Ainavas fotografēšana ir viena no senākajām fotografēšanas formām kopā ar citām, piemēram, portretu un ielu fotogrāfijām. Kopš digitālās fotogrāfijas parādīšanās iespējas, ko var izdarīt, šķiet gandrīz bezgalīgas. Tas arī nozīmē, ka fotogrāfija ir kļuvusi pieejamāka, tāpēc, uzņemot vairāk cilvēku, kļūst grūtāk būt oriģinālam un padarīt jūsu attēlus par savējiem. Ir veidi, kā veidot ainavas, kurām ir jūsu stils, taču tas parasti nozīmē izmest daudz to, ko vispirms uzzinājāt par fotogrāfiju.
Varbūt vienīgā reize, kad fotogrāfs var brīvi darīt visu, kas viņiem patīk, ir tas, kad viņi pirmo reizi sāk darbu, pirms viņiem tiek pateikts, kas viņiem būtu vai nebūtu jādara.
Mācīšanās par fotogrāfiju
Tomēr tas varētu būt taisnība, taču neilgi pirms iesācējs sāk mācīties to, ko mēs visi mācāmies. Mēs sākam vēlēties uzzināt, kā pareizi lietot kameru un kā no tās iegūt vislabāko. Tāpēc viņi varētu sākt ar kursu, lai uzzinātu par diafragmu, slēdža ātrumu un ISO. Neviens nenoliedz, cik svarīgi ir uzzināt par šīm lietām, un uzzināt, kā pareizi atainot attēlu, neviens nekad nenožēlo.
Tad ir kompozīcija un kas ir domāts, lai izveidotu labu vai perfektu attēlu. Ir trešdaļu noteikums - visu ievietot tajā trešajā vai trešajās rindās. Jūs uzzināt, ka, veidojot attēlu, horizontam jābūt vienā no šīm trešdaļām vai arī vientuļajam kokam aplokā vai laukā jābūt arī vienam. Nekad nelieciet lietas attēla vidū.
Ja jūs patiešām iekļūstat tajā, jūs varētu uzzināt par zelta koeficientu vai Fibonači spirāli. Šis princips ir par līknes izmantošanu, kas nosaka, kur objekts jānovieto, lai iegūtu perfektu attēlu; spirāles izvietojums ir ļoti līdzīgs trešo līniju krustojumam.
Tad notiek pēcapstrāde un atkal ir noteikumi par to, kas ir piemērots ainavu fotogrāfijai un kas nē. Ainavu fotogrāfija ir iemērkta vēsturē, un jūsu fotoattēliem ir jāatbilst redzamajam.
Pastāv teorijas vai likumi, kas liek domāt, ka vairs nevajadzētu apstrādāt savus attēlus, izņemot pašu pamata; ka jūsu attēliem jāatspoguļo redzētā realitāte. Ir labi noteikt ekspozīciju, horizonta līniju, taču nevajadzētu pārvietot pikseļus, piemēram, noņemt lietas no attēla vai aizstāt debesis.
Neviens nenoliedz, ka visa tā apgūšana ir nepareiza, un mums visiem tas viss būtu jāiemācās. Nākamā pietura darbojas, ja esat priecīgs ievērot noteikumus un darīt tos pašus attēlus, ko dara visi pārējie.
Pirmais, ko jūs atradīsit, ir tas, ka citi cilvēki sāks jūs kritizēt. Koks atrodas fotoattēla vidū, vai arī jums nevajadzētu būt horizonta līnijai pa vidu. Vienīgais, ko saņemu visu laiku, ir tas, ka es pārstrādāju vai attēli ir pārāk tumši.
Mana atbilde uz to ir: neklausieties.
Izveidot savu stilu
Pieaug fotogrāfu kustība, kas veic darbus, kas nav tradicionāli un daudz vairāk izceļ ainavu fotogrāfijas jēdzienu. Tieši tur tiek pārkāpti noteikumi un tiek veiktas jaunas lietas, kas maina to, kas tiek uzskatīts par tradicionālo ainavu fotogrāfiju.
Bieži tiek aizmirstas tādas lietas kā trešdaļu likums, un jūs, iespējams, redzat objektu stingri novietotu attēla vidū. Apvāršņa līnija var būt attēla vidū, sagriežot attēlu uz pusēm, jo mums pastāvīgi tiek teikts, ka tas ir nepareizi, un mums tas nevajadzētu darīt.
Cik bieži jums saka, ka attēlam jābūt fokusētam, ka, ja objekts nav ass, jums attēls jāizdzēš? Ir mākslas fotogrāfi, kas izvelk attēlus no fokusa un izmanto mākslai. Varbūt jums nevajadzētu iet apkārt, uzņemot kaudzi fotoattēlu, kas nav fokusā, bet dažreiz sajūta vai kaut kas cits ir tikpat svarīgs.
Ja mēs tos apsvērsim, tad ko tas nozīmē ainavu fotogrāfijai un kā tas mūs ietekmē? Varbūt tas nozīmē, ka pasaule ir jūsu austere un tēlotājmāksla drīzāk ir saistīta ar apkārtējās pasaules interpretāciju, nevis tās realitāti, tad iespējas, ko jūs varat darīt, ir bezgalīgas. Jūs varat darīt visu, kas jums patīk.
Apskatīsim, ko jūs varat darīt, vispirms laukā un pēc tam atkal mājās ar pēcapstrādi.
Ārā laukā
Kad esat fotografējies, meklējiet nepāra leņķus. Padomājiet par to, kā visi pārējie uzņemtu attēlu, un pārliecinieties, vai jūs varat izdomāt citus atšķirīgus veidus, kā to izdarīt. Tas ne vienmēr būs iespējams, taču tā ir laba prakse.
Jūs varētu mēģināt savos attēlos izmantot rekvizītus. Esmu dzirdējis par pāris fotogrāfiem, kuri ievietos kādu cilvēku savās ainavās, lai palīdzētu tai piešķirt mērogu. Jūs varētu darīt kaut ko līdzīgu vai sākt pievienot kāda veida balstu, kas dod jums parakstu.
Arī viena un tā paša apgabala fotografēšana var dot jums priekšrocības. Jūs uzzināt apkārtni un atklājat lietas, kuras varētu atrast cilvēki, kuri tur reti apmeklē. Protams, jums ir jāatver arī ideja atrast jaunas lietas. Mēģiniet fotografēt to pašu atkal un atkal; pārliecinieties, vai varat atrast dažādus veidus, kā to interpretēt.
Tas var palīdzēt apskatīt, ko dara citi fotogrāfi, lai atrastu sev tīkamus stilus. Izpētiet, ko viņi dara. Noskaidrojiet, kas jums patīk viņu darbā. Es neieteiktu tos kopēt, bet paņemiet dažus no tiem un izmantojiet bitus, lai padarītu jūsu darbu par savu.
Svarīgi atcerēties, ka jums nav jāizmanto fotoattēlu rediģēšana, lai izveidotu unikāli jūsu attēlus.
Atpakaļ digitālajā tumšajā telpā
Kad esat saņēmis attēlus datorā, viss notiek patiešām. Tas, cik tālu jūs uzņemat attēlus, ir atkarīgs tikai no jums, taču jums ir jābūt gatavam arī smagai citu kritikai. Jūs vienmēr varat to ignorēt - es to daru -, bet esiet pieklājīgs par to.
Pēcapstrādē varat izdarīt tik daudz lietu, piemēram, selektīvo fokusēšanu. Patiešām lieciet skatītājam skatīties tur, kur vēlaties. To var izdarīt dažādos veidos, pievienojot aizmiglojumu vai ar apgaismojumu. Tā var būt spēcīga tehnika; tādu, ko gleznotāji izmanto visu laiku.
Selektīvais piesātinājums ir stils, kuru ir sākuši izmantot arī daži ainavu fotogrāfi. Jūs izvēlaties fokusa apgabalus un piešķirat tiem nedaudz lielāku piesātinājumu, vai arī varat desaturēt apkārtējo teritoriju. Padariet šo zonu gaišāku vai piešķiriet tai lielāku spilgtumu, lai tā izceltos un piesaistītu uzmanību, ko vēlaties.
Apgaismojuma vadība ir vēl viena metode, ko daudzi izmanto, ieskaitot mani, tas nozīmē, ka jūs uzņemat attēlu un pēc tam mēģiniet atrast veidu, kā pilnībā mainīt apgaismojumu, lai skatītājs nevarētu strādāt tā uzņemšanas laikā.
Ir arī ideja par to, ko vēlaties sasniegt, aprakstot to, ko vēlaties, lai cilvēki redz, vai kā vēlaties, lai jūsu auditorija skatītu jūsu darbu. Stāsts ar saviem attēliem ir lieliska lieta.
Atkal atrodam citus fotogrāfus, kuru stils jums patīk, arī ir labs. Mācieties no viņiem un redziet, ko jūs varat darīt; mākslas skolās tas tiek mudināts visu laiku. Dariet to, ko viņi dara, bet nenododiet to kā savu, atrodiet savu stilu, savu balsi.
Izmantojot tēlotājmākslas ainavas, jūs parādāt ainavas interpretāciju sev apkārt vai visur, kur fotografējat. Noteikumi ne vienmēr tiek piemēroti, taču, ja vēlaties tos pārkāpt, rīkojieties tādā veidā, kas palīdzēs jums izveidot savu unikālo stilu.
Veiksmi.
Ja jums ir kādi citi komentāri vai padomi, lūdzu, dalieties komentāru sadaļā zemāk.