Dabas pasaule var būt haotiska vieta. Ja esat ainavu fotogrāfs, iespējams, esat atradis sev fotografēt ainas, kas, šķiet, ir pārāk neorganizētas un pārliecinošas, lai darbotos pareizi neatkarīgi no tā, ko jūs darāt: meži, kanjoni, piekrastes līnijas utt. Jūs meklējat nenotveramo vienkāršības pērli ainavā, kas ir nekas cits kā vienkāršs. Kā jūs vispār saprotat lietas un uzņemat labas fotogrāfijas?
Līdzsvara un vienkāršības nozīme
Manuprāt, ir divi kompozīcijas elementi, kas - pareizi īstenoti - ir pietiekami, lai uzņemtu fotoattēlus ārpus parastā kvalitātes līmeņa. Viņi ir līdzsvars un vienkāršība. Abas no tām iekļaujas šī raksta tēmā: labu fotoattēlu iemūžināšana pat haotiskākajās ainavās.
Līdzsvars ir par elementu izkārtojumu jūsu kompozīcijā. Fotoattēls ir līdzsvarots, ja attēla “vizuālais svars” vienmērīgi izkliedējas no kreisās uz labo pusi, it kā fotoattēls paliktu perfekti vienā līmenī uz atbalsta punktu. Līdzsvarotas fotogrāfijas jūtas mierīgas un harmoniskas, kā arī apzinātas. Lai gan līdzsvars ne vienmēr ir labāks par nelīdzsvarotību - jūs ne vienmēr vēlaties mierīgu, harmonisku kompozīciju - tas ir viens no labākajiem veidiem, kā sarežģītu ainu destilēt jēgpilnā attēlā.
Vienkāršība nenozīmē, ka fotoattēlā ir maz elementu. Tā vietā tas nozīmē, ka katrs kompozīcijā iekļautais elements pastāv kāda iemesla dēļ; esat noņēmis pēc iespējas vairāk traucējošo. Jo sarežģītāka ir ainava, jo vairāk var būt traucējoši. Jums ir jābūt nežēlīgam pret tādu fotoattēla elementu novēršanu, kas noņem jūsu emocionālo vēstījumu - pat ja šis emocionālais vēstījums ir saistīts ar haosu un sarežģītību.
Darbs ar sarežģītām ainavām
Neatkarīgi no tā, kādu ainu jūs fotografējat, pirmajam jautājumam, kas jums jāuzdod, vajadzētu būt vienādam: Kādu ziņu vēlaties nodot? Tas noved pie otrā jautājuma: kādi lēmumi jums jāpieņem, lai īstenotu šo vēstījumu?
Katrs fotogrāfijā pieņemtais lēmums - līdzsvars vai nelīdzsvarotība, pārmērīga vai nepietiekama ekspozīcija, f / 2,8 vai f / 8 - izliek noteiktas emocijas jūsu fotoattēlā vienā vai otrā virzienā. Ja jūs skaidri zināt, kādu ziņojumu vēlaties nosūtīt, tā ir tā, it kā ideāla atbilde uz visiem jūsu lēmumiem būtu uzreiz. Neļaujiet ainas sarežģītībai padarīt to par sarežģītāku nekā parasti. Sāciet ar emocionāla ziņojuma izvēli un dodieties no turienes.
Haotiskā ainavā šis emocionālais vēstījums ļoti labi varētu būt haoss. Galu galā jūsu ziņojumu ir vieglāk īstenot, ja tas nav ārkārtīgi pretrunā ar ainu, kas atrodas jūsu priekšā. Protams, nemaz nerunājot par to, ka viss jūsu emocionālā vēstījuma izvēles iemesls parasti ir atkarīgs no emocijām, kuras pati aina radīja. Plankumainu kalnu virsotņu mudžeklis visticamāk iedvesmo intensitātes un nesaskaņas sajūtu sevī nekā mieru.
Tātad, ja jūs izvēlaties pieņemt haotisko ainas raksturu, jums jāatceras, ka vienkāršība joprojām ir spēkā. Skatītāji apskatīs jūsu fotoattēlu; lai kā arī jūs varētu vēlēties paust pārliecības sajūtu, jūs nevēlaties, lai viņi novēršas no attēla. Tam joprojām kaut kādā ziņā jābūt saistošam. Pat haosa vēstījums - patiesībā it īpaši šāda veida ziņojumu - to ir viegli sabojāt ar neuzmanīgu kompozīciju.
Bet ko tad, ja haoss nav jūsu vēstījums, tomēr jūs atrodaties aizņemtā ainavā? Man tas visbiežāk notiek ar meža fotografēšanu, kur es vēlos iemūžināt mierīgu ainu, bet galu galā ar milzīgu detalizāciju, kas mazina fotoattēlu. Šādi gadījumi prasa daudz vairāk darba nekā parasti, lai vienkāršotu ainu.
Vispirms pajautājiet sev, vai tādi ir informācija jūs varat iemūžināt ainavu. Tā vietā, lai koncentrētos uz ainu kopumā, pievērsiet uzmanību mazākām tās daļām. Grūti nofotografējamā mežā varbūt ir vajadzīga tikai viena filiāle un dažas lapas, lai nodotu ainas būtību. Pārvietojieties, lai rāmētu šo mazāko objektu, nevis visu.
Varat arī gaidīt, kamēr dažādi laika apstākļi vai apgaismojums vairāk sekmēs jūsu mērķi. Lai gan mežu pēcpusdienas vidū var būt ārkārtīgi grūti sagūstīt tiešā veidā, citur tas nav taisnība. Varbūt uz koka nolaižas viena saules gaisma, vai fonu apņem rīta migla. Un neaizmirstiet saskarties ar dažādiem virzieniem; jūs, iespējams, varēsiet aizstāt ēnu jucekli ar izteiksmīgiem siluetiem, kas attēlā darbojas daudz labāk.
Papildus tam mēģiniet savā labā izmantot fotogrāfijas tehnisko pusi. Izmantojiet garāku objektīvu, lai izolētu mazus segmentus kopumā, vai izmantojiet platāku diafragmu, lai izplūdinātu fonu un pievērstu uzmanību konkrētam objektam. Pat aizvara ātrums šeit var būt liela palīdzība; mēģiniet panoramēt, ja fotografējat kustīgu objektu, lai izkausētu tā apkārtni, vai visu fotoattēlu pārvērš par skaistām krāsu svītrām.
Ja viss pārējais neizdodas, jūs joprojām varat fotografēt ar daudziem elementiem, kuriem ir harmoniska ziņa. Tas ir tikai mazliet grūtāk nekā parasti. Bet padomājiet par dažām slavenām fotogrāfijām, kuras esat redzējis - tādām fotogrāfijām kā Ansel Adams “Notīrošā ziemas vētra” vai Andreas Gursky “99 Cent”. Šīs ir sarežģītas fotogrāfijas, taču fotogrāfi nezaudēja kontroli pār savām kompozīcijām, un attēli tā rezultātā nejūtas milzīgi.
Tas lielā mērā attiecas uz apzināta šķietama fotoattēla kadrēšanu. Daži no tiem ir līdzsvarā, viens no labākajiem veidiem, kā veidot harmoniskus attēlus neharmoniskā vietā. Bet šeit palīdz arī citi kompozīcijas elementi. Pievērsiet uzmanību tādām lietām kā izejas / ieejas fotoattēlā (t.i., saglabājot malas samērā skaidras un netraucējošas), kā arī “vizuālajām vārdu spēlēm”, kas padara fotoattēlu ne tikai par tā daļu summu. To jūs bieži redzat labās ielu fotogrāfijās, piemēram, ceļvedī, ko Elizabete rakstīja pirms pāris nedēļām.
Secinājums
Cik es domāju, ka jebkura aina var radīt labu fotoattēlu, dažas vietas neapšaubāmi ir labākas fotografēšanai nekā citas. Jūsu izvēlētais objekts ir svarīgs, un dažas ainavas (pat patiesi skaistas) ir ļoti grūti fotografēt, bieži vien tāpēc, ka tās ir tik sarežģītas. Tas nenozīmē, ka to nevar izdarīt - taču apzinātībai un nodomam ir lielāka nozīme aizņemtās ainavās nekā parasti (un tiem parasti ir diezgan liela nozīme).
Viena no iespējām ir uzņemt ainas vēstījumu un tiecties pēc intensīvām, haotiskām, pārpildītām fotogrāfijām. Šeit jūs meklējat viltīgu līniju, bez jebkādas rūpības trūkuma fotoattēlu padarot no skaisti netīra par vienkārši … netīru. Lielākais padoms, ko es varu dot šajā gadījumā, ir turpināt uzdot sev jautājumus par fotoattēla emocijām un pieņemt lēmumus, lai kalpotu šīm emocijām. Paturiet prātā, ka skatītāji sākumā skatās jūsu fotoattēlu bez konteksta, un jūs nevēlaties, lai viņu tūlītējā reakcija būtu noraidoša.
Otrs veids, kā iet, ir mērķēt uz tiešākiem, harmoniskākiem skaņdarbiem. Tas bieži ietver viena sižeta elementa atrašanu un izolēšanu ar kameras pozīciju, objektīvu, diafragmu, aizvara ātrumu vai jebkuru citu radošu rīku. Citreiz jūs varat vienkārši gaidīt, kamēr samocītā ainava vienkāršos sevi jaunos laika un apgaismojuma apstākļos. Visbeidzot, bet ne mazāk svarīgi, varat mēģināt uzņemt sarežģītu ainas fotoattēlu, kas ietver lielu skaitu elementu, bet nešķiet aizņemts, jo ļoti apzinātas kompozīcijas izveidošanai izmantojāt tādus rīkus kā līdzsvars un elpošanas telpa.
Cerams, ka tas deva jums dažas labas idejas aizņemtu ainavu ainu fotografēšanai. Ja jums ir savi ieteikumi vai idejas, lūdzu, informējiet mani zemāk komentāros!