Tara Gimmer Photography fotogrāfija
Esmu fotogrāfijas grupas dalībniece, kas nesen tika uzaicināta apmeklēt fotogrāfijas leģendas Art Wolfe prezentāciju. Esmu apbrīnojis Mākslas darbus pēdējās divās desmitgadēs, kamēr esmu pētījis fotogrāfiju un cerēju iegūt iespēju viņu satikt. Dzīvojot saskaņā ar principu: "Ja jūs nejautājat, atbilde vienmēr ir nē". Es iepazīstināju šo ideju ar Sietlas fotogrāfiju asociēto direktoru, kad Paddisons. Kad tas ir bijis lielisks resurss šai kopienas grupai, un mani nepievīla. Viņa varēja man sagādāt 15 minūšu interviju ar Mākslu pirms viņa darba prezentācijas Kirklandas Izrādes centrā Kirklandē, Vašingtonā.
Pirms dodos uz interviju, ļaujiet man pateikt, ka Māksla ir ne tikai pasakains fotogrāfs, bet arī piezemēts un ar prieku sarunāties. Viņš ir saistošs, ar vieglu, tomēr satrauktu manieri un liek tiem, ar kuriem viņš kontaktējas, justies viegli. Pēc mūsu intervijas un pirms prezentācijas viņš staigāja pa Performance Center auditoriju un pavadīja laiku, sēžot un tērzējot ar tiem, kas bija ieradušies piedzīvot viņa prezentāciju. Viņš ir īsts klases pasākums, un es esmu ļoti priecīgs, ka man bija iespēja sēdēt kopā ar viņu un izvēlēties viņa smadzenes.
Piezīme: šīs intervijas ar Art Volfu 2. daļa tiks publicēta šeit DPS rīt. Sekojiet jaunumiem, izmantojot kādu no mūsu abonēšanas metodēm.
Un tagad, stenogrammas 1. daļa no intervijas ar Art Wolfe
PĒTERIS: Jūsu izglītība Vašingtonas universitātē bija māksla, īpaši glezniecība, tomēr jūs esat visplašāk pazīstams ar savu fotogrāfiju. Kas par fotografēšanu mainīja jūsu uzmanību?
MĀKSLAS Vilks: Tas bija laikā 70. gadu beigās, kad fotografēšana un 35 mms kļuva arvien ērtāk. Kameru mācījos alpīnisma klasē ārpus koledžas, es saņēmu kameru, un es sāku fotografēt, lai tikai dokumentētu kāpienus, un es to vienkārši paņēmu kā pīle ūdenī. Ātrums, ar kādu es varēju uzņemt kompozīcijas un veidot vairākas kompozīcijas, bija daudz piemērotāks manam temperamentam.
To sakot, es nesen esmu atgriezies glezniecībā pēc 30 gadiem. Un tagad tas ir bijis lieliski, jo es spēru to soli tālāk un apvienoju savas gleznas un savu fotogrāfiju kopā. Tātad tas ir kaut kā pilns aplis.
PĒTERIS: Kad es čivināt jautāju jautājumus, kurus lasītāji vēlētos jums uzdot, @wrighttony man teica, lai es lūgtu apskatīt dažas jūsu gleznas.
MĀKSLAS Vilks: Tas ir pārsteidzoši, es zināju, jo gadu gaitā man ir bijušas intervijas, un cilvēki man vienmēr jautāja, vai es kādreiz atgrieztos pie glezniecības; Es teicu: “Kādreiz”. Es nekad neizmetu krāsas vai otas. Un pēkšņi es domāju, ka viena no intervijām mani pamudināja noskaidrot, vai man joprojām ir kāda veida acu un roku koordinācija. Un jūs to nekad nezaudējat. Daudzos veidos gleznas, kuras tagad gleznoju, ir daudz abstraktākas un sarežģītākas, jo intelekts ir attīstījies 30 gadu laikā. Tātad, tas ir bijis jautri.
PĒTERIS: Kādi elementi jūs visvairāk interesē, izvēloties ceļojuma galamērķi?
MĀKSLAS Vilks: Elementi ir tie paši, kas man radītu vēlmi doties uz šo vietu. Citiem vārdiem sakot, sajūta, vai es šo ainu esmu redzējis atkal un atkal un atkal cilvēku attēlos vai TV šovos. Vai arī ir kāda izbrīna un piedzīvojuma sajūta, lai dotos apskatīt kaut ko līdz šim neredzētu. Un, ja tas ir redzēts iepriekš, vai mēs vēl svarīgāk varam uz tā likt citu slīpumu. Tātad šīs ir dažas motivācijas. Bet es izvēlos izcilākās vietas visā pasaulē (smaida). Visattālākās kultūras lielākie kalni. Visstingrākie, attālākie tuksneši. Un tas ir lielisks sākumpunkts. Ja izrāde turpināsies 5 gadus, esmu pārliecināts, ka ķersimies pie Kentas mitrāju izpētes, taču šobrīd mums joprojām ir daudz vietu, kur nokļūt.
PĒTERIS: Jūs esat profesionāls fotogrāfs vairāk nekā 30 gadus un esat redzējis, kā daži lieliski fotogrāfi nāk un iet. Kurš tur jūs šodien iedvesmo?
MĀKSLAS Vilks: Oho. Tas ir daudz manu kolēģu, kas nav daba. Man patīk Grega Gromana darbs, viņa akti un slavenību fotogrāfijas. Jūs zināt, ka tas ir … kā viņu sauc … jūs zināt, ka esmu diezgan godīgā vecumā, kad man ir jāatlaiž smadzenes, lai piekļūtu īstermiņa atmiņai. Atgriezīsimies pie tā, jo ir daži, bet jūs zināt, ka tas ir tāds, ka man ir ļoti grūti izvilkt vārdus no cepures.
PĒTERIS: Labi, nav problēmu. Cik svarīgi jums ir profesionāls aprīkojums?
MĀKSLAS Vilks: Pilnīgi, es nemaz neesmu izveicīgs, nedz arī tas, kurš spodrina jaunāko kameru un spēlē ar jaunākajiem sīkrīkiem. Mani neinteresē tehnoloģija, un tā ir būtība. To sakot, es būtu idiots, ja laukā ņemšu kaut ko mazāk par labāko aprīkojumu. Tā kā es iztērēju tik daudz enerģijas, cik jūs varat iedomāties, nokļūstot Sahāras vidienē, un lai man būtu kaut kas, kas uztvertu kultūru un atmosfēras apstākļus, ir mazāks par to, ko es varētu dot, būtu smieklīgi.
Tātad, es paņemu līdzi ļoti augstas klases kameras un šobrīd strādāju pie projekta, kurā iesaistīti cilvēku akti, tēzes un es izmantoju 45. fāzes aprīkojumu, tāpēc tas ir milzīgs fails. Tā kā es patiešām strauji virzos uz tēlotājas mākslas un kolekcionāru izdrukām, un es vēlos labāko aprīkojumu, lai to iemūžinātu.
PĒTERIS: Digitālās fotogrāfijas skolā ir diezgan daudz fotogrāfu, kas ir pastāvīgi abonenti. Kādam, jūsuprāt, ir aizraušanās ar fotogrāfiju, ko jūs varētu teikt, ir vislabākais, kam viņš var pievērsties jau no paša sākuma?
MĀKSLAS Vilks: Turpināt viņu aizraušanos un neuztraukties par naudu. Citiem vārdiem sakot, es domāju, ka tik daudzi fotogrāfi patiešām vēlas saprast, kur ir ekonomika un vai viņi var pamatot savu interesi par fotogrāfiju ar naudas summu, ko viņi no tā var nopelnīt. Es domāju, ka tas ir nepareizi. ES domāju; nedomājiet par naudu, sekojiet savai kaislībai, nopelciet visu iespējamo, turpinot piedzīvojumu ar fotogrāfiju un kādreiz, ja tā būs daļa no tā, ko vēlaties, nauda nāks.
Bet es domāju, ka cilvēki uzskata, ka, ja viņi nepārdod savu darbu vai no tā nepelna naudu, viņu darbs ir nedaudz zemāks, un es nedomāju, ka tas kādreiz ir bijis mērs tam, vai jūsu darbs ir vai nav vērtīgs. Daži no mums, neirotiski ļaudis, iztiku pelna no darba, taču tas nebūt nav ļoti viegla nodarbošanās, un es nedomāju, ka tas ir vai nu pasākums, vai jūsu darbs ir labs, vai nē.
Tātad, es domāju, ka cilvēkiem vajadzētu sekot viņu kaislībai neatkarīgi no tā, vai viņi pelna naudu vai nē.
Intervijas 2. daļā Art Volfs runā par dizaina izmantošanu fotogrāfiju uzņemšanā un mācīšanā, kā arī par pārveidošanos tikai par digitālo fotografēšanu, dodoties ceļojumā uz Antarktīdu.