Šajā ierakstā Liza Ņūtone no Travelin ’Local dalās ar dažiem padomiem par fotogrāfijas izstādes plānošanu, demonstrēšanu un popularizēšanu.
Es esmu pārliecināts, ka lielākā daļa, ja ne visi no mums, vienā vai otrā laikā ir apmeklējuši mākslas vai citu izstādi muzejā vai mākslas galerijā, kurā redzamas fotogrāfijas mākslas vai izglītības izstādē.
Ļoti iespējams, ja esat iecerēts mākslinieks, lai jūs “redzētu” vai “parādītu”, var rasties noteiktas emocijas, skatoties uz citiem māksliniekiem, kuriem ir savas izrādes. Vēl jo vairāk, es derētu, ka šeit lasot šo ziņu, varētu brīnīties:
"Kā viņi parādīja savas fotogrāfijas, kā galerija vai muzejs organizēja izrādi, kas organizēja un noformēja izrādi un kā es to varu izdarīt?"
? Šim ierakstam vajadzētu būt iespējai virzīt jūs tajā virzienā, ja esat gatavs to darīt. Piezīme: Lai nokļūtu no šejienes uz turieni, ir nepieciešama plānošana, nauda un daudz “sviedru” kapitāla. Bet ir vairāki soļi un procesi, kas jums palīdzēs sasniegt šo mērķi, lai gan tirgus ir pārpildīts un ekonomika ir lejupslīde.
Tāpēc es īsi izietu katru no darbībām, kurām vajadzētu ievērojami palielināt jūsu izredzes iegūt izrādi, pārdot darbu un tikt pamanītai.
1. Piedāvājiet uzticamu darbu, ko prezentēt par līdzīgu tēmu
Lai gan tas izklausās pietiekami vienkārši, jūs būsiet pārsteigts par to, cik mākslinieku un savas jomas ekspertu nav organizēti vai nevar uzturēt uzmanību. Lieta ir tāda, ka, lai citi nopietni uztvertu jūsu darbu, jums tas vispirms ir jādara, un pats galvenais solis šajā virzienā ir koncentrēties uz līdzīgu tēmu, kuru vēlaties, lai cilvēki atpazīst, identificē un skata. Iespējams, ka tā nav jūsu vienīgā estētikas joma, kuru vēlaties parādīt jebkurā laika posmā, taču dažreiz jums ir jāpārmeklē, pirms varat staigāt.
Kad šī iespēja ir pagājusi, ja šāda iespēja piedāvā sevi parādīt vai popularizēt jūsu daudzpusību, ar visiem līdzekļiem tas būtu kaut kas, ko neviens ar nodomu neatteiktu.? Kā bieža galerijas un muzeja patrons mani nebeidz pārsteigt, kā daži fotogrāfi un arī mākslinieki, domā, ka tikai tāpēc, ka viņiem būs jāparāda savs darbs, cilvēki automātiski reaģēs, saistīsies, sapratīs, vai šajā ziņā patiks vai vēlēsies to iegādāties. To sauc par "noraidījumu", un tas notiek ar visiem. Kā mākslinieks tas ir kaut kas, ar kuru jūs iegūsiet daudz, tāpēc pierodiet.
2. Sāciet no maza
Bieži vien daudzas jūsu vietējās pilsētas zāles, bibliotēkas, restorāni, uzņēmumi, baznīcas, skolas un citas visuresošās valsts un privātās iestādes ļaus jums pakārt savu darbu bez maksas.
Viss, kas nepieciešams, ir mazliet izmeklēšana, tālruņa zvans un, iespējams, personiska vizīte, lai veiktu savu “piķi”. Bet tas ir atkarīgs no jums, un tas ir daudz darba, un, ja jūsu draugi var palīdzēt, tas palīdz organizēt, plānot, pakārt un reklamēt izrādi. Bet nenovērtējiet par zemu šo iespēju - daudzi šovi un mākslinieki tiek pamanīti šādā veidā.
3. Izveidojiet savu dzīves aprakstu
Kā mākslinieks, īpaši tas, kurš ir ieinteresēts pārdot jūsu fotogrāfijas, cilvēki vēlas uzzināt vairāk par jums, pirms viņi pieņem lēmumu par jūsu mākslas darba iegādi.
Nemelojiet un neizgreznotu savu izglītību, izrādes, pieredzi un vēsturi. Lai gan tas var jums palīdzēt īstermiņā, ilgtermiņā tas jums sāpēs. Papildus jūsu mākslas darbiem ātri tiks izveidots jūsu raksturs un reputācija.
Lai iegūtu visefektīvāko dzīves aprakstu - jo vairāk parāda, kas jums ir, jo lielākas ir izredzes iegūt nākamo šovu. Tas dod lielākas iespējas tikt pamanītiem, pārstāvētiem un pārdot savas fotogrāfijas.
Šiem pamata veidiem nav iespējams apiet sevi. Tomēr, paturot to prātā, izmantojot interneta priekšrocības, jums būtu prātīgi izveidot savu vietni, parādot dažādus darbus un citu informāciju par sevi.
Personīgi, papildus varbūt nopērkot plakātu, es nepirktu mākslas darbu no interneta. Bet tas ir tikai es - esmu pārliecināts, ka daudziem ir izdevies to izdarīt šādā veidā. Bet atkal tas ir rīks un līdzeklis mērķa sasniegšanai, lai iegūtu vairāk ekspozīcijas savam reālajam fiziskajam darba ķermenim.
4. Iepazīstiet savus vietējos mākslas preču veikalus, ietvarus, matētus griezējus, galerijas, fondus un muzejus.
Drīz jūs atklāsiet, ka mākslas piederumi ir dārgi, ja plānojat rīkot izrādi, drukāt, kadrēt un publicēt savus darbus. Iepazīšanās ar iepriekš uzskaitītajiem cilvēkiem un organizācijām ietaupīs jūsu laiku un naudu, ja jūs varat iegādāties vairumtirdzniecības matētas un rāmjus, kā arī daudzas citas lietas, kas jums būs nepieciešamas, lai pārliecinātos, ka jūsu izrāde un darbs ir tikpat labs kā tas ir var un vajadzētu būt.
Faktiski kādu laiku, izmantojot pieejamās digitālās alternatīvas, iespējams, ir ieteicams iegādāties savu Giclee un matētu griešanas aprīkojumu. Ja kopā ar savām fotogrāfijām izmantojat jauktu materiālu, piemēram, krāsas utt., Visu krāsu - akrila, eļļu un akvareļu - cena nav lēta.
Izmantojiet šo laiku saprātīgi, lai izveidotu savu kontaktu sarakstu, kad esat gatavs vērsties pie cilvēkiem, kurus vēlaties parādīt. Zvaniet uz jebkuru konkrētu galeriju vai muzeju, un viņi, iespējams, sniegs pamatinformāciju par to, kas un kā viņi var parādīt “jaunus” talantus.
Zināšanas ir spēks, tāpēc izmantojiet tās saprātīgi.
5. Izvēlieties labāko darbu, ko parādīt
Jā, mēs zinām, tas izklausās pilnīgi vienkārši, pieņemot, ka visi to dara. Nepareizi!
Jūs būtu pārsteigts, cik daudz mākslinieku un fotogrāfu ir parādījuši darbus, kuru attēlā ir defekti - plīsumi, aizmugurējie papīri, gala papīri, matēti, rāmjos esošie Knicks, skrāpējumi utt. Tas ir pilnīgi nepieņemami, ja vēlaties pārdot savu darbu un komandējiet pienācīgas, ja ne pārmērīgas cenas kaut kad nākotnē. Trīs vārdi, kas jāatceras, jo tas attiecas uz šo īkšķa likumu: nedariet to.
Cilvēki jūs vērtē ne tikai pēc jūsu lieliskās mākslas; bet arī kvalitāti, kādā tas tiek turēts un saglabāts, un to, kā jūs nolemjat to prezentēt izstādē.
6. “Pazīstamās” galerijas nokļūšana sponsoram un / vai pārstāvībai
Tas neapšaubāmi ir viena no grūtāk paveiktajām lietām. Jūs konkurējat burtiski miljoniem citu mākslinieku un fotogrāfu, kuri pretendē uz šo kāroto vietu.
Nav "vislabākā" veida, kā pieiet šai problēmai, ja neesat "labi pazīstams" un / vai jums ir vārds. Kaut arī tiek parādīts, jūsu vārds dažreiz tiek darīts zināms visām pareizajām vietām un pareizajiem cilvēkiem, taču labs veids, kā sākt, ir bruģēt bruģi. Burtiski.
Atrodiet galeriju sarakstu un dodieties uz katru no tām. Tālruņa zvans dažreiz var jums pierakstīties, taču, atrodoties šo neskaitāmo zvanu otrā galā, kamēr es strādāju galerijā, mums diemžēl bija jācenšas mākslinieks pēc iespējas ātrāk nost no tālruņa. Punkta būtne-nekas nevar aizstāt tikšanos klātienē.
Tagad šī ir noraidīšanas procesa daļa - lielākoties galerija un / vai muzejs ātri, bet jauki informēs jūs, ka viņus neinteresē vai viņi pašlaik nerāda “jaunus māksliniekus vai fotogrāfus”. Tas ne vienmēr ir gadījums - viņi parāda māksliniekus, kurus ieteica kāds cits, vai ir mākslinieks, kurš šobrīd ir modē.
Nekrītiet izmisumā, jo šī ir spēles daļa un mākslas industrijas pasaule. Turpiniet stumt un spiediet arvien grūtāk. Tā ir skaitļu spēle tikpat daudz kā attiecību spēle. Abi ir savienoti. Jo vairāk cilvēku jūs satiksiet, jo vairāk jūs nodibināsiet attiecības un jo lielāka iespēja, ka cilvēki jūs un jūsu darbu atpazīs, kad būs “Prime Time”.
Godīgi? Nē. Bet tāds ir jūsu izvēlētais pasaules ceļš, bizness un dzīve.
Ja nejauši, kad jūs nodrošināsiet tikšanos ar galerijas īpašnieku un jums būs pieejams jūsu portfelis, esiet gatavs noraidījumam arī pēc tam. Bet šeit ir kritisks padoms - nekad nav sāpīgi jautāt personai, kas pārskata jūsu darbu, kāpēc viņš uzskata, ka nevar to parādīt. Parasti jūs, iespējams, nesaņemsiet godīgu atbildi, visticamāk, arī tāpēc, ka galerijas cilvēki jūs nepazīst, neinteresē, ir aizņemti, viņiem ir finansiāli ierobežojumi un viņi nodarbojas ar jau esošā pārdošanas darījumiem. viņu galerija. Bet neatlaidīgi - galu galā jūs iegūsiet objektīvu un profesionālu sava darba novērtējumu, un, ja tiek izteikta konstruktīva kritika, uztveriet to mierīgi un noteikti sazinieties ar šiem lēmumu pieņēmējiem. Neatlaidība noteikti var atmaksāties.
Noraidījums ikvienam ir kuce, bet atkal, iespējams, nekad pie tā nepieradīsiet, taču ar mērķi to panākt un parādīt, tam vajadzētu kļūt vieglākam, jo laiks un mērķi tuvojas, un vairāk realitātes nekā sapnis.
7. Sagatavojiet ielūgumu sarakstu parādīšanai
Jums ir šovs! Lai gan tas izklausās pietiekami vienkārši, bet tas, ka jūs to veidojat, nenozīmē, ka cilvēki nāks. Izveidojiet adresātu sarakstu un izsūtiet ielūgumus, kad esat gatavs parādīt. Ja tas atrodas galerijā, viņi izmantos savu datu bāzi, bet ne tikai paļausies uz to.
8. Mārketings un veicināšana
Ticiet vai nē, kaut arī mākslinieks parasti veido briesmīgu uzņēmēju, daudz jāsaka, lasot pēc iespējas vairāk mākslas mārketinga un mākslas grāmatu, lai uzzinātu, kā vislabāk sevi reklamēt un reklamēt. Tā kā digitālā laikmeta iestāšanās ir ārkārtīgi mainījusi iepriekšējo pieeju, arī tas jāaprēķina jūsu mācību līknē.
Galu galā tas viss būs tā vērts. Lai kā arī būtu, es atklāju, ka šī ir grāmata Art Marketing Handbook. Un grāmata Mārketinga māksla; Rokasgrāmata māksliniekam un mākslas tirgotājam, lai tā būtu mūžīga. Man ir bijušas dažas konsultācijas ar tās ekspertu autoru Kalvinu Gudmenu, Mākslas vadības konsultantu.
Pašlaik, it īpaši ar digitālās revolūcijas pieaugumu un tās saistību ar mākslas un fotogrāfijas veidošanu, ražošanu un prezentēšanu, jums ir jābūt tūkstošiem citu resursu. Iegūstiet tos, izlasiet, izpētiet tos un izmantojiet ieteikumus, kas vislabāk atbilst tam, kas jūs esat un pēc kā jūs. Tas atvieglos jūsu darbu veidot un ļaut jūsu fotogrāfijām parādīt, pārdot un attēlot.
Galu galā, es esmu pārliecināts, ka bruņojies ar šo pamata grunti un kādu smagu “sviedru pašu kapitālu” savā karjerā - kopā ar gaidāmajiem hītiem un garām garām - jūs atradīsit to, kas jums vislabāk der, un klausīsities pēc saviem instinktiem un sirds plānot, rādīt un reklamēt savu fotogrāfiju izstādi.
Izredzes gūt panākumus, ievērojot šo loģisko metodi, ievērojami palielinās jūsu izredzes darīt to, kas jums patīk, un saņems algu, darot to, būdams profesionāls fotogrāfs.
Liza Ņūtone ir tiešsaistes dzīvesveida žurnāla Travelin ’Local izdevēja. Kopā ar aizraušanos ar rakstīšanu un fotografēšanu viņai patīk atklāt jaunas vietas un apskates vietas Losandželosā.