Pēcapstrāde ir īpaši jutīga tēma, un pēc rakstiem par šo tēmu vienmēr notiek zināms apstrādes process, salīdzinot ar neapstrādātām diskusijām. To nav grūti saprast, jo tas, kā jūs izvēlaties apstrādāt attēlus, ir jūsu mākslinieciskā izvēle.
Tas nav obligāti pareizs vai nepareizs veids, kā rīkoties, bet, sakot, ir dažas "kļūdas", kuras es pamanīju diezgan regulāri, it īpaši to fotogrāfu vidū, kuri ne visai spēj sasniegt vēlamo izskatu.
Dažas no šīm kļūdām ir acīmredzamas, bet citas - ne tik daudz. Tomēr viņiem ir kopīgs tas, ka tās ir kļūdas, kuras pieļāvušas vai kādā brīdī pieļāvušas lielākā daļa no mums. Ienirstam.
1. Neņemot vērā krāsu
Sāksim ar kļūdu, kuru pieļāvuši vai ir izdarījuši lielākā daļa no mums, un ar kļūdu, kas ne vienmēr ir tik acīmredzama mums visiem: nesaprot krāsu harmonijas.
Krāsu harmonijas varētu būt vieglāk kontrolēt kā portreta vai studijas fotogrāfi, bet kā ainavu fotogrāfiem mums ir jāstrādā ar apstākļiem, kurus daba mums dod. Dažreiz mūsu uzdevums ir atrast kārtību haosā un izcelt interesantākos ainavas aspektus. Patiešām, tas nav viegls uzdevums.
Diskusijas var ātri kļūt pretrunīgas, jo mēs sākam runāt par darbu ar krāsām dabā. Es neesmu šeit, lai pateiktu, ko jums vajadzētu vai nevajadzētu darīt, bet es jums sniegšu pāris idejas, kā pēcapstrādē var strādāt ar krāsu:
- Izmantojiet Lightroom / Camera RAW slīdņus HSL, lai pielāgotu noteiktu krāsu nokrāsas, lai attēlā izveidotu labāku krāsu harmoniju.
- Rhe HSL slīdņus var izmantot arī pārāk dominējošo krāsu desaturēšanai un liekas uzmanības novēršanai no galvenā objekta.
- Lai selektīvi darbotos ar attēla konkrēto apgabalu spilgtumu, piesātinājumu un kontrastu, izmantojiet tādas metodes kā Gaismas maskas vai Piesātinājuma maskas Photoshop.
Mērķim, strādājot ar krāsām, vajadzētu būt tikai izcelt tos, kas ir savstarpēji harmoniski. Es bieži iznesu krāsu riteni, lai pārbaudītu, vai attēla krāsas ir harmonijā un vai man ir nepieciešams desaturēt (vai piesātināt) kādu no tām.
2. Tikai globālu korekciju veikšana
Tas liek mums kļūdīties otrajā vietā: jūs veicat tikai globālas korekcijas. Citiem vārdiem sakot, katra jūsu veiktā korekcija tiek piemērota visu attēlu.
Pieņemsim, ka vēlaties palielināt zaļo zāli vienā no vasaras attēliem. Tradicionālais krāsas palielināšanas veids ir, izmantojot slīdni Piesātinājums. Tomēr tas palielinās viss attēlu un vairumā gadījumu radīs pārsātinātu attēlu; kas rada vizuālu haosu, nevis patīkamu pieredzi, to aplūkojot.
Kļūdā numur viens es īsi pieminēju HSL slīdņu izmantošanu korekciju veikšanai. Izmantojot šo paneli, jūs varat ietekmēt tikai vienu noteiktu krāsu, nevis visu attēlu. Izmantojot Zaļais piesātinājums slīdni, uz kuru varat mērķēt tikai zaļās krāsas un pielāgojiet tikai šīs nokrāsas.
Tomēr, izvēloties piesātinājumu, jums vajadzētu strādāt selektīvi. Personīgi es veicu selektīvas korekcijas (bieži izmantojot Photoshop Luminosity Maskas), strādājot ar krāsu, kontrastu, spilgtumu un gandrīz jebkuru citu pielāgojumu, ko varat iedomāties.
3. Skaidrība 100%
Jūs, iespējams, nevēlaties to dzirdēt, bet Lightroom's Clarity slīdņa palielināšana līdz 100% reti ir laba ideja, it īpaši, ja tā tiek pievienota visā pasaulē. Lai gan es piekrītu, ka skaidrības pievienošana bieži var dot papildu pop attēlam, jo tas izceļ daudz jauku faktūru un detaļu, tas vairāk nodara ļaunumu nekā labumu, ja tas tiek piemērots visam attēlam. Tas arī rada ievērojamu troksni un pasliktina faila vispārējo kvalitāti.
Apskatīsim piemēru. Zemāk redzamajā attēlā es esmu palielinājis skaidrību līdz 100%. (Bez tam citas korekcijas netika veiktas). Man patīk, kā tas kalnā izcēla daudz faktūras, bet priekšplānā tagad ir tikpat daudz tekstūras, un tas konkurē ar kalnu, lai piesaistītu jūsu uzmanību. Faktiski sūna priekšplānā ir dabiska vieta, kur meklēt, jo tā ir gan spilgta, gan kraukšķīga.
Ja tā vietā es pievienoju kalnam skaidrību tikai, izmantojot gradienta filtru, jūs redzēsiet, ka tam ir lielas izmaiņas salīdzinājumā ar iepriekš redzamo attēlu. Kalnā joprojām ir jauka tekstūra, bet priekšplāns tagad ir mazāk kraukšķīgs un darbojas kā dabiska vadošā līnija.
Piezīme: Es gribētu drīzāk izmantot masku Photoshop un pievienot to tikai kalnam, jo gradienta filtrs to pievieno vairākām vietām, nekā es vēlos. Bet tagad jūs varat izmantot suku rīkus, lai rediģētu gradienta filtru arī LR.
Skaidrība attiecās tikai uz kalnu.
Paturiet prātā, ka vēlaties, lai vissvarīgākās attēla vietas būtu asākās. Protams, skatītāja acis tiek virzītas uz attēla asākajām daļām. Tāpat nav jēgas pievienot skaidrību maigām virsmām, piemēram, zilām debesīm vai zīdainam ūdenim. Tos bieži labāk atstāt mierā.
4. Putekļu plankumu atstāšana
Ja vien jums nav pavisam jaunas kameras vai ja jūs esat superzvaigzne, kad jums ir tīrs aprīkojums, visticamāk, ka uz jūsu attēliem būs vismaz daži putekļu plankumi. Tas jo īpaši attiecas uz gadījumiem, kad regulāri fotografējat nelabvēlīgos apstākļos, ieskaitot vēju, sniegu, lietu un smiltis.
Putekļu plankumu noņemšana ir ļoti vienkārša un aizņem ne vairāk kā dažas minūtes, tāpēc tiešām nav attaisnojuma to nedarīt. Jums jāatzīst, tas izskatās diezgan neprofesionāli, ja skaistā attēlā debesīs ir ķekars putekļu plankumu. Vai tu to pakārt pie sienas?
Paturiet prātā, ka, palielinot un izdrukājot attēlus, kļūst redzami pat mazākie putekļu plankumi. Tāpēc ir laba prakse 100% pietuvināt attēlu, lai meklētu iespējamos putekļu plankumus. Kad esat to atradis, vienkārši izmantojiet Lightroom's Spot Removal Tool un pārejiet uz nākamo.
Tas var būt garlaicīgs darbs, ja jums ir ļoti netīrs objektīvs, bet tas ir kaut kas jādara.
Lai palīdzētu atrast putekļus, ieslēdziet opciju Vizualizēt plankumus.
Secinājums
Lai to izbeigtu, es vēlos pateikt vēl vienu lietu: vissvarīgākais ir tas, ka jūs apmierina uzņemtie un apstrādātie attēli. Ja jums patīk ļoti piesātināti attēli, dodieties uz to. Ja jums patīk slīpi horizonti, tas ir labs jums.
Palieciet uzticīgs savam stilam un redzējumam un izveidojiet vēlamo mākslu - neļaujiet nevienam izlemt, kādiem vajadzētu būt jūsu attēliem.
