Galvenie padomi mūzikas fotogrāfijas rediģēšanai

Satura rādītājs:

Anonim

Tāpēc manā pēdējā rakstā mēs apskatījām, kā jūs varat nokļūt, lai filmētu dzīvo mūziku. Cerams, ka daži no jums būs izmantojuši šo rakstu kā motivāciju faktiski izkļūt tur un nošaut. Lieliski! Ko jūs gaidāt, ja neesat to izdarījis?

Šoreiz es gribu rakstīt, pamatojoties uz saņemto komentāru par mūzikas fotogrāfiju rediģēšanu, kā arī dažus galvenos padomus, lai jūsu mūzikas rediģēšana atbilstu rokdievu standartam. Nav pareiza vai nepareiza fotoattēlu rediģēšanas veida. Jums ir jūsu rediģēšanas stils, un man ir mans, tāpēc, aplūkojot šo jautājumu, ja jūs domājat, ka "man labāk patīk vairāk kontrasta", tad vienkārši pievienojiet lielāku kontrastu.

Es izmantoju Capture One Pro rediģēšanas programmatūru. Es zinu, ka milzīgs procents no jums izmanto Lightroom, taču patiesībā viss ir ļoti līdzīgi. Pogas atrodas dažādās vietās, taču tās dara to pašu. Ko es vēlos darīt ar šo rakstu, ir sniegt jums dažas norādes, nevis precīzu soli pa solim. Tāpat kā visas labās receptes, jums jāpielāgo krāsns un tas, cik pikants jums patīk jūsu ēdiens. Pateicoties tam, sāksim gatavot.

Ātrums

Giga aizraušanās zūd gan faniem, gan grupām, gan publikācijām, kas tur izvieto attēlus. Kaut arī ātrums nav īpaši svarīgs, rediģējot mazas grupas, es vienmēr iesaku jums veikt rediģēšanu pēc iespējas ātrāk. Tādā veidā, ja jūs piegādājat attēlus grupai, viņi joprojām būs satraukti par izrādi, un, redzot jūsu apbrīnojamos fotoattēlus, tie vēl vairāk satrauksies.

Kad rediģēju kādu publikāciju, ideja ir pēc iespējas ātrāk iegūt attēlus. Tāpēc mana rediģēšanas tehnika ir izstrādāta ar ātrumu kā faktoru. Portfeļa attēliem vai tiem, kas jums patīk, visos gadījumos dodieties uz Photoshop un noņemiet lietas, pieskarieties ādai utt., Bet parasti tas nav nepieciešams.

Šis saspringtais termiņš nozīmē, ka jums dažreiz ir jāizlemj, vai nevajadzētu noņemt traucējošos lukturus vai uguns izejas zīmi. Tas ir daudz ātrāk izdarāms tagad, kad Capture One, Lightroom u.c. ir iebūvētas šīs funkcijas. Tomēr, brīdiniet, jūs joprojām varat viegli nokļūt šajā procesā.

Iespējams, ka daudzi no jums sāk darbu, tāpēc varat pavadīt laiku, lai sīkāk izpētītu detaļas. DPS ir daudz lielisku apmācību par Photoshop un progresīvākām rediģēšanas metodēm, tāpēc pārliecinieties, ka esat tos izlasījis, ja tas ir kaut kas, ko vēlaties darīt.

Rediģēšana tiek sākta kamerā, kad uzņemat

Es to nevaru pietiekami uzsvērt. Tendence pārsniegt ir spēcīga! Digitālajā laikmetā mēs varam uzņemt un izdzēst tik ātri, ka mūs aizrauj. Aizraušanās ar to, ka piedalāties pasākumā, šaujot dzīvo mūziku, var to papildināt, kad vēlaties iegūt THE. Tomēr mēģiniet nedaudz sevi ierobežot. Katrs uzņemtais attēls ir kaut kas, pie kura jāatgriežas un jārediģē, tāpēc ņemiet to vērā. Tas nozīmē, ka esmu vainīgs un, kad dziedātājs plosās pa skatuvi, fotografēšana ar kameras maksimālo FPS ir kaut kas, kas var palīdzēt iegūt šo lielisko kadru.

Metadati (AKA - garlaicīgs ieradums, ar kuru ir iespējams agri iekļūt)

Metadati ir informācija, kas pievienota jūsu failam. Tajā ir iekļauti kameras iestatījumi utt., Taču, fotografējot organizācijām vai akciju aģentūrām, attēlos jāiekļauj metadati. Vislabāk ir pierast šo ieradumu agri.

Padariet savu kontaktinformāciju par iepriekš iestatītu, lai to varētu viegli pievienot, importējot, lai ietaupītu laiku. Pirmie dati, kas jums jāpievieno, ir satura lauks, kurā ir šādas sadaļas:

Virsraksts

Apraksts

Kategorija

‘Virsraksts’ ir vienkāršs. Ievietojiet grupas nosaukumu, kas uzstājas tiešraidē XYZ Venue. Ja jums ir galvenā dziedātāja šāviens, pievienojiet šo informāciju. Piemēram, uz šī attēla virsraksts ir ‘Diet Cig. Tiešraide Notingemas glābšanas telpās. No punkta līdz punktam 2015. ”

Ar aprakstu sekojoši: “Alex Luciano no Ņujorkas grupas, Diet Cig spēlē Notingemas glābšanas istabās Dot To Dot festivāla ietvaros.”

Es saglabāju vissvarīgāko līdz pēdējam - ‘Atslēgvārdi’. Jūs izmantojat Atslēgvārdus attēlu meklēšanai savā katalogā vai attēlu bibliotēkā vai publikācijā, kurā esat iesniedzis attēlu. Piemēram, šajā kadrā attēlā ir tādi atslēgvārdi kā “Fender Guitars” un “Vans”. Tas ir pārsteidzoši, cik reizes cilvēki prasa mūziķi, kurš spēlē noteiktu ģitāras zīmolu vai spēlē konkrētā zīmolā. Tāpēc atvieglojiet sev un izmantojiet atslēgvārdus, lai tos atrastu. Es domāju, ka visdīvainākais lūgums man bija māksliniekiem, kuri uzstājās čībās. Diemžēl manā katalogā neviena nav. Tomēr tas parāda, kā atslēgas teksts visās detaļās var būt noderīgs.

Sāciet šo procesu agri. Pretējā gadījumā, pirms jūs to zināt, esat filmējis tik daudz koncertu bez tā, ka doma pievienot metadatus tik daudziem attēliem nozīmē, ka jūs to nedarāt vispār. Iegūstiet ieradumu, un tas ir nesāpīgi. Atstājiet to vēlāk, un jūs to nedarīsit. Uzticies man! Manam pirmajam dzīvās mūzikas šaušanas gadam līdz šai dienai nav metadatu!

Attēlu iznīcināšana

Tagad tas jāsamazina līdz saprātīgam attēlu kopumam, lai tos rediģētu. Es iesaku apmēram 10 līdz 15 maks. Šajā atlases procesā jums jābūt nežēlīgam! Izvēloties kadrus, jums, iespējams, būs jākoncentrējas uz sīkumiem (un dažreiz pat uztvertām atšķirībām), lai tos sašaurinātu. Galvenais šeit ir būt nežēlīgam. Tāpat kā brīvdienu slaidrāde no jūsu radiniekiem - lai cik fantastiski jūs domājat, neviens nevēlas redzēt visus 128 grupas kadrus, kas ir fokusā un labi eksponēti. Jūs vēlaties nelielu attēlu kopumu, kas uztver intensitāti, kad jūs tur atrodaties. Tādā veidā viņiem ir daudz lielāka ietekme. Jūs drīzāk ļaujat cilvēkiem, nevis domājat, ka "vai šis kadrs nav tāds pats kā pēdējais?"

Šādi izskatīsies tipisks attēls ārpus kameras. Krāsa ir izslēgta, ir dažas ekspozīcijas problēmas, taču tas ir lielisks sākumpunkts.

Baltā balansa / krāsu korekcija

Baltā balansa un krāsu korekcija ir vissmagākā daļa. Koncertā atrodat tik daudz krāsu variāciju, ka reālu ādas toni iegūt var būt neiespējami. Šajā gadījumā jūs varat vai nu pieņemt krāsas, vai arī pāriet uz melnbaltu. Tas nonāk jūsu acīs, un jums, iespējams, nāksies piekāpties.

Kā redzami zemāk redzamie ekrānuzņēmumi, jauktā gaismā tas var būt diezgan ārkārtīgi, jo jūsu kameru baltā balanss var palaist garām. Attiecībā uz kameras iestatījumu baltā balansu atstāju uz automātisko. Apgaismojums koncertā mainās tik ļoti, ka pat uzminēt, kādā režīmā to iestatīt, nav praktiski. Atstājiet to automātiskajā režīmā. Ļaujiet kamerai darīt visu iespējamo, un pēc tam (un es ienīstu lietot šo terminu) salabojiet to pa pastu.

Šeit jūs izvēlaties, ja vēlaties to melnbaltā krāsā. Dažreiz jums ir lielisks kadrs, bet krāsa nav fiksēta (sarkanā gaisma ir slepkava, un kādu iemeslu dēļ apgaismojuma puiši mīl sarkanu!). Tātad vienīgā iespēja ir melnā un baltā krāsā. Tagad, kā es teicu savā pēdējā rakstā, darot to plašsaziņas līdzekļiem, melnbaltais parasti ir aizliegts, taču personīgajam darbam (un pat portfelim) melnajam un baltajam nav nekā nepareiza. Es mīlu izskatu.

Otra iespēja ir iet ar krāsu un ļaut tai būt daļai no fotoattēla atmosfēras. Man ir kadrs, kurā Ians Brauns no Akmens rozēm (kuru es elkoju kā jaunietis) lūkojās caur viņa tamburīnu un taisni pa objektīvu. Apgaismojums nozīmēja, ka es nekad nevarēšu iegūt dabiskus ādas toņus, tāpēc es pieņēmu krāsu un rediģēju to, ņemot vērā to.

Krāsu līdzsvars padara šo attēlu daudz labāku, taču vēl ir jāstrādā.

Iedarbība

Kad esat iestatījis krāsu, varat sākt strādāt ar ekspozīciju. Līdzīgi kā jebkurai citai rediģēšanai, ko veicat, taču galvenā atšķirība ir tā, cik daudz izmantojat slīdņus “atgūt izceltus” un “ēnas”. Koncerta apgaismojums parasti ir augsts kontrasts, it īpaši, ja kadrā ir fona gaismas. Šeit var palīdzēt atkopšanas slīdņu izmantošana. Fona gaismas parasti ir vienīgā reize, kad es mazliet retušēju. Ja man ir fantastiska fotogrāfija ar traucējošu fona gaismu, es to ātri noņemu. Tas ir tas skaistums, ka rediģēšanai ir nepieciešami tikai desmit attēli, nevis 75. Katram attēlam varat veltīt nedaudz vairāk laika, pat ja esat saspringts. Vēl viens padoms šeit ir samazināt piesātinājumu, lai palīdzētu iegūt cieto krāsu malu. Jūs varat arī strādāt ar atsevišķām krāsām, kas palīdz.

Attēlam, ar kuru mēs šeit strādājam, es samazināju ekspozīciju nedaudz mazāk par vienu pieturu un atguvu svarīgākos. Es arī pievienoju attēlam nelielu skaidrību un kontrastu, lai iegūtu lielāku perforatoru.

Līmeņi / līknes

Lai veiktu pēdējos uzlabojumus, es izmantoju ‘līknes’. Varat arī izmantot ‘līmeņus’, taču tas nenozīmē jūsu izvēli. Neatkarīgi no tā, kuru izmantojat, ir jāstrādā ar katru krāsu kanālu, lai izveidotu līdzsvarotāku gala krāsu. Pielāgojiet kontrastu, līdz esat laimīgs.

Ar attēlu, kuru mēs šeit izmantojam, es nedaudz pielaboju ‘vidus toņus’. Es pielāgoju katru no sarkanajiem un zaļajiem kanāliem, veicot smalkas izmaiņas (smalkums šeit ir galvenais), lai iegūtu labāku krāsu līdzsvaru attēlā.

Apgriezt

Ja nepieciešams, varat apgriezt attēlu. Es negrasos jūs garlaikot, kā to izdarīt, bet tas ir tikai tas, kas jāpatur prātā. Atcerieties, ka neliela kultūrauga, piemēram, ugunsgrēka izejas zīmes, var tikt noņemta daudz ātrāk nekā Photoshopping.

Galīgais kniebiens

Man vienmēr patīk pievienot saviem attēliem nelielu vinjeti. Parasti ļoti smalks, bet man vienkārši patīk, kā tas pievērš uzmanību tēmai. Es domāju, ka dažreiz tas drīzāk ir ieraduma spēks, nevis nepieciešams. Atkal, tas ir atkarīgs no jums.

Pēdējā pārbaude

Pāris minūtes ejiet prom no monitora. Paņemiet dzērienu vai dodieties uz vannas istabu. Galvenais ir pāris minūtes aiziet prom no ekrāna. Jūs, piemēram, kontrastu, varat viegli virzīt pārāk tālu, nemanot. Tāpēc dodieties 2 minūšu attālumā, pēc tam atgriezieties un pārbaudiet, vai esat laimīgs.

Galīgais attēls, kas nonāca publikācijā.

Kopēt, ielīmēt, pielāgot, atkārtot.

Rediģējot vairāk attēlu no vienas izstādes, sākuma punkts vienmēr ir iestatījumu kopēšana un ielīmēšana no jau rediģētā attēla. Parasti tas dod jums lielisku sākumpunktu. Tomēr pirmās un trešās dziesmas apgaismojums ne vienmēr ir vienāds, tāpēc jums, iespējams, būs jāsāk no nulles. Tāpat kā ar visu, jo vairāk jūs darāt, jo vieglāk tas kļūst.

Melns un balts

Šīs izrādes krāsaina versija man vienkārši nedarbojās, bet man patika enerģija, tāpēc nolēmu iet melnbalti.

Visbeidzot, ejam cauri melnbaltiem. Es vienmēr ievēroju to pašu procesu kā krāsu fotoattēliem, kā norādīts iepriekš. Tas man palīdz uzzināt, vai fotogrāfija vislabāk darbojas melnbalta vai krāsaina. Izmantojot šo attēlu, es nevarēju iegūt pareizo krāsu. Man tas kaut kā pietrūka, bet es mīlēju enerģiju. Tātad, es nolēmu tā vietā izmēģināt melnbalto.

Pārejot uz melnbalto, es vienmēr sāku ar iepriekš iestatītu iestatījumu, jo uzskatu, ka ‘Capture One’ ir daži lieliski. Sākotnējais iestatījums tiek izmantots, lai attēls būtu tuvu tam, ko es vēlos, un pēc tam es pielāgoju savu gaumi. Melnbaltās krāsas izmantošana ir glābējs, ja gaisma pārsvarā ir sarkana. Sarkana krāsa var radīt dažas apbrīnojamas melnbaltas fotogrāfijas. Tomēr, kad jūs zināt, ka jums jāpiedāvā krāsaini, ir lieliski, ka mūzikas skaņa noslāpē jūsu zvērestu pie apgaismojuma tehniķiem!

Melnbaltais padarīja šo attēlu populāru, un ātra apgriešana novērsa uzmanību novēršošo fotogrāfu, lai izveidotu šo galīgo attēlu.

Es ceru, ka šis raksts jums šķita noderīgs. Diemžēl nav iespējams piedāvāt iepriekš iestatītu vai maģisku lodi, jo visas apgaismojuma situācijas ir atšķirīgas. Tomēr es ceru, ka šis raksts jums noderēja, lai rediģētu savus mūzikas fotogrāfijas attēlus.

Kā vienmēr, izlieciet visus komentārus zemāk, un es darīšu visu iespējamo, lai atbildētu.