Šodienas rakstā es izskaidroju visu procesu no sākuma līdz beigām aiz viena no maniem ainavu fotoattēliem. Es centos atspoguļot pēc iespējas vairāk - stāstu, kas slēpjas aiz fotoattēla, kameras aprīkojumu, iestatījumus, kompozīcijas uzlabošanu, pēcapstrādi utt. Es ceru, ka jums tas noderēs!
Ņemot vērā izaicinājumus iziet un uzņemt jaunas ainavas ar pandēmiju, visticamāk, es to turpināšu kādu laiku: pabeigt aizkulišu rakstus par dažiem maniem esošajiem fotoattēliem. Cerams, ka tas jums ļaus jauki ieskatīties manā ainavu fotogrāfa procesā. (Šī sērija ir domāta arī kā turpinājums nesen uzrakstītajam gandrīz portfeļa rakstam, izņemot to, ka papildus kompozīcijas uzlabošanas procesam es aplūkoju arī tādas tēmas kā kameras iestatījumi un pēcapstrāde.)
Lūk, pirmais fotoattēls šajā sērijā “aiz kadra” - varavīksne saullēktā (patiesībā tikai knapi dubultā varavīksne) skaistajā Torsmorkas reģionā Islandē. Es to paņēmu 2022-2023. gada jūlijā:
Nosacījumi
Viens no apbrīnojamākajiem pārgājieniem Islandē ir Laugavegur, (aptuveni) četru dienu pārgājiens no valsts augstienes iekšienes līdz dienvidu krastam. Es veicu šo pārgājienu kopā ar savu tēvu 2022-2023. gadā, lai gan mēs plānojām dažas papildu dienas, lai nometnētu un izpētītu dažas interesantas vietas pa ceļam. Fotogrāfija padara mūs visus lēnus.
Lielākā daļa dienu bija apmākušās, un pēc nedēļas nogurdinošiem pārgājieniem es biju sācis nožēlot, ka paņēmu līdzi tik smagu kameru komplektu. Ar divām Nikon D800e kamerām (viena parasta, viena IR pārveidota), Tamron 15-30mm f / 2.8 VR un Nikon 70-200mm f / 4 - nemaz nerunājot par manu statīvu, filtru komplektu un vairākām papildu baterijām - es gāja uz kvalitāti, nevis komfortu ar lielu starpību.
Pirmā diena ar pārsteidzošu gaismu notika diezgan vēlu mūsu pārgājienā vietā Thorsmork. Nedaudz ironiski, ka Thorsmork ir ļoti viegli sasniedzams, salīdzinot ar gandrīz jebkuru citu Laugavegur pārgājiena daļu, izmantojot autobusu satiksmi no Reikjavīkas (Islandes galvaspilsētas) un dažām citām pilsētām. Tā ir diezgan populāra tūristu atrašanās vieta, un tajā ir pieejamas arī bufetes tipa brokastis (kuras mēs kopā ar dažiem citiem Laugavegur pārgājējiem nojaucām, savukārt tūristu autobusu ceļotāji bailēs sēdēja tālu no mums).
Tas viss ir, lai izveidotu ainu šim pārgājiena punktam. Pēc tam, kad nedēļu ilgi ar minimāliem rezultātiem apņēmāmies visu šo fotokameras aprīkojumu, domājām, vai fotografēšanai kaut kas kādreiz izdosies, mēs nolēmām pārgājienā nokļūt Valahnúkur sauktā kalna galā. Lai gan - tas padara to skaņu iespaidīgāku nekā tas ir. Pārgājiens pa Valahnúkur nav īpaši grūts, protams, vieglākā diena, kāda mums bija līdz šim bijusi.
Bet dažreiz vieglās dienas noved pie vislabākajām fotogrāfijām. Samitā bija skaidrs, ka mēs gatavojamies redzēt pārsteidzošu saullēktu. Lūk, pirmā fotogrāfija, ko uzņēmu tajā rītā ar skatu uz rietumiem:
Diezgan apbrīnojama vieta!
Apstākļi kļuva vēl labāki, ritot rītam. Sākumā atmosfēra bija tumša un kaprīza, daudz lietus bija tāls:
Bet tad mazliet saules gaismas sāka lūrēt:
Drīz vien tas pārvērtās par trakāko un skaistāko gaismu, kādu esmu redzējis (šis skats ir vērsts pretējā virzienā):
Viena lieta, kas nenotika, bija varavīksne. Tas nebija iespēju trūkuma dēļ; kad mākoņi mainījās katru sekundi un lietus lāses periodiski raiba manu objektīvu, šķita, ka apstākļi ir ideāli. Bet tā vienkārši nebija.
Pēc kāda laika gaidīšanas - vairākas stundas faktiski pateicoties pagarinātajam saullēktam Islandes vasaras mēnešos - bufetes tipa brokastu zvans bija pārāk vilinošs, lai to ignorētu. Mēs abi sākām doties pārgājienos atpakaļ kalnā.
Pēc desmit minūtēm parādījās varavīksne. Diemžēl, tā kā es biju pusceļā no kalna, skats bija ārkārtīgi pārblīvēts un vienkārši nebija piemērots fotografēšanai. Vienīgā iespēja iegūt labu fotogrāfiju bija skriet atpakaļ kalnā un cerēt, ka varavīksne joprojām būs, kad ierados.
Es šim skrējienam atdevu visu, kas man bija, un, protams, šī pārgājiena stāvākā un viltīgākā daļa bija pēdējie 100 metri, taču tas nebija noderīgs. Varavīksne bija izzudusi, kad es to sasniedzu augšā.
Tomēr ir labas ziņas, kaut kā tāda, par ko esmu rakstījis iepriekš: Dabas pasaule ir balstīta uz cikliem un modeļiem. Kad viens vilnis ietriecas krastā, seko cits. Kad varavīksne parādās vienreiz, jūs varētu vēlēties kādu laiku palikt …
Tātad, es gaidīju. Mans vēders norūca. Pēc divdesmit minūtēm debesīs parādījās krāsu nokrāsa. Varavīksne ar katru sekundi kļuva arvien spilgtāka.
Šādos laikos es iesaku fotografēt ātri un netīri. Varbūt jūsu kameras iestatījumi nav ideāli, un kompozīcijai joprojām ir nepieciešams darbs. Bet nav teikts, cik ilgi jūsu objekts paliks pozīcijā, tāpēc jums vienkārši jāņem kaut ko lai tu neaizietu tukšām rokām. Tas ir tas, kas man bija šis fotoattēls:
Tam noteikti ir daži jautājumi. Varavīksne, protams, gandrīz nav redzama. Papildus tam priekšplānā ir daži ļoti traucējoši balti ieži, kas pievērš pārāk daudz uzmanības. Tumšā vieta pašā apakšējā kreisajā pusē ir arī kaitinoša uzmanības novēršana. Bet, kad varavīksne kļuva arvien gaišāka, es sāku justies pārliecināta, ka viss izdosies labi.
Kameras aprīkojums un iestatījumi
Šeit veikšu ātru apvedceļu, lai runātu par kameras aprīkojumu un tehniskajiem iestatījumiem, kurus izmantoju šo fotoattēlu uzņemšanai. Kopumā tas nebija īpaši grūti:
- Es izmantoju statīvu, un sižetā nebija neviena ātri kustīga priekšmeta, tāpēc bija viegli iestatīt pamata ISO vērtību un vēlamo diafragmu (un pēc tam ļaut aizvara ātrumam peldēt, lai man būtu pareiza ekspozīcija; tas galu galā tika 1/40 sekundes.)
- Es izvēlējos f / 9 diafragmu, salīdzinoši “vidēju” diafragmu, jo man nebija ļoti prasīga lauka dziļuma problēmu. Priekšplānā esošie ieži bija mēreni tuvu, bet nepietiekami, lai būtu nepieciešams f / 11 vai f / 16. Es koncentrējos uz garo klinšu smaili, kas atrodas labajā centrā netālu no attēla apakšas.
- Es izmantoju diafragmas prioritātes režīmu, kā to bieži daru ainavu fotogrāfijās, tāpēc slēdža ātrums tikko beidzās ar jebkuru D800e skaitītāju (plus / mīnus mana ekspozīcijas kompensācija), ko uzskatīja par nepieciešamu labai ekspozīcijai. Starp citu, mans galīgais portfeļa attēls tika pareizi eksponēts (t.i., eksponēts pa labi) ar nulles ekspozīcijas kompensāciju. Šeit ir rediģētā RAW fotoattēla histogramma Lightroom:
Kas attiecas uz kameru aprīkojumu, man līdzi bija tikai viens platleņķa objektīvs - Tamron 15-30mm f / 2.8 VC - un es pietuvināju visplašāko leņķi, lai tvertu vēlamo kompozīciju. Lai gan daži fotogrāfi var jums pateikt, ka “visas ainas iekļaušana” ir slikts iemesls, lai izmantotu īpaši platu objektīvu, dažreiz tas notiek precīzi kāpēc jums ir nepieciešama viena no šīm lēcām. Jebkurā tālākā fokusa attālumā es būtu spiests sacerēt vai nu priekšplānu, vai varavīksni neērti tuvu rāmja malām.
Par kameru aprīkojumu nožēloju, ka es ar šo fotoattēlu neizmantoju polarizatoru. Polarizācijas filtri ir lieliski piemēroti varavīksnes krāsu izcelšanai, taču diemžēl Tamron 15-30mm f / 2.8 VC nav vietējo filtru iespēju. Tas joprojām ir lielisks objektīvs - patiešām, viens no maniem visu laiku iecienītākajiem Nikon platleņķiem - bet es brīnos, cik daudz sīkāk es būtu nokļuvis dubultā varavīksnē, ja es kaut kā varētu to notvert ar polarizatoru .
Rafinēšanas process
Pamanījis, ka manai ātri un netīri izvēlētajai kompozīcijai bija pārāk daudz traucējošu priekšplāna, es sākotnēji mēģināju tuvināt 19 mm, lai tā vietā koncentrētos tikai uz varavīksni. Bet, kā jau pirms mirkļa minēju, tas noved pie neērtas priekšplāna nogriešanas, kas, manuprāt, nedarbojas ļoti labi:
Tātad, es attālinājos līdz 15 mm un mazliet gāju uz priekšu (otrs veids, kā atbrīvoties no baltajiem priekšplāna akmeņiem). Man šī kompozīcija ir daudz labāka:
Atlikušais jautājums ir tāds, ka tumšais klints apakšējā kreisajā stūrī tagad aizņem daudz vietas un pievērš pārāk lielu uzmanību. Es nevarēju iet tālāk un izslēgt to, tāpēc es vienkārši nedaudz pārbīdīju savu kompozīciju pa labi:
Tas ir sastāvs, par kuru es galu galā nolēmu un sāku pēcapstrādi Lightroom - lai gan man vajadzēja izlaist dažas variācijas, kas bija ārkārtīgi līdzīgas šai, kā tas bieži notiek.
Pēcapstrāde Lightroom
1. Oriģināls, nerediģēts RAW fails
Iznīcināšanas procesa laikā es veicu sākotnējus labojumus vairākos fotoattēlos, kurus domāju, ka varētu izvēlēties (vienmēr labs plāns, ja jums ir dažas līdzīgas variācijas). Tāpat kā es parādīju tikai pirms brīža, tas ir sākotnējais fotoattēla RAW attēls, kas man galu galā patika visvairāk:
No pirmā acu uzmetiena, vismaz man, šī RAW fotogrāfija šķiet mazliet nelīdzsvarota. Labajā pusē ir vienkārši pārāk daudz tukšumu, it īpaši debesīs. Bet, kā jūs redzēsiet tālāk, ar kādu pamata pēcapstrādi sāk parādīties daudz slēptu detaļu, kas padara šos reģionus daudz mazāk tukšus. Galu galā šī izrādījās līdzsvarotākā variācija, kuru es iemūžināju, un arī redzama visvairāk varavīksnes. (Diemžēl pilna varavīksne nekad neparādījās, bet es nevēlos būt alkatīgs; tas jau bija labākais saullēkts, kāds man jebkad ir bijis kā fotogrāfs.)
2. Pamata pielāgojumi
RAW failā man vislielākās problēmas ir augsts dūmaka līmenis un ļoti spilgtais (gandrīz pāreksponēts, bet ne gluži) izceltais reģions.
Mans pirmais solis šo problēmu novēršanai ir Lightroom pamata panelis. Es gandrīz vienmēr sāku ar to, jo, rediģējot savus attēlus, es labāk dodos no plašām korekcijām uz sīkām detaļām (t.i., “Globālais> Vietējais> Vietas pielāgošana”). Šeit ir konkrēti iestatījumi, kurus izmantoju Lightroom:
Lūk, kā tas izskatījās praksē:
Tas ir diezgan labs sākumpunkts! Un, kā redzat, mākoņi tagad sāk iegūt papildu detaļas, kas pārvieto šī fotoattēla vizuālo svaru uz labo pusi.
Runājot par konkrētajiem iestatījumiem, kurus es koriģēju, viens, kas jums var izcelties, ir mana vērtība “izceļ” -100. Man šķiet, ka daži fotogrāfi vilcinās nospiest jebkuru slīdni līdz galējai vērtībai, pat ja tur fotoattēls izskatās vislabāk. Bet - ja vien jūs varat pārbaudīt, vai nepieviešat pārmērīgu troksni, joslas vai citus nevēlamus artefaktus, patiesībā nav pamata to izvairīties. Atkarībā no fotoattēla es dažādiem slīdņiem ar zināmu regularitāti izmantoju +100 vai -100 vērtības (un -100 izceļamās man līdz šim ir visizplatītākās).
3. Toņu līkne
Neskatoties uz manis pievienoto kontrastu, skaidrību un dehaze palielinājumiem, šai fotogrāfijai man joprojām trūkst noteikta sitiena. Iespējams, mans mīļākais rīks Lightroom šīs problēmas novēršanai ir nepietiekams slīdnis “Lights” zem toņu līknes. Šeit es izmantoju korekciju +25:
Un tas izdarīja triku, padarot šo fotoattēlu daudz vairāk parādītu:
4. Gradienta filtrēšanas rīks
Cik man patīk tikko pievienotais “Gaismas” pastiprinājums, daļa debess atkal ir pārāk gaiša. Es gribētu saglabāt priekšplānu nemainīgu, bet aptumšot debesu reģionu, kas nozīmē, ka ir pienācis laiks sākt izmantot vietējos pielāgojumus. Šajā gadījumā es to darīšu ar gradienta palīdzību:
Izmantotie slīdņa pielāgojumi ir pārāk mazi, lai tos redzētu, tāpēc šeit ir saraksts:
- Krāsu temperatūra: +2
- Ekspozīcija: -0,40
- Kontrasts: +20
- Svarīgākie punkti: -50
- Baltie: -5
- Piesātinājums: -10
Kas nozīmē fotoattēlu, kas izskatās šādi:
5. Radiālā gradienta filtrēšanas rīks
Es jau esmu izdarījis šī fotoattēla lielos vilcienus, taču es vēlētos mazliet veikt vietējo pēcapstrādi. Konkrēti, upe šī fotoattēla apakšā ir svarīga vadošā līnija, un manai gaumei tā šobrīd ir mazliet par tumšu. Es izveidošu radiālu gradientu un nedaudz izvairos, lai tas izskatās labāk:
Tāpat kā iepriekš, sānjosla ir pārāk maza, lai to redzētu, tāpēc šeit ir veiktie slīdņa pielāgojumi:
- Baltie: +40
- Skaidrība: +8
Diezgan vienkārši! Fotoattēls tagad izskatās šādi:
6. Apgriešana
Lai gan es bieži apgriežu savas fotogrāfijas kā agrīnu procesa posmu, tikpat bieži es to gaidu un daru vēlāk. Tas ir tāpēc, ka apgriešanu ir vieglāk izdarīt, ja zināt fotoattēla “vizuālā svara” sadalījumu - t.i., tā līdzsvaru. Tas kļūst arvien skaidrāks, kad veicat arvien vairāk pielāgojumu (piemēram, kā debesīm šeit tagad ir daudz vairāk detaļu nekā RAW attēlā).
Šajā gadījumā man nevajadzēja pārgriezt pārāk daudz, bet es tomēr izdarīju mazliet - tostarp, lai priekšējā priekšējā apakšējā labajā stūrī nogrieztu niecīgu baltu akmeni, kā arī likvidētu daļu no šīs tukšās vietas labā mala:
Jūs ievērosiet, ka es arī pabeidzu mazliet pagriezt fotoattēlu (precīzāk -0,50 grādi), lai iztaisnotu horizontu. Tās nav lielas pārmaiņas - un šajā gadījumā ir daži pretrunīgi signāli horizonta izlīdzināšanai, jo tālu kalni ir slīpi, taču es domāju, ka tas liek fotoattēlam justies mazliet stabilākam. Lūk, kā lietas šobrīd izskatās:
7. Putekļu vietas noņemšana
Vienīgās atlikušās izmaiņas ir ļoti smalkas. Esmu pamanījis dažus putekļu plankumus, kas redzami debesīs, it īpaši attēla kreisajā pusē. Šeit ir visas vietas, kuras esmu izdziedinājis un kuras parādīju palielinātā kultūraugā (daudzas no tām ir diezgan grūti saskatāmas, aplūkojot šo izmēru, bet, hei - ja tās pamanāt, varat arī noņemt):
Attēls tagad izskatās šādi:
8. Vietējā dedzināšana
Pēdējās izmaiņas, kuras es vēlētos veikt, ir ārkārtīgi mazas, taču dažreiz joprojām ir svarīgas mazākās detaļas. Ievērojiet spilgto sniega reģionu tieši šeit?
Tā kā kalnā ap to nav cita sniega - un tāpēc, ka tas ir tik daudz gaišāks nekā apkārtne -, tas tomēr nedaudz papildina uzmanību.
Man personīgi nepatīk kaut ko savos fotoattēlos klonēt / izārstēt (izņemot putekļu plankumus), ja vien es tam varu palīdzēt. Lai gan šī būtu viegli klonējama vieta, ir vienlīdz viegli veikt mazliet vietēju dedzināšanu un samazināt tās ietekmi. Lightroom izskatījās šādi:
Es nepārdomāju, kādus slīdņus pārvietot; mans vienīgais mērķis bija panākt, lai šis sniega gabals izgaist, neizskatoties nedabisks. Korekcijas, kuras es beidzot izmantoju, ir šādas:
- Krāsu temperatūra: +7
- Krāsa: -8
- Iedarbība: -0,13
- Kontrasts: +40
- Tekstūra: -73
- Skaidrība: -33
Tas ir viss, kas nepieciešams! Šis ir mans pēdējais, rediģētais attēls (noklikšķiniet, lai redzētu pilnu izmēru):
Secinājums
Katrs fotoattēls ir atšķirīgs, un daudz kas var nonākt šķietami vienkāršā ainavas fotoattēlā. Katram solim ir nozīme: kompozīcija, kameras iestatījumi, pēcapstrāde utt. Cerams, ka šis raksts ļāva jums labi izprast šo fotoattēla procesu. Drīzumā būs vairāk rakstu “aiz kadra” :)
Kā vienmēr, ja jums ir kādi jautājumi vai komentāri, lūdzu, informējiet mani zemāk!