saistīts ar ražas novākšanas laiku, vieglprātību un ekstraversiju. Indijas kultūrām apelsīnu uzskata par laimīgu un svētu. Japāņu un ķīniešu kultūrās oranžais apzīmē drosmi, laimi un labu veselību. Theravada tradīcijas budistu mūki un hindu svami valkā oranžas krāsas halātus. Oranžā krāsa ir Nīderlandes nacionālā krāsa, taču daudzās Tuvo Austrumu valstīs oranžo var saistīt ar sēru.
Oranžas krāsas evolūcija
Okers
Apelsīnu pigmenta vēsture sākas ar okeru. Kā dabisku māla zemes pigmentu saime okera krāsa svārstās no dzeltenas līdz sarkanai, siennai un umbram. Oranžais okers sastāv galvenokārt no limonīta. Pateicoties pigmenta izcilajai izturībai pret gaismu, dažās pasaules vislabāk saglabātajās alu krāsošanas vietās joprojām ir oranža okera krāsa. Pigments turpina redzēt pielietojumu mūsdienu mākslā gan tradicionālajā, gan mūsdienu praksē.
Vermilions
Izgatavots ar maltu cinobru, vermilion pigmenta izmantošana ir datēta ar 8000-7000 BC. Mākslīgi ražots no 8. gadsimta, oranžsarkano pigmentu gleznotāji izmantoja līdz pat 1800. gadiem. Tomēr vermiliona izmaksas, sliktā gaismas izturība un toksicitāte noveda pie tā, ka to aizstāja mūsdienu sintētiskie pigmenti, piemēram, kadmija sarkanais.
Realgars un orpiments
Arsēna sulfīds, realgars, ir oranžsarkans minerāls, kas mākslinieciski tika izmantots Senajā Ēģiptē, Ķīnā, Indijā un Centrālāzijā. Novērtēts par krāsu bagātību, reālgargs visbiežāk sastopams kā zemas temperatūras hidrotermālo vēnu minerāls. Ļoti toksisks reālgars bija vienīgais tīrā apelsīna pigments, kas bija pieejams līdz mūsdienīgam hroma oranžam.
Orpiment, arī arsēna sulfīds, tika atrasts tajās pašās vietās kā realgar. Zeltaini dzelteni oranžas krāsas pigmenta ražošana bija tikpat toksiska kā realgar, un to izmantoja arī kā mušu slepkavu un bultiņu sabojāšanu ar indi. Svarīgs Romas impērijas tirdzniecības priekšmets - orpiments tika sasmalcināts un izmantots gleznās līdz pat 19. gadsimtam.
Hroms un kadmija oranžs
1797. gadā franču zinātnieks Luijs Vakelins atklāja minerālu krokoju. Tas noveda pie sintētiskā pigmenta hroma oranža izgudrošanas. Sākot no gaiši oranžas līdz oranžai, hroms oranžs bija pirmais tīrā oranža pigments kopš realgar. Un, lai gan tas vairs netiek ražots, hroma apelsīnu var apskatīt Renoir's Laivošana uz Sienes.
Kā cinka ražošanas blakusproduktu kadmiju 1817. gadā atklāja Frīdrihs Stromejers. Sildot cinku savā laboratorijā, Stromejers novēroja cinka karbonāta paraugu, kas veidoja spilgti dzeltenu oksīdu. Stromijers saprata, ka viņa eksperimenta rezultāti varētu izrādīties noderīgi māksliniekiem, taču tikai 1840. gados kadmija pigmenti sāka ražot rūpnieciski.
Kadmija trūkums ātri kļuva populārs impresionistu un postimpresionistu vidū, kadmija pigmentu pieejamība līdz 1920. gadiem bija diezgan ierobežota. Mūsdienās pigmenti, piemēram, kadmija oranžs, nosaka pārklājumu, tonēšanu un izturību pret gaismu.
Apelsīns vizuālajā mākslā
Aizvēsturisks līdz pirmsrafaelītam
Sākot ar aizvēsturiskiem periodiem līdz mūsdienām, oranžā krāsā turpina pastāvēt vizuālā māksla. Neolīta mākslinieku ieskicētās figūras bieži aizpildīja oranžā okerā. Apelsīns bija sastopams seno ēģiptiešu izsmalcinātajā mākslā un hieroglifos. Senajā Romā oranži sarkanais vermilions tika izmantots fresku apgleznošanai, statuju rotāšanai un uzvarētāju seju krāsošanai romiešu triumfos. Vermilion ziemeļamerikāņi un dienvidamerikāņi izmantoja arī apbedījumu vietu, keramikas, figūriņu un sienas gleznojumu krāsošanai.
Viduslaiku mākslā apgaismoto rokrakstu krāsošanā tika izmantoti oranži toņi. Renesanses laikā oranžs bija attēlots spožos drapējumos. Radot dramatiskus kontrastus starp spilgtumu un ēnu, baroka mākslinieki izmantoja oranžu, lai apgaismotu detaļas un gaismu. Piemēram, Ganimēda nolaupīšana, Rembranta centrā bija zēna Ganimeda oranžais pušķis kā vizuāla svārsts, kas norāda uz impulsu un pretestību. Rokoko mākslā, kas attēlo sulīgas ainavas un turīgus iedzīvotājus, bija viegli, gaisīgi apelsīni. Un gleznotājas Dantes Gabriela Rosseti modeļa un sievas Elizabetes Siddalas sarkanoranžie mati kļuva par pirmsrafaelīta kustības simbolu.
Impresionisms abstrakcijai
1872. gadā Klods Monē gleznoja Iespaids, saullēkts. Glezna ar gaismas oranžu sauli apkaisa gaismu miglaini zilā ainavā, un glezna savu vārdu piešķīra impresionistu kustībai. Pēcimpresionists Pols Gogēns izmantoja spilgtus apelsīnus fonam, apģērbam un ādas krāsai. Un Vincents Van Gogs līdzsvaroja bagātīgos zilos un vijolītes ar trekniem apelsīniem, sakot: “Nav zila bez dzeltena un bez oranža”.
Fovisti uzskatīja, ka krāsai jādarbojas bez fiziskās realitātes. Kalni pie Collioure André Derain pauž ainavu, kas sastāv no savārstītiem apelsīniem, kas ir aktīvs kontrasts pret zilajiem, zaļajiem un dziļajiem rožainajiem, kas papildina attēlu. Ekspresionists Edvards Munčs izmantoja oranžas krāsas vizuālo aktivitāti, lai piesātinātu viņa gleznas ar blīvu un pārpildītu kustību. Vēlāk abstrakti mākslinieki, piemēram, Vasilijs Kandinskis un Roberts Mātesvels, izmantoja apelsīna iekšējo burzmu, radot kustības un emocijas viņu audeklos.
Oranžs laikmetīgajā mākslā
Attīstoties mākslas iespējām, mainās arī krāsu pielietojums. Apelsīnam kā liela vizuālā blīvuma krāsai laikmetīgajā mākslā joprojām ir nozīmīga loma. Aborigēnu un Torresa šauruma salu iedzīvotāji, gleznojot gan tradicionālā, gan mūsdienu stilā, arī mūsdienās savos mākslas darbos izmanto oranžo okeru.
Vilhelma Rosenedera Oranža izplešanās izmanto apelsīnu, lai pārspīlētu mākslas un dekorācijas nošķiršanu. Roelof Louw’s Dvēseles pilsēta (apelsīnu piramīda) aicina skatītājus paņemt un apēst kādu no apelsīniem, kas veido piramīdisku citrusaugļu skulptūru. Ar katru uzņemto apelsīnu skulptūra mainās formā, un skulptūras dalībnieki to galu galā patērē. Anišs Kapoors Spogulis (no pagānu zelta līdz oranžam līdz pagāna zeltam) ir liels ieliekts trauks, kas atspoguļo skatītāju paša mākslas darba oranžajā miglā, atkārtoti paužot sevi caur materiālumu. Un mākslinieks Aleksandrs Knoks izvēlējās apelsīnu kā dominējošo krāsu viņa Kode, kas kāpj galvaspilsētā, uztverot lidojumā plīstoša Bogong kodes enerģiju.
Apelsīns fotogrāfijā
Oranžas asociācijas sniedz bagātīgu foto ainavu. Fotožurnālista Oziera Muhameda fotogrāfija Jūras kājnieki pārvietojas pa Smilšu vētru ir ieskats kara būtībā. Apelsīnu blīvums, kaut arī dabisks, ievērojami mazina redzamību, radot jūtamu spriedzi. Attēlojot cilvēkus un priekšmetus kā pētāmās lietas, Martina Parra īpaši piesātinātie apelsīni savienojas ar viņa zinātkāro fotogrāfiju. Un Jūtas Bartas … Un laiku sērija dokumentē gaismas kvalitāti un laika ritējumu, oranžā nokrāsa izjūt telpas izmērus ar īslaicīgu maigumu.
Daudzu fotogrāfu spaiļu sarakstā Antilopes kanjons, kas atrodas tieši ārpus Peidžas, Arizonā, ir dabisks foto brīnums. Kanjona siltie oranžie toņi ir iemūžināti neskaitāmos attēlos tiešsaistē. Neskatoties uz to, fotogrāfi joprojām plūst uz vietas, lai izveidotu savas fotogrāfijas par skaisto iedragāto Navaho smilšakmeni.
Zelta stundā oranža līdz dzeltena gaisma pārpludina atmosfēru, radot ideālas iespējas ainavu un portretu fotografēšanai. Bieži izpaužas tērauda vilnas fotogrāfijās, fotogrāfi ar dažiem virtuves priekšmetiem var izveidot putojošas oranžas gaismas takas. Oranžie filtri ir arī populārs vispārējas nozīmes rīks melnbaltā fotografēšanā. Līdzsvarojot sarkano filtru galējības un dzelteno filtru smalkumu, oranžie filtri pievieno mērenu kontrastu attēlam, aptumšojot debesis un uzsverot mākoņus. Turklāt oranži filtri nodrošina siltu, gludu ādas toni, samazinot vasaras raibumu un plankumu izskatu.
Secinājums
Vasīlijs Kandinskis reiz teica: "oranžs ir dzeltens, kas tuvina cilvēci." Uzmundrinot skatītāju, oranžs krāsa dod optimismu, entuziasmu un dzīvespriecību. Pievēršot uzmanību, oranžais krāsa rada dinamiskas emocijas un izgaismo detaļas. Pārtikā atrodamais apelsīns arī informē par barību un veselību. Un atspoguļots dabā, oranžs var būt signāls par sezonas izmaiņām, uguni un karstumu. Izturības, izturības un trieciena krāsa, oranža, atspoguļo drosmīgas emocijas, tās vēsturisko klātbūtni un daudzpusību, vienlaikus iedvesmojot un uzmundrinot auditoriju.
Mēs labprāt vēlētos, lai jūs koplietotu ar mums un dPS kopienu savus fotoattēlus, kuros zemāk esošajos komentāros tiek izmantota oranža krāsa.
Jums var patikt arī:
- Krāsu sērijas apgūšana - RED krāsu psiholoģija un evolūcija, un tā tiek izmantota fotogrāfijā
- Krāsu sērijas apgūšana - dzeltenā krāsu psiholoģija un evolūcija un tās izmantošana fotogrāfijā
- Krāsu sērijas apgūšana - ZILĀS krāsas psiholoģija un evolūcija un tās izmantošana fotogrāfijā
- Krāsu sērijas apguve - ZAĻO krāsu psiholoģija un evolūcija un tās izmantošana fotogrāfijā
- Krāsu sērijas apgūšana - krāsu PURPLE psiholoģija un evolūcija un tās izmantošana fotogrāfijā
- Krāsu sērijas apguve - krāsu PINK psiholoģija un attīstība un tās izmantošana fotogrāfijā
