Visvieglāk ir fotografēt pasaulē. Jūs tēmējat un nospiežat, un esat iemūžinājis mirkli, kas ar laiku pārvērtīsies par dārgu atmiņu. Bet vai jūs zinājāt, ka tikai nedaudz vairāk pūļu un gandrīz jebkurā laikā jūs varat pārvērst šos attēlus par kaut ko vairāk? Kaut kas tāds, kas subjektam piedāvā pelnīto cieņu. Kaut kas tāds, uz ko ir prieks skatīties vēl pirms tam, kad ar to tiek pārkaisīts nostalģijas mirdzums, un kaut kas tāds, ar kuru jūs leposities.
Veicot šīs piecas pamata darbības, jūs pamanīsit tūlītēju fotoattēlu uzlabojumu. Kad esat sācis nedaudz vairāk domāt, tas kļūs par dabisku jūsu fotogrāfijas daļu.
Sāksim!
1. Nokļūstiet zemu, nokļūstiet augstu - viss ir saistīts ar perspektīvu
Vienkāršākais un dabiskākais veids ir fotografēt no paša acu līmeņa. Tajā nav nekā nepareiza, taču tas ir tikai viens no daudzajiem skatpunktiem - un perspektīva ir būtiska, lai mēs attiecotos uz fotogrāfiju.
Nošauts cilvēka acu līmenī.
Vai vēlaties paplašināt savu perspektīvu? Nebaidieties pārvietoties, izliekties vai, ja esat tam gatavs, pirms nofotografēšanās noliecieties. Uzkāpiet uz krēsla pat. Ja fotografējat bērnu, nokļūstiet viņa acu līmenī un uzziniet, kāda ir jūsu fotoattēla atšķirība.
Nošauts kļūdu līmenī.
2. Mazāk vietas, vairāk satura
Vai jūs mēdzat rādīt un šaut, nesastādot fotoattēlu? Tas noved pie diviem ļoti izplatītiem rezultātiem. Vienam no tiem ir daudz nevajadzīgas vietas ap objektu, bet otru mēs apspriedīsim tālāk trešajā solī.
Vai cilvēks, kuru fotografējat, aizņem tikai nelielu daļu no attēla? Lielāko daļu laika tas ir neapzināts, un tas tikai apgrūtina objekta izskatu baudīšanu neatkarīgi no tā, vai tas ir cilvēks, zieds vai skulptūra.
Mēģiniet aizpildīt rāmi ar seju. Nebaidieties tuvināties (ja vien nofotografējat indīgu čūsku).
3. Skats šķībs (ārpus centra)
Cits rādītāja un fotografēšanas kopīgais rezultāts ir tāds, ka objekts gandrīz vienmēr nonāk kadra centrā. Dažreiz tas darbojas skaisti, bet lielākoties tas ir vienkārši garlaicīgi.
Ja fotografējat personu, mēģiniet ievietot viņu (īpaši viņu acis) attēlā ārpus centra. Jāapzinās viņu kustība vai redzes līnija, un atstājiet tam vietu. Nozīmē, novietojiet objektu uz sāniem, kurā viņi nepārvietojas un neskatās, un atstājiet viņiem priekšā vairāk vietas virzienā, uz kuru viņi saskaras.
Statuja šeit ir ierakstīta rāmī, un attēls ir ļoti statisks (garlaicīgs).
Šajā attēlā statujas priekšā ir vairāk vietas virzienā, uz kuru roka rāda, atstājot mazajam putnam iespēju “lidot”.
Lai uzzinātu vairāk par kompozīciju, skatiet šos kompozīcijas padomus.
4. Kad pārāk daudz ir tieši pareizi
Ja kādu laiku nodarbojāties ar fotografēšanu, iespējams, esat dzirdējis, cik svarīgi ir pareizi kontrolēt attēlu ekspozīciju (citiem vārdiem sakot, izvairoties gan no pārāk mazas, gan par daudz gaismas. Tas ir fotografēšanas pamatnoteikums, taču es iesaku pamēģināt to salauzt.
Pēc manas pieredzes, pārāk maz gaismas ir vairāk problēma nekā pārāk daudz, un dažreiz pārāk daudz ir vienkārši ideāli - it īpaši, ja objekts ir izgaismots.
Izmēģiniet to un pārliecinieties, ko domājat!
5. Vieta ir lēta
Neuztraucieties par pārāk daudz fotoattēlu uzņemšanu. Tiešām! Viena no lielākajām digitālās fotogrāfijas lietām ir tā, ka jūs varat uzņemt daudzus kadrus un vēlāk izvēlēties starp tiem, lai labākos saglabātu. Nepalaidiet garām brīdi, jo cerējāt to pilnībā notvert vienā piegājienā.
Mēģiniet fotografēt tā, kā parasti, pēc tam eksperimentējiet ar iepriekš aprakstītajām darbībām. Pārskatot savus fotoattēlus, izvēlieties tos, kas jums patīk, un izdzēsiet pārējos. Padomājiet mazliet par to, kāpēc jums patīk tie, kurus paturējāt, un kāpēc izvēlējāties dažus izdzēst. Tas ir jautrs, vienkāršs un lēts veids, kā mācīties un atrast savu stilu.
Visbeidzot
Kā vienmēr, noteikumi ir domāti pārkāpšanai! Bet atcerieties, ka jo vairāk jūs esat iepazinies ar noteikumiem, jo radošāk jūs varat tos pārkāpt. Ja izmēģināt kādu no šīm darbībām, es labprāt redzētu jūsu darbus zemāk esošajos komentāros!