Vai jūs kādreiz esat neapmierināts, pārskatot savus ainavas kadrus? Laukā, kurā jūs domājāt, ka esat pavirši uz skatuves, bet, atgriežoties pie datora, tagad redzat, ka viss neizskatās tik lieliski. Es zinu, ka dažreiz mana neapmierinātība pēc ainavas uzņemšanas šķiet bezgalīga. Ir tikai tik daudz jautājumu par to, kā uzņemt un sacerēt elpu aizraujošas ainavas.
Ainavas ir gan viena no visvieglāk fotografējamām, gan arī visgrūtāk. Viegli - jo ainavas ir visur, un tās īsti nepārvietojas, tāpēc nav vajadzīgs dārgs tehniskais aprīkojums. Bieži vien iesācēju fotogrāfi kļūdās šajā piekļuves vieglumā ar vieglu fotografēšanu. Ainavas ir grūti labi nofotografēt, jo, tāpat kā lielāko daļu citu priekšmetu, velns atrodas detaļās, un ainavu fotogrāfijā jāpievērš uzmanība neskaitāmām detaļām.
Tieši šīs detaļas rada nepatikšanas fotogrāfiem, it īpaši, ja jāsastāda lielisks ainavas kadrs.
Kad esmu ārā ar fotogrāfiju klasi, šķiet, ka studentiem ir vairākas kopīgas dilemmas, kuras viņi vēlas atrisināt. Tāpēc šajā rakstā mēs izpētīsim šīs kompozīcijas problēmas un mēģināsim jums atrast dažus risinājumus.
1) Kā izvēlēties interesējošo vietu?
Lielākā daļa fotografēšanas ceļvežu saka, ka lieliskam attēlam ir jābūt ļoti interesējošam. Plašā skatā bieži ir grūti izlemt tikai par vienu centrālo punktu. Patiesībā jūs bieži varat justies tā, ka visa aina ir interesējošā vieta. Bet mēģiniet domāt par ainu šādā veidā - kāpēc jūs piesaista šī aina? Kas padara to tik satriecošu?
Tā var būt gaisma saullēktā vai saulrietā, strautu saplūšana vai varbūt savvaļas ziedu raksti. Veltiet brīdi pārdomām, kāpēc vēlaties fotografēt šo ainavu. Pēc dažiem mirkļiem jūsu prātā sāks attīstīties stāsts.
Ja jūsu stāsts ir par gaismu, kur aina ir visspilgtākā gaisma? Mākoņos? Atspoguļojot ūdeni? Apgaismot kalna virsotni? Drīz jūs atradīsit savu atbildi un būsit atrisinājis 1. problēmu. Tagad jums ir stabila interešu vieta.

Visi ceļi ved uz Romu - vai fotografējot, uz jūsu interesējošo centru. Ainas simetrija ir atspoguļota gan atspoguļojumā, gan kompozīcijā.
2) Kas man jāiekļauj un jāizslēdz rāmī?
Lielākajai daļai fotogrāfu tā ir liela kompozīcijas mīkla. Dažreiz jūs varētu vēlēties izveidot savai ainai rāmi ar kaut ko no apkārtējās vides - koku zari ir izplatīta ierāmēšanas ierīce. Bet vai tie novērsīs uzmanību? Vai tie novērsīs jūsu skatītāja skatienu, kas nokļūst jūsu attēlā, klusi nokļūstot lielajā interesējošajā vietā, kuru iepriekš rūpīgi norādījāt? Dažreiz pašā sižetā ir ierāmēšanas elementi. Vai jums vajadzētu izmantot šos?
Ja jūs nolemjat izmantot šāda veida kompozīcijas ierīci objekta rāmim, vai tam vajadzētu būt labajā pusē? Pa kreisi? Virsū, vai visas trīs puses?

PIRMS: Puse koks kreisajā pusē neko nedara, lai pārvietotu skatītāju uz interešu centru. Noņemsim to.

PĒC: Kadrēšanas tehnikas izmantošana PĒC traucējošo elementu noņemšanas.
Skatu meklētāja rāmja malās faktiski ir tikai divi apsvērumi.
Pirmais ir pārliecināties, ka objekts nesalauž jūsu vadošās līnijas. Tāpēc, ja jūsu skaņdarba kreisajā pusē ir jauks liels koks, pārliecinieties, ka novietojat sevi tā, lai koks palīdzētu skatītājam virzīties uz jūsu interešu centru. Ja tā ir tikai liela tumša forma ainas kreisajā pusē, tā, iespējams, kompozīciju nepapildina un faktiski var būt kaitīga. Lieli vertikāli priekšmeti kreisajā pusē vai rāmja centrā mēdz aizkavēt skatītāja skatienu un padarīt vāju kompozīciju.
Otrkārt, ja plānojat izmantot objektus ap malām kā kadrēšanas tehniku, esiet drosmīgs un dariet to mērķtiecīgi. Pārliecinieties, ka jūsu skatītājs neuzskata, ka tā bija kļūda vai kaut kas tāds, ko jūs nepamanījāt. Zaru vai mākoņu gabali, kas, šķiet, iespiežas rāmī, drīzāk atgādina iebrucējus, nevis aktīvos jūsu attēla dalībniekus. Pārvietojieties nedaudz vairāk, lai pārliecinātos, ka nav iespiesti interloperi, vai noņemiet tos pēcapstrādē.

Esiet drosmīgs - pievienojiet to tā, kā domājat - iekļaujiet elementus ar mērķi. Šis koks ir šeit ar nolūku, un tā zars ved uz saules staru, kas jūs aizved tieši intereses centrā - kvēlojošos ainavas slāņos, ko priekšplānā ierāmē tumšie krūmi.
Ja izmantojat platleņķa objektīvu, noteikti jāiekļauj daudz priekšplāna, lai skatītājs tiktu virzīts rāmī. Bet bieži studenti man jautā, kas ir labs priekšplāns? Viņi mazliet staigā apkārt, norāda uz dažādiem priekšmetiem un jautā: “Vai tas būtu labi? Kā ar šo? Vai šo?
Tā kā platleņķa objektīvs pārspīlē perspektīvu, jums to vajadzētu izmantot, izvēloties priekšplāna objektu, kas jūsu attēlā var izveidot vadošās līnijas. Ja jūsu ainā ir liels laukakmens, kā tas izskatās tuvplānā caur platleņķa objektīvu? Vai tas rada rādītāju vai līniju kopumu, kas ved uz jūsu galveno interesējošo punktu? Tas dos labu priekšplānu.
Ja kamerai vistuvāk esošie objekti sastāv galvenokārt no horizontālām līnijām, kas iet rāmī no kreisās uz labo pusi, tie, iespējams, nav lieliski iekļaujami priekšplānā, ja vien jūs nevarat fotografēt leņķī, lai tie kļūtu par vadošajām līnijām jūsu attēlā. Jums var būt nepieciešams mazliet vairāk staigāt pa ainu, lai redzētu, vai tas darbosies ar kopējo skatu. Ja nē, izvēlieties citu priekšplānu vai, ja nekas nedarbojas, vienmēr varat izvēlēties citu objektīvu - 50 mm bieži ir lieliska izvēle ainavu fotografēšanai.
Kas mūs noved pie nākamā mīkla - fokusa attālums, jūsu objektīvs.
3) Kāds fokusa attālums ir vislabākais ainavām?
Es domāju, ka tas vienmēr ir pirmais jautājums, kas man tiek uzdots, fotografējot ainavas kopā ar grupu: “Kādu objektīvu jūs izmantojat?”
Bet patiesais jautājums ir kāds ir jūsu mākslinieciskais nodoms attiecībā uz jūsu tēlu? Ja vēlaties iegūt šo bijību, kas jums rodas, skatoties ainu savā attēlā, kāpēc neizmēģināt 50 mm. Šis objektīvs uz pilna kadra sensora tuvina to, ko jūsu acs redz redzes leņķa ziņā. Tāpēc tā varētu būt labākā izvēle, ja tas, ko vēlaties nodot, ir tas skatiena lieliskums, kuru redzat ar savām acīm. Pēdējā laikā ainavām gandrīz vienīgi izmantoju 50 mm (pilna kadra) objektīvu.

Arī lielais attēls, platleņķa objektīvs un 50 mm darbojas labi.
Atcerieties arī, ka jo garāks ir fokusa attālums, jo attēls kļūst saspiestāks un jo tuvāks kļūst fons. Tas nav tikai jautājums par tuvināšanos vai iekļūšanu vairāk kadrā, viss jūsu attēla izskats būs ļoti atšķirīgs atkarībā no objektīva. Ainavu fotogrāfiem šī ir noteikta mīkla, jo izvēle parasti ir ļoti subjektīva. Ja, kā jau minēju iepriekš, jums nav nekā piemērota radošai priekšplānam, izmēģiniet savus 50 mm, lai iegūtu kopainu, bet bez uztveroša, platleņķa satveršanas skata. Ja jūsu nolūks ir iegūt intīmāku skatu uz vietu, tad labāka izvēle būtu garāks objektīvs.

Intīmāks skats uz rakstiem, faktūrām un formām ar 200 mm objektīvu.
Tātad, izvēloties objektīvu, ir daži apsvērumi, taču ātra nodoma pārbaude un apkārtējā telpa, uz kuras stāvat, palīdzēs jums atrisināt šo objektīvu.
4) Vai man vajadzētu fotografēt vertikāli vai horizontāli?
Šī ir vēl viena izplatīta ainavu fotogrāfu mīkla, un man tā bieži ir. Par laimi šo ir ļoti viegli atrisināt. Mans veids, kā to risināt, ir uzņemt ainu abos virzienos, pēc tam godīgi kritizēt, kad esmu atgriezies pie datora, lai skatītu pilnus attēlus. Bet, ņemot vērā tradicionālo ainavu fotogrāfijas stilu, visbiežāk horizontālā vai (interesanti!) Nosauktā “ainavas” orientācija jums vislabāk noderēs.
Tomēr dažas lietas var būt piemērotākas vertikālajai (portreta) kameras orientācijai: ainas ar atspulgu ezeros, ainas ar dramatiskām debesīm, kur jūsu stāstā dominējošā loma ir debesīm, ainas, kurās ietilpst mēness, vai dramatiska pēcpusdienas saule ar daži objektīva uzliesmojumi, kas spīd cauri kokiem vai objektiem, un ainas, kurās cilvēki atrodas blakus augstiem priekšmetiem vai pieminekļiem, lai jūs varētu uztvert mēroga sajūtu.
Ja rodas šaubas, šaujiet abos virzienos. Tas ir vieglāk nekā atkārtoti šaut vietu, ja tas pat ir iespējams. Tātad mīkla # 4: atrisināta!

Horizontāla vai ainavas orientācija - ainai ir noteikts noskaņojums un stāsts.
Šis attēls stāsta ļoti atšķirīgu stāstu un ir atšķirīgs noskaņojums.

Vertikāls kadrs ar telefoto objektīvu. Dziļums ir saspiests, un fonā kadram ir daudz tuvāk.
5) Vai šī aina ir cienīga?
Lai cik nožēlojami tas būtu, ne katra grandiozā ainava ir piemērota lieliska fotoattēla izgatavošanai. Var gadīties, ka gaisma nav pareiza, ka acīm vienkārši nav vietas, kur atpūsties, vai ka jūsu viedoklis nenodrošina pietiekami skaidru skatu punktu. Rāmī var būt pārāk daudz traucējošu priekšmetu, kurus pēcapstrādē būtu pārāk grūti noņemt. Ir vairāki iemesli, kāpēc ainava var nebūt laba fotogrāfija. Bet apsveriet šo izaicinājumu - tomēr uztveriet to, redziet, vai jūs varat kaut ko no tā izveidot. Izmēģiniet dažādus objektīvus, kameras orientāciju, nedaudz vairāk staigājiet apkārt. Nokāpies kā tārps un pārbaudi, vai ir kāds skatu punkts, kas tev sniegs radošu skatījumu.
Izmantojiet katru iespēju, ko saņemat, un ziniet, ka mīklas parādīsies katrā ainavā, bet, cerams, ka tagad tās esat atrisinājušas!

Skaista aina, bet ne tik lieliska fotogrāfija. Ne katra ainava padarīs slepkavas fotogrāfiju. Vai jūs zināt, kā pateikt, vai tā būs vai nē?
Vai jūs kādreiz esat cīnījies ar kādu no šīm nepatikšanām? Kādas ir jūsu ainavu fotogrāfijas cīņas?
Vai esat tos atrisinājis? Kā jūs izlēmāt, ko darīt?
Šeit, dPS, šī ir ainavas nedēļa - šeit ir saraksts ar to, ko mēs esam apskatījuši līdz šim. Nākamo pāris dienu laikā katru dienu skatieties jaunu rakstu (vai divus) par ainavu fotografēšanu.
- 6 padomi labākai ainavu fotografēšanai vājā apgaismojumā
- Ainavu fotogrāfija un cilvēka elements
- 5 veidi, kā telefoto objektīvs var uzlabot ainavas fotogrāfiju
- Ainavu fotogrāfija no ceļa malas
- 32 majestātiski ainavu fotoattēli, lai iedvesmotu jūsu klaiņošanu
- Iknedēļas fotogrāfiju izaicinājums - ainava
- Ainavu fotogrāfija - uzņemšana vienā un tajā pašā vietā pa gadalaikiem