Dažreiz var šķist grūti padarīt mūsu attēlus unikālus vai vismaz interesantākus. Darbplūsmas laikā mēs dažreiz pat izmetam fotoattēlus, jo uzskatām, ka tie nav interesanti vai ka esam izgāzušies ekspozīcijā vai kompozīcijā. Tas, ko mēs bieži aizmirstam, ir tas, ka mēs varam faktiski padarīt savus attēlus atšķirīgus no pārējiem un kļūt mazāk ikdienišķi, tikai nedaudz radoši rīkojoties ar rediģēšanu. Dažreiz mēs varam nonākt pat tik tālu, lai glābtu attēlu, kas citādi varētu būt ievadīts pogā Dzēst. Tikai izmantojot dažas jaudīgas, tomēr vienkāršas pēcapstrādes metodes, mēs varam atklāt slēptus dārgakmeņus savos attēlos.
Iepazīstinām ar dalītu tonēšanu
Viena no šādām metodēm, kas var piešķirt attēlam unikalitāti un izturību, ir dalītās tonēšanas process. Visticamāk, jūs jau esat apskatījis daudzus attēlus, kas bija sadalīti toņos, pat ja par to neko nezināt. Daudzas no vintage fotogrāfijām, kuras, šķiet, šobrīd ir tendences, gandrīz vienmēr zināmā mērā izmanto dalītu toņu apstrādi. Tas nenozīmē, ka dalītā toņa attēli ir kaut kas jauns, patiesībā situācija faktiski ir tieši pretēja. Sadalītās tonēšanas saknes ir filmu fotogrāfijā un tumšās telpas drukāšanā. Pirms mēs sākam uzzināt, cik viegli jūs varat pārveidot savus attēlus dalītā tonī, vispirms īsi apskatīsim, kādi ir sadalīti toņu attēli, un apskatīsim (vēl īsāk) mazliet procesa vēsturi.
Kas ir split toning?
Dalītā tonēšana ir gluži vienkārši process, kurā krāsas tonis tiek pievienots citādi vienkrāsainas fotogrāfijas izcelto un ēno apgabaliem. Tradicionāli fotoattēls, kas tiek apstrādāts ar dalītiem toņiem, sāk savu dzīvi kā melnbaltu attēlu uzņemšana. Pēc tam, kad izdruka ir pilnībā izgatavota un izstrādāta, tā tiek iepazīstināta ar citām ķīmiskajām vielām, kas dažādos veidos ietekmē attēla toņus atkarībā no attiecīgās ķīmijas relatīvā sastāva. Mūsdienu pasaulē digitālās tumšās istabas tagad ļauj mums šo selektīvās tonēšanas tehniku pārnest uz mūsu krāsu izdrukām. Krāsu dalītā toņa attēli ir pilnīgi iespējami un bieži vien ir ļoti patīkami. Tomēr mūsu mērķiem šeit diskusija tiks ierobežota tikai ar dalītās tonēšanas izmantošanu, jo tā attiecas tikai uz melnbaltām fotogrāfijām.
Dalītās tonēšanas vēsture
Viss sākās ar paša fotogrāfiskā procesa dzimšanu 1800. gadu vidū. Attēli, kas tika ražoti šajā agrīnās eksperimentēšanas laikmetā vidē, bija ļoti delikāti un ārkārtīgi uzņēmīgi pret fiziskā pieskāriena, atmosfēras apstākļu degradāciju, kā arī gaismas iedarbību pēc attīstības. Attīstoties fotogrāfijai, mākslas celmlauži atklāja, ka viņiem ir nepieciešams veids, kā pabeigtās izdrukas padarīt izturīgākas un ilgstošākas. Tas noveda pie toneru ieviešanas tumšās istabas drukāšanas procesā. Būtībā lielākā daļa toneru aizstāj drukā esošo metālisko sudrabu ar stabilāku sudraba savienojumu.
Gatavs drukas tonis, protams, bija atkarīgs no izmantotā tonera veida. Viegli identificējams piemērs tam ir sēpijas tonis. Mēs visi viņus esam redzējuši iepriekš; siltie un zeltainie nokrāsas, kas izskatās pārsvarā vecmodīgi un var piešķirt tēlam nostalģijas sajūtu. Sākotnēji sēpijas krāsas toņi bija ķīmiskā procesa rezultāts tumšajā telpā. Process ietvēra gatavās apdrukas apstrādi ar ķīmiskajiem savienojumiem, kas pārveidoja esošo sudrabu sudraba savienojumā, ko sauc par sudraba sulfīdu, kas ļāva iegūt daudz ilgāku gatavo apdruku.
Sadalītie tonēšanas procesi notika, izmantojot dažādus tonizējošus līdzekļus dažādos posmos, dažādās proporcijās. Fotogrāfs var apstrādāt fotoattēlu ar viena veida toneriem un pēc tam apturēt procesu vēlamajā posmā, atstājot nereaģētus tikai spilgtākos elementus. Tad varētu tikt ieviests vēl viens un dažāda veida toneris, kas reaģētu ar atlikušo sudrabu ēnās, kas palikušas no iepriekšējās apstrādes. Tādējādi attēlā redzamie toņi būtu sadalīti - līdz ar to dalīta tonēšana.
Ansel Adams, viens no ietekmīgākajiem mūsu laika foto veidotājiem, savos meistardarbos izmantoja arī dalītās tonēšanas izmantošanu. Tas pats par sevi ir diezgan interesants, jo Adam’s visos aspektos bija reālists. Tas nozīmē, ka viņš reklamēja taisnu fotogrāfiju ar minimālām manipulācijām tumšajā telpā, izņemot paša pielāgojumus, galvenokārt izmantojot izvairīšanos un dedzināšanu. Ansel savam darbam galvenokārt izvēlas tonizējošus līdzekļus, kuru pamatā ir selēns, kas vairumam viņa izdruku ēnām pievienoja ļoti nelielu zilu nokrāsu. Krāsu toņus viņš nosauca par baklažāniem, un patiešām zilgani melno vēsums radīja attēlus, kas joprojām tiek pieskaitīti vieniem no izcilākajiem jebkad veikto foto mākslas piemēriem.
Kā lietot split toning Lightroom
Tagad, kad jums ir izpratne par to, kas ir dalītā toņa apstrāde, mēs varam pāriet uz jautrām lietām. Apskatīsim, kā jūs varat viegli izcelt savus melnbaltos attēlus, izmantojot Adobe Lightroom 6 dalītās tonēšanas funkciju (sadalītās tonēšanas funkcija ir pieejama arī citā attēlu apstrādes programmatūrā, tostarp LR CC, Photoshop un ACR).
Sāksim ar krāsainu attēlu, kas, mūsuprāt, gūtu labumu no pārveidošanas par melnbaltu. Fotoattēliem, kas labi pāriet uz melnbaltiem, visbiežāk ir izteikti kontrasti starp gaismas un ēnas apgabaliem, un objekta tekstūra ir lieliska.
Šis ir īss mana suņa Lei momentuzņēmums. Spilgtā gaisma, kas nāk caur durvīm, izliek viņas profilu gandrīz siluetā, un augstais ISO radīja nedaudz graudainu attēlu, bet patiesībā nav nevienas ievērojamas krāsas, par kuru runāt. Tāpēc es izvēlējos to pārveidot melnbaltā krāsā un izmantot graudu, lai fotoattēlam izveidotu smalku un spontānu izskatu.
Oriģināls krāsu attēls
Šis ir attēls pēc konvertēšanas uz melnbaltu.
Bet es joprojām gribēju vairāk nekā tikai melnbaltu fotoattēlu, tāpēc es nolēmu pielietot nelielu dalītu tonējumu. Šeit mums ir tā pati Lei fotogrāfija, kas atvērta LR 6. Sadalītā toņa panelis ir iezīmēts.
Jūs redzēsiet dažas iespējas, kā kontrolēt izcelto un ēnaino tonalitāti, kā arī toņu un piesātinājuma slīdni katram. Ir arī līdzsvara slīdnis. Balansa slīdnis kontrolē krāsu toņu pielietojumu attiecībā pret otru.
Es pielāgoju toņus, lai izceltās krāsas kļūtu dzeltenā nokrāsā, savukārt ēnas es mainīju uz zilgani violetu. Es vienkārši turpināju pielāgot katru slīdni, līdz es sasniedzu vajadzīgo attēla izskatu.
Šeit ir labojums ar līdzsvara slīdni, kas dod priekšroku svarīgākajiem.
Šeit mēs redzam, ka ir līdzsvaroti atbalstīt ēnas.
Šeit ir gatavs attēls pēc dalītas tonēšanas. No sākuma līdz beigām apstrāde ilga mazāk nekā piecas minūtes.
Dalītās tonēšanas piemērošana melnbaltām fotogrāfijām var būt vienkāršs veids, kā pāriet tikai uz fotoattēla pārveidošanu melnbaltā. Tas palielina jūsu kadra interesi un palīdz to izcelt no parastā. Par laimi, digitālā fotogrāfija mums ir devusi milzīgu iespēju eksperimentēt ar mūsu attēliem, lietot labojumus un redzēt efektus reāllaikā.
Šeit ir vēl viens attēla piemērs, kas ir apstrādāts, izmantojot dalītu tonēšanu (skat. Citus arī rakstā). Izmēģiniet dažus dalītā toņa apstrādes paņēmienus pats un uzziniet, kādas var būt jūsu melnbaltās fotogrāfijas!
Redaktora piezīme: Šis ir viens no šīs nedēļas rakstu cikliem, kurā ir melnbaltās fotografēšanas padomi. Zemāk meklējiet agrākos un vairāk katru dienu nākamo dienu laikā.
- 5 vienkārši veidi, kā izveidot izteiksmīgas fotogrāfijas melnbaltā krāsā
- Padomi melnbaltās savvaļas dzīvnieku fotografēšanai
- 7 padomi melnbaltā portreta fotografēšanai
- 28 attēli ar spēcīgām melnbaltām kompozīcijām
- Iknedēļas fotogrāfiju izaicinājums - melnbaltās tehnikas
- Padomi melnbaltās savvaļas dzīvnieku fotografēšanai
- Kā konvertēt attēlus melnbaltos un pievienot krāsu nokrāsu programmā Photoshop
- Uzņemiet visu dienu melnbaltus, lai uzlabotu savu fotogrāfisko aci