Ievads
Šis raksts ir transponēts no Lightroom 4 Workflow System DVD, kas izstrādāts, lai Lightroom lietotājiem iemācītu visu darbplūsmas sistēmu, kuru mēs izmantojam, lai izķertu / rediģētu ar ātrumu 1500 attēli stundā. Mēs rakstīsim par vairākiem šiem padomiem / paņēmieniem šajā 10 daļu sērijā, kas tiks izlaisti vairāku nedēļu laikā.
Satura rādītājs
Mūsu 10 daļu rakstu sērija notiks šādi:
1. Pirmsražošana + ražošana (šis raksts)
2. Mērīšana + Manuāla uzņemšana
3. Manuālā zibspuldze
4. Izšaušana pirms fotografēšanas + izspiešana kamerā
5. Lightroom iestatījumi
6. Importēt iestatījumus
7. Lightroom moduļu uzlaušana
8. Bibliotēkas moduļu izmešanas sistēma
9. Izkaušanas metodika
10. Partijas apstrāde
Bez turpmākas kavēšanās pārejam uz daļu no šīs sērijas.
Laba pēcapstrādes darbplūsma sākas ar pirmsražošanu un ražošanu
Es zinu, ka tas ir acīmredzami un klibi, ko pieminēt, taču efektīva pēc ražošanas darbplūsma lielā mērā balstīsies uz efektīvu pirms ražošanas un ražošanas darbplūsmu. Pirms ražošanas plānošanas mērķis ir novērst nebūtiskus kadrus no jūsu darbplūsmas, vienkārši tos neuzņemot. Es domāju, ka jūs visi precīzi zināt, par kuriem kadriem es runāju. Tie ir tūkstoši cietā diska atkritumu, kas nekad netiek apstrādāti vai izdrukāti.
Tātad, lai samazinātu šo formu, ko man patīk dēvēt par “digitālo atkritumu”, jums ir jādomā par savu gala produktu pirms pat fotografēšanas. Padomā pirms šaušanas? Jā, es zinu, tas var izklausīties svešs; pavadīsim mirkli, lai to apspriestu.
Jūs zināt šīs neticamās fotogrāfijas Vogue, Vanity Fair, W Magazine utt.? Ziniet, tie, kas vienkārši liek jums iet "hmmmm, kā viņi to darīja !?" Nu, tam nevajadzētu būt pārsteigumam, kad es jums saku, ka kaut kur ap 70-90% gadījumu, kas tiek veltīts šīm fotogrāfijām, ir plānošanas un pirmsražošanas process. Nav ierasts, ka šīs komandas vairākas dienas sanāk kopā, lai iestatītu ainu un apgaismojumu, pēc tam 10 minūtes parādītu talantu, nofilmētu dažas fotogrāfijas un aizietu. Kaut arī katrs no šiem dzinumiem ir atšķirīgs, jūs varat garantēt, ka tie katrā šāvienā iekļaujas ar plānu. Strādājot ar komandām un šāda lieluma budžetiem, jums noteikti ir jābūt plānam.
Tagad lielākajai daļai no mums nekad nebūs iespējas iesaistīties šajos lielajos iestudējumos, taču tas nenozīmē, ka tie paši noteikumi neattiecas uz mūsu pašu dzinumiem neatkarīgi no tā, ko jūs filmējat.
Neatkarīgi no tā, vai esat ainava, iela, kāzas, portrets, ģimene, mazulis, zirgu dzimtas dzīvnieks vai kāds cits fotogrāfs, jums ir jāpieiet katram savam dzinumam ar sava galaprodukta plānu un redzējumu. Tas nenozīmē, ka jums ir nepieciešams rakstisks plāns ar katru šāvienu, bet jums vajadzētu būt idejai un mērķim, ar ko vēlaties iet prom no katras šaušanas. Tas pats attiecas uz hobijiem un profesionāļiem.
Ja jūs man neticat, tad pieņemiet šo izaicinājumu. Es garantēju, ka, nedaudz ieplānojot pirms ražošanas, jūs ne tikai aiziet no katra šāviena ar augstākas kvalitātes attēliem, bet arī mazāk “digitālo atkritumu”, kas savukārt uzlabos jūsu kopējo darbplūsmu.
Šeit ir daži praktiski pirmsšaušanas plānošanas piemēri:
Ainavu fotogrāfa pirms ražošanas plānošanas piemērs
Ainavu fotogrāfam ir mērķis, kad dodaties ārā. Varbūt vēlaties uzņemt pārsteidzošu saulrieta kadru. Bet pieņemsim to soli tālāk. Ko jūs vēlaties darīt ar minēto saulrieta kadru? Vai plānojat drukāt vai ierāmēt attēlu? Kāda veida saulrieta kadru jūs vēlētos uzņemt? Saules rieta šāviens no aizņemtas pilsētas metropoles vietas izskatīsies daudz savādāk nekā viens šāviens no akmeņainām okeāna klintīm.
Tātad, spersim soli uz priekšu un sašaurināsim savu redzējumu. Es vēlos atgriezties ar 3 kadriem, lai izveidotu kolāžu ar 3 gab. Es gribētu attēlot kadrus, kas parāda Palos Verdes (CA) akmeņainās klintis, kad tās parādās saulrieta laikā.
Tagad mums ir ideja par kopējo dzinumu un redzējumu. Mēs zinām, kur mums jāiet, lai izpildītu šāvienu, kā arī zinām, ar cik šāvieniem vēlamies iet prom. Tā vietā, lai koncentrētos uz simtiem kadru uzņemšanu, es esmu koncentrējies uz to, lai 3 kadri manai ierāmētajai kolāžai būtu pēc iespējas spēcīgāki. Apskatīsim citu scenāriju.
Portretu fotogrāfa pirms ražošanas plānošanas piemērs
Pieņemsim to no portretu fotogrāfa viedokļa, kurš klientam fotografē saderināšanās fotoattēlu komplektu. Šajā situācijā iepriekšēja plānošana kļūst vēl svarīgāka, ņemot vērā to, ka jums ir jāmaksā klientiem, kuri gaida pakalpojumu. Bet paliek jautājums, kāda veida kadrus šie klienti vēlas?
Šeit mēs vēlētos piesaistīt klientus iepriekšējas plānošanas fāzē, lai izveidotu to, kas modes fotogrāfijā tiek dēvēts par “noskaņojuma dēli”. Mēs vēlamies uzzināt, kāda veida fotogrāfijas ir mūsu klienti, kāds noskaņojums un izjūta viņi tiecas; vai viņi vēlas plānot savu uzņemšanu ap izbraukumu vai pasākumu? Mēs vēlamies uzzināt, kuri šaušanas un pēcapstrādes stili atsaucas uz klientu.
Kad esam izlēmuši, kādu stilu un izjūtu viņi izvēlas, mēs varam sākt apspriest vietas un darbības, lai plānotu šaušanu apkārt. Es uzņēmu abas portreta sesijas zemāk; tomēr apskatiet, cik atšķirīgs ir katras sesijas kopējais izskats un izjūta:
1. pāris - “Viegla un gaisīga pludmales dzīvesveida noskaņa”
2. pāris - “Augsta kontrasta centra / metropoles noskaņojums”
Vēlreiz izprotiet šaušanas un gala produkta mērķi. Parasti mūsu portreta sesijas gala produkts ir albums. Attiecībā uz albumu mēs vēlamies pastāstīt stāstu par pāri, un tas ietekmēs kadrus, kas man jāuzņem šāviena laikā, jo, lai pastāstītu šīs dienas stāstu, būs nepieciešams portretu un detalizētu kadru sajaukums.
Neatkarīgi no tā, kāda veida fotogrāfs jūs esat, un neatkarīgi no tā, vai fotografējat personisku iemeslu dēļ vai kā profesionāls, ieiešana katrā šaušanā ar plānu palīdzēs veidot kopējos rezultātus un attēlu kvalitāti.
Pareiza ražošana nozīmē pareizo instrumentu izmantošanu
Mēs aplūkosim šaušanas padomus un paņēmienus, kā arī piešķirto, kas ir ražošanas sastāvdaļa, taču pareiza ražošana neattiecas tikai uz pareizas ekspozīcijas uzņemšanu. Pareiza ražošana nozīmē, ka esam paņēmuši līdzi nepieciešamo aprīkojumu un komandu (ja nepieciešams), lai paveiktu to, ko plānojām pirmsražošanas posmā. Piemēram, viens no mūsu pāriem strādā apģērbu / modes industrijā un vēlējās, lai viņu šaušana izskatās un jūtama.
Lai panāktu šo izskatu, mums bija jāizceļ pilni apgaismes ierīču komplekti ar īpaši lielām mīkstajām kastēm, lai radītu ļoti maigu apgaismojuma izskatu, ko jūs varētu redzēt modes žurnālos. Tas nozīmēja, ka man bija nepieciešami arī divi rokturi (apgaismojuma palīgi), kas palīdzētu apgaismojuma izvietošanā un uzstādīšanā katrā ainā.
Kā ainavu fotogrāfam jums būs atšķirīgs piemērotu ražošanas rīku komplekts. Jūsu ražošanas aprīkojumā būs trīs podu, platleņķa objektīvs, gradēti un maināmi filtri, kabeļa atbrīvošana utt. Katram fotogrāfam būs atbilstošs ražošanas rīku komplekts atkarībā no fotografēšanas veida un stila. Uzziniet to, ziniet un ienesiet to katrā šaušanā!
Secinājums
Otra produkcijas puse, kas ievērojami ietekmēs darbplūsmu, ir saistīta ar efektīvu fotografēšanas tehnisko pusi, tomēr mēs to sīkāk aplūkosim šīs rakstu sērijas nākamajā daļā.