Fotogrāfija ir daudzveidīga profesija / hobijs, un kā tāda vienmēr būs diskusijas par dažām tās pretrunīgākajām tēmām. Svarīgi ir tas, ka nav pareizas vai nepareizas atbildes, ir tikai atšķirīgas domas un darba veidi. Gadu gaitā ir bijušas daudzas debates, un daži no slavenākajiem fotogrāfiem ir kritizējuši lēmumus par fotoattēlu.
Piemēram, Dienvidāfrikas fotogrāfs Kevins Kārters tika kritizēts par viņa slaveno Pulicera balvas ieguvēju fotogrāfiju, kurā redzams badā stāvošs Sudānas toddler, kura fonā slēpjas grifs. Cilvēki uzskatīja, ka viņam vajadzēja palīdzēt bērnam, nevis fotografēt. Vai viņa rīcība bija pareiza vai nepareiza, bez šaubām, tiks apspriests vēl daudzus gadus.
Šeit ir septiņu fotogrāfiju debašu abas puses. Kurā pusē jūs katrā ziņā piekrītat asprātībai vai attiecībai?
# 1 Vai pirms kāda fotoattēla uzņemšanas jums jālūdz atļauja?
JĀ - Kāda fotoattēla uzņemšana ir personiska pieredze, un, ja kāds nevēlas, lai viņa fotogrāfija tiktu uzņemta, viņam vajadzētu būt iespējai atteikties. Lūdzot atļauju, jūs ne tikai izrādāt pieklājību un cieņu, bet arī bieži varat uzņemt vairāk atklātu un personisku fotoattēlu. Cilvēki būs pretimnākošāki, un tas arī nozīmēs, ka ir mazāk iespēju apvainot fotografējamo personu, kas savukārt nozīmē mazāku konfrontācijas iespēju.
NĒ - Lūdzot atļauju fotografēt kādu personu, jūs zaudējat iespēju iemūžināt viņu un situāciju tā dabiskajā stāvoklī. Kad fotografējamā persona zina par kameru, tas var viņu nervozēt, un fotogrāfija jutīsies inscenēta. Atļaujas pieprasīšana nozīmē arī to, ka jūs varat palaist garām galveno brīdi, kas padara fotoattēlu spēcīgu. Vēl viena atļaujas neprasīšanas priekšrocība ir tā, ka jūs varat ātri strādāt, tāpēc jums nebūs jāatbild uz jautājumiem par fotoattēla mērķi.
# 2 Vai jums vajadzētu dot padomu kādam, kurš jums pozē?
JĀ - Ja fotografējat kādu, viņš atsakās no sava laika (lai cik maz) jums, tāpēc par to viņiem vajadzētu atalgot. Ja jūs plānojat pārdot fotoattēlu, jūs faktiski iegūstat komerciālu vērtību no šīs personas laika, tāpēc ir tikai godīgi, ka viņiem tiek kompensēta. Bet pat ja jūs plānojat izmantot fotoattēlu personīgai lietošanai, joprojām ir pareizi piedāvāt šai personai kādu pateicību par samaksu.
NĒ - Ja vien šī persona, kura nodarbojas ar modelēšanu, to nav izdarījusi saskaņā ar vienošanos ar jums, ka viņiem maksās algu, viņi modelēšanu veic laipnības dēļ. Pat ja jūs plānojat pārdot fotoattēlu, nav garantijas, ka fotogrāfija tiks pārdota, tāpēc nav taisnīgi, ja jums būs jāmaksā par kaut ko tādu, kas, iespējams, jums nav nopelnījis naudu.
# 3 Vai ir nepieciešama modeļa izlaišana?
JĀ - Ne tikai modeļa izlaišana padarīs fotoattēlu komerciāli vērtīgāku, bet tas nozīmē, ka vai nu jāpieprasa personai atļauja pirms fotogrāfijas uzņemšanas, vai arī pēc tam, kad esat to uzņēmis. Tas arī nozīmē, ka viņiem var kompensēt laiku un viņi ir piekrituši ļaut jums izmantot fotoattēlu. Tas arī pasargās jūs no iespējamām lietošanas problēmām.
NĒ - Ja vien jūs neplānojat pārdot fotoattēlu komerciāliem mērķiem (t.i., produkta vai pakalpojuma reklamēšanai), modeļa izlaišana nav nepieciešama. Tas arī paver pilnīgi jaunu potenciālu problēmu, ja šai personai ir jāpaskaidro, kas ir modeļa izlaidums un kāpēc tā ir nepieciešama. Tas būs grūti, ja viņi nerunās tajā pašā valodā kā jūs.
# 4 Pēcapstrāde - vai tā ir krāpšanās vai nē?
JĀ - Foto, kas ir rediģēts pēcapstrādē, nav īsts priekšstats par to, kas patiesībā varētu pastāvēt. Piemēram, objekta, kas atrodas kadrā, noņemšana (piemēram, atkritumu tvertnes, elektropārvades līnijas utt.) Būtībā rada viltotu ainu, kas maldina skatītāju. Pat piesātinājuma uzlabošana un spilgtuma un ēnu pielāgošana manipulē ar patiesu ainas atspoguļojumu un notverto.
NĒ - Pat vismodernākās kameras nespēj uzņemt tādus attēlus kā cilvēka acs redz, tāpēc ir nepieciešami jebkādi uzlabojumi vai pielāgošana, lai attēls justos reālāks. Turklāt jebkura fotoattēla rediģēšana vai uzlabošana vienkārši uzlabo jau uzņemto, nevis kāda iztēles izpausmi. Fotogrāfs mēģina iemūžināt viņu redzējumu fotoattēlā, un dažreiz tas var nebūt iespējams bez pēcapstrādes.
# 5 Labāks pārnesums ir vienāds ar labākiem fotoattēliem?
JĀ - Vienkārši sakot, jo labāka ir jūsu kameras un objektīvu kvalitāte, jo labāka būs jūsu attēlu kvalitāte. Piemēram, pilna kadra kamera dos jums vairāk pikseļu, kas savukārt nozīmē detalizētāku, asāku un dinamiskāku attēlu. Tas nozīmē, ka jūsu attēlus var palielināt. Labākas kvalitātes objektīvi arī palīdz jūsu attēlu asumam. Ir iemesls, kāpēc profesionāli fotogrāfi izmanto dārgu kameru aprīkojumu.
NĒ - Lai gan labāka kamera un objektīvs var dot lielākus attēlus, kurus var uzspridzināt un izmantot lielākos izmēros, tomēr svarīgāka ir kompozīcijas kvalitāte, apgaismojums un radošums. Pat visvienkāršākā kamera spēj iemūžināt pārsteidzoša izskata fotoattēlus, kas apbrīnos cilvēkus. Bet ikdienišķa vai slikta fotogrāfija joprojām būs slikta fotogrāfija pat ar visdārgāko kameru aprīkojumu.
# 6 Fotografējiet tikai sev
JĀ - Jums vienmēr vajadzētu fotografēt to, kas jums patīk un ko jums patīk darīt. Galu galā fotogrāfija ir māksla, un tādā pašā veidā dejotāja specializācija ir kaut kas, kas viņiem patīk, tāpat kā fotogrāfam. Klausoties citus cilvēkus, jūs tikai kļūstat par kaut ko tādu, kas jūs neesat, nevis par sevi.
NĒ - Lai kā ikvienam patiktu vienkārši darīt to, kas viņiem patīk, tāpat kā jebkuru profesiju, dažreiz jums ir jāpārliecinās, vai esat uzņēmis fotogrāfijas, kuras pārdos vai par ko klients ir samaksājis. Tas nozīmē, ka jāuzklausa citi, jāaplūko tirgus tendences un jāpārsniedz jūsu komforta līmenis. Bet pat tad, ja fotografēšana ir vaļasprieks, jūs tomēr gūsiet labumu no padomu izmantošanas un jaunu lietu izmēģināšanas, kas galu galā varētu uzlabot jūs kā fotogrāfu.
# 7 Digitālā fotogrāfija ir padarījusi fotogrāfus labākus
JĀ - Digitālās fotogrāfijas eksplozija nozīmē, ka fotogrāfiem ir jākļūst labākiem un jāredz un jāfotografē lietas jaunos veidos. Digitālo fotokameru un objektīvu uzlabojumi ir nozīmējuši lielāku kontroli fotogrāfam, kā rezultātā attēli labāk attēlo viņu redzējumu.
NĒ - Digitālā fotogrāfija nozīmē, ka fotogrāfi var būt slinkāki gan faktiskā fotoattēla kompozīcijā, gan uzņemšanā. Izmantojot fotoattēlu rediģēšanas programmatūru, fotogrāfiem nav jāgaida skaidrs attēls, jo viņi var vienkārši noņemt šo personu, kas traucē pēcapstrādē. Digitālā fotogrāfija ir nozīmējusi arī to, ka fotogrāfi var būt mazāk pārliecināti par fotoattēlu, jo nav vienkārši jāmaksā par izmaksu. Filmas laikos katra izšķērdētā fotogrāfija bija pazudusi dažus centus, tāpēc jums kā fotogrāfam bija jābūt daudz selektīvākam.
Kopsavilkums
Nav šaubu, ka ikvienam, kurš lasa šo rakstu, būs atšķirīgs viedoklis par šīm debatēm. Tāpat kā visas tēmas, kas izraisa debates, arī šeit nav pareizas vai nepareizas atbildes. Tātad, ko jūs domājat? Kurā argumentu pusē jūs sēžat?
Dalieties savās domās, iemeslos un argumentos par un pret zemāk.
Redaktora piezīme: Saglabāsim to draudzīgi un, lūdzu, laipni pret citiem - pat ja mēs nepiekrītam, mēs joprojām varam rīkoties kā pieaugušie un saglabāt to pilsoniski.