Kādu laiku esmu bijis fotogrāfa Joahima “Kima” Guanzona fans. Viņš ir viens no tiem fotogrāfiem, kuram ir triku maiss, kas ir tikpat dziļš kā kanjons, un man vienmēr paliek sajūta “kā viņš to izdarīja”.
Es nesen redzēju dažus viņa izstrādājumu fotografēšanas darbus un nolēmu saņemt atbildes tieši no avota. Šoreiz aplūkojamā tehnika ir “Kā jūs uzņemat ļoti atstarojošus objektus?” Tiem, kas pieredzējuši studijas apgaismojumu, jūs zināt, ka tas nav viegli izdarāms. Ja jūs darāt nepareizi, tas ir tāpat kā palielināmā stikla turēšana pie pūtītēm pārņemta pusaudža sejas. Labi, tas ir mazliet grafiski. Bet, ja jūs to pareizi saprotat, tas var būt tikpat gluds kā … kaut kas patiešām gluds.
Lai mūs sāktu, parādīsim piemēru. Šeit ir nerūsējošā tērauda šāviens, ko viņš darīja klientam:
Labi, vai tiešām skatījāties fotogrāfiju? Pārliecinieties, vai jūs varat nojaukt apgaismojumu, pirms viņš to atdod. Padoms: No kurienes nāk gaisma, kurp iet gaisma un kāda ir viņa izmantotās gaismas kvalitāte. Izvēlēsimies viņa smadzenes un redzēsim, vai mēs varam saņemt dažas tiešas atbildes.
J: Kas jūs piesaistīja produktu fotografēšanai?
Kima: Es sāku fotografēt 2003. gadā, kad vietnē boingboing.com lasīju par Lomography (http://en.wikipedia.org/wiki/Lomography). Šajā brīdī es vienkārši nejauši šāvu (galvenokārt ar tālruni ar fotokameru) un publicēju saturu flickr. Kad es pārcēlos uz Jūtu, mana zinātkāre ar Lomography sasniedza maksimumu, kad man gadījās paklupt uz atvērtu kastīti Lomo LCA komplektu no lietotu mēbeļu veikala (jā, no visām vietām!). Tāpēc ar savu pirmo vintage kameru es sāku spēlēties ar filmu fotogrāfijām, kamēr pārējā pasaule kļuva digitāla. Es atklāju sevi atgriežamies laikā, vācot vintage kameras no TLR's līdz vācu “Robot” spiegu kamerām. Galu galā man apnika skenēt filmu, notīrīt putekļus no skenēšanas. Es nokodu ložu un ieguvu Canon 20D, un no turienes es pamazām uzkrāju profesionālu kameru aprīkojumu un studijas aprīkojumu.
Lielo pārtraukumu produktu fotogrāfijā es saņēmu 2007. gadā, kad man tika lūgts uzņemt dažus produktu kadrus XanGo. Kopš tā laika esmu veidojis savu portfeli, kurā ietilpst pārtikas fotografēšana, produktu fotografēšana, redakcijas, izpilddirektors un pat neregulāra kāzu fotografēšana.
J: Kādi ir visgrūtāk uzņemamie produkti?
Kima: Viens grūti uzņemams objekts, ar kuru mēs visi ikdienā saskaramies, ir nerūsējošais tērauds (vai gandrīz viss, kas līdzīgi atspoguļo). Mans risinājums vienmēr ir izdomāt veidus, kā atgūt pareizos atstarojumus no objekta un izvairīties no nevēlamām atstarojumiem (tas ietver arī kameras un fotogrāfa redzēšanu atspulgos).
J: Vai jūsu tehnika ir kaut kas, ko esat iemācījušies no citiem, vai arī tas, pie kā esat nonācis izmēģinājumu un kļūdu dēļ?
Kima: Mana tehnika galvenokārt ir bijusi neskaitāmas stundas izmēģinājumu un kļūdu, kā arī daudzu apgaismes pavārgrāmatu, apgaismes emuāru un produktu iepakojuma emuāru, piemēram, The Dieline, lasīšana. Es tiešsaistē skatos daudz produktu fotografēšanas un mēģinu atšifrēt, kādi rīki tika izmantoti, lai izveidotu pēdējo kadru. Pārsvarā caur refleksijām var redzēt, kādi gaismas modifikatori tika izmantoti kadra izveidošanai.
Piemēram, aplūkosim kadru, kuru mēģināju atšķetināt vietnē The Dieline.
Es varu pateikt, ka viņi izmantoja garu vertikālu difūzijas paneļa kameru, kuru atstāja apgaismota ļoti liela sloksne ar olu krātiem. Ir arī liela balta karte, kas nāk no kameras, lai pievienotu aizpildījumu.
J: Iespaidīgi. Kas ir sloksnes? Izklausās kinky.
Kima: Stripboxes ir garas programmatūras kastes, kas rada gaismas sloksni. Es tos diezgan daudz izmantoju ar pudeļu šāvieniem. Šeit ir līdzīgs kadrs, kuru es uzņēmu ar to pašu tehniku un pāris sloksnēm:
Ja pamanāt plānas pārdomas, kas iet gar pudeļu malām, tās nāk no sloksnes. Es ievietoju sloksnes aiz objekta, un nedaudz no sloksnes iet zem organiskā stikla, lai izveidotu bezšuvju apgaismojumu. Pārbaudiet zemāk esošo diagrammu, lai iegūtu pārskatu par iestatīšanu:
J: Labi, iepazīstiet mūs ar studijas uzstādīšanu. Izklausās, ka apgaismojums ir vissvarīgākais apsvērums. Kur jūs uzstādāt savas gaismas un kādas gaismas mums ir vajadzīgas?
Kims: Mans aprīkojums sastāv no monobloku strobu sortimenta, dažāda lieluma mīkstās kastes, skaistumkopšanas stieņiem, gadsimta statīviem, parastajiem gaismas statīviem, boomiem, rokturiem, difūzijas paneļiem, baltas formas formāta neatspoguļotiem kadriem, krāsaina organiskā stikla atstarotiem šāvieniem, safrāniem utt. tas izklausās biedējoši, bet, sakot, visi tie ir tikai instrumenti, lai manipulētu ar gaismu. Kad esat sapratis gaismas zinātnes pamatzināšanu, varat izmantot šo izpratni un pielietot to saviem kadriem. Es ļoti iesaku izlasīt Fila Hantera un Pola Fuqua grāmatu “Gaisma: zinātne un maģija”. Šī grāmata ir gandrīz mana apgaismojuma rokasgrāmata. Jūs varat uzzināt visu, sākot no “leņķu ģimenes” līdz tumšam / spilgtam lauka apgaismojumam.
J: Vai jums ir īpaša izvēle, kā iedarbināt izslēgtās kameras strobus?
Kima: Es izmantoju Pocket Wizards un optisko vergu kombināciju (tikai studijā). Pocket Wizards ir bijis nozares standarts, un man nekad nav bijis aizdedzes, kopš sāku tos lietot.
J: Aplūkojot kadru paraugus, kā jūs saņēmāt gaismu, lai aizpildītu tērauda kausu iekšpusi?
Kima: Tas ir traki, ka jūs to pieminējāt. Godīgi sakot, es pat nedomāju par kausu iekšpuses iededzināšanu, jo tie bija pārāk mazi, lai radītu problēmu. Būtībā šīs kausi tika nošauti atsevišķi, un tad es tos saliku, lai izveidotu grupas kadru, kuru iesniedzu klientam. Es iededzu katru kausu ar tieši tādu pašu apgaismojumu, kā parādīts zemāk redzamajā diagrammā:
J: Vai darba sākšana ar produktu fotografēšanu izjauks banku? Kas ir vissvarīgākais?
Kima: Barebones uzstādīšana būtu pietiekami lēta viegla telts, kas būtu piemērota jūsu izstrādājumiem, pāris strobēm un materiāliem, lai kontrolētu gaismas izplatīšanos un izšļakstīšanos (karogi, režģa plankumi, gobo's). Esmu redzējis daudzus šos modifikatorus, kas veidoti, izmantojot DIY metodes, un ir dokumentēti dažādās tīmekļa vietnēs tiešsaistē. Par laimi laiks nav tik dārgs kā fotokameras aprīkojums, tāpēc esiet radošs un būsiet pārsteigts par rezultātiem, kurus varat iegūt.
J: Labi, pēdējais jautājums. Cik stundas Photoshopping nepieciešams, lai tiktu pie galīgā attēla?
Kima: Lielākā daļa manu klientu pieprasa fotoattēlus baltā fonā. Man par laimi tas atvieglo rediģēšanu un aizņem tikai dažas minūtes, lai notīrītu un piegādātu galīgos failus. Sarežģītāku failu, kuru sastādīšana ir nepieciešama, rediģēšana var ilgt līdz 4 stundām.
Cerams, ka šis raksts palīdzēs labāk izprast visu darbu, kas tiek veikts šķietami vienkāršās fotogrāfijās, kuras redzat, pārlūkojot iecienīto katalogu. Ir iedvesmojoši redzēt, ka viņš sāka ar ierobežotām fotografēšanas prasmēm un spēja pārspēt salīdzinoši īsu laiku. Ja vēlaties redzēt vairāk viņa darbu, viņa vietne ir www.kimguanzon.com, un viņa mirgojošie fotoattēli ir šeit: http://www.flickr.com/photos/jowchie.