
RAW faila apstrāde var ļaut fotogrāfam izcelt visu toņu diapazonu attēlā.
Bieži vien, kad es skatos fotoattēlus forumos tiešsaistē vai personīgi sazinos ar fotogrāfiem, neizbēgami kāds apgalvo, ka jautājumos redzamais attēls ir “Tieši no kameras”. Gandrīz bez kļūdām tas izraisa milzīgu diskusiju par attēlu pēcapstrādes nopelniem, un tie, kas atrodas tieši no kameras esošo attēlu pusē, rīkojas tā, it kā tie fotogrāfi, kuri apstrādā savus attēlus, kaut kā būtu nepareizi , vai ir maldinoša.
Protams, abām pusēm ir nopelni, bet pārsteidzoši ir tas, cik pārliecinoši abas puses aizstāv savas pozīcijas. Reizēm diskusija kļūst karstāka nekā “Mac pret datoru” vai “Canon pret Nikon”. Esmu bijis abās debašu pusēs, ņemot vērā iepriekš paveiktā darba raksturu, un es varu saprast abas puses. Tomēr es varu arī teikt, ka abas puses brīžiem var nedaudz kļūdīties savos argumentos.
Notiek apstrāde? NĒ!

Fotožurnālistiem, kas atspoguļo sporta vai citas ziņas, bieži tiek ieteikts attēlus neapstrādāt, un dažas ziņu aģentūras to tieši aizliedz.
Tie, kas iebilst pret jebkādu pēcapstrādi, dažreiz apgalvo, ka tas ir kruķis, ka attēlu labošanai viņiem nav nepieciešama pēcapstrāde, jo viņi to saņem tieši kamerā. Tas nozīmē, ka ir daudz iemeslu, kāpēc jūs nevēlaties apstrādāt savus attēlus, attēla tīrība.
Fotožurnālistu pasaulē attēlu manipulēšana, kas nav tikai izvairīšanās un dedzināšana, kontrasts un krāsu korekcija, ir liels nē-nē. Ik pēc pāris mēnešiem foto industrijas ziņu vietnēs tiek parādīts stāsts, kas stāsta skumju stāstu par citu fotožurnālistu, kurš zaudēja darbu vai konkursu, jo viņš vai viņa no attēla noņēma vai pievienoja elementu. Fotožurnālistu arēnā tas ir saprotams. Jūsu uzdevums ir vizuāli izstāstīt stāstu, un elementa noņemšana vai pievienošana attēlā maina šo stāstu. Tāpēc šajā gadījumā vislabāk ir minimizēt manipulācijas. Dažas ziņu aģentūras ir aizliegušas saviem fotogrāfiem šajā brīdī izmantot RAW formātu, lai samazinātu iespēju, ka attēli ir krasi mainīti. Mērķis šeit ir patiesība, un, lai gan fotogrāfs jau ir pievienojis savu griezienu, pieņemot svarīgus kompozīcijas un ekspozīcijas lēmumus tveršanas laikā, ar to tam vajadzētu beigties.
Redaktora piezīme: ilgu laiku National Geographic un Magnum fotogrāfs Stīvs Makkurijs pašlaik ir tieši šī jautājuma ugunsgrēkā. Kādas ir jūsu domas par to, vai viņš ir nepareizi, vai tās ir raganu medības?

Pasākuma fotogrāfi, kas dažu stundu laikā uzņem tūkstošiem attēlu, bieži izvēlas tos neapstrādāt, ņemot vērā nepieciešamo laiku.
Cita reize, kad attēlu apstrāde, iespējams, nav lieliska ideja, ir tad, kad jūs atspoguļojat lielus notikumus. Piemēram, iepriekšējā dzīvē man piederēja studija, kas specializējās jauniešu sporta pasākumu, piemēram, futbola un beisbola turnīru, atspoguļošanā. Vidējā sestdienas pēcpusdienā man bija diezgan bieži patstāvīgi uzņemt vairākus tūkstošus attēlu, un man bieži vien strādāja trīs vai vairāk fotogrāfu komanda! Ātrums ir galvenais šajos pasākumos, tāpēc ir svarīgi, lai attēli būtu pārdodami dalībniekiem un viņu vecākiem, tiklīdz tie tiek nošauti. Tas nozīmē, ka ekspozīcijai, baltās krāsas balansam, kontrastam un piesātinājumam jābūt labam tieši no kameras. Tiklīdz spēle beidzās, šie attēli nekavējoties tika ielādēti mūsu serverī, lai klienti un dalībnieki tos varētu priekšskatīt. Nebija laika individuāli pielāgot tik daudz attēlu.
Visbeidzot, ir daži, kas vienkārši nevēlas ar saviem attēliem tik daudz strādāt pie datora. Tveršanas process apmierina viņu radošās vēlmes, un viņi ir apmierināti ar saviem attēliem. Tajā nav nekā slikta. Daži varētu teikt, ka šādi strādājot, tiek nodrošināts, ka viņu ekspozīcija visos veidos ir pareiza, kad tiek veidots attēls, kas noteikti ir apbrīnas vērts veids, kā praktizēt fotogrāfijas mākslu. Šī filozofija, protams, ļauj arī iziet un fotografēt vairāk un pavadīt mazāk laika datorā.
Tie, kas izvēlas neapstrādāt, savus attēlus koriģē kamerā, jo viņiem nav pēcapstrādes iespēju. Tas palīdz viņiem būt labākiem fotogrāfiem uzņemšanas laikā, jo viņiem jāpievērš uzmanība ekspozīcijas detaļām, jāpārbauda histogramma, jāpielāgo baltās krāsas balanss un jāpiemēro pareizais attēla stils.
Pēcapstrāde ir daļa no fotografēšanas procesa

Ainavu fotogrāfi apstrādā RAW failus, lai no attēla izvilktu pēc iespējas vairāk toņu, saglabājot ēnu un izcelt detaļas.
Bieži vien, dzirdot vārdus “Es to saprotu tieši kamerā”, man tas bieži izklausās kā “Es nezinu, kā lietot Photoshop.” Taisnība vai nē, bet tiem, kas atrodas pēcapstrādes pusē, fotografēšanas process nebeidzas ar slēdža pogas nospiešanu, tāpat kā tas nebeidzās tiem no mums, kas reiz filmēja filmu, pēc tam tumšā istabā, lai izstrādātu filmu un izdrukātu. Tie, kas nekad nav bijuši tumšajā telpā, visticamāk, nekad nesapratīs, tieši cik daudz manipulāciju varētu panākt tumšajā telpā, sākot no krāsu un kontrasta pielāgošanas, izvairīšanās un dedzināšanas līdz maskēšanai un fotoattēlu salikšanai.
Patiesība ir tāda, ka nekad nav bijis “Taisni ārā no kameras” attēls.
(Iespējams, izņemot slaidus, bet tos joprojām var mainīt drukāšanas posmā.)
Pat tiem, kas šodien izvēlas neizmantot Photoshop vai citas attēlu apstrādes programmas, attēls nebūt nav taisni no kameras. Jūs vienkārši ļaujat kamerai veikt apstrādi jūsu vietā. Izvēloties attēla stilu, jūs savai kamerai pastāstāt, kā rīkoties ar krāsu, kontrastu, toņu un asumu. Varat izveidot arī savus stilus, kameras kamerā manipulējot ar krāsām un kontrastu pēc savas gaumes. Tas, ka attēls datorā nav pieskāries, nenozīmē, ka tas netika apstrādāts vai manipulēts. Vai to visu zinot, vai nešķiet dumji teikt, ka attēls nav tieši apstrādāts no kameras?
Ātri atbrīvosimies no tā: pēcapstrāde nav kruķis. Ja es paskatos uz attēlu kameras aizmugurē un saku: “Es to labošu vēlāk”, tad tas jau ir slikts attēls, un nekāda apstrāde to neizlabos. Daudzu iemeslu dēļ esmu pārliecināts par RAW šaušanu. Kā dedzīgs ainavu fotogrāfs es labi zinu, ka kamerai var rasties problēmas, apstrādājot ainu ar lielu dinamisko diapazonu, piemēram, saulrietu. Lai to palīdzētu, es uz sava objektīva izmantoju optiskos filtrus, taču joprojām ir gadījumi, kad attēls, kas atrodas ārpus kameras, nespēj iemūžināt redzēto attēlu ar acīm.
Ir ļoti jāpievērš uzmanība histogrammai, nodrošinot, ka man ir visi toņi, ar kuriem man jāstrādā, uzmanīgi, lai negrieztu izgaismojumus un ēnas. Tas ir ļoti līdzīgs Ansel Adams zonu sistēmai. Es zinu, kur histogrammā būtu jāreģistrējas manas ainas objektiem, un es noregulēju ekspozīciju, lai nodrošinātu, ka tas ir tas, ko es saņemu, atverot Photoshop. Kā kādreiz teica Ansels Adamss: "Viltība un dedzināšana ir solis, lai rūpētos par Dieva pieļautajām kļūdām tonālo attiecību nodibināšanā." Tas pats attiecas uz krāsu korekciju.

Šis salīdzinājums parāda, kas ir iespējams, apstrādājot RAW failu. Kreisajā pusē ir attēls tieši no kameras, izmantojot standarta attēla stilu. Labajā pusē tas pats attēls, kas apstrādāts Adobe Camera RAW.
Kā ainavas fotomākslinieks neuzskatu sevi par dokumentāli. Lai gan es personīgi neesmu ventilators, lai kopā saliktu attēlus, lai izveidotu gatavo gabalu, es uzskatu, ka visi tumšās istabas rīki ir uz galda. Tas sākas ar RAW apstrādi un turpinās Photoshop, kur es izmantošu pielāgošanas slāņus, filtrus un maskas, lai maksimāli izmantotu savu attēlu. Mans nolūks ir izcelt to, ko jutu, kad biju notikuma vietā, tverot attēlu. Man ļoti reti kamera to dara bez nelielas manas palīdzības.

Šī ir Adobe Camera RAW rīku palete. Katrs slīdnis ir atsevišķa attēla vadība, un katra cilne augšpusē attēlo citu vadīklu kopumu, kas ļauj jums maksimāli izmantot attēlu.
Visbeidzot, un tas ir mans lielākais iemesls RAW uzņemšanai, kad tas ir iespējams, ir datu tīrība. Ja tverat JPEG.webp formātus tieši no kameras, kamera jau ir nolēmusi izmest labu daļu no uzņemtajiem datiem. JPEG.webp ir 8 bitu faili trīs krāsu kanālos. Katram no trim krāsu kanāliem (RGB) kamera uzņemšanas laikā pārveido jūsu attēlu uz 256 pelēkiem toņiem vienā krāsā, atstājot jūsu attēlā kopā 16,7 miljonus iespējamo krāsu. Turklāt attēls tiek saspiests un liekie dati tiek izmesti. Šī saspiešana ir saspiesta ar zaudējumiem, un katru reizi, kad atverat un kaut ko darāt savam attēlam, piemēram, noņemat putekļu plankumu un pēc tam to vēlreiz saglabājat, tiek izmesti vairāk datu. Galu galā attēlā parādīsies artefakti, kas to sabojā un padara to nelietojamu.
Mūsdienu RAW faili ir 14 bitu faili, kas nozīmē, ka katrā krāsu kanālā ir 16 384 pelēkie toņi. Tas nozīmē, ka attēlā ir pieejamas 4 triljoni krāsu. Rediģējot RAW failu, tādi jautājumi kā joslas un artefaktēšana, kas var rasties, izmantojot JPEG.webpS, gandrīz nav. Esmu redzējis JPEG.webp joslu portretos, kur mainās ādas toņi, un esmu redzējis, kā tas notiek ainavas attēlos, kur debesis pāriet no dinamiskas zilas līdz gaiši oranžai saulrietā. Tas var notikt ar jebkuru attēlu. Tāpēc, pat ja es plānoju neko nedarīt savam attēlam, bet noņemt putekļu plankumu, ir vērts sākt ar RAW failu, kas prasa zināmu apstrādi. Pat ja jūs iebilstat pret pēcapstrādi, ir diezgan viegli piemērot attēla stilu tāpat, kā to dara kamera, un eksportēt JPEG.webp.

Portreta fotogrāfi bieži izvēlas apstrādāt attēlus, lai ļautu viņiem radīt sajūtu par savu tēmu, kā arī ļautu viņiem retušēt attēlu un padarīt objektu pēc iespējas labāku.
Secinājumi
Godīgi sakot, nav pareiza vai nepareiza veida, kā strādāt ar jūsu attēliem. Galu galā fotogrāfa darbs viņiem ir ļoti personisks, un katrs cilvēks izvēlas strādāt savā veidā. Kad es varu, es gribētu apstrādāt savus attēlus un maksimāli izmantot failu. Kad situācija to prasa, es uzņemšu JPEG.webp, labi zinot, ka vēlāk nevarēšu veikt pielāgojumus, tāpēc, nospiežot slēdža pogu, pārliecinos, ka tas ir pareizi.
Ko jūs dodat priekšroku un kāpēc? Vai jūs apstrādājat vai nē?
Redaktora piezīme: Šis ir viens no šīs nedēļas rakstu sērijas, kas ir atvērts diskusijām. Mēs vēlamies sākt sarunu, dzirdēt jūsu balsi un viedokļus un runāt par dažām, iespējams, pretrunīgi vērtētām tēmām fotogrāfijā. Sāksim to šeit - vai jūs piekrītat vai nepiekrītat iepriekš minētajiem punktiem? Vai jums ir vēl kāds, ko pievienot? Sniedziet mums savas domas zemāk un katru nedēļu skatieties vairāk diskusiju tēmu.
Visas nesenās diskusiju tēmas skatiet šeit:
- 7 vispārpieņemtie uzskati par fotogrāfiju ir noraidīti
- Vai HDR ir miris? Dažas dPS rakstnieku domas par šo pretrunīgi vērtēto tēmu
- Kā atrast savu personīgo fotogrāfijas stilu
- Kāpēc jūs, iespējams, nespējat sasniegt savu fotogrāfa potenciālu