Fotogrāfija ir ļoti satraukta, tas ir plaukstošs hobijs, ar kuru nodarbojas ļoti daudz cilvēku visā pasaulē. Tā kā mūsu tālruņos ir izplatīti augstas kvalitātes attēli un plaši pieejamas, lētas īpašas kameras, nav brīnums, ka māksla ir tik populāra. Bet tas nav viss rozes, un ir dažas neērtas lietas, kuras vislabāk ir saprast tikai no paša sākuma.
Šeit ir piecas patiesības par fotogrāfiju:
1. Vairāk rīku nepadarīs jūs par labāku fotogrāfu
Nepārprotiet, man patīk kameru aprīkojums. Jauni korpusi, objektīvi un aksesuāri ir jautri un aizraujoši, taču tie maģiski nepadarīs jūs labākus fotografēšanā. Lai būtu labāks fotogrāfs, jums jāiemācās atrast attēlus. Pārnesums var palīdzēt tos iemūžināt, bet atrašanas daļa ir jūsu ziņā.
Ikreiz, kad domāju iegādāties jaunu zobratu, es sev jautāju: “Vai mans pašreizējais pārnesums mani kavē?” Dažreiz atbilde ir jā. Var gadīties, ka objektīvs, kuru esmu izmantojis nakts fotografēšanai, ir pārāk lēns, lai iegūtu nepieciešamo detaļu, vai pašreizējā ķermeņa ierobežojumi neļauj man uzspridzināt pēdējo kadru līdz klienta pieprasītajam izmēram un detaļām. Šādos gadījumos man gandrīz vienmēr ir īpašs attēls, kuru es vēlos izveidot, bet nevaru sava aprīkojuma dēļ.
Tomēr biežāk atbilde uz to, vai mani rīki mani kavē, ir nē. Patiesais iemesls, kāpēc es vēlos jaunu pārnesumu, ir tas, ka tas ir spīdīgs. Es, iespējams, iekāroju jaunas kameras lietas, bet, ja šis rīks manu fotogrāfiju neuzlabos ļoti taustāmā veidā, es to nepērku.

Daži attēli prasa noteiktu aprīkojumu. Bez liela telefoto šis pilnmēness šāviens virs Andiem nebūtu bijis iespējams.
Atcerieties, ka laba fotogrāfija nāk no jūsu sirds un prāta, nevis no jūsu maka.
2. Nav “izveicības”
Daži cilvēki fotografē ātri, citi lēnāk, bet visiem ir jāmācās. Fotogrāfija ir māksla, nevis dāvana.
Dažas reizes cilvēki, apskatot vienu no maniem attēliem, man teica: "Jums ir šāda dāvana." Es zinu, ka viņi ir laipni, ka viņi piedāvā komplimentu, bet es nevaru palīdzēt justies apvainotam. ES gribu teikt, "Tā nav dāvana! Es izveidoju savu dupsi, lai izveidotu šo attēlu! Šis kadrs ir daudzu gadu pūļu, agru rītu un ceļojumu stundu, mācību un prakses, desmitiem tūkstošu neveiksmīgu un izdzēstu šāvienu un tūkstošiem dolāru aprīkojuma rezultāts. Nekas par šo tēlu man netika dots, es to nopelnīju. ”
Protams, es to nesaku. Tā vietā es smaidu tā, it kā viņi tikko būtu teikuši jaukāko, un saku paldies.
Fotogrāfiju var iemācīties. Ar praksi jūs varat redzēt, kā līnijas un gaisma mijiedarbojas, lai izveidotu patīkamu attēlu. Vai arī to, kā šie elementi var sajaukt, kā rezultātā tiek iegūts fotoattēls, kas vienkārši nedarbojas. Ar laiku un pūlēm jūs labāk atpazīsit atšķirību. Tas ir process, pie kura es strādāju katru dienu.
Tātad nē, fotogrāfija nav nekāda prasme - tas ir darbs.
3. Jums jābūt pacietīgam

Es pavadīju 20 minūtes, turot rokā lielu objektīvu, lai izveidotu šo attēlu, kamēr es gaidīju, kamēr albatross pārvēršas profilā virs viļņiem.
Jā, daudz un daudz pacietības.
Esmu vadījis simtiem fotogrāfu savvaļas vietās, lai izveidotu attēlus. Dažreiz mēs esam ieradušies kādā vietā, un gaisma ir bijusi perfekta, vai savvaļas dzīvnieki gaida ideālā vietā, it kā viņi tur būtu iestudēti. Bet tas notiek reti. Biežāk mums jāgaida un jāgaida … un jāgaida.
Žurnālu lapas ir piepildītas ar iespaidīgiem, līdz pilnībai pieskaņotiem attēliem. Bet tie nenotika tikai. Attēli tika veidoti tāpēc, ka fotogrāfs prata būt pacietīgs.

Dažas lietas ir tik skartas un garām kā aurora borealis fotografēšana (ir daudz garām).
Visiem labākajiem attēliem ir nepieciešams laiks un pūles.
Daudziem maniem klientiem (studentiem) to ir grūti norīt. Viņi vienkārši vēlas, lai fotogrāfija būtu tur, kaut arī tā reti. Ja godīgi, es ne pārāk labi izturos pret pacietību. Man patīk kustēties un izpētīt, bet bieži es eju prom ar kaut ko labu, kad piespiežu sevi gaidīt un sēdēt klusi.
4. Amatieram nav nekā slikta
Tas, ka esat amatieris, nenozīmē, ka esat mazāk talantīgs nekā profesionāls fotogrāfs. Patiesībā es daudzos gadījumos teiktu, ka tas ir tieši otrādi. Redziet, ka profesionāļi daudz (pat vienmērīgi) sava laika pavada, veicot netīro darbu: rēķinu izrakstīšanu, mārketingu, datora pieskārienu un daudz mazāk laika faktiskai attēlu izgatavošanai un darbam. Attēli, kurus mēs profesionāļi uzņemam, bieži tiek veidoti klientiem, nevis tie, kurus mēs veidojam sev. Pēc būtības citiem izgatavotas fotogrāfijas nav tik labas kā tās, par kurām mēs esam kaislīgi. Amatieri var uzņemt visu, ko vien vēlas, un tas nozīmē, ka viņi veido sev nozīmīgas fotogrāfijas.
Prasmes un mākslinieciskā jutība nav vienīgā profesionāļu teritorija. Daži no izcilākajiem fotogrāfiem, kurus es zinu, no tā nepelna.
Un aprīkojums! Šeit ir vislielākā ironija: profesionāļi bieži nevar atļauties jaunāko un labāko aprīkojumu. Mēs, profesionāļi, neesam miljonāri vai kur tuvu, izņemot nozares labākos cilvēkus. No mūsu niecīgajiem ienākumiem ir jānodrošina hipotēka, pārtika, datori, maksa par programmatūru, ceļojumi un jā, kameru aprīkojums. Kad es pārgāju uz pilnas slodzes ārštata darbinieku, šī jaunā realitāte mani piemeklēja kā krītošas klavieres. Zinātniskās fantastikas rakstnieks Džons Skalzi savulaik rakstīja, ka nevajadzētu apsvērt iespēju pamest dienas darbu, kamēr ar rakstīto (vai šajā gadījumā fotogrāfiju) divreiz nopelnāt savus parastos ienākumus. Tas ir labs padoms.
Tātad, jā, nekas nav, amatierim ir nekas nepareizs.
5. Pēcapstrāde ir instruments, nevis kruķis
Es neesmu pirmais, kas to saka, bet es to atkārtošu, nav noņemšanas un sūkšanas filtra. Ja jūsu attēls smird, kad tas nonāk Photoshop vai Lightroom, tas iznāks no tā, neatkarīgi no tā, cik daudz jūs to apgriežat, pievienojat kontrastu vai piesātināt.

Šis attēls pēc apstrādes prasīja daudz darba, taču tas bija stabils attēls. Nekas Lightroom nedarīs sliktu attēlu labu.
Dieva mīlestības labad nepārstrādājiet savus attēlus. Attēlā ir svarīgi, kā tas runā ar skatītāju, ka fotogrāfija kaut ko nozīmē. Padariet savu attēlu jēgpilnu, un, lai gūtu panākumus, jums nekad nebūs jāpaļaujas uz pēcapstrādi.
Secinājums
Galu galā fotogrāfijai patiešām ir svarīgs nevis galīgais attēls, bet gan tā izgatavošanas process. Tāpēc aizmirstiet par jauno spīdīgo aprīkojumu, praktizējiet mākslu, esiet pacietīgs, neuzķerieties uz etiķetēm un izveidojiet savu labāko attēlu kamerā. Viss pārējais ir detaļas.
Vai jums ir vēl kaut kas, ko jūs pievienotu šim sarakstam? Lūdzu, dalieties komentāros zemāk.