Vai, iegādājoties šo jauno kameru vai objektīvu vai ceļojot uz ikoniskām vietām, automātiski tiks iegūti skaisti attēli?
Ainavu fotogrāfi bieži sapņo par jaunāko aprīkojumu vai dodas uz tālām vietām, lai uzņemtu lieliskus attēlus. Piemēram, tādas vietas kā Islande, Patagonija, Lofoten Norway vai Toskāna. Problēma ir tā, ka mēs pavadām pārāk daudz laika pie mūsu datoriem, redzot visus šos lieliskos attēlus sociālo mediju platformās un sapņojot par to, kā paši fotografēt šīs ainavas.
Mēs uzskatām, ka, dodoties uz ikoniskām vietām vai iegādājoties jaunāko aprīkojumu, mēs automātiski kļūsim par labākiem fotogrāfiem vai ka tas ir vienīgais lielisko attēlu tveršanas veids. Tāpat kā ar jebkuru amatu, jums ir jāpraktizējas, jāpraktizē un pēc tam jāpieliek vēl kāda prakse. Tādā veidā jums būs vislielākā iespēja uzņemt šo fantastisko fotoattēlu vai nu tuvu mājām, vai arī tad, kad beidzot dodaties prom sapņu ceļojuma piedzīvojumā.
Šeit ir mani 10 padomi, kā uzlabot fotogrāfiju, nepērkot jaunus rīkus:
1) Uzziniet savas kameras un fotogrāfijas pamatus
Vispirms izlasiet kameras lietotāja rokasgrāmatu. Jā, tas ir ļoti vienkāršs un tam vajadzētu būt acīmredzamam visiem, taču jūs būtu pārsteigts, cik bieži cilvēki iegādājas jaunu kameru un sāk to lietot uzreiz, domājot, ka kamera veiks visu darbu. Daudzi kameru veikali piedāvā arī iesācēju kursus. Pirms izlemjat pirkt no viņiem, jautājiet vietējam fotokameru veikalam par šo iespēju.
Uzziniet par tādām tēmām kā vadošās līnijas, trešdaļu likums, ekspozīcijas kompensācija un attiecības starp diafragmu, aizvara ātrumu un ISO. Es to neiedziļināšos sīkāk, jo tas nopelnītu veselu grāmatu, taču šīs tēmas ir pieejamas drukātās grāmatās, e-grāmatās un šeit dPS.
Vairāk lasiet šeit:
- Kā efektīvi izmantot vadošās līnijas ainavu fotogrāfijā
- 5 vienkārši paņēmieni skatītāja acu vadīšanai jūsu attēlos
- Kā izmantot ekspozīcijas kompensāciju, lai kontrolētu ekspozīciju
- Ekspozīcijas trijstūra apgūšana iesācējiem
- Saprast ekspozīciju mazāk nekā 10 minūtēs
Vadošo līniju izmantošana.
Izmantojot trešo daļu likumu.
2) Fotografējiet pareizos apstākļos
Vārds fotogrāfija burtiski nozīmē zīmēšanu ar gaismu (no grieķu valodas photós nozīmē “gaisma” un graphê nozīmē “zīmēšana, rakstīšana”). Es teiktu, ka vismaz 80% jūsu veiksmīgāko attēlu tiks uzņemti saullēkta vai saulrieta laikā, kad gaismas kvalitāte ir vislabākā. Pārējie 20% tiks uzņemti mākoņainās dienās, kad gaisma ir daudz maigāka nekā dienās ar tiešiem saules stariem.
Daudzi fotogrāfi šo otro aspektu neuzskata par pietiekamu. Sākot darbu, es bieži fotografēju saulainās dienās ar skaidrām zilām debesīm ar cietu gaismu, kas radīja pārāk lielu kontrastu. Šodien es cenšos fotografēt tik daudz, kad laika apstākļu modeļi mainās no augsta uz zemu spiedienu vai otrādi. Iemesls ir tāds, ka šajā periodā bieži veidojas dramatiski mākoņi un laika apstākļu maiņa starp lietu un sauli rada vairāk drāmas jūsu fotoattēlos.
Es iesaku jums regulāri pārbaudīt laika apstākļu prognozes un mēģināt plānot savu fotogrāfiju šīm dienām.
3) Izpētiet jaunas vietas un atgriezieties vairākas reizes vienā un tajā pašā vietā
Lielākā daļa manu labāko fotoattēlu ir no vietām, kas atrodas ļoti tuvu mājām. Lielāko daļu laika tie netika veikti manam pirmajam mēģinājumam, drīzāk man bija jāatgriežas daudzas reizes tajā pašā vietā, pirms apstākļi bija piemēroti.
Google Earth ir lielisks rīks sākotnējai atrašanās vietas izpētei, tāpat kā sociālo mediju platformas, piemēram, 500 pikseļi, Instagram vai Google+. Atcerieties, ka jums vajadzētu izmantot šīs vietnes iedvesmai, nevis mēģināt kopēt tos pašus attēlus, kas jau ir uzņemti daudzas reizes iepriekš.
4) Mainiet skatu punktu
Vai esat kādreiz apsvēruši savu fotogrāfiju skatu punktu? Lielākā daļa fotogrāfu vienmēr fotografē tieši tajā pašā pozīcijā, kādā viņi stāv, - acu līmenī. Tas rada garlaicīgas fotogrāfijas, kas visas izskatās vienādi. Tas ir arī tas pats skatu punkts, no kura jūsu skatītāji redz pasauli.
Kļūstot zemu vai fotografējot no augstākas pozīcijas, piemēram, kalna vai pat no klints augšas, tas ievērojami uzlabos jūsu fotoattēlus. Fotoattēla vizuālais izskats var krasi mainīties, vienkārši novietojot kameru pāris metrus citā virzienā. Jums vajadzētu “strādāt vietā”, meklējot dažādus viedokļus, un neapmierināt savu pirmo izvēli.
No maza skatu vai skatu punkta.
Nošauts no zema skatu punkta.
Ņemts no augsta skatu punkta.
5) Radoši izmantojiet lēcas
Izmantojiet platleņķa objektīvu, lai izveidotu attēla dziļumu, un telefoto objektīvu, lai saspiestu ainavu. Abas metodes ir ļoti efektīvas un rada pilnīgi atšķirīgus efektus. Mēģinot iepriekš vizualizēt, kā vēlaties, lai jūsu fotoattēls izskatās, objektīvu izvēle būs daudz vienkāršāka. Tas prasa laiku un notiek dabiskāk, kad iegūstat lielāku pieredzi.
Ainavu fotografēšanai bieži vēlaties palielināt lauka dziļumu, fotografējot no f8 līdz f / 16. Jūs varētu iet par to augstāk, bet tad jūs riskējat iegūt mīkstākus attēlus, jo lielākajai daļai objektīvu starp šiem parametriem ir “maiga vieta”.
Ekspozīcijas laikā jūs varat arī mēģināt tuvināt vai pārvietot objektīvu. Šis paņēmiens vairāk balstās uz izmēģinājumiem un kļūdām, un bieži vien jums ir jāuzņem daudzi fotoattēli, pirms esat apmierināts. Par laimi visi jūsu kadri digitālajā fotogrāfijā ir bez maksas.
Platleņķa objektīva izmantošana.
Garāka vai telefoto objektīva izmantošana.
Izveidots, apzināti pārvietojot kameru vai objektīvu ekspozīcijas laikā.
6) Izmantojiet savā apkārtnē esošos elementus savā labā
Vai ir kāds akmens, koks, izteiktas krāsas, dažas vadošās līnijas utt., Ko varat izmantot, lai radītu interesi par savu attēlu un pievērstu skatītāja acis visā jūsu attēlā?
Tā kā mūs katru dienu baro ar tūkstošiem attēlu, kļūst svarīgi nekavējoties piesaistīt skatītāja uzmanību un pārliecināties, ka viņu prāts tiek stimulēts. Tāpēc attēlam jābūt skaidram objektam, tas varētu būt cilvēks vai orientieris, kuru skatītājs var ātri identificēt.
Ja fotoattēls ir pārāk aizņemts ar pārāk daudz konfliktējošu elementu, skatītājs apjūk un pāriet uz nākamo attēlu. Mazāk bieži ir labāk nekā vairāk. Apsveriet iespēju izslēgt elementus, kas attēlu nepievieno. Tas varētu būt kaitinošas lietas, piemēram, koku zari, kas ienāk fotoattēlā no stūra, papīra maisiņi un citi fotoattēlā esošie atkritumi utt.
7) Iegādājieties labas kvalitātes piederumus, nevis iegādājieties jaunākās kameras vai objektīvus
Ir daži kameru piederumi, kas ir svarīgāki par jaunāko kameru vai objektīvu.
Vissvarīgākais ir labas kvalitātes statīvs. Jums nevajadzētu tērēt naudu, pērkot lētu alumīnija statīvu, kas kratīsies katru reizi, kad uzliekat kameru, kā rezultātā veidojas nederīgi izplūduši attēli. Galu galā jūs tik un tā būsiet spiesti iegādāties dārgāku statīvu, pievienojot nevajadzīgas papildu izmaksas. Tā vietā iztērējiet papildu naudu kvalitatīvam statīvam no Manfrotto, Gitzo, 3 Legged Thing vai jebkura cita labākā zīmola. Ticiet man, galu galā jūs ietaupīsit naudu.
Vēl viens ļoti svarīgs aksesuārs mums, ainavu fotogrāfiem, ir filtri. Jums ir nepieciešams labs polarizācijas filtrs, lai samazinātu atstarojumus uz ūdens un citām spīdīgām virsmām. Polarizācijas filtri darbojas tāpat kā jūsu saulesbrilles.
Arī kameru spēja apstrādāt dinamisko diapazonu ir ierobežota. Īsāk sakot, tas nozīmē spēju reģistrēt tumšākos un gaišākos toņus un visu, kas pa vidu. Šīs cis piemērs, kad fotografējat ainavu, un priekšplāns izskatās labi, bet debesis ir pārāk gaišas. Šeit darbojas gradētie filtri. Viņiem ir tumša un gaiša daļa ar mīkstu vai cietu pāreju starp tām. Parasti, fotografējot jūras ainavas, jums jāizmanto cietās pārejas filtrs, jo starp debesīm un ūdeni ir skaidra definīcija. Mīksts pārejas filtrs ir vēlams, fotografējot ainavas, kur ir koki, kalni vai kalni.
Esmu pārbaudījis daudz dažādu zīmolu un ļoti ieteiktu LEE filtrus. Tie ir dārgi, bet, manuprāt, ir katra centa vērti. Lī ražo arī divus neitrāla blīvuma filtrus, ko sauc par Mazo aizbāzni un Lielo aizbāzni. Šie filtri ļauj palēnināt aizvara ātrumu. Kad redzat šīs fotogrāfijas ar zīdaini gludu ūdeni vai mākoņiem, visticamāk, fotogrāfs izmantoja šādu filtru.
Kaut arī šie piederumi jums izmaksās nedaudz naudas, tie drīzāk būs vienreizēji izdevumi. Rūpīgi par viņiem rūpējoties, jūs varat izmantot savus piederumus vēl daudzus gadus.
8) Fotografējiet RAW formātā un iemācieties izmantot fotoattēlu rediģēšanas programmu
Fotografējot JPG.webp režīmā, jūs ļaujat kamerai veikt visu attēla apstrādi. Tas nozīmē, ka jūs mazāk kontrolējat gala rezultātu. Labāk ir fotografēt RAW formātā un pēc tam izmantot programmatūru, piemēram, Adobe lightroom, lai pēc tam tos pats apstrādātu.
Manuprāt, galvenais iemesls fotografēšanai RAW ir lielāks dinamikas diapazons, lai es varētu saglabāt daudzus citādi pārāk gaišus vai pārāk tumšus attēlus. Protams, ir svarīgi, lai ekspozīcija būtu pareiza jau no paša sākuma, taču RAW faili noteikti dod jums iespēju kļūdām. Ir daudz informācijas par RAW formāts un pēcapstrāde, lasīšana; RAW Versus JPG.webp - kāpēc jūs varat fotografēt RAW formātā un kā izmantot Adobe Camera Raw un Photoshop, lai jūsu ainavas attēli būtu pop.
9) Iemācieties manuāli fokusēties
Ainavu fotografēšanai tas ir izšķiroši. Kā jau minēts iepriekš, cerams, ka lielāko daļu savu fotoattēlu no rīta vai vakarā uzņemsit vājā apgaismojumā. Jūs izmantosiet arī statīvu, lai izvairītos no kameras vibrācijas.
Fotografējot ilgu ekspozīciju, kļūst ļoti svarīgi fokusēt manuāli, lai ekspozīcijas laikā netiktu pārvietots fokuss, kā tas ir riskam, lietojot autofokusu. Ja vēlaties, lai visā kadrā būtu asums, jums vajadzētu izmantot nelielu diafragmu, piemēram, f / 11, un koncentrēties apmēram trešdaļai no ainas. Manuālās fokusēšanas palīdzībai noteikti izmantojiet kameras tiešā skata režīmu vai fokusa palielināšanu, ja jums pieder bezspoguļa kamera.
10) Padomājiet, pirms fotografējat, un pēc tam izpētiet savus fotoattēlus
Bieži vien es redzu, kā fotogrāfi ierodas viņu atrašanās vietā, izvelk rīkus un veic “ložmetēja” fotografēšanas pieeju, atkal un atkal uzņemot desmitiem fotogrāfiju no vienas un tās pašas vietas. Ir svarīgi strādāt ar ainu, pārvietoties, meklējot labākos skatu punktus.
Tas pats attiecas uz gadījumiem, kad esat pabeidzis fotoattēlu rediģēšanu mājās. Mēģiniet izpētīt savus fotoattēlus un meklēt uzlabojumus. Salīdziniet savu darbu ar citiem pazīstamiem fotogrāfiem, lai redzētu, kā nākamajā reizē varat rīkoties savādāk. Tas prasa laiku, taču pēc kāda laika jūs noteikti pamanīsit labāku darba kvalitāti.
Secinājums
Šie 10 punkti ir tikai paši pamati, lai sāktu darbu. Pārliecinieties, ka meklējat dPS, lai iegūtu vairāk informācijas, studētu fotogrāfiju grāmatas un nekautrējieties atstāt komentāru zemāk vai uzdot visus iespējamos jautājumus. Veiksmi!