Uzsākot fotogrāfiju apguves ceļu, dažiem parasti ir priekšstats par to, kā viņu darbiem vajadzētu izskatīties. Viņi apbrīno un aplūko fotogrāfu darbu un vēlas, lai viņi paši varētu veikt līdzīgu darbu. Lai arī šī ir svarīga mācību procesa sastāvdaļa, labākie fotogrāfi visi beidzot dodas savā virzienā, un radoši ir ļoti svarīgi domāt šādi. Jūs vēlaties, lai jūsu darbs galu galā būtu citāds. Šeit ir daži soļi, kas palīdzēs jums saprast, kā iet pret graudu un padarīt jūsu fotogrāfiju unikālāku.
Soaring, 42. iela, NYC.
1. Pielieciet pats apgrieztas lietas
Josemite, Brodveja, Ņujorka.
Jūs nevarat iet pret graudu, ja vispirms nesaprotat tradicionālās fotogrāfijas tehnikas. Paņemiet visus tos fotogrāfus, kurus jūs apbrīnojat, un iemāciet sev, kā darīt to, ko viņi darīja. Ņemiet vērā visu to labākos aspektus, neatkarīgi no tā, vai tas ir satura jautājums, apgaismojums, ekspozīcija, kopējais izskats vai citas tehniskās prasmes, un integrējiet tos savā darbā. Kļūsti par visu to hibrīdu.
Šie fotogrāfi nāca jūsu priekšā iemesla dēļ, un tā ir greznība, ka viņi var mācīties no viņiem. Jūs joprojām varat iet savā virzienā, tomēr vispirms ir jāizveido pamats, lai to varētu izdarīt pareizi.
2. Nebaidieties no cilvēkiem, kuri nepatīk jūsu darbu
Ir normāli uzskatīt, ka jums ir jāņem vērā ikviena intereses. Protams, jūs vēlaties izveidot darbu, kas patīk cilvēku grupai, bet sākumā mēģiniet par to nedomāt. Neatkarīgi no tā, ko jūs darāt, kādam nepatīk jūsu darbs, un, iespējams, vairāk nekā daži cilvēki.
Ņujorka.
Patīk vajāšanas problēma ir tā, ka jūs galu galā spēlējat popularitātes spēli. Jūs skatāties, kas fotografēšanai visvairāk padodas sociālo mediju vietnēs, kas gūst visvairāk wow, un ir viegli domāt, ka tā ir labākā fotogrāfija, un tas ir jādara arī jums. Tomēr tas, ko jūs patiešām darāt, ir atbilstība darbam, kas jau daudzkārt ir paveikts iepriekš. Jūs galu galā izveidojat tik izplatītu darbu, ka tas ir ducis dimetānnaftalīna. Pašlaik vispopulārākais izskats ir visvieglāk sasniedzamais ar vidēju tehnisko prasmi. Jūs varat darīt labāk.
Lai iegūtu atzīmi Patīk, nav nepieciešams fotografēt. Meklējiet kritiku un saprotiet, kā cilvēki jūtas pret jūsu darbu, bet jūsu pirmajam mērķim vajadzētu būt radīt darbu, kas jums kaut ko nozīmē. Ja jūs visu pārējo izņemat no vienādojuma, kuri no jūsu attēliem jums patīk vislabāk? Kas jums visvairāk nozīmē aiz tā? Tā bieži nav loģiska sajūta. Racionāli domājot, jūs varētu domāt, ka noteikts attēls ir jūsu labākais, bet jūsu zarnas var dot mājienu uz kaut ko citu.
Seko zarnām. Sekojiet saviem instinktiem. Meklējiet savā arhīvā un atrodiet darbu, kuru jūs baidāties parādīt. Parasti tas ir labākais. Novietojiet to priekšā un centrā, un attīstiet šī darba idejas tālāk.
3. Uzņemieties dažus tehniskos riskus
Trump Towers, Ņujorka.
Izmēģiniet pēc iespējas vairāk alternatīvu tradicionālajam darbības veidam. Uzņemiet sliktā apgaismojumā, eksperimentējiet ar izplūdušiem fotoattēliem vai izveidojiet dīvainas un neuzvarētas kompozīcijas. Izveidojiet spilgtus vai tumšus attēlus. Apsveriet nepilnību un neskaidrību. Ne visam jābūt skaistam.
Šaujiet spontānāk un sekojiet savai zarnai. Dodieties uz vietām, kuras parasti neizpētāt, un uzņemiet attēlus. Šaujiet ikdienas dzīvē. Piespiest sevi doties uz ikdienišķāko vietu, par kuru varat iedomāties, un izdomāt, kā tur izveidot interesantu fotogrāfiju.
4. Padomājiet un izveidojiet tieši to, kas jums patīk
Intīms darbs ir tas, kas padara lielisku mākslu. Padomājiet par idejām un priekšmetiem, par kuriem jūs aizraujaties, un izpētiet tos. Izveidojiet niansētu darbu un nebaidieties, ja cilvēki to uzreiz nesaprot. Sākumā, iespējams, viņi to nedarīs. It īpaši, ja jūs demonstrējat savu darbu internetā, cilvēki skenē tik ātri, un viņi parasti visredzamāk reaģē uz to, kas viņiem parādās. Niansēts, pārdomāts un intīms darbs, iespējams, uzreiz nepiesaista viņu uzmanību. Eksperimentējiet ar šāda veida darbu un aizmirstiet, kā cilvēki uz to varētu reaģēt.
Izpārdošanas paraugs, SoHo, Ņujorka.
Kas tevi interesē? Varbūt tā ir daba, sports, politika, identitāte, kopiena, Pokemons vai kāda konkrēta vieta tuvumā. Izveidojiet stāstu. Tas burtiski varētu būt jebkas. Padomājiet par to, kas jūs visvairāk interesē, lai cik smieklīgi tas nešķistu, un pārliecinieties, vai jūs varat izdomāt veidu, kā to apvienot ar fotogrāfiju.
Pēc tam izveidojiet sēriju, pamatojoties uz savu ideju. Šāda veida darbs sērijveida formātā tiek parādīts ārkārtīgi labi, jo jūs varat pārklāt vairāk vietas, pastāstīt vairāk par stāstu, un cilvēki prasīs laiku, lai to izskatītu. Viņiem būs vieglāk izprast ideju, kad viņi to izpēta, turpretim viņu smadzenes bieži vien glazē vai pietrūkst idejas vienā attēlā.
5. Izglītot cilvēkus
Ir izplatīts nepareizs uzskats, ka jums jāļauj mākslai runāt pati par sevi. Tas vienā līmenī ir ļoti taisnība, jo lielā māksla ļaus cilvēkiem apdomāt un interpretēt to dažādos veidos, neko to nespiežot. Tomēr cilvēkiem bieži būs jāpamatojas kādā līmenī, lai viņi sāktu izprast darbu un, pirmkārt, tajā vairāk iedziļināties. Tad viņi var efektīvāk izpētīt un pazust darbā un domās par to.
Brodveja, Ņujorka.
Rakstīt par savu darbu ir svarīgi, jo labs ievads ļaus cilvēkiem iet uz prieku, lai gūtu prieku no darba, bez jums par to pārāk daudz jāsaka. Turiet zināmu informāciju, protams. Nav nepieciešams pārlieku kopīgot.
Apakšējā līnija
Pretoties graudam, jūs varat fotografēt jebkādā veidā, kas jums patīk, un jums pat šeit nav jāpieņem padoms. Tas ir tikai tāpēc, lai jūs sāktu domāt unikāli un eksperimentēt, un, kā teikts fotogrāfijas citātā, "Ja visi meklē vienu pusi, skatieties uz citu pusi."