Tehnika pret māksliniecisko radošumu fotogrāfijā - cik svarīgi ir atrast līdzsvaru?

Satura rādītājs:

Anonim

Diskusija par tehniku ​​un māksliniecisko radošumu fotogrāfu lokos var izraisīt spriedzi. Liela daļa no tā, kam tiek pievērsta uzmanība, mācoties fotogrāfiju, ir kameras tehnika. Radošie aspekti bieži tiek izlaisti, pat pēc tam, kad esat apguvis dažas kameras prasmes.

Ir svarīgi attīstīt līdzsvarotu pieeju fotogrāfijai. Ja esat apmierināts tikai dokumentēt to, kas jums priekšā, neuztraucieties par to. Jums ir jāzina, kā kompetenti darboties ar kameru, lai ar to būtu radoši. Kameras tehnika pret māksliniecisko radošumu ir abu smadzeņu puslodes iesaistīšana.

© Kevins Landveris-Johans

Kreisās smadzenes vs labās smadzeņu funkcijas

Ir teikts, ka mūsu smadzeņu kreisā puslode ir akadēmiskāka un loģiskāka. Labā puslode ir izdomas bagātāka un mākslinieciskāka. Šķiet, ka tehnika salīdzinājumā ar māksliniecisko radošumu nedaudz atšķiras mūsu domāšanā.

Lai iemācītos labi strādāt ar kameru, ir labi jāsaprot tās pamatfunkcijas. Lai apgūtu kameru, ir svarīgi kontrolēt gaismas daudzumu. Protams, jūs varat atstāt šo kreiso smadzeņu funkciju kameras mākslīgā intelekta (AI) ziņā. Tas notiek, ja izmantojat kādu no tā automātiskajiem vai pusautomātiskajiem režīmiem.

Paļaušanās uz kameras AI novērš dažas tehniskās problēmas kameras lietošanā. Tas arī kavē labās smadzeņu puslodes mākslinieciskās jaunrades pilnīgu izpausmi. Kad kamera izvēlas ekspozīcijas iestatījumu, jūs atsakāties no savas radošās izteiksmes.

© Kevins Landveris-Johans

Fotogrāfija nozīmē ‘zīmēšana vai gleznošana ar gaismu’

Kamera neuzņem pasakainas fotogrāfijas, pasakaini fotogrāfi. Tāpat kā mākslinieka birste pati par sevi neveido skaistu gleznu, arī kamera ir tikpat radoša kā cilvēks, kas to lieto.

Vārds ‘fotogrāfija’ nāk no grieķu valodas. Tas nozīmē ‘zīmēt vai gleznot ar gaismu’.

Gaismas daudzums, kas nonāk kamerā, ietekmē jūsu digitālā audekla parādīšanos. Lai saprastu, kā kamera uztver gaismu, nepieciešama kreisā smadzeņu darbība. Atstājot kameru, lai noteiktu “pareizo” gaismas daudzumu, radošajā fotogrāfijā tiek noliegta liela daļa no labo smadzeņu funkcijām.

Ja jūs nevarat labi pārvaldīt ekspozīciju, nav svarīgi, cik labs ir jūsu sastāvs vai laiks, jūsu fotoattēliem trūks radošuma. Gleznošana ar gaismu prasa daudz radošu lēmumu pieņemšanas.

© Kevins Landveris-Johans

Apgūstiet savu kameru

Kad esat apguvis savu kameru, jūs varat labāk līdzsvarot tehniku ​​un māksliniecisko radošumu. Uzzinot, kā vadīt galvenās kameras funkcijas, jūs atbrīvojaties. Tad jūs varat vairāk koncentrēties uz fotogrāfiju radošajiem aspektiem.

Bieža kameras lietošana un izpēte ļaus jums plūstoši izmantot kameru. Jo vairāk jūs mācīsities un praktizēsit ar savu kameru, jo mazāk jums būs jākoncentrējas uz to.

Tas var būt kā iemācīties pieskarties tipam vai vadīt automašīnu ar manuālo pārslēgšanu. Sākumā tie ir grūti un prasa lielu koncentrēšanos. Notiek daudz kļūdu. Pareizrakstības kļūdas notiek. Automašīna zaķus apelsīs un apstāsies. Bet, veltot sevi mācībām, kļūdas tiek samazinātas līdz minimumam. Jūs varat sākt koncentrēties uz citām lietām. Jums vairs nav jāskatās, kur liekat pirkstus uz tastatūras. Braukšana kļūst vienmērīga, un jūs varat baudīt ainavu.

Kameras lietošana neatšķiras.

Kad būsit pietiekami daudz mācījies un praktizējis, jūs atbrīvosities prātā, lai koncentrētos uz fotogrāfijas radošajiem aspektiem. Fotogrāfiju uzņemšanai nepieciešamās tehniskās darbības patērēs mazāk jūsu uzmanības.

© Kevins Landveris-Johans

Atlaidiet savu radošo izpausmi

Kad esat ērti vadījis kameru, varat būt radošāks ar to. Kad sapratīsit, kā tas uzņem attēlus, varēsiet mākslinieciski pārvaldīt iestatījumus. Zinot, kā sensors reaģē uz gaismu, jūs varēsit to kontrolēt ar novatoriskāku izteiksmi.

Atstājot ekspozīciju līdz kameras AI, visbiežāk tiek iegūti diezgan maigi rezultāti. Jūsu fotoattēli izskatīsies tāpat kā visi citi, kas izmanto automātisko režīmu. Tas ir tāpēc, ka AI nav radošs. Tas viss ir balstīts uz algoritmiem un kalibrēts tehniskajā laboratorijā.

Jūsu kamera izdara diezgan labu darbu, eksponējot jūsu fotoattēlus. Tās mērķis ir nodrošināt vienmērīgu ekspozīciju, neizplūstot izcēlumus vai mazinot ēnu detaļas. Tomēr tas bieži neizraisa izteiksmīgākās ekspozīcijas.

Manuāla foto ekspozīcija labi papildina attēlu ar dziļumu un sajūtu. Ainas režīmos dažās kamerās būs iekļautas iespējas portretiem, ainavām, darbībām un tamlīdzīgiem. Es nekad neesmu saskāries ar kameru, kas piedāvā automātiskus režīmus, lai izveidotu dramatiskas, priecīgas vai drūmas fotogrāfijas. Manuāli vadot kameru, varat izdarīt radošas izvēles.

Kontrolējot ekspozīciju, varat izdarīt izvēli, pamatojoties uz to, kas ir jūsu galvenais objekts. Jūsu kamera nezina, kas tas ir. Dažas AI sistēmas kamerās uzminēs, ko jūs fotografējat, un atgriezīs ekspozīcijas rezultātus pie šī pieņēmuma.

Jūs precīzi zināsiet savas kompozīcijas būtību un, kad jums būs kāda izpratne par gaismu, jūs to pakļausiet tā, kā vēlaties.

© Kevins Landveris-Johans

Pārsniedziet to, kas tiek uzskatīts par pareizu

Tehnikas un mākslinieciskās jaunrades mācībā bieži dominē tie, kuru mērķis ir uzņemt tehniski pareizas fotogrāfijas. Tiek nicināti fotoattēli, kas neiederas tehniski pareizajā lodziņā.

Radošiem fotogrāfiem ‘pareizās’ fotogrāfijas parasti tiek uztvertas kā blāvas, neatkarīgi no fotografējamā objekta. Viņiem nav nozīmes tam, vai tiek piemērots noteikts sastāva noteikums. Ja viss attēls nav vienmērīgi eksponēts, fotoattēls joprojām ir pieņemams.

Esmu saticis pārāk daudz fotogrāfu, kuri domā, ka viņu fotogrāfijām ir jāatbilst noteiktiem tehniskajiem standartiem, lai tās būtu labas. Uz to viņi koncentrējas, un viņu fotogrāfijām bieži trūkst radošas izpausmes.

Radošai fotogrāfijai ir ļoti svarīgi zināt, kā labi pārvaldīt kameras iestatījumus. Tehnika ir ļoti svarīga, bet noteikumi nav.

© Kevins Landveris-Johans

Secinājums

Mērķis ir izmantot kameru, par to apzināti nedomājot - tieši tāpat, kā pēc pietiekamas prakses vadāt manuālās maiņas automašīnu.

Tā vietā, lai domātu par slēdža ātrumu un diafragmas atvēruma iestatījumiem, koncentrējieties uz to, kā jūtaties. Ko jūs vēlaties izteikt uzņemtajās fotogrāfijās? Esiet klāt brīdī un vairāk attiecieties uz objektu, nevis uz kameru. Tad jūs atradīsit līdzsvaru starp tehnisko un māksliniecisko jaunradi.

Dalieties savās domās par to zemāk esošajos komentāros.