Ja kādā brīdī nodarbojaties ar fotografēšanu, iespējams, jums ir bijusi vēlme izdrukāt un parādīt savus darbus. Neatkarīgi no tā, vai tas būtu paredzēts izstādei galerijā vai vietējā sabiedriskā centrā, pakāršanai uz savas sienas vai apdrukas pasniegšanai draugam vai mīļotajam, jūs vēlaties prezentēt savu darbu vislabākajā iespējamajā veidā. Pret to izturas kā pret mākslas darbu, kāds tas ir. Iespieddarba demonstrēšana dažkārt var izraisīt lielu satraukumu drukāšanas problēmu, lēmumu par matēšanu un ierāmēšanu, visbeidzot, apgaismojuma dēļ.
Daudzi fotogrāfi uzskata, ka attēls nav pilnībā realizēts, kamēr tas nav izdrukāts un pakārts.
"Negatīvs ir līdzvērtīgs komponista partitūrai un izdrukā sniegumu." - Ansel Adams
Kaut arī situācijas, nodomi un vēlmes dažādiem fotogrāfiem var atšķirties, šeit ir dažas lietas, kas jāņem vērā, sagatavojot attēlu drukāšanai un demonstrēšanai.
Monitora kalibrēšana
Pirms jūs pat izvēlaties, kuru maršrutu iet attēlu drukāšanas ziņā, jums ir jārisina lielākā problēma, ar kuru šodien saskaras fotogrāfi - monitora kalibrēšana.
Datora ekrānā piemērotie iestatījumi var krasi ietekmēt attēla izskatu ekrānā. Lai gan jūs, iespējams, esat rediģējis attēlu, lai tas uz ekrāna izskatītos labi, dodoties to drukāt, ir ļoti lielas izredzes, ka izdrukātā izdruka neizskatīsies tā, kā redzējāt rediģējot. Lai atrisinātu šo problēmu, ekrāns jāpielāgo zināmam standartam. Tas, kas iestata krāsu un spilgtumu tā, lai ekrānā redzamais tulko to, kas nāk no fotolaboratorijas vai no printera.
Ja vien jūsu monitors nav pareizi kalibrēts, nevarat būt pārliecināts, ka ekrānā redzamās dinamiskās krāsas būs tādas pašas kā drukātā krāsā.
Monitora kalibrēšanai ir pieejamas vairākas iespējas, taču tās visas dara to pašu. Viņi jūsu monitoru iestata zināmā stāvoklī, kuru drukas iekārta var tulkot līdzīgā izvadā. Citiem vārdiem sakot, tas, ko redzat ekrānā, ir tas, ko iegūstat no printera vai laboratorijas! Visbeidzot, ir svarīgi saprast, ka apgaismojums, pie kura tiks parādīta druka, ietekmēs attēla izskatu. Pārāk vēss apgaismojums padarīs to zilāku, savukārt dienasgaismas apgaismojums padarīs to zaļāku, un volframa apgaismojums sildīs toņus.
Visbeidzot, ir svarīgi saprast, ka apgaismojums, pie kura tiks parādīta druka, ietekmēs attēla izskatu. Pārāk vēss apgaismojums padarīs to zilāku, savukārt fluorescējošs apgaismojums padarīs to zaļāku, un volframa apgaismojums pieskaņos toņus.
Drukas veids
Acīmredzot, ja plānojat parādīt vienu vai vairākus attēlus, vispirms jums tas jādrukā. Jums ir pieejamas vairākas iespējas, un, lai gan neviena nav nepareiza, dažas ir labākas nekā citas. Vienkāršākā iespēja attiecībā uz darbu jums ir izmantot fotolaboratoriju vai drukas pakalpojumu. Ja jums patīk vairāk kontrolēt, varat izvēlēties drukāt attēlus pats uz savu foto kvalitātes tintes printeri. Pat tad ir jāņem vērā.
Kad jūs nolemjat drukāt attēlu, jums ir jāizdara vairākas izvēles, ieskaitot izmantojamo procesu, uz kuru apdrukājamo materiālu un kā tas jāpabeidz.
Mūsdienās ir divas galvenās drukāšanas metodes atkarībā no tā, kur dodaties pēc digitālo attēlu izdrukām:
Tintes izdrukas:
Tintes izdrukas tiek izgatavotas, uz papīra vai audekla ievietojot sīkus tintes pilienus, lai iegūtu attēlu. Profesionālajiem tintes printeriem parasti ir vairāk krāsu nekā patērētāju modeļiem, un augstas klases printeriem tagad ir līdz pat 12 dažādu krāsu tintes, lai izveidotu bagātīgi krāsainu attēlu.
Tintes printeros tiek izmantotas tintes, kas ietilpst vienā no divām kategorijām; pigmenta vai krāsvielu bāzes tintes. Pigmenta tintes ir izgatavotas no sīkām daļiņām, kas sēž virs papīra, bet uz krāsvielām balstītas tintes tiek absorbētas papīrā. Pigmenta tintes ir arhīva un atbilstošos apstākļos (muzeja kvalitātes apgaismojumā un ierāmējumā) var kalpot līdz 200 vai vairāk gadiem. Pigmenta bāzes tintes ir dārgākas, taču tām ir arī divi galvenie trūkumi. Pirmkārt, pigmenta krāsas tintes var ciest no metamerisma, kas parādās kā krāsas maiņa, skatot druku leņķī. Otrais trūkums ir tāds, ka uz pigmenta bāzes esošās tintes nav tik dinamiskas kā uz krāsvielām. Krāsas, kuru pamatā ir krāsvielas, mēdz izbalēt ātrāk, lai gan dažos tiek uzskatīts, ka pienācīgos apstākļos tās kalpo līdz 75 vai vairāk gadiem. Profesionālie printeri parasti izmanto pigmentu bāzes tintes.
Digitālā C-Print (Lightjet):
Šī drukas metode ietver lāzera izmantošanu hromogēna papīra eksponēšanai, kas pēc tam tiek apstrādāts ķīmiskajās vielās, līdzīgi kā tradicionālā fotogrāfiskā druka. Tā ir nepārtraukta toņu druka, atšķirībā no tintes, kas attēla izveidošanai uz papīra ražo sīkus tintes punktus. Lāzers nodrošina patiesu fotogrāfijas kvalitāti ar nepārtrauktām gradācijām un toņiem. Kodak Endura un Fuji kristālu arhīvs ir divi populārākie dokumenti, kas izmantoti šajā procesā, un abi ražo arhīvu izdrukas, kas atbilstošos apstākļos kalpos līdz pat 200 gadiem.
Lai gan ir jautri demonstrēt attēlus tiešsaistē, nekas no tā nav tāds, ka kāds no jūsu attēliem tiek izdrukāts un ierāmēts.
Laboratorijas izvēle
Laboratorijas piedāvā dažas izlemtas priekšrocības, salīdzinot attēlus pats. Izvēloties laboratoriju, vēlaties atrast laboratoriju ar labu kvalitātes kontroli un klientu apkalpošanu. Es atklāju, ka citu fotogrāfu ieteikumi ir ārkārtīgi noderīgi, meklējot laboratoriju.
Citas lietas, kuras vēlaties apsvērt, ir viņu produkti. Vai viņi drukā, izmantojot vēlamo metodi? Vai viņi piedāvā vēlamos izmērus? Vai viņi drukā uz citiem nesējiem, izņemot fotopapīru, piemēram, audekls, akrils vai metāls? Kādus apdares variantus viņi piedāvā? Vai audekla galerija ir iesaiņota? Vai viņi piedāvā montāžu vai ierāmēšanu? Vai vēlaties vai vajag šos pakalpojumus? Atbildiet uz šiem jautājumiem, zinot, ko vēlaties vai kas jums nepieciešams, un tam vajadzētu dot labu atbildi par to, vai laboratorija izpildīs jūsu vajadzības.
Atbildiet uz šiem jautājumiem, zinot, ko vēlaties vai kas jums nepieciešams, un tam vajadzētu dot labu atbildi par to, vai laboratorija izpildīs jūsu vajadzības.
Parāda druku
Ja izvēlēsities ieturēt druku uz metāla, akrila vai audekla, tad, kad izdruka būs izveidota, jums, iespējams, nebūs daudz ko citu darīt. Šīs opcijas parasti ir pabeigtas, un tām nav nepieciešams kadrējums, lai gan, ja vēlaties, audeklam var pievienot dekoratīvu rāmi. Ja esat drukājis uz papīra, jums vēl ir nedaudz jāpaveic.
Matēšana
Lai pareizi parādītu papīra izdrukas, tām jābūt matētām un ierāmētām. Jūs varat atrast dažādas paklāja kvalitātes īpašības, izmantojot tādus terminus kā “Buferēts pH neitrāls” vai “Bez skābes”. Tās būtībā ir tas pats, kas nozīmē, ka skābe ir noņemta no papīra, lai nekaitētu izdrukām. Bezskābes paklāju aizsargmūžs ir aptuveni 7-12 gadi.
Nākamā paklāja dēļu pakāpe ir pazīstama kā “bez skābes saglabāšanas pakāpe” vai dažreiz “muzeja lupata”, ko vēlaties izmantot nopietnai mākslas izstādei galerijā. Papildus skābes atdalīšanai no paklāja plāksnes tiek noņemts arī cits papīram kaitīgs komponents, saukts par lignīnu. Saglabāšanas paklāju, kas nesatur skābi un lignīnu, aizsardzības kalpošanas laiks ir 50 gadi vai vairāk. Saglabāšanas paklāji ir dārgāki nekā vienkārši bezskābes paklāji.
Kura veida paklājus vajadzētu izvēlēties? Tas tiešām ir atkarīgs no jūsu mērķa. Ja jūs plānojat izstādīt druku kā mākslu galerijā un, iespējams, pārdošanai, labākā izvēle ir saglabāšanas paklāji. Tas palīdz pievienot izdrukai vērtību, saglabājot to, un ļauj pircējam uzzināt, ka jūs nopietni domājat par savu darbu un iespējamo ieguldījumu tajā. Ja izmantošana ir kaut kas mazāk svarīgs, piemēram, pagaidu displejs, kas netiks pārdots, jūs noteikti varat ietaupīt naudu un iet ar vienkāršu paklāju bez skābes.
Kadrēšana
Ierāmējot izdrukas, varat izvēlēties dažas sarežģītas izvēles iespējas atkarībā no tā, kur druka karājas. Tā kā nekad nevar zināt, kur kāds var pakārt druku, galerijām un mākslas izrādēm es iesaku vienkāršu, nepietiekami melnu rāmi, kas ļauj attēlam elpot un runāt pats par sevi.
Matēts un rāmis pabeidz attēlu un pabeidz gabalu pakarināšanai.
Viena no lielajām kļūdām, ko redzu jaunajiem fotogrāfiem un māksliniekiem, parādot darbus galerijā vai izstādē, ir viņu darbu ierāmēšana pārāk greznos vai krāsainos rāmjos. Kad mākslas pircējs iegādājas jaunu mākslas darbu, ja tas jau ir ierāmēts, šis rāmis kļūst par daļu no apsvēruma. Uzturot rāmi vienkāršu un nepietiekamu, tas ļauj pircējam neitrāli apskatīt mākslu, neņemot vērā rāmi. Viņi nejutīs, ka kadram jābūt precētam ar attēlu, un viņi var brīvi apsvērt savu kadrēšanas izvēli.
Ja vēlaties nopietni pievērsties izmantotajiem rāmjiem, izmantojiet muzeja kvalitātes kadrēšanu. Tāpat kā saglabāšanas paklāji, tas ir paredzēts, lai saglabātu druku pēc iespējas ilgāk. Muzeja kvalitātes ietvaros ietilpst UV filtrēts stikls, lai samazinātu UV starus no saules, kas ir drukas vissliktākais ienaidnieks, un pasargātu to no izbalēšanas. Tam jāietver iepriekš aprakstītais saglabāšanas matējums, un tam būs pēdējais arhīva pamatnes slānis, lai vēl vairāk aizsargātu druku.
Finishing Touch
Māksliniekam vienmēr jāparaksta savs darbs uz drukas, stūrī.
Tāpat kā jebkuram mākslas darbam, jums vienmēr, bez neizdošanās, jāparaksta attēli. Parakstot savus attēlus, tas nozīmē, ka jūs esat izveidojis attēlu, pats esat uzņēmies atbildību par to no uzņemšanas līdz drukāšanai un ļaujiet ikvienam, kurš karina druku uz savas sienas, zināt, kurš to izveidojis. Tas rada vērtību mākslas kolekcionāriem.
Šķiet, ka vienmēr notiek dažas debates, bet es turpināšu ierakstīt, sakot, ka vienmēr ir jāparaksta druka, un nekad nav paklāja. Paklāju var noņemt, līdz ar to arī jūsu parakstu. Izvēlieties apakšējo kreiso vai apakšējo labo stūri un parakstiet izdrukas ar glītu, skaidru parakstu, kas identificē attēlu kā savu. Atkal jūs vēlaties izmantot arhīva tinti, kas nekaitēs izdrukai, tādā krāsā, kas izceļas. Tumšākām izdrukām sudrabs vai zelta metāls darbojas labi, savukārt gaišāku krāsu izdrukām pietiks ar melnu tinti. Es gribētu, lai Deco Color Liquid Fine Paint Marķieri parakstītu manas izdrukas, audeklus, metāla izdrukas un akrilus. Ir pieejami vairāki biezumi, tāpēc, iespējams, vēlēsities eksperimentēt, lai atrastu to, kas jums vislabāk der.
Jūsu fotoattēli ir domāti, lai tie būtu redzami, ne tikai aizņem vietu cietajā diskā! Tāpēc izmantojiet šos padomus un sāciet rādīt savus attēlus. Kādi ir jūsu iecienītākie padomi fotogrāfiju demonstrēšanai?