Tēlotājas mākslas fotogrāfija ir termins, kas tiek dots, lai aprakstītu “fotogrāfiju, kas izveidota saskaņā ar mākslinieka kā fotogrāfa redzējumu”.
Šajā kontekstā fotogrāfija tiek izmantota kā veids, kā atdzīvināt attēlu, kas eksistē tikai mākslinieka prātā.
Rikša braucējs, Katmandu, Nepāla © Džeremijs Flints
Būtībā tēlotājas mākslas mērķis ir izteikt ideju, vēstījumu vai emocijas, nevis reprezentācijas fotogrāfiju, kas atrodama fotožurnālistikā, dokumentālajā vai komerciālajā fotogrāfijā. Parasti tas pēc būtības ir vairāk subjektīvs nekā objektīvs.
Paturot prātā tēlotājmākslas fotogrāfijas koncepciju, šeit ir 5 padomi, kas palīdzēs uzņemt tēlotājmākslas fotogrāfijas:
1. Pārbaudiet laika apstākļus
Lai cik vienkārši tas varētu šķist, viena lieta, kas jādara, fotografējot mākslas darbus, ir laika apstākļu pārbaude. Labā gaisma var palīdzēt ikdienišķas ainas pārveidot par ievērojamiem attēliem.
Dažreiz jūs varat ierasties kādā vietā un paveicies ar laika apstākļiem. Tomēr, īpaši tēlotājmākslas ainavu fotografēšanai, laika prognozes palīdz jums izlemt, kad gaisma ir piemērota fotografēšanai noteiktā dienā un kad izvairīties no nokļūšanas spēcīgās lietavās.
2. Esi radošs
Radošums ir viens no labākajiem veidiem, kā attīstīt tēlotājmākslas fotogrāfiju. Ievietojot savu unikālo redzējumu darbā, varat izveidot tēlotājmākslas fotogrāfijas, ar kurām varat lepoties. Piemēram, mēģinājums parādīt ainavas, kurām esat liecinieks, ar vislabāko ietekmi un emocijām ir pārbaudīta tēlotājas mākslas attīstības metode.
Es iesaku sev jautāt, kādu tēlotājmākslu es gribu iemūžināt un ko es vēlos nodot savos attēlos?
Šī ir tīri personiska izvēle, kurā jūs varat izveidot attēlu, kas savienojas ar to, kā jūs jūtaties attiecīgajā laika brīdī, vai unikālu un interesantu veidu, kā aptvert un dokumentēt izvēlēto tēmu un parādīt to kā mākslas formu caur savām fotogrāfijām.
3. Izvēlieties tēmu, lai stimulētu skatītāju
Tādējādi es nonākšu pie nākamā padoma, izvēlieties tēmu, kas skatītājus aizrauj. Atrodot tēmu, kas savieno ar auditoriju, attēls var tikt paaugstināts no parasta līdz lieliskam. Tas var būt jebkas, sākot no abstraktām detaļām, piemēram, zemnieciskām durvīm, ziedu tekstūrām vai ūdens pilieniņām līdz interesantiem modeļiem.
Tas varētu būt arī kaut kas tāds, kuru atpazīšana var būt sarežģīta vai viegli identificējama. Lai ko jūs izvēlētos, atlasiet tēmu, kas jūs interesē.
4. Tēlotājmākslai izmantojiet krāsas vai noskaņas
Gleznas, kuras jūs bieži redzat izstādēs un galerijās, tiek uzskatītas par tēlotājas mākslas formām, un tās bieži parāda dažādas tēmas un noskaņas. Tāpēc mans nākamais padoms ir uzņemt fotogrāfijas ar glezniecisku pieeju, izmantojot krāsas vai noskaņas.
Krāsu var izmantot, lai izraisītu emocijas, un tas ir lielisks veids, kā padarīt jūsu tēlotājmākslas fotogrāfiju dzīvāku. Krāsu, piemēram, zilā un apelsīna, izmantošana var palīdzēt izsaukt attiecīgi vēsākus vai siltākus toņus. Spilgtas un siltas krāsas var pievienot enerģiju un vispārēju pozitīvu sajūtu, savukārt vēsāki toņi var nomierināt un relaksēt.
Tēlotājmākslas fotogrāfijā var sasniegt dažādas izjūtas, iemūžinot kaut ko tumšu un noskaņu vai spilgtu un pacilājošu. Ekspozīcijas kompensācijas samazināšana ir lielisks veids, kā padarīt attēlus tumšākus un dramatiskākus. Palielināta iedarbība var izraisīt vitalitāti. Kontrasta izmantošana ir arī labs veids, kā radīt garastāvokli, jo tas nodrošina toņu dažādību.
Namībija
5. Izmantojiet kustības aizmiglojumu
Eksperimentāli ar tēlotājmākslas fotogrāfijām ir lielisks veids, kā iegūt lieliskus attēlus, un viens no veidiem, kā to izdarīt, ir kustības izplūšana. Jūs varat praktizēt šo tehniku vairākos dažādos veidos; jūs varat fotografēt kustīgus objektus vai pārvietot kameru, kad atlaižat aizvaru.
Zebras, Tanzānija
Tverot kustīgu objektu noteiktā laika posmā, attēlā var tikt izveidota kustība. Šim paņēmienam ir tendence labi darboties tur, kur objekts vai fons ir nekustīgs, un otrs pārvietojas, dodot kontrastu.
Jūs varat arī attīstīt attēla nepārtrauktību, fiziski pārvietojot kameru uz augšu, uz leju vai uz sāniem, nospiežot aizvaru. Jūs atradīsit, ka pat tuvinot objektīvu tuvāk, kamēr fotografējat, jūs varat radīt kustību jūsu attēlos.
Hiēna Pena, Tanzānija
Secinājums
Noslēgumā jāsaka, ka tēlotājas mākslas fotogrāfija ir lielisks veids, kā interesanti un subjektīvi izteikt savas idejas un redzējumu. Tas piedāvā iespēju būt radošam un stimulēt skatītāju, izmantojot tēmas, noskaņas un kustības aizmiglojumu.
Izmantojot šos padomus, izejiet un nofotografējiet to, ko jūs uztverat kā tēlotājmākslu, un dalieties ar mums savos attēlos zemāk.
