Šodienas rakstā es aplūkošu stāstu, kameras iestatījumus un pēcapstrādi aiz šī fotoattēla, kuru uzņēmu Islandes Vestrahornas kalnā. No tehniskā viedokļa to nebija pārāk grūti uzņemt, taču arī šajā fotoattēlā tika ieguldīta pienācīga veiksme.
Nosacījumi
Ap vasaras saulgriežiem atrodoties netālu no Arktikas vai Antarktikas lokiem, jūs redzēsiet ārkārtīgi garus saulrietus, kas saplūst tieši nākamās dienas saullēkta "zelta stundā". Tas nav pārsteigums, ka tas padara lielisku fotogrāfiju.
Abas reizes, kad esmu bijis Islandē, esmu tīši dzīvojis pēc pretēja grafika, lai paliktu nomodā visā saulrieta / saullēkta procesā. Tas ir nogurdinošs un mazliet dezorientējošs, bet parasti ir vērts pielikt pūles, lai fotografētu.
Fotogrāfiju, kuru šodien apspriedu, uzņēmu 2015. gadā, apmēram pusceļā no pirmā brauciena, ko tur kopā ar tēti veicu. Viņš nav fotogrāfs, bet ļoti pacietīgi pacieš manas ārzemnieciskās shēmas, tostarp dzīvo pēc apgrieztā grafika apmēram divas nedēļas.
Šī diena bija diezgan mākoņaina, kas nozīmēja nedaudz garāku zilo stundu un debesīs nebija daudz oranžas vai dzeltenas krāsas. Mēs bijām ieradušies Stokksnes, vienā no vietām, kuru visvairāk vēlējos fotografēt ceļojuma laikā.
Lai uzstādītu ainu, Stokksnes pussala izskatās šādi no zema gaisa skata. Katrs šī raksta kadrs tiek uzņemts ap plkst. 2–4 pēc vietējā laika:
Attēla apakšpusē ir ceļš, kas atrodas tikko ārpus rāmja, tad dažas zemas smilšu kāpas (jūs, iespējams, jau esat redzējis dažas šo fotogrāfiju fotogrāfijas), tālumā atrodoties okeāns un Vestrahornas kalns.
Šajā vietā patiešām ir divi galvenie kadri, kurus redzēsit cilvēki: Vestrahornas kalns ar zālāja smilšu kāpām priekšplānā vai Vestrahornas kalns, kas atspoguļojas okeānā. Abus šos kadrus ir diezgan viegli iemūžināt, tikai īsa gājiena attālumā no galvenā ceļa.
Citiem vārdiem sakot, nav laba iemesla iet apmēram 2 jūdzes / 3 kilometrus, kas nepieciešami, lai nokļūtu šajā vietā:
Jāatzīst, ka netālu no manis izvēlētās vietas ir klints atsegums, tāpēc ainava nebija pilnībā vienveidīgs visā ceļā. Tomēr šie ieži bija ļoti slideni un nejutās droši, kad viļņi ienāca. Neizskatījās, ka tas tik un tā būtu radījis lielisku priekšplānu, lai gan, iespējams, ar nelielu piepūli fotogrāfs varētu atrast kaut ko šaušanai.
Nē, tas, pēc kā es biju, bija daudz stulbāks: tuvoties pašam kalnam vienkārši tāpēc, ka tas izskatījās forši. Tas ir viens no maniem impulsiem ainavu fotogrāfijā - ejot uz priekšu neatkarīgi no izmaksām (pietrūkst noiet no klints). Šķiet, ka tas ir aptuveni 50/50, vai tas uzlabo manu fotoattēlu vai ne, bet tas tomēr ir mans lielākais impulss lielāko daļu laika.
Šis ir viens gadījums, kad tam vienkārši nebija loģiskas jēgas. Galu galā okeāns priekšplānā netālu no ceļa bija gandrīz identisks. Tas viss ļāva man uzņemt līdzīgas fotogrāfijas ar daudz ilgāku pastaigu. Varbūt šis apgrieztais miega režīms man bija piepildījis smadzenes …
Tagad jūs zināt, kā ar milzīgu spītību un vidēji sliktu lēmumu pieņemšanu es nonācu vietā, kur daži apbrīnojami viļņi sāka ritēt krastā.
Es vēl neminēju, ka tajā rītā bija vējains, bet tā bija. Tas bija tik vējains (ienākot no okeāna), ka jūras putas viļņu priekšā ik pa laikam palika uz vietas vai pūta tālāk krastā, vilnim atkāpjoties.
Šeit ir viens no maniem iepriekšējiem fotoattēliem no šīs vietas, kur varat redzēt dažus padomus par to, par ko es runāju:
Bet tas bija tikai sākums. Vēl daži viļņi izripoja krastā, un viens no tiem priekšplānā izveidoja lielisku vadošās līnijas modeli:
Es būtu bijis apmierināts, ja tas tā būtu - varbūt nepietiek, lai publicētu šo fotoattēlu savā vietnē / Instagram, bet pietiekami, lai ilustrētu rakstu par vadošajām līnijām. Okeānam tomēr bija citi plāni.
Apmēram divas minūtes vēlāk tas notika, kas beidzot bija mans pēdējais šāviens:
Es patiesībā neatceros, vai tas bija otrs, mazāks vilnis, kas bija kautrīgs izskalots no iepriekšējā fotoattēlā redzamā, vai arī iepriekšējais izbalējis un šie abi pēc tam aizritējuši krastā. Dienas beigās tas nav svarīgi; Es biju sajūsmā par to, kā izskatījās jaunais priekšplāns. Viens jūras putu raksts veido interesantu vadošo līniju, bet divas jūras putu līnijas veido daudz neparastāku skatu, kas nekavējoties pievērsīs skatītāja uzmanību.
Kameras iestatījumi
Šī bija sarežģīta ainava kameras iestatījumiem dažu iemeslu dēļ. Pirmkārt, tas bija diezgan tumšs, kas jau nozīmēja, ka mans slēdža ātrums būs diezgan garš. Otrkārt, tuvākais rāmja elements (nedaudz jūras putu apakšējā labajā stūrī) ir tuvāk manam objektīvam, nekā šķiet. Treškārt, pašas jūras putas mazliet pārvietojās vējā, un pastāvēja risks, ka vairāk viļņu nonāks krastā un iznīcinās interesanto priekšplānu.
Kopumā es iestatīju bāzes ISO vērtību 100, pēc tam izvēlējos f / 16 diafragmu, lai garantētu pietiekamu lauka dziļumu. Atskatoties, es droši vien tā vietā būtu iestatījis f / 13 vai, iespējams, f / 11, taču tas nebija pārāk tālu no optimālā.
Es beidzot izmantoju aizvara ātrumu 8 sekundes, kas noteikti nav pakļauts labajai pusei. Apskatīsim manu histogrammu:
Kā redzat, lai gan tas nav ārkārtīgi nepietiekami eksponēts, tas joprojām ir vismaz 1,3 pieturu attālumā no perfekta ETTR. Pirms pieciem gadiem es nebiju tik pieredzējis fotogrāfs un nemēģināju tik bieži uztvert optimālo ETTR ekspozīciju. Tomēr patiesībā esmu ļoti priecīgs, ka nemēģināju to virzīt, jo, tuvinot, vēlāk sapratu, ka jūras putas kustas vairāk nekā biju domājusi. Varat redzēt, ka vienā attēla daļā tas ir nedaudz izplūdis:
Tātad, 8 sekundes bija apmēram ilgākais, ar ko es tik un tā varēju tikt vaļā, varbūt pat 10 sekundes. Ar mazliet lielāku pieredzi (lai gan ne visu ceļu vairāk), ir lielas izredzes, ka es būtu mērķējis uz ETTR un netīšām notvertu pārāk daudz neskaidrību putās ar lielu aizvara ātrumu, piemēram, 20 sekundes. Vai arī vilnis varēja nomazgāt priekšplānu pirms manas ekspozīcijas beigām.
Man tas ir vēl viens veiksmes piemērs, kas tika izmantots šajā kadrā. Tiesa, es precīzi nepārkāpju visas izredzes, lai iemūžinātu šo fotoattēlu, bet es arī viegli būtu varējis aiziet prom ar tukšām rokām. Veiksme fotogrāfijā gandrīz vienmēr spēlē lomu, bieži vien lielu, pat ja mēs darām visu iespējamo, lai iegūtu kontroli. Vēl viens iemesls, lai turpinātu fotografēt pēc iespējas vairāk, lai uzlabotu savas izredzes!
Pēcapstrāde Lightroom
Lūk, kā neizskatītais RAW fotoattēls izskatījās, kad to atvēru Lightroom:
Kā parasti, tas ir ļoti plakans, ar zemu kontrastu un piesātinājumu (un šķietamā nepietiekama ekspozīcija arī daudz nepalīdz). Tomēr nav pārāk grūti novērst šīs problēmas. Mēs sāksim no tā, ko parasti daru, pamata panelī.
Pamata panelis
Šeit ir slīdņa iestatījumi, kurus izmantoju Lightroom pamata panelī:
Neviens no maniem labojumiem šeit nav īpaši ekstrēms. Profils “Modern 01” ir noderīgs, lai padarītu fotoattēlu zilāku un piesātinātāku, taču pārējie iestatījumi ir diezgan standarta.
Jūs tomēr varētu pamanīt, ka es palielinājās izceļ un samazinājās ēnas, kas ir pretējs tam, ko parasti daru Lightroom. Tas ir tāpēc, ka man šajā fotoattēlā patiesībā nebija nepieciešama izcelt vai ēnu atkopšana. Tā vietā man bija nepieciešams kontrasta palielinājums abās histogrammas pusēs. Lūk, kā viss izskatās līdz šim:
Jauks uzlabojums, taču vēl ir jāpaveic darbs.
Apgriešana
Man parasti patīk apgriezt savus fotoattēlus kā vienu no pirmajām darbībām, kad esmu pabeidzis pamata pēcapstrādi. Šeit man jau ir diezgan laba ideja par to, kā izskatīsies šis fotoattēls, tāpēc es to apgriezīšu kā savu nākamo soli. Lightroom mani meklēja apgriešanas dialoglodziņš:
Galvenais, kas man bija jānovērš, bija lielais tukšās vietas apgabals fotoattēla labajā pusē. Tas ļoti traucēja un noveda pie skaidras nelīdzsvarotības sākotnējā failā, tāpēc man tas ir liels uzlabojums. Man vajadzēja arī diezgan ievērojamus iztaisnošanas 1,25 grādus, jo oriģināls bija diezgan noliekts. Šis rezultāts ir šāds:
Toņu līkne un HSL panelis
Kā esmu aprakstījis iepriekšējos “Aiz kadra” rakstos, man ļoti patīk Lightroom's Tone Curve, it īpaši slīdnis Lights. Tas nodrošina lielisku kontrasta palielinājumu un papildu perforatoru, vairumā gadījumu nemeklējot viltus. Es šeit diezgan ievērojami palielināju šo slīdni un arī nedaudz uzsvēru atkopšanu:
Turklāt manas krāsas agrāk izskatījās mazliet violetas, tāpēc es pārcēlos uz HSL paneli. Šie ir mani iestatījumi:
Iepriekšējā rakstā “Aiz kadra” es minēju, ka ārkārtīgi HSL pielāgojumi var izraisīt pārmērīgu krāsu troksni. Tā ir taisnība; parasti vislabāk ir atstāt slīdņus 10 punktu attālumā viens no otra un pēc iespējas tuvāk nullei. Tomēr šeit man vajadzēja diezgan ārkārtēju nobīdi -35 uz purpurkrāsām, turpretī pārējās krāsas pēc noklusējuma izskatījās diezgan labi. Nav lielas problēmas - pēc violetas nokrāsas labošanas es vēlāk tikai pastiprināju krāsu trokšņu korekciju. (Man nepatīk krāsu trokšņu korekcija, ja no tā var izvairīties; šajā gadījumā es izmantoju +12, nevis vispār.)
Lūk, kā tas izskatās:
Nav slikti! Joprojām ir daži labojumi, kurus es vēlētos izdarīt - it īpaši dažās jomās, kurām nepieciešams izvairīties vai dedzināt -, taču tagad lietas ir savās vietās.
Vietējās korekcijas
Pēdējais, bet ne mazāk svarīgais ir mans vietējais pielāgojums. Izmantojot trīs gradienta rīkus, es pievienoju vinjeti visiem stūriem, izņemot apakšējo kreiso pusi (kas jau ir pietiekami tumšs). Ar diviem radiālajiem filtriem es izvairījos / paspilgtināju dažus viļņus un pievienoju tiem mazliet skaidrības. Ar citu es mazliet sadedzināju / aptumšoju dažas smilšu vietas, kas izskatījās pārāk spilgtas. Pēc tam es samazināju kontrastu uz kalniem (kas man tā vienkārši izskatījās labāk). Visbeidzot, es izvairījos no kalna virsotnes un mākoņiem aiz tās, lai palīdzētu viņiem nedaudz vairāk izcelties.
Man šeit nevajadzēja veikt nekādas otas korekcijas, jo nebija nevienas neregulāras formas, kas man būtu vajadzīgas, lai izvairītos vai sadedzinātu. Es darīju mazliet vietas dziedināšanu, lai atbrīvotos no dažiem sensoru putekļu plankumiem, bet tas bija vietējiem pielāgojumiem.
Visbeidzot, mana parastā asināšanas kārtība ir šāda:
- 0,5 rādiuss un +100 detaļu, lai pēc iespējas vairāk atdarinātu dekonvolūcijas algoritmu
- + 30 asināšana (dodiet vai uzņemiet apmēram 10 citos kadros)
- +15 maskēšana; Es parasti dodu priekšroku apmēram +10, ja iespējams, bet, tā kā es šeit neatklāju pa labi, trokšņa ir nedaudz vairāk nekā es gribētu
- Spilgtuma trokšņa samazināšana ar nelielu vērtību +10; krāsu trokšņu samazināšana pie +12, kā jau minēju
Un tur jums tas ir! Pēdējais rediģētais fotoattēls ir zemāk - noklikšķiniet, lai redzētu pilnekrāna režīmā:
Secinājums
Ja esat izlasījis arī divus iepriekšējos rakstus “Aiz kadra” (Torsmorkas un Livas tuksnesī), iespējams, sākat redzēt modeli, kā es tuvojos savām fotogrāfijām, īpaši pēcapstrādē. Tā ir diezgan vienkārša sistēma, kas pakāpeniski pāriet no plašākajiem labojumiem uz visgrūtākajiem. Es bieži atgriezīšos un precīzi noregulēšu lietas, taču šī pieeja man patīk daudz vairāk - un jo īpaši ir daudz vieglāk modificējama - nekā sistēma, kas balstīta galvenokārt uz vietējiem pielāgojumiem.
Papildus tam man viena veiksme no šīs fotogrāfijas ir veiksmes nozīme fotogrāfijā. Es šeit pieņēmu divus “sliktus” lēmumus, kas faktiski izdevās veiksmīgi - tik reālu iemeslu dēļ aizgāju tik tālu uz šo ainu un atstājot novārtā optimālu ETTR ekspozīciju. Šīs acīmredzamās kļūdas noveda mani pie vietas ar skaistiem priekšplāna modeļiem, kā arī līdz aizvara ātrumam, kas iesaldēja lielāko daļu jūras putu kustības. Foto, ko ieguvu rezultātā, man ir diezgan neparasta un īpaša.
Īsāk sakot, jo vairāk reižu izejat, jo vairāk reižu jūs gūsiet veiksmi kā fotogrāfs. Apvienojiet to ar praksi un labu tehniku, un esmu pārliecināts, ka atgriezīsities ar dažiem apbrīnojamiem fotoattēliem.