De lumière et de vent nozīmē Gaismas un vēja.
Diezgan nesen es atklāju kolēģa fotogrāfa Bruno Mercier darbu, un mani diezgan aizrauj viņa ļoti kontrastējošie melnbaltie attēli ar reģionu, kuru es labi pazīstu. Bruno dzīvo Normandijā, Francijā, kur es uzaugu un bieži apmeklēju. Viņa darbs ietver galvenokārt dramatiskas jūras ainavas, kā arī dažus arhitektūras attēlus. Viņa fotogrāfijā ir kaut kas diezgan unikāls, viņa attēli jūs aizrauj pasaulē, kas šķiet sirreāla, un jūs gandrīz varat sajust piekrastes vēju, izpētot katru ainas detaļu. Kad esat izlasījis šo interviju, es aicinu jūs apmeklēt viņa vietni un pazaudēt sevi skaistās foto galerijās, piemēram, Fences, Leviathan vai Littoral Series.
Lūdzu, ņemiet vērā, ka šī intervija tika veikta franču valodā, un es to pārtulkoju angļu valodā dPS lasītājiem.
1. Kad jūs sākāt interesēties par fotogrāfiju? Kāda ir jūsu izcelsme?
Es uzaugu ar fotogrāfiju. Mans tētis bija dedzīgs fotogrāfs, un es jau agrā bērnībā sāku šo amatu. Tomēr toreiz fotogrāfija mani daudz neinteresēja. Es gribēju kļūt par komiksu autoru. Pēc arhitektūras studijām un darba dizaina firmā es beidzot kļuvu par komiksu ilustratoru un autoru. Es 20 gadus nepieskāros kamerai. Pēc tam, kad pārcēlos uz Kototinas pussalu Normandijā (Francija), es atkal paņēmu kameru, galvenokārt fotografēju krāsainus attēlus reklāmas aģentūrām, tūristu brošūrām. Visbeidzot, melnbaltais dominēja, un fotogrāfijā atradu to, ko meklēju zīmēšanā. Fotogrāfija ir nemainīga kopš 2006. gada.
2. Jūs atbalstāt zemu taustiņu B & W, kāpēc?
Tā kā es tajā atrodu savu jūtīgumu, tā ir atmosfēra, par kuru es esmu kaislīgi. Tas atgriežas pie maniem agrīnajiem melnbaltajiem zīmējumiem. Es strādāju pie emociju radīšanas, stāsta stāsta, aicinu skatītāju ienākt manā Visumā. Tas ir reāls Visums, bet melnbaltais to pārskata un no jauna ievieš. Man patīk dziļi melni toņi, kas ļauj gaismai pilnībā izpausties.
3. Jūs dzīvojat nelielā piekrastes pilsētā Kārtaretā Normandijā, Francijā. Kas šajā jomā jums šķiet īpaši interesants un īpašs?
Ja es nebūtu pārcēlies šeit, es neesmu pārliecināts, vai es kādreiz būtu atgriezies pie fotogrāfijas. Tā ir vienmēr mainīgas gaismas un atmosfēras vieta, lai gan daba joprojām ir mežonīga, tā piedāvā arī bagātīgu arhitektūras mantojumu. Elementi pastāvīgi pārveido dabu, tā ir ideāla vieta, kur stāstīt stāstus un sajust vēju. Es mīlu šo reģionu un nekad neapniks to fotografēt, vienmēr ir kaut kas jauns, ko redzēt un dalīties.
4. Jūsu darbs galvenokārt attēlo jūras ainavu un ainavu, kādus citus fotografēšanas žanrus jums patīk fotografēt?
Es neuzskatu sevi par ainavu fotogrāfu, es neuzskatu sevi šajā kategorijā. Manuprāt, ainavu fotogrāfi nedarbojas iztēlē, kā es. Protams, es fotografēju ainavas, jūras ainavas un arhitektūru, bet es vienmēr cenšos pievienot kaut ko vairāk, es cenšos nodot sajūtu, kas mani pārņēma, veidojot attēlu.
5. Vai jūs iepriekš vizualizējat savu nākamo fotosesiju vai klīstat pa krastu un ainavu, meklējot kaut ko, kas jūs aizkustina?
Abi. Es bieži strādāju pie uzdevumiem, galvenokārt grāmatām. Tas prasa izpētīt un plānot, ko es gribu nošaut. Bieži vien serendipity jūs aizvedīs kaut kur, kas piesaistīs jūsu uzmanību, vibrācija, gaisma, forma un tā ierāmēšana skatu meklētājā ir obligāta.
6. Kādu rīku jūs izmantojat? Vai jums ir iecienīts objektīvs?
Es pārsvarā strādāju ar platleņķa objektīviem, vai nu 12–24 mm, vai 17–40 mm. 17-40 mm ir objektīvs, kas visbiežāk tiek piestiprināts pie manas kameras korpusa. Platleņķis ļauj skatītājam ievadīt attēlu, un tas padara debesis arī dinamiskākas. Reizēm es strādāju ar īpašu efektu objektīvu, piemēram, Lensbaby Composer, kas ir 50 mm objektīvs ar izvēlētu fokusu.
7. Kāda ir jūsu darbplūsma? Vai jūs pats veicat drukāšanu?
Es apstrādāju savus RAW failus programmā Adobe Lightroom. Manuprāt, tā ir intuitīvākā programmatūra fotogrāfiem, kuri ir strādājuši mitrā tumšajā telpā. Es pats izgatavoju izdrukas uz Hahnemuhle Photo Rag 308g matēta papīra. Es izmantoju Epson, izņemot melno, kas pēc pasūtījuma tika izgatavots ar oglēm, lai apmierinātu manas īpašās vajadzības pēc dziļa melna toņa. Es izmantoju arī vecu Photoshop versiju, un pirms drukāšanas es optimizēju vietējos kontrastus un akcentus.
8. Ja jūs varētu ceļot uz jebkuru pasaules galamērķi, tikai jūs un jūsu kamera, kur tas būtu?
Es labprāt atgrieztos Itālijā, lai pabeigtu Pompejas sēriju un ziemā apmeklētu Venēciju. Man ir daudz ideju par projektiem, bieži vien problēma ir laika trūkums.
9. Kāds ir jūsu nākamais lielais projekts?
Šogad man ir ieplānoti vairāki eksponāti savas jaunās grāmatas “Barbey d’Aurevilly, Un Cotentin Romanesque” izlaišanai. Gatavoju arī nākamā nosaukuma “Cache Cache Muséum” laišanu klajā, kuram viss šāviens tika veikts Šerbūras dabas vēstures muzejā Musée Emmanuel Liais. Es arī strādāju pie grāmatas par Hāgu pie kolēģa fotogrāfa Antuāna Soubigou.
10. Ja jūs varētu dot tikai vienu padomu jaunam fotogrāfam, kas tas būtu?
Fotogrāfijas tehniskais aspekts joprojām ir vienkāršs, un viens noteikums ir zināt rīkus. Tad indivīda ziņā ir redzēt formas, gaismu un ārkārtas mirkļus, kas veido skaistus attēlus. Tas ir prieks, kas tiek pastāvīgi atjaunots, un labākais veids, kā attīstīt savas prasmes un iejūtību.
Bruno Merkjē