Tēlotājmākslas attēlu radīšanā ir viegli justies pieveiktam, pirms esat pat sācis. Ātri meklējot jebkuru no populārākajām fotografēšanas vietnēm, tiek parādīti skaisti un pazemojoši attēli no tālākajiem pasaules nostūriem.
Tomēr, lai uzņemtu skaistas tēlotājas mākslas fotogrāfijas, jums nav nepieciešama biļete apkārt pasaulei un sešu mēnešu pārtraukums karjerā. To var izdarīt mājās savā viesistabā ar minimāliem izdevumiem, ja esat gatavs domāt mazliet ārpus kastes!
Ko vispār nozīmē tēlotājmāksla?
Tēlotājmākslas fotogrāfija ir viens no tiem terminiem, kuru ir grūti noteikt. Termins “tēlotājmāksla” parasti tiek lietots divos veidos, tāpēc ir svarīgi neapjukt starp abiem.
Pirmais parasti ir muzeju un galeriju kontekstā. Tēlotājmāksla Eiropas akadēmiskajās tradīcijās visbiežāk tiek izmantota, lai aprakstītu darbu, kas radīts galvenokārt skaistuma dēļ un kam nav citas funkcijas. Tas ir pretstats lietišķajai mākslai, kas apraksta ikdienas priekšmetus (piemēram, keramiku), kas ir dekorēti, lai padarītu tos estētiskākus.
Kad cilvēki tomēr runā par tēlotājmākslas fotogrāfiju, viņi mēdz runāt par fotogrāfijas stilu, nevis ražošanas metodi. Šajā kontekstā tā parasti ir māksla, kas radīta mākslas dēļ. Attēls, kas vienmēr tika veidots tā, lai to varētu baudīt galvenokārt skaistuma, nevis priekšmeta dēļ.
Dažreiz ir apgaismojuma un apstrādes stili, kas, iespējams, ir saistīti ar terminu “tēlotājmākslas fotogrāfija”, taču modes un tendences nāk un iet pat mākslas pasaulē!
Lai iegūtu padziļinātu ieskatu tēlotājmākslas fotogrāfijās, lasiet: The dPS Ultimate Guide to Fine Art Photography
Plakanās perspektīvas
Plakano slāņu attēli jau kādu laiku iegūst popularitāti. Ritinot Instagram vai Pinterest, jūs tos noteikti atradīsit savā plūsmā. Bet lielākā daļa plakano slāņu attēlu, kas tur atrodas sociālajos medijos, ir ļoti koncentrēti uz reālas komerciālas atmosfēras radīšanu, kas pārdod produktu vai pieredzi.
Pat tie fotogrāfi, kas neko nepārdod, bieži ir pieņēmuši šo komerciālo stilu savām personīgajām plūsmām. Kaut arī šai pieejai vispār nav nekā nepareiza, radoši fotogrāfi, kas vēlas uzņemt tēlotājmākslu, var brīvi interpretēt šo attēla stilu.
Iedvesmas meklēšana
Vienmēr ir ieteicams sākt ar redzējumu par to, kā izskatīsies jūsu pēdējie kadri. Cieša objekta detaļu un faktūras izpēte bija ideja, kas man bija domājusi par šo attēlu. Interjera dizainā šobrīd ir reāla tendence mākslinieciski veidotu priekšmetu grupām, kas radoši novietotas uz sienām, un es gribēju izpētīt šo tendenci.
Šos attēlus lielā mērā iedvesmo arī Edvarda Vestona pēdējos gados veiktais darbs, kāds mani jau gadus ir iedvesmojis manā darbā.
Vestons izmantoja fotogrāfiju, lai izpētītu dabiskās formas. Viņš centās ar īstu precizitāti iemūžināt apkārtējās realitātes detaļas. Laikā no 1927. gada 30. līdz 30. gadam viņš fotografēja portfeļus, kuru pamatā bija pipari, čaumalas un kāposti. Izmantojot šos attēlus, Vestons pārvērta realitāti kaut ko daudz abstraktāku un modernisma iedvesmotu.
Ceļojums uz lielveikalu bija kartītēs kā veltījums Vestona redzīgajiem ēdiena attēliem. Es noklausījos granātābolus, rūķainos mantojuma tomātus un neparasti garos, plānos piparus. Bet tas bija fizalisa maisa (dažreiz to sauc arī par zemes ķiršiem vai ķīniešu laternām) atrašana augšējā plauktā, kas patiešām izraisīja manu iztēli.
Šaušanas tehnika
Apgaismojums ir viss nepieciešamais, lai izveidotu tuvus objektu foto pētījumus. Man ir paveicies, ka manā studijā ir uz austrumiem vērsts erkers. Apmēram agrā pēcpusdienā tajā ir vispilnīgākā gaisma, lai uzņemtu patiešām dabiska izskata tēlotājas mākslas attēlus. Jūs varētu izveidot līdzīgus attēlus, izmantojot jebkuru lielu logu gaišā apmācies dienā.
Vispirms novietojiet fonu uz šaušanas galda - es izvēlējos mākslīgo koka apdari - un pēc tam novietojiet kameru uz statīva, skatoties tieši uz leju pie galda (šeit izmantojiet līmeņrādi, ja jums tāds ir).
Ja jums nav statīva, kas varētu pagriezt centrālo kolonnu un noliekt to horizontāli, vēlēsities iegādāties piederuma sviru, lai šautu plakanas kārtas. Šim stilam ir izšķiroši svarīgi, lai kamera tiktu novietota tieši virs objekta, ja statīva kājas netraucē.
Gaismas atrašana
Pastāv teorija, ka cilvēki lasa attēlus līdzīgi kā rakstīto tekstu. Tā kā angļu valoda ir mana galvenā valoda, es lasīju no kreisās uz labo. Tas nozīmē, ka, fotografējot, es gandrīz vienmēr sāku ar gaismu, kas nāk no kreisās puses, un ēnas labajā pusē kā noklusējumu.
Tādā veidā jūsu skatītājs attēlu lasa no gaišas līdz tumšai tāpat kā grāmatu. Tam vajadzētu justies ļoti dabiski un viegli.
Ja gaisma attēlam nav piemērota, tad pagaidiet līdz vēlākai dienai vai pat pavisam citai dienai. Fotografēšana ar pieejamo apgaismojumu ne vienmēr ir ātrākais process, taču tas var būt ļoti noderīgs. Kad izmantojat pieejamo gaismu, vienmēr pie rokas ir melnbaltas kartītes, lai atlecētu vai bloķētu gaismu. Tas, ka tas nenāk no studijas apgaismojuma, nenozīmē, ka to nevar modificēt.
Kameras vadīšana, kompozīciju veidošana
Viena no labākajām lietām par Fuji kameru klāstu ir iPhone lietotne, kas pievienota tām. Lai gan dažu kameru, piemēram, mana Fuji, ekrāns sasveras tā, lai jūs varētu redzēt, ko jūs fotografējat - kad esat iestatīts plakaniem kadriem, tas joprojām var būt nedaudz neērts. Lietotne apiet šo problēmu un ļauj reāllaikā redzēt, ko tieši darāt.
Fotografējot plakanus plakanus attēlus, gudra rīcība ir savienot tālruni un kameru, palaist lietotni un pēc tam novietot to uz galda blakus objektu izvietojumam (bet ārpus kadra). Tādā veidā jūs varat noskatīties ainu, pārvietojot objektus, lai iegūtu perfektu kompozīciju, pirms nospiežat slēdža pogu.
Tas ir ārkārtīgi noderīga iespēja, lai attēli tiktu pārraidīti tiešraidē, lai jūs tos varētu skatīties, strādājot. Tas patiešām ļauj pilnveidot savu stilu daudz īsākā laikā, nekā tas varētu prasīt citādi.
Meklējiet vairāk attēlu
Bija pārāk viegli apmierināties ar pirmo plakano fizāļu grupu, kuru es nošāvu, bet es zināju, ka ir tik daudz attēlu, kas būtu tik skaisti smalks objekts. Fizalis ir diezgan mazs, tāpēc es paķēru savu veco DSLR un tā makro objektīvu un sāku visu no jauna, lai atrastu kadru.
Objektīvu maiņa, it īpaši, ja filmējat ar primāriem attēliem, patiešām var palīdzēt atrast citu lielisku attēlu, ja esat aizķēries idejām vai domājat, ka jau esat ieguvis “vienu”.
Izveidojās vēl labāks attēls - viens vientuļš fizalis joprojām ir ieskauts tā smalkajā apvalkā! Es nošāvu šo attēlu, nokļūstot starp logu un šaušanas galdu un aiz augļa novietojot melnu karti.
Maiga, skaista gaisma puscaurspīdīgajam fizālim lika mirdzēt, un es uzreiz zināju, ka esmu nošāvis attēlu, kuru es ar prieku izdrukātu uz savas sienas lielu. Personas perspektīvas maiņa un nokāpšana zemā vai augstā līmenī var arī rosināt jaunas idejas, kad jāšauj tas pats objekts.
krāsa vai melnbalta?
Reiz es intervēju lielisku buduāra fotogrāfu, kurš bija ļoti atklāts par to, kāpēc cilvēki ar viņu tērēja naudu. Viņa teica, ka tas bija tāpēc, ka viņa viņiem iedeva attēlus, kurus viņi nevarēja viegli izveidot mājās - un to izdarīja, krāsu kategorizējot katru attēlu.
Mūsdienās ar modernajām kamerām un tālruņiem ir samērā viegli iegūt attēlu, kas ir fokusā ar patiesām krāsām. Automātiskie iestatījumi lielāko daļu laika tuvinās jums. Šajā ziņā ir arī daudz grūtāk panākt, lai attēls izceļas no pūļa.
Ja ikviens var uzņemt attēlus, kas izskatās kā priekšā no jums, jums jāiet tālāk par attēlu izvēli, fokusu un kompozīciju, lai iegūtu patiesi unikālu attēlu.
Uz fizalis krāsas attēliem piesātinājums tika samazināts, un pēc tam ēnām tika pievienota zilā krāsa, bet spilgtākajām vietām - silta iedeguma krāsa, izmantojot Lightroom sadalīto tonēšanas paneli.
Melnbaltiem es eksperimentēju, lai atrastu iestatījumus, kas radīja dziļu kontrastu starp objektu un fonu, pievienojot zināmu skaidrību un aptumšojot ēnas. Dažiem attēliem fona faktūra tika pilnībā noņemta, selektīvi samazinot ekspozīciju, tādējādi atsaucoties uz Edvarda Vestona attēliem, kas parasti tiek uzņemti uz tumša fona.
Redzēt mākslu visur
Izmantojot zināmu praksi, jūs varat sākt redzēt objektus katrā objektā, lai kļūtu par tēlu fotogrāfisku tēlotājas mākslas attēlu gabalam. Daudzi mākslinieki ir nodarbināti ar rūpīgiem apkārtējās pasaules pētījumiem.
Pre-Raphaelite Brotherhood gleznotāji Edvards Vestons, pat Mikelandželo, radīja darbu kopas, kas atspoguļoja realitāti un to, kā vislabāk to pārvērst mākslā.
Lai izveidotu tēlotājmākslas fotogrāfiju, nav nepieciešami dārgi ceļojumi pa pasauli uz eksotiskām vietām vai veselas cilvēku komandas. Jums vienkārši nepieciešama uzmanīga acs, fotokamera un virtuves galds.