Bieži vien mēs apstrādes laiku aizņemam ar domām par to, ko var pievienot mūsu attēliem, lai padarītu tos ietekmīgākus; vairāk asuma, kontrasta vai krāsas. Bet tas ne vienmēr var būt labākais ceļš. Veco izteicienu “Mazāk ir vairāk” var attiecināt uz daudziem fotogrāfijas aspektiem, un tas jo īpaši attiecas uz krāsu risināšanu.
Desaturētie attēli kļūst arvien populārāki, īpaši dabas, ainavu un ielu fotogrāfu vidū. Lai cik pretrunīgi tas varētu šķist, dažu krāsu piesātinājuma noņemšana var būt efektīvāka nekā pievienošana dažās situācijās. Tas nozīmē, ka spēcīgas nepiesātinātas fotogrāfijas izgatavošana ir vairāk nekā vienkārša darbība ar piesātinājuma un vibrācijas slīdņiem Lightroom vai ACR.
Šajā rakstā es iepazīstināšu jūs ar visām darbībām, kas nepieciešamas, lai Lightroom apstrādātu moody, desaturated attēlu. Tas ir ļoti viegli un palīdzēs jums pievienot attēliem unikālu izskatu. Bet vispirms nedaudz zināšanu, kas jums jāsaprot, pirms mēs sākam apstrādāt mūsu fotoattēlus.
Kas ir piesātinājums?
Šķiet, ka tā ir viena no šādām situācijām “Pats par sevi saprotams”, taču vai jūs kādreiz esat domājis par to, ko nozīmē piesātinājums vai kā tas var ietekmēt jūsu attēlus? Tā kā tas attiecas uz fotogrāfiju, piesātinājums ir krāsas kopējā intensitāte. Tehniski piesātinājumu var uzskatīt par to, cik tālu krāsu spektrā krāsa atšķiras no tīras baltas.
Mūsu vajadzībām piesātinājums ir krāsu dziļums, kas atrodas fotoattēlā. To, cik intensīvas ir attēla krāsas, var kontrolēt visā pasaulē (ietekmējot visu fotoattēlu) vairākos veidos, piemēram: piesātinājuma slīdni, HSL paneli un toņu līkni. Piesātinājumu var kontrolēt selektīvi, tikai noteiktiem attēla apgabaliem, izmantojot filtru un suku rīkus. Galu galā piesātinājuma korekcijas tiek piemērotas visām krāsām neatkarīgi no to spilgtuma.
Pielietots pilns piesātinājums +100 - šeit ievērojiet histogrammu.
Kas ir vibrācija?
Vibrance ir nedaudz interesantāks jēdziens. Šis ir termins, ko Adobe ir lietojis, lai apzīmētu kaut ko, kas ir ļoti līdzīgs piesātinājumam. Atšķirība starp piesātinājumu un vibrāciju ne vienmēr ir melnbalta (krāsu humors), taču pastāv atšķirība.
Piesātinājuma slīdnis kontrolē visu krāsu toņu intensitāti visā attēlā neatkarīgi no to spilgtuma. Tas nozīmē, ka tiek ietekmētas visas krāsas, kuru spilgtums nokrīt spilgtākajos toņos, vidējie toņi un ēnas. Vibrance ir atšķirīga, jo tā ietekmē tikai to krāsu piesātinājumu, kuru spilgtums ietilpst vidējo toņu diapazonā. Tas tiek dēvēts par viedo piesātinājumu, un es mēdzu tam piekrist. Vibrance ir ļoti noderīga, lai uzlabotu vai, mūsuprāt, fotoattēlu krāsu piesātinājumu, nemaz tik skarbi kā piesātinājuma slīdnis.
+100 pielietotā vibrācija - ievērojiet atšķirību starp šo histogrammu un piesātinājumu.
Kad desaturācija darbojas vislabāk?
Spilgtas krāsas ir piemērotas fotoattēliem, ja nolūks ir radīt optimistisku vai dzīvespriecīgāku attēlu. Nevar teikt, ka visiem mazāk piesātinātajiem attēliem jābūt melanholiskiem vai mazāk dzīvespriecīgiem, visbiežāk tas notiek tieši pretēji. Desaturēto vai izslēgto toņu mērķis nav nomākt fotoattēla garu, bet gan uzlabot garastāvokli. Tomēr biežāk nekā desaturācija visvairāk gūst labumu no tām fotogrāfijām, kurām ir pamatīga sajūta. Attēli, kas labi darbojas ar desaturāciju, ietver, bet noteikti neaprobežojas ar:
- Moody portrets
- Zemes fotogrāfijas ārpus telpām
- Pilsētu ainavas un ainavas
- Uzsverot tukšus laika apstākļus, piemēram, lietu, miglu vai miglu
Tagad, kad esat bijis pacietīgs un izturējis iemeslu, mēs pievērsīsimies tam, kā.
Kā efektīvi desaturēt attēlus
Biežāk faktiskais desaturācijas process tiek veikts ar vibrācijas slīdni vairāk nekā pats piesātinājuma slīdnis. To atslēga ir attēla desaturācija, neliekot tai izskatīties plakanam un pilnīgi bezkrāsainam. Gandrīz vienmēr ir jāuzsver krāsu punkti. Tāpat kā lielākajā daļā fotogrāfijas aspektu, mazāk var būt vairāk. Neatņemiet pārāk daudz krāsu un noteikti strādājiet ar krāsām, kas uzlabo fotoattēlu. Tam vajadzētu būt par harmoniju.
Mēs sākam ar RAW failu tieši no kameras.
Pēc iztaisnošanas mums ir viens un tas pats attēls, un ir veikti daži pielāgojumi Adobe Lightroom pamata panelī. Es arī izmantoju neitrāla blīvuma filtra rīku, lai izlīdzinātu debesu, ēku un ūdens iedarbību. Tad tika pievienota +45 dehaze.
Tagad, kad esam pabeiguši pamata pielāgojumus, desaturācijas process var sākties. Es uzskatu, ka parasti vislabāk darbojas piesātinājuma korekciju saglabāšana rediģēšanas procesa beigās. Lūdzu, ņemiet vērā, ka piesātinājuma efektus varat izmantot bezgalīgi daudz, tāpēc priecājieties par šo daļu.
Lightroom izstrādes modulī atrodiet pamata paneļa sadaļu Klātbūtne.
Šim attēlam es piesātinājumu pārņēmu līdz -40.
Tas visu fotoattēlu noved pie ievērojami piesātināta stāvokļa.
Desaturācija pati par sevi atstāj attēlu nedaudz plakanu. Lai to neitralizētu, palielināsim vibrāciju līdz +25.
Atcerieties, ka vibrācija ietekmē tikai vidējo toņu krāsas. Šajā gadījumā tiek pastiprināti zilie, oranžie un dzeltenie toņi. Tas liek viņiem vairāk izcelties attēla ietvaros, pievienojot nedaudz vairāk pop.
Tagad lietas kļūst interesantas. Tā vietā, lai apmierinātu attēlu, kas ir tikai desaturēts, mēs tagad pilnībā kontrolēsim dažas uzlabotas opcijas, lai padarītu fotoattēlu izcilāku.
Lai to izdarītu, mēs vēršamies pie līkņu paneļa. Toņa līkne ir vienkārši attēlā redzamā spilgtuma grafisks attēlojums. Ja esat kādreiz redzējis vintage stila fotoattēlu, visticamāk, daži labojumi ir izmantoti, izmantojot šo tehniku. Tas, ko mēs vēlamies darīt, ir nedaudz izbalināt attēlu, lai ainai pievienotu izskalotu sajūtu. Galvenokārt melnādainie tiks izgaismoti un spilgtākie akcenti. Tas veido nedaudz S-līkni un izskatās apmēram šāds attēls:
Kas atstāj mums smalki izbalējušu efektu.
Ēkas un ūdens joprojām izskatās nedaudz kails, tāpēc, lai pievienotu nelielu krāsu intensitāti, mēs vēlreiz vērsīsimies pie mūsu vecā drauga, gradētā filtra rīka. Tas ļaus pievienot nedaudz vairāk krāsu tur, kur tas nepieciešams, neietekmējot visu attēlu.
Atstājot mums fotogrāfiju, kas daudz atšķiras no tās, ar kuru mēs sākām tikai dažas minūtes agrāk.
Atšķirība ir diezgan acīmredzama, salīdzinot ar sākotnējo RAW failu.
Fotogrāfijas desaturācijas samazināšana ir daudz plašāka nekā tikai krāsu atņemšana. Protams, jūs varat pārvietot šos slīdņus pa kreisi un turpināt savu jautro ceļu, bet kāpēc gan nepāriet tālāk uz nākamo līmeni un patiešām padarīt tos unikālus? Atcerieties šos galvenos punktus:
- Sāciet ar RAW failu, lai iegūtu pēc iespējas dinamiskāku diapazonu.
- Vispirms veiciet visus pamata pielāgojumus, piemēram, ekspozīciju, kontrastu un skaidrību.
- Nepārsniedziet pārāk daudz desaturācijas.
- Izmantojiet toņu līknes paneli, lai pievienotu papildu gaisotni.
- Precīzi noregulējiet gatavo produktu, izmantojot vietējos pielāgojumus, piemēram, gradētā filtra rīku vai regulēšanas suku.
Svarīgi atcerēties, ka nekad nenovērtē par zemu savu attēlu iespējas. Veltiet laiku eksperimentiem ar dažādiem efektiem, līdz atklājat to, kas jums patīk vislabāk. Tas var būt kaut kas pilnīgi atšķirīgs no tā, ko gaidījāt.
Šeit ir vēl daži attēlu piemēri, kas apstrādāti ar nepiesātinātu izskatu:
Vai jums ir dažas fotogrāfijas, kuras esat apzināti desaturējis? Noteikti kopīgojiet tos ar mums zemāk esošajos komentāros.
Redaktora piezīme: Ādamam ir arī Lightroom Preset pakete ar nosaukumu Desaturated Cinematic, kas jums piešķirs šāda veida izskatu. Iedvesmojoties no kinofilmām un TV sērijām, šī 25 priekšnoteikumi viesistabā sasniegs lieliska izskata piesātinātos efektus. Ideāli, lai piešķirtu attēliem simulētu kino izskatu. Jūs varat iegūt vairāk informācijas par to, noklikšķinot uz saites.