Rebekas Lilijas viesu ziņojums
Tendencei parasti ir divas definīcijas. Pirmais ir “mode, stils vai modē”. Fotogrāfijā mēs redzam noteiktas cikliskas tendences, kas ir līdzīgas, piemēram, modes industrijai. Tas, kas bija stilīgs pirms 25 gadiem, kādā brīdī atkal kļūst šiks, piedzimst retro atdzimšana un no jauna ievada ciklu. Parasti ir nepieciešami daži drosmīgi indivīdi, proti, pirmie lietotāji vai tendences noteicēji, lai atjaunotu mūsdienu pasaulē to, ko uzskata par “retro”. Viņi kļūst par etalonu, kuram sekos masas.
Nikon D700 + Nikkor 50mm 1,8G. Rediģēt: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 iepriekš iestatīja Nautica
Labs piemērs šai “modes tendencei” fotogrāfijā ir retro filmu kameru atdzimšana. Filma atkal ir “gūžas”, tāpat kā tādas kameras kā Diana, Polaroid un Holga. Šķiet, ka šo tendenci īpaši uztver Y paaudze (paaudze, kas sākusies 1980. gadu sākumā), kas ir izaugusi digitālā laikmetā - un galvenokārt intensīvas sociālās tiešsaistes aktivitātes dēļ uzņem divreiz vairāk attēlu nekā vidēji ASV mājsaimniecība.
Daudziem no šiem tendenču piekritējiem ir jānoraida moderna (un parasta izskata) digitālā aparatūra, tā vietā izvēloties veco analogo kameru, kas ir nemierīga, nemaz nerunājot par unikālu un pievilcīgu. Citiem tas attiecas uz iegūto fotogrāfiju retro izskatu, kas šobrīd ir stilīgs. Viens pierādījums tam ir masveidā populārās viedtālruņu lietotnes, piemēram, Hipstamatic un Instagram, kas mūsdienu tālruņa momentuzņēmumiem atdarina retro filmu kameras efektu.
Vārdam tendence ir otra definīcija, kas tiek raksturota kā “vispārīgs kurss vai virziens”. Tas ir tas, uz ko es atsaucos, runājot par autentiskuma tendenci, kuru pēdējos gados novēroju pakāpeniski. Es uzskatu, ka fotogrāfijā ir vērojama vispārēja virzība prom no pārspīlēta, viltota, spīdīga, pulēta un plastiska, kā arī uz dabisku, vienkāršu, nepretenciozu, patīkamu un īstu.
Nikon D700 + Nikkor 50mm 1,8G. Rediģēt: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 iepriekš iestatīts Color Me Dramatic
Tas nav tas pats, kas retro-hype. Tas nav kā filmas atdzimšana. Tas ir savādāk, jo iet dziļāk par to, ar kādu aprīkojumu vai nesēju fotografējat; tas ir par domāšanas veidu. Tā sekas ir daudz plašākas, jo tas veido sabiedrības vērtības, cerības un normas.
Kā šī autentiskuma tendence ir ietekmējusi fotogrāfijas pasauli?
1. Cilvēki izskatās mazāk viltoti
Pašlaik notiek kustība pret modes industrijas ārkārtīgajām fotošopēšanas metodēm. Agrāk pieņemtā “retušēšanas” prakse tagad tiek dēvēta par “viltus”, “pārlieku aizrāvusies” vai “plastmasa”, kur modeļu uzbūve ir tik mainīta, ka tā vairs nav reāla.
Ir noticis ļoti sabiedrisks medijs, it īpaši pēdējā gada laikā, kad sabiedrība sāk izteikt savu diskomfortu par pārmērīgām Photoshop izmaiņām un pieprasījuma izmaiņām. Piemērs tam: 2012. gada jūlija sākumā žurnāls “Seventeen” apņēmās savās redakcijas lapās digitāli nemainīt jaunu sieviešu ķermeņa izmērus vai sejas formas - astotās klases Jūlijas Bluhmas kampaņas dēļ, kas kļuva vīrusu un izraisīja vairāk nekā 80 000 parakstu. no visas pasaules.
Tāpat kā Jūlija, daudzi cilvēki saprot dabisku, autentisku paraugu nozīmi gan vīriešiem, gan sievietēm. Sakarā ar sabiedrības pieaugošo informētību šajā sakarā, daudzas slavenības ir atbalstījušas šo kustību un sākušas parādīties fotosesijās bez kosmētikas, un dažām ir nepieciešams, lai publicētās fotogrāfijas ar sevi tiktu atceltas. Tas viss ir daļa no tendences uz dabisku - uz reālu - uz autentiskumu. Plastmasas pārmērīgi izlīdzinātā āda un nesasniedzamās Bārbijai līdzīgās miesas būves iziet no modes. Sāk uztvert reālu cilvēku reālas fotogrāfijas.
Canon 5D + Canon 50mm 1,8. Rediģēt: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 iepriekš iestatīts Luminous.
2. Priekšmets izskatās organiskāks
Paņemot Kinfolk Magazine eksemplāru, jūs atradīsit tādu fotogrāfiju stilu, kas svin elementāru, gadījuma rakstura un nepretenciozu. Neskatoties uz to, ka lielākā daļa Kinfolka attēlu ir iestatīti (tāpat kā lielākā daļa interjera un galda ainavu attēlu), kopējais stils, kas viņu fotogrāfijās tiek parādīts kā estētisks, ir kaut kas daudz atšķirīgs nekā tas, ko mēs agrāk redzējām žurnālā House Beautiful. Neatbilstoša galda veļa un savvaļas puķes sarūsējušā skārda bundžā tagad ir gūžas izskats, nevis mirdzošs porcelāns, pulēts sudrabs un sarežģītas ziedu kompozīcijas. Populāri emuāri, piemēram, 3191 Miles, iemieso arī šo vienkāršoto, organisko mājas stilu, kur interjers izskatās dzīvots un pazīstams, nevis kā elegants, aizlikts muzejs. Aptraipīts tējas dvielis blakus rīta kafijai rada mājīgu mājas sajūtu, tāpat kā loga vai vīna glāzes pirkstu nospiedumi vai milti, kas izkaisīti virs nolietotas virtuves letes. Vienubrīd mēs varētu būt klonējuši šīs lietas un padarījušas tās “ideālas”. Tagad “ideāls” kļūst nevajadzīgs, un ikdiena - no kopējās līdz zemnieciskai - ir skaista un mierinoša. Mums patīk redzēt patīkamus attēlus un iedvesmoties atrast skaistumu savās mājās neatkarīgi no tā, cik vienkārši tie ir iekārtoti.
Nikon D700 + Nikkor 50mm 1,8G. Rediģēt: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 iepriekš iestatīti Jāņi
3. Krāsas izskatās dabiskākas
Tā kā tendence uz autentiskumu turpina pieaugt, pieaug arī tendence uz maigākām, dabiskākām krāsām un maigiem izgaismojumiem un ēnām - daudz vairāk kā tas, ko mēs patiesībā redzam ar acīm. Daudzi no mums sāk pamanīt pārlieku piesātinātas krāsas, viltus ādas toņus, izpūstas izceļamās vietas un skarbos kontrastus pēc darbu - kur tas vairs vienkārši neizskatās reāli. Tagad parasti ir redzami tādi komentāri kā “Pārāk pārsniegts fotoattēls” vai “Pārstrādāts” tikai tāpēc, ka cilvēki tagad vairāk zina, kā izskatās pārpūlēta pēcapstrāde. Pēc kāda laika daži no mums apzinās, ka tas, ko mēs darījām iepriekš savā post darbā, bija vienkārši par daudz.
Protams, būs arī tādi, kas pret to iebilst un saka, ka fotogrāfija ir māksla, bet pēcapstrāde - mākslinieciska izteiksme. Neatkarīgi no tā, kā atsevišķi fotogrāfi izvēlas izteikt savu stilu, dominējošā tendence attālinās no šiem ekstrēmākajiem skatieniem un virzās uz kaut ko patiesāku.
Lūk, piemērs ar manu darbu:
Sākotnējais attēls (SOOC):
Canon 5D + Canon 24-70mm 2,8L
Mana pēcapstrāde pirms 2,5 gadiem:
Canon 5D + Canon 24-70mm 2,8L
Mana pašreizējā pēcapstrāde:
Canon 5D + Canon 24-70mm 2,8L. Rediģēt: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 iepriekš iestatīja Kaliforniju
Kā redzat, manis paša rediģēšana ir piedzīvojusi lielas pārmaiņas. Pašreizējais pēcprocess joprojām ir spilgts un dīvains, taču krāsas tomēr izskatās ļoti dabiskas, salīdzinot ar SOOC. Viena lieta, kas ir svarīgi paturēt prātā, ir tas, ka SOOC ne vienmēr ir vienādas ar “dabiskajām krāsām”. Kameru ražotājiem ir savas krāsu paletes, un daudzas reizes šīs krāsas vienkārši nav patiesas. Piemērs: mans Nikon, lai arī kā es to mīlu, man piešķir pārāk daudz dzeltenas krāsas. Jā, ir iespējams tuvoties reālām krāsām, ja kalibrējat savu kameru (ko dara daudzi profesionāli fotogrāfi), bet mans personīgais mērķis pēcapstrādē nav panākt, lai SOOC būtu reālistiskas krāsas. Tas ir paredzēts estētiskā, dabiskā izskata un patīkamā veidā atjaunot to, ko es sākotnēji redzēju.
Nikon D700 + Nikkor 24-70mm 2,8G. Rediģēt: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 iepriekš iestatīts eliksīrs
Ja rediģēšanai ir iekļauti tādi rīki kā Photoshop darbības, Lightroom sākotnējie iestatījumi vai ACR sākotnējie iestatījumi, ir daži produkti, kas paredzēti dabiskām, mūžīgām, estētiskām krāsām. Bet tos ir grūti atrast. Lielākā daļa pārdevēju vēl nav sasnieguši laiku un joprojām piedāvā produktus, kas ir vienkārši novecojuši.
Lielākā daļa profesionālo fotogrāfu nevēlas krasus efektus, detalizācijas zudumu vai smagas oriģinālo toņu izmaiņas. Viņus neinteresē kokvilnas konfekšu krāsu palete. Viņi vēlas smalkus un daudzpusīgus produktus, kas uzlabo to krāsas, rada smalkus, detalizētus akcentus un ēnas un dabiski izdaiļo ādas toņus, bet tādā veidā, kas izskatās autentisks un estētisks - nevis viltots. Tas ir īpaši svarīgi kāzu un portreta darbā.
Kā tādu pēcapstrādes rīku, piemēram, Lightroom sākotnējo iestatījumu un Photoshop darbību, dizainers, es strādāju ar daudzu profesionālu klientu nepārtrauktu atgriezenisko saiti un īpašu uzmanību pievēršu augošajām prasībām šāda veida produktiem. Īpaši tēlotājmākslas kāzu un portretu fotogrāfu vidū ir liels pieprasījums pēc smalka un dabiska izskata, filmas iedvesmotām krāsām, kā arī spēja konsekventi piemērot konsekventu izskatu visai fotografēšanas sesijai. Tas atspoguļo pieaugošo virzību uz autentiskumu.
Nikon D700 + Nikkor 24-70mm 2,8G. Rediģēt: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 iepriekš iestatīja Kaliforniju
Tātad, kur šī tendence mūs noved fotogrāfijas pasaulē? Es ticu, ka kaut kur labāk. Attīstoties autentiskuma tendencei, tā neizbēgami maina sabiedrības domāšanu uz labo pusi. Tā ir daļa no ietekmes, kas mums ir kā fotogrāfiem, un daļa no mūsu atbildības. Es vienmēr priecājos redzēt kāzu un portretu fotogrāfus, kuri vairāk laika pavada, iemācoties iemūžināt cilvēka patieso, dabisko skaistumu ar labu gaismu un glaimojošu leņķi - nevis tos sašķidrināt un plastificēt Photoshop. Tas, kā mēs, kā fotogrāfi, tuvojamies saviem objektiem, pasaulei - un sev - stāsta par to, ko mēs uztveram kā skaistu un pieņemamu, un nosaka standartu tiem, kas mūs vēro.
Es esmu cerīgs, kad stāvu uz pirkstgaliem un skatos uz priekšu, kur iet fotografēšanas nozare. Es redzu, kā šī tendence attīstās par jaunu un labāku domāšanas, redzēšanas veidu. Publikācijās sāk svinēt ikdienu un kopīgo par labu glancētajam. Modeļi sāk izskatīties pēc reāliem cilvēkiem. Mājas sāk izskatīties apdzīvotas, nevis kā muzeji. Daba sāk izskatīties pēc dabas, nevis pēc Super Mario pasaules. Sāk spīdēt autentiskums.
Ir pienācis laiks.
Nikon D700 + Nikkor 24-70mm 2,8G. Rediģēt: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 iepriekš iestatīta Retro līkne
Rebeka Lilija ir profesionāla kāzu un fotogrāfa fotogrāfe Bondshots vadībā, kuru viņa nodibināja ar savu vīru Džoniju Patience. Viņa ir arī profesionālu pēcapstrādes rīku, piemēram, Lightroom sākotnējo iestatījumu un Photoshop darbību, dizainere. Rebekas darbs un produkti ir bijuši redzami gan tiešsaistē, gan drukātā veidā.