Ceļvedis, lai izveidotu uzkrītošus saliktus attēlus

Anonim

Tom Di Maggio viesa ziņa no Tom Di Maggio Photography.

Salikto attēlu izmantošana pēdējos mēnešos ir krasi pieaugusi. Tas sākās ar vietām, kuras tika atceltas nepieejamības dēļ, pēc tam slikti laika apstākļi padarīja neiespējamu fotografēt noteiktā vietā, un pēdējā laikā cilvēki pie manis ieradās, lūdzot īpaši saliktas fotogrāfijas. Un, godīgi sakot, man patiešām patīk tos darīt, tas manai iztēlei dod daudz lielāku brīvību, un ir zināma elastība, kas man patiešām patīk.

Tāpat kā jebkura šāviena sagatavošanā, visgrūtāk ir atrast pareizo iestatījumu. Šajā gadījumā pareizais fons. Es cenšos tos uzņemt pats, kad vien varu, bet mēdzu paļauties arī uz akciju fotogrāfijām. Parasti kompozītu parasti sadalīju trīs galvenajās daļās: priekšmets vai modelis, fons un pēcapstrāde.

Priekšmets

Šie ir tēli, kādi tie tika uzņemti.

Labs kompozīts ir acīmredzami pareizi eksponēts objekts. Es pielāgoju šo gaismu tēmai vai noskaņojumam, kuru vēlos nodot galīgajā attēlā. Ir ļoti svarīgi, lai visos salikta veidošanas posmos būtu padomā jūsu galīgais tēls. Tas diktēs apgaismojuma shēmu, kas jums būs jāizmanto, un kādā leņķī jums būs nepieciešams fotografēt savu modeli.

Kurš apgaismojuma iestatījums parasti atšķiras no viena līdz četriem apgaismojumiem? Tas tiešām ir atkarīgs no gaidītā rezultāta. Neatkarīgi no tā, kuru iestatījumu izvēlaties apgaismojuma pozīcija un ekspozīcija, šeit ir galvenie faktori, tiem jābūt pamanītiem, pretējā gadījumā jūs daudz laika pavadīsit Photoshop, mēģinot to labot. Šajā posmā es cenšos neveidot pārāk lielu kontrastu, tāpēc man patīk, ka gaisma atrodas maigajā pusē.

Es varu tikai uzsvērt faktu, ka, lai arī zināmā mērā izmantošu Photoshop, es vienmēr gribēšu strādāt ar pareizi eksponētu objektu. Ekspozīcijai un pozīcijai ir izšķiroša nozīme visos fotografēšanas veidos. Kaut ko, ko jūs varat atrisināt dažu sekunžu laikā fotografēšanas laikā, var paiet vairākas stundas, lai to labotu Photoshop. Man nav priekšroka attiecībā uz fonu, no kura es izvilināšu tēmu. Kamēr ir pietiekami kontrasts starp objektu un fonu, tas nebūs problēma.

Priekšvēsture

Sākotnējais fons

Pat tad, kad es fotografēju uz vietas, es patiešām pielieku daudz pūļu, lai izvēlētos fonu. Fons ir tas, kas piešķir attēlam kontekstu; tā ir neatņemama stāsta daļa, par kuru ir paredzēts stāstīt. Jūs varat nofotografēt ļoti skaistu modeli atkritumu tvertnes priekšā; tam būs daudz mazāka ietekme, it kā fotografētu to pašu modeli pludmalē vai jaukā viesnīcas numurā. Tas pats ir, strādājot ar kompozītmateriāliem. Ja man ir iespēja pašam nofotografēt sava kompozīta fonu, man ir daudz lielāka elastība leņķu ziņā.

Iegādātais fons dod jums ļoti maz rīcības brīvības Photoshop perspektīvai. Kad pats fotografēju fonu, man parasti jau ir doma par fotografējamo objektu. Ja es nonāktu situācijā, kad redzu jauku fonu un man ir līdzi kamera, es to uzņemu trīs reizes: zemes augstums, vēdera augstums un krūšu augstums. Es izmantoju akciju fotografēšanu, kad ir rezervēts šāviens, un man pašam nav iespējas fotografēt fonu.

Kā jau minēju rakstā iepriekš, leņķi ir viens no galvenajiem elementiem šeit. Nav jēgas izvēlēties fonu, kas tika uzņemts dramatiski citā leņķī, nekā jūsu objekts. Tas izskatīsies viltus. Es piešķiru savām fonām vieglu HDR pieskārienu, bet es faktiski neizmantoju nevienu HDR tehniku. Es piemēroju toņu korekcijas un būtībā tādu pašu attieksmi kā pret tēmu. Tas labi sajauks priekšmetu un fonu.

Pēcapstrāde

Tāpat kā lielākā daļa no mums tur, es arī neizgudroju riteni, kad runa ir par pēcapstrādi. Visas manas tehnikas ir maisījums no lietām, kuras es izlasīju grāmatās, tīmeklī, apmācībās un tā tālāk.

Vispirms es visu uzņemu RAW formātā; paņēmieni, kurus es paskaidrošu tālāk, pieņems, ka jūs darāt to pašu. Ja godīgi, un to nevar teikt pietiekami, mūsdienās, ņemot vērā atmiņas karšu cenu noteikšanu, nav absolūti nekāda iemesla nefilmēt RAW formātā. To darot, ir milzīgas neievērošanas priekšrocības.

Es parasti sāku Lightroom, izvelkot pēc iespējas lielāku kontrastu no attēla. Kā es strādāju, es izveidošu nepieciešamo kontrastu pēcapstrādes laikā Photoshop. Kāpēc es noņemu kontrastu tikai tāpēc, lai vēlāk tos pievienotu? Tas viss ir saistīts ar kontroli.

Es pamatā izmantoju divu paņēmienu kombināciju, kas ietver Blur, High Pass filtrus un Apply Image funkciju. Tas ļauj man pikseļam pievienot kontrastu un asināt savus attēlus, un tādējādi es to varu izmantot, lai izveidotu tīru gludu ādu vai grungy stila attēlu tikai ar vienu darbplūsmu. (skat. Boras portretu) Es šeit pavadu tik daudz laika, cik nepieciešams, līdz attēls ir 100% tāds, kādu es to vēlos.

Jebkura šeit esošā nepilnība tiks pastiprināta, kad tam virsū uzlikšu Color Efex Pro slāni. Es izveidoju dažas Color Efex Pro receptes, kuras izmantoju kā sākuma punktu saviem attēliem. Tad es tos nedaudz pielabināšu, lai tie atbilstu attēlam. Es apzināti virzīšu šo procesu pāri augšai, lai man būtu lielāka elastība attiecībā uz gala attēlu. Kad esmu apmierināts ar rezultātu, es to saglabāju kā slāni sava attēla augšpusē un pēc tam attiecīgi noregulēju šī slāņa necaurredzamību.

Zem maniem diviem slāņiem pēc manas apstrādes ar krāsu Efex. Jūs varat redzēt, ka efekts šeit ir veids, kā spēcīgs, taču neliela necaurredzamības pielāgošana to atrisina. Un vienmēr ir vieglāk nekā atgriezties Color Fx un pārtaisīt efektu, līdz tas ir piemērots.

Šajā posmā es turpinu iegūt objektu no fona. Personīgi es domāju, ka tam nav ideāla risinājuma. Es izmantoju visu nepieciešamo rīku. Tas svārstās no izsmalcinātās malas līdz smērēšanas rīkam un pat parastai otai. Kad esmu pabeidzis ar ekstraktu, es velku objektu uz sagatavotā fona un atkal kniebju, lai krāsu toņi un temperatūra sakristu viens ar otru.

Šis Boras portrets tika apstrādāts ar tādu pašu tehniku. Viss, ko es darīju savādāk, bija piemērot dažādas necaurredzamības pareizajiem slāņiem.

Nekautrējieties sazināties, ja jums ir kādi jautājumi par šo tēmu. Zem maniem diviem slāņiem pēc manas apstrādes ar krāsu Efex. Jūs varat redzēt, ka efekts šeit ir veids, kā spēcīgs, taču neliela necaurredzamības pielāgošana to atrisina. Un vienmēr ir vieglāk nekā atgriezties Color Fx un pārtaisīt efektu, līdz tas ir piemērots.

Skatiet vairāk Toma Di Magžo darbu Tom Di Maggio Photography, InFocus Photography un Flickr kontā.