Pirms dažiem mēnešiem es apmeklēju Metropolitēna mākslas muzeju Ņujorkā. Ierodoties tur, es uzreiz skrēju apskatīt mākslinieka darbu, kurš mani ietekmēja visvairāk: Vinsents Van Gogs; mākslinieks, kurš mainīja veidu, kā mēs skatāmies uz krāsu kā uz stāstu stāstīšanas rīku; mākslinieks, kuram nekas nebija kabatā, bet kuram bija nebeidzama aizraušanās ar radošumu un inovācijām.
Šajā ierakstā es nolēmu dalīties ar dažām darba metodēm un padomiem, ko esmu iemācījies no šī izcilā mākslinieka portretiem. Metodes, kuras es MĒĢINU, vienkārši mēģiniet pielietot arī savā darbā.
3 lietas, ko uzzināju par portretu fotogrāfiju no Vincenta Van Goga darba
1. padoms. Izmantojiet Light kā rīku stāstu stāstīšanai portretos:
Jūs varat izturēties pret “gaismu” vienā no šiem diviem veidiem:
- Kaut kas tikai izgaismo jūsu objektus. Esošs fakts, kuru jūs nevarat kontrolēt
- Radošs rīks. Kaut kas jāapzinās, piemēram, ir zināms par izmantoto objektīvu vai kameru
Iedvesmas avots
Ievērojiet, kā gaisma ietekmē stāstu šajā Nūzenas zemnieka zīmējumā.
Izvēle veidot zemnieka portretu naktī (vai tumšā telpā) zem vienas spuldzes gaišās gaismas, kas veido daudz ēnu uz viņa sejas, stiprina tumšo sajūtu, kas rodas no šī attēla - strādīga cilvēka sajūtu. Jūs varat iedomāties, ka, izveidojot viena un tā paša puiša portretu dienas gaismā, atklātā telpā, izveidotos pavisam cits stāsts.
Mana interpretācija:
Šajā 61 gadus vecā Laosas Akha kopienas zemnieka un ciemata šamaņa Apollo-mo attēlā es mēģināju radīt tādu pašu “čaklu” sajūtu kā “zemniekam no Nuienas”. Es izvēlējos tvert Apollo iekštelpās (turot viņu arī ļoti saspiestu rāmja iekšpusē) ar šo tumšo fonu un dramatisko, viena avota gaismu, kas nāk no viņa labās puses, radot ļoti dziļas ēnas uz viņa sejas. Protams, es varētu fotografēt Apollo jebkurā citā laikā: smieties kopā ar ģimeni un mazbērniem, strādāt maigā saulrieta gaismā un tā tālāk. Tomēr es izvēlējos viņu parādīt, kā es viņu uztvēru - kā strādīgu cilvēku ar grūtu dzīves stāstu. Tieši to es gribēju, lai skatītājs izjūt.
2. padoms. Papildu krāsu spēka izmantošana
Van Goga krāsu izmantošana bija revolucionāra, un daudzās grāmatās un tēzēs jautājums jau tika padziļināti izskatīts. Tas, ko es vēlētos šeit pasniegt, ir neliela daļa no viņa pieejas krāsai: Izpratne par papildu krāsu spēku.
Jūs varat iedomāties papildinošās krāsas (un tas būs ļoti sekls veids, kā to ievietot) kā divas krāsas, kas sēž blakus, un, šādi rīkojoties, rada lielu iespaidu uz skatītājiem.
Van Gogs savos darbos bieži izmantoja papildinošas krāsas. Zaļš un sarkans, oranžs un zils, violets un dzeltens - viņš visu ir izdarījis.
Savā darbā es cenšos paturēt prātā šo papildinošo krāsu principu.
Iedvesmas avots:
Mana interpretācija:
Sarkanā un zaļā vai oranžā un zilā krāsā kopā veidojas spēcīgāks portrets.
3. padoms: “Off Camera” skatiena jauda
Lielākajā daļā portretu, vai nu fotogrāfiju, vai gleznu, persona skatās tieši uz skatītāju. Van Goga darbs man iemācīja, ka reizēm, kad cilvēks skatās “ārpus kameras”, tas manam attēlam var radīt kaut kādas dabiskas sajūtas, dažreiz melanholiskas, tomēr vienmēr spēcīgas.
Iedvesmas avots:
Mākslinieks šo gleznu izgatavoja pēdējos dzīves mēnešos. Lai arī situācija šķiet šķietami jauka (sieviete stāv laukā), skumjas un grūtības noteikti ir, galvenokārt pateicoties kameras skatienam.
Mana interpretācija:
Tāpēc, kad es vēlos nodot grūtību vai skumju sajūtu, es mēģināšu iemūžināt savu objektu neapsargātā brīdī, skatoties ārpus kameras.
Šo kursu var veikt tikai tad, ja jums ir labas attiecības ar savu tēmu, ļaujot strādāt tuvu un joprojām būt “caurspīdīgam”.
Es subjektam neteikšu, kā rīkoties (“tagad, skaties ārpus kameras un rīkojies seksīgi”). Es tikai gaidīšu īsto laiku, lai noklikšķinātu uz aizvara.
Secinājumi
Gaismas izmantošana kā radošs rīks: Mēģiniet saskaņot stāstu, kuru vēlaties pastāstīt, ar izmantoto gaismu. Viena no iespējām ir kontrolēt gaismu: zibspuldzi, atstarotājus utt., Vienkāršāka iespēja ir vienkārši izvēlēties pareizo fotografēšanas laiku. Dramatisks stāsts? Izvēlieties laiku, kad ir skarba vai dramatiska apgaismojuma situācija. Stāsts par dzīves laimīgajiem mirkļiem? Ļaujiet savai gaismai nodot šo sajūtu, strādājot maigā, krāsainā gaismā, piemēram, zelta laikā (pirms saulrieta vai tūlīt pēc saullēkta)
Skatieties, vai nav papildinošas krāsas: lai izveidotu spēcīgus portretus.
Padomājiet par subjekta skatīšanās virzienu kā par radošu instrumentu: Dažreiz skatiens ārpus kameras var radīt jūsu stāstam izcilu emocionālu efektu.
Stāsts par Vinsentu van Gogu ir skābs - salds. No vienas puses, mākslinieks, kura gleznas ir visiem zināmas un šodien pārdotas par miljoniem dolāru. No otras puses, mākslinieks, kuram dzīves laikā bija liela finansiāla un emocionāla cīņa.