Izpratne par dabisko gaismu 1. daļa: Gaismas kvalitāte

Gaismai ir dažādas īpašības, un, izprotot šīs atšķirības un izmantojot tās savā labā, jūs varat kļūt par labāku attēlu veidotāju. No mana viedokļa vislabākā vieta, kur sākt uzlabot spējas strādāt ar gaismu, ir iemācīties tās pamatformu, kas ir dabiskā gaisma.

Tāpēc šis raksts ir pirmais no sērijām, kas koncentrēsies uz izpratni par to, kā strādāt ar dabisko gaismu. Mēs būsim:

Izpētiet atšķirību starp skarbu (cietu) un mīkstu apgaismojumu un katru no tiem par un pret.
Izprotiet, kā izmantot krāsu, lai kalpotu vizuālajam stāstam, kuru vēlamies attēlot.
Uzziniet, kā gaismas virziens un intensitāte ietekmē galīgo attēlu.

Pat ja esat studijas fotogrāfs, kurš vēlas strādāt tikai ar strobu un zibspuldzi, šis raksts jums ir izšķirošs. Ja jums izdodas saprast, kā strādāt ar dabisko apgaismojumu, šīs zināšanas vēlāk var izmantot jebkuram žanram vai fotogrāfijas stilam. Kā portretu fotogrāfs paskaidrojumā un piemēros es koncentrēšos uz darbu ar dabisko gaismu portretos. Tomēr, kā jau minēts, pēc jēdziena izpratnes to var attiecināt uz jebkuru žanru vai priekšmetu.

Džordžs Īstmans, amerikāņu uzņēmējs, kurš dibināja Kodak (un kurš, iespējams, zināja kaut ko vai divas par fotogrāfiju), sacīja: “Apskauj gaismu. Apbrīno to. Mīlu to. Tomēr galvenokārt zināt gaismu. Zini to par visu, kas tev ir vērts, un tu zināsi fotografēšanas atslēgu. ”

Kā jūs domājat, ko Īstmena kungs domāja ar “zini gaismu. Zini to par visu, kas tev ir vērts. ”? No mana viedokļa viņš domāja, ka kā fotogrāfi gaisma ir mūsu izejviela. Tas ir kā vēstules rakstniekam un piezīmes mūziķim, un mums kā fotogrāfiem ir jāsaprot, kā šī izejviela darbojas un kā izturas dažādos apstākļos.

Gaismas kvalitāte - izpratne par cieto un maigo gaismu

Šajā pirmajā nodaļā mēs:

Izprotiet atšķirības starp maigu un cietu (vai skarbu) gaismu.
Izpētiet jēdzienu “laba gaisma” pret “sliktu gaismu”.
Uzziniet par kopīgajām problēmām, ar kurām jāsaskaras, strādājot ar dabisko apgaismojumu, un par to, kā tās pārvarēt.
Iesakiet vingrinājumus, kurus varat izmantot, lai praktizētu izskaidrotos jēdzienus un paņēmienus.

Maigs apgaismojums

Mīksto gaismu raksturo zems gaismas līmenis, ēnu trūkums, neliela un maiga atšķirība starp tumšajiem un gaišajiem apgabaliem.

Maiga apgaismojuma situāciju raksturo ēnu trūkums un (kā redzams šajā attēlā), aukstās nokrāsas mākoņainā laikā, kas šajā situācijā atbilst zaļumiem un zilajiem.

Kad tas notiek? Atkarīgs no laika apstākļiem un jūsu atrašanās vietas pasaulē (ziemā ziemeļu polā tas nenotiks), taču dienas malās parasti sastopaties ar maigu apgaismojumu (atsaucoties arī uz Zelta stundām), tieši pēc saullēkta un tieši pirms saulrieta (cik daudz laika pirms un pēc, tas atkal ir atkarīgs no jūsu atrašanās vietas). Bez dienas malām mākoņainās vai apmākušās debesīs var atrast maigu apgaismojumu.

Izaicinājumi: Maiga gaisma nav piemērota katram portretam, viss ir atkarīgs no tā, ko vēlaties izsaukt (emociju un noskaņojuma ziņā) savā attēlā, kā es aprakstīšu vēlāk. Cits jautājums ir gaismas līmenis, kas var būt pārāk zems. Tāpēc ir ļoti svarīgi pievērst uzmanību aizvara ātrumam un manuāli to palielināt, lai izvairītos no izplūdumiem.

Ciets / skarbs apgaismojums

Cietai gaismai raksturīgs spēcīgs gaismas līmenis, garas un dziļas ēnas, liela atšķirība starp tumšajiem un spilgtajiem apgabaliem (augsts dinamiskais diapazons). Kontrasta dēļ skarbā gaisma stiprinās pašreizējo situāciju šajā jomā krāsu ziņā. Piesātinātās un bagātīgās krāsas šķitīs vēl intensīvākas, un blāvās krāsas - vēl vairāk.

Skarbā gaismā attēla tumšajiem un spilgtajiem laukumiem ir milzīgs kontrasts, un detaļas var kļūt pārāk spilgtas vai pārāk tumšas - bet tas ir pilnīgi labi!

Kad jums ir cieta gaisma? Tas ir atkarīgs arī no laika apstākļiem un atrašanās vietas, taču parasti dienas laikā, apmēram divas stundas pēc saullēkta, līdz stundai pirms saulrieta (dienas vidū) var rasties skarbas apgaismojuma situācijas.

Izaicinājumi: galvenā skarbā apgaismojuma problēma ir milzīgā atšķirība starp tumšajiem un spilgtajiem apgabaliem (pazīstama arī kā kontrasts). Pretstatā mūsu izsmalcinātajām acīm, kamera (joprojām) nespēj tikt galā ar šo atšķirību. Tā rezultātā tiks zaudētas detaļas jūsu attēlā, jo tie kļūst pārāk spilgti vai pārāk tumši. Piemēram, jūs varat iegūt lielu ekspozīciju savam objektam, vienlaikus zaudējot detaļas fonā vai otrādi.

Daži fotogrāfi kļūdaini domā, ka šis nosacījums (detaļu zudums) ir saistīts ar kļūdu, ko viņi pieļāvuši, darbinot savu kameru. Tātad pirmais risinājuma solis ir problēmas izpratne. Ja fotografējat skarbā gaismā, detaļu zaudēšana ir tāda, ko nevarat mainīt (ja vien neizmantojat zibspuldzi vai pēcapstrādājat attēlu), jo tas ir saistīts ar kontrastu starp tumšajiem un gaišajiem apgabaliem. Tāpēc diafragmas, aizvara vai ISO maiņa nepalīdzēs to labot.

"Mākslinieka aicinājums ir sūtīt gaismu cilvēka sirdī." - Roberts Šūmanis

Aizmirstiet par “labu” apgaismojumu

Manis pieminēto izaicinājumu dēļ lielākā daļa fotogrāfu izvairās no fotografēšanas skarbos apgaismojuma apstākļos. Viņi dod priekšroku darbam zem maiga apgaismojuma, ko parasti sauc par acīm patīkamāku. Tomēr tā ne vienmēr ir pareizā izvēle jūsu portretam.

Šī diena Havanas ielās bija ārkārtīgi karsta. Tātad, es izmantoju skarbo gaismu, lai izraisītu šo sajūtu.

Atcerieties to, ka vēlaties gaismu pieskaņot vizuālajam stāstam, kuru vēlaties pateikt portretam. Kā mēs tikko uzzinājām, katram apgaismojuma stāvoklim ir savas īpašības un īpašības. Kaut arī rietošās saules maigā gaisma varētu būt vislabākā romantiska pāra fotosesijai, tā var būt mazāk piemērota strādīga vīrieša portretam ārā. Pārtrauksim lietot laba un slikta apgaismojuma jēdzienus un sāksim domāt par piemērotāku vai mazāk piemērotu apgaismojumu.

Plānošana

Lai strādātu vispiemērotākajos apgaismojuma apstākļos, jums tas ir jāplāno, nevis vienkārši jāgrib. Pārbaudiet laika prognozi, kā arī saullēkta un saulrieta laiku. Piemēram, ja jūsu projektam ir nepieciešams mīksts apgaismojums, jums precīzi jāzina, kur būt un ko darīt katru dienu ap saullēktu un saulrietu. Netērējiet gulēšanai pat minūti, kad tur ir piemērota gaisma.

1. Dienas laika pielāgošana vēlamajam noskaņojumam - Jums jāizvēlas vispiemērotākais laiks, lai izietu un strādātu, atbilstoši vēlamajiem rezultātiem.

2. Vizuālā stāsta saskaņošana ar dotajiem apgaismojuma apstākļiem - Es bieži izvēlos vizuālo stāstu, ņemot vērā pieejamo gaismu, kas man dota uz vietas.

Elastīgums

Dažreiz pat rūpīgi plānojot, mainās laika apstākļi, līdz ar to mainās arī dabiskais apgaismojums. Tas notika ar mani, kad es strādāju pie uzdevuma Taizemes dienvidos. Vietā, kas pazīstama ar senatnīgām pludmalēm un pastkartēm līdzīgām salām, varenais musons nolēma parādīties un parādīt visiem, kas ir priekšnieks. Sākumā es baidījos, ka nespēšu redaktoram nodot domātos attēlus.

Tomēr es noteikti zinu vienu lietu: jūs nevarat cīnīties ar gaismu. Tāpēc es mainīju savus plānus un devos uz mazo ciematu Chao Leh (jūras čigāni). Šī vizīte (kas galu galā kļuva par septiņu gadu projektu) ļāva man atklāt citu, daudz mazāk tūristisku šīs teritorijas pusi. Es atklāju stāstu par cīnījušos jūras drifteru kopienu, kas nekad nav pilnībā atguvusies no 2004. gada cunami.

Chao Leh (jūras čigāni) kopiena Taizemes dienvidos. Vētrainie laika apstākļi ar maigo, zemo, zilās krāsas gaismu radīja attēliem “aukstas ziemas” sajūtu, kas lieliski iederējās sajūtā, kuru vēlējos izsaukt šajā stāstā.

Dažas dienas vēlāk mākoņi piekāpās saulei, un es atgriezos sākotnējā šaušanas sarakstā. Kad es nosūtīju attēlus atpakaļ savai redaktorei, viņa bija sajūsmā par jauno virzienu un nolēma vadīt pilnu stāstu par šo kopienu.

"Fotogrāfiju par dīvainu izgudrojumu padara tas, ka tās galvenās izejvielas ir gaismas un laika." - Džons Bergers

Noslēgumā, neaprobežojieties tikai ar darbu maigā gaismā, jo gan skarbā, gan maigā gaisma izsauc lielus izaicinājumus un iespējas. Kā vizuālā stāstnieka mērķis ir vienmēr mēģināt pieskaņot stāstam, kuru mēģināt pastāstīt, izmantotajai gaismai, lai šo vizuālo stāstu nogādātu skatītājiem. Galvenais elements ir plānošana, ar nelielu elastību un nedaudz vietas serendipity.

Praktizējiet darbu ar gaismas kvalitāti

1. vingrinājums - pārmērīgas ekspozīcijas kompensācijas izmantošana, strādājot ar skarbu apgaismojumu.

Laiks: Saulaina pēcpusdiena.
Atrašanās vieta: Jebkura vieta ārpus telpām - no jūsu pagalma līdz vietējam parkam.
Pirmais solis: Novietojiet savu iecienīto modeli (tas var būt draugs, ģimenes loceklis, jūsu partneris vai mīļais suns) zem pusdienlaika saules.
Otrais solis: Veltiet laiku, lai saprastu, kā gaisma apgaismo jūsu objekta seju. Vai pamanāt lielu kontrastu starp tumšām un spilgtām vietām (izgaismota piere pret tumšām acīm)?
Trešais solis: Strādājiet diafragmas prioritātes režīmā (A Nikon un A AV Canon) un izmantojiet ekspozīcijas kompensāciju (pāreksponēšana), līdz izdodas uzņemt vairāk gaismas subjekta acīm. Nekrītiet panikā, jo jūs, iespējams, izdedzināsiet (zaudēsit detaļas) objekta fonu un sejas daļas. Tas ir labi. Šis vingrinājums ir par iespēju pārtraukt savu attēlu pārskatīšanu, izmantojot histogrammas rīku, un izcelt brīdinājumus, un sākt domāt par stāstu, un vai šis stāsts darbojas vai ne.

Skarbā gaisma man palīdzēja radīt “raupjuma” sajūtu šajā portretā, kuru es jutu atbalstošu vizuālo stāstu, kuru vēlējos pastāstīt.

2. vingrinājums - pārslēdzieties uz melnbaltu, strādājot maigā apgaismojumā.

Laiks: Mākoņaina diena vai dienas malas.
Atrašanās vieta: Jebkura vieta ārpus telpām - no jūsu pagalma līdz vietējam parkam.
Pirmais solis: Pieiet pie svešinieka un lūdziet viņa atļauju portretam. Varbūt jūs varat nosūtīt gala attēlu pa e-pastu kā pateicības zīmi.
Otrais solis: Pārslēdzieties uz vienkrāsainu režīmu, kas ir melnbaltā fotogrāfija (Canon attēla sadaļā Picture Style un Nikon - Picture Control).
Trešais solis: Uzņemiet tuvplāna portretu (tikai rumpis un seja). Ievērojiet, kā gaisma pamazām apgaismo objekta seju, izveidojot mīkstas ēnu kabatas, kas izraisa dziļuma sajūtu.