Fotogrāfiju pasaulē ir teikts, ka attēlu var uzņemt simts dažādos veidos. Tas jo īpaši attiecas uz to, kā jūs, iespējams, jau pamanījāt, uzņemot portretus.
Portreta fotogrāfija, iespējams, ir vispopulārākais žanrs daudzveidīgās pasaules sfērā, kas ir fotogrāfijas māksla. Cilvēki tik bieži uzņem portretus, ar mobilajiem tālruņiem vai fotokamerām fotografējot savu tuvinieku selfijus vai fotogrāfijas. Jebkurā gadījumā portretu fotogrāfija ir gandrīz tā, kas iemūžina cilvēku sejas.
Tomēr kā fotogrāfi jūs vienmēr tiecaties pēc augstākas izcilības neatkarīgi no jūsu fotografēšanas stila. Tas ir dabisks iemesls, tas ir viens no iemesliem, kāpēc fotogrāfija ir mākslinieciska. Mēģinājums uzņemt labākus attēlus portretu fotografēšanas jomā galu galā novedīs jūs pie augstākas dimensijas, kur jūs neapmierinās tikai sejas, bet gan objekta dvēseles tveršana.
Vientuļa jauna un skaista sieviete, kas sēž 1920. gadu laika bārā blakus klavierēm un pudelei šampanieša. Sieviete ir ģērbusies 1920. gadu melnā vakarkleitā un uz matiem - Getsbija stila diadēma, fonā ir liels vecs sarūsējis logs, kur ainā iebrūk zila vakara gaisma.
Šī dimensija fotogrāfijā ir tā, kurā slēpjas radošums. Tā gaida, kad to atbrīvos tādi spēki kā zināšanas un iedvesma, kas savākta ceļā, kad jūs augāt kā fotogrāfs. Sāksim meklējumus, kas palīdzēs jums iegūt radošuma spēku, fotografējot portretus, un izvairīties no parastā.
Turpmākajā sarakstā jūs uzzināsiet galvenās sastāvdaļas, kas palīdzēs jums iegūt šo radošo spēku un virzīs jūs citā līmenī ar portreta fotogrāfiju.
Aprīkojums
Labi pārziniet aprīkojumu, ar kuru strādājat. Šī ir pamatlīnija, no kuras jums jāsāk. Sākumā šķiet, ka tehniskās zināšanas nav saistītas ar mākslu, taču apskatīsim tālāk redzamo attēlu.
Pašportrets ar radošu apgaismojumu, kurā iesaistīta nepārtraukta gaisma un studijas strobe.
Šis attēls tika uzņemts ar vienu ekspozīciju, un programmā Photoshop tam netika piemērotas nekādas izmaiņas. Šeit radīja efektu otrā aizkaru zibspuldzes tehnika ar mazu aizvara ātrumu. Kameras baltā balanss tika iestatīts uz volframu, un taustiņš izgaismojās ar CTO - lai līdzsvarotu krāsas ar želejām.
Noteikti esat pamanījuši, kā tehniskās zināšanas un māksla korelē. Vai tie būtu jūsu kameras iestatījumi, objektīvs vai strobe gaismas, jo vairāk jūs zināt par savu aprīkojumu, jo vairāk iespēju jums būs jāizpēta, lai jūsu mākslas darbs tiktu realizēts.
Izvēloties pareizās sejas, izpētot sava modeļa slēpto potenciālu
Lielākā daļa fotogrāfu savu labāko darbu rada, strādājot pie personīgiem projektiem. Strādājot ar personīgo projektu, jums būs pilnīga kontrole, lai izvēlētos modeli, kas sēž jūsu kameras priekšā - jūs esat mākslas direktors.
Ir sejas, kas ir pilnas ar potenciālu, lai gan tās nav profesionālu modeļu sejas (tie varētu būt cilvēki, kurus redzat sabiedriskajā transportā vai ielās), atklājot izcilus varoņus un iezīmes. Jums jāspēj redzēt šo potenciālu un uzaicināt šādus cilvēkus uz portreta fotosesiju.
Paturiet prātā, ka, lai arī cilvēks izskatās lieliski, viņš sākumā var nejusties ērti sēdēt un pozēt. Tas acīmredzami ietekmēs kopējo fotosesijas kvalitāti un mērķi.
Atcerieties, ka kā fotogrāfam jūsu pienākums ir nodrošināt labu noskaņu un noskaņojumu komplektā, lai palīdzētu jūsu modelim atpūsties un spēt izpētīt viņa labākās īpašības.
Zema taustiņa melna vīrieša portrets ar brillēm un melnu ādas jaku, kura rokas un pirksti ir ļoti tuvu sejai.
Pirmajā attēlā augšpusē ir vīrietis, kurš rezervēja personīgu radoša portreta sesiju. Lai sasniegtu punktu, kurā viņš beidzot atradās sava radošā Visuma pareizajā daļā, jūtas brīvs un pētīja sevi, bija nepieciešamas četras stundas. Viņam vēl nebija bijusi šāda pieredze, un sākumā viņš jutās diezgan nervozs un kautrīgs.
Zemāk redzamais otrais attēls labi atspoguļo darbu ar lielisku raksturu.
Portrets, kas iemūžina modeli, kurš tērpies Otrā pasaules kara pilota tērpā, turot mutē kubiešu cigāru. Šī portreta radošais izskats ir panākts, izmantojot vairākas strobe gaismas.
Apgaismojums
Gaisma ir pats iemesls, kāpēc eksistē fotogrāfija. Padomājiet par gaismu, izpētiet gaismu - kā tā izplatās, kā tā atsitās, kā tā tiek atspoguļota, tā spogulība utt. Gaismai ir tik daudz. Gaisma ir tas, kas sniegs realitāti jūsu priekšā, atspoguļojoties un atsitoties atpakaļ kameras objektīvā.
Gaismai ir tāda kvalitāte, kuru nosaka gaismas avots, intensitāte, lielums un krāsas temperatūra. Vislabāk ir tas, ka jums ir pilnīga piekļuve, lai kontrolētu visu šo. Galvenie gaismas avoti fotogrāfiem ir:
- Apkārtējā gaisma
- Zibšņi
- Nepārtraukta gaisma
Bet pārejot uz nākamo tēmu, jūs redzēsiet, ka gaismā ir daudz vairāk nekā tikai tas, ka esat pieejams kaut kādā formā.
Fotostudijas iestatīšana portreta sesijai. Attēlā redzami Bowens strobi, balts fons un gaismas modifikatori.
Iepriekš redzamajā attēlā var redzēt studijas strobe apgaismojuma iestatījumus portreta sesijai. Dažām rakstzīmēm var būt nepieciešams patiešām sarežģīts apgaismojums, lai iemūžinātu viņu personības. Citiem ir nepieciešams tikai viens vai divi gaismas avoti - tas būs atkarīgs no jums kā mākslinieka.
Zema taustiņa cilvēka portrets ar ingvera bārdu un ādas jaku. Sižetā ir dramatisks un radošs strobe apgaismojums.
Augšējais portrets tika fotografēts, izmantojot tikai divas strobe gaismas - ļoti labi attēlojot, kā tika izvēlēts vispiemērotākais apgaismojums, lai apgaismotu un uztvertu personas noskaņojumu un personību. Lai gan zemāk redzamajam attēlam bija jāizmanto seši strobe gaismas.
Jaunas sievietes portrets uz zila fona, kas valkā purpursarkanu kleitu - ar radošu, daudzveidīgu apgaismojumu un pieeju.
Gaismas, gaismas modifikatoru veidošana
Visi mākslinieki izmanto dažāda veida rīkus, kas viņiem palīdz veidot viņu pašu iedvesmas struktūru un atdzīvināt radošās idejas. Tas pats ir arī mums, fotogrāfiem.
Pirmkārt, ir gaisma, apkārtējā vide vai strobe, kas ir izejviela, ar kuru jūs strādājat. Bet šis materiāls ir jāmīkstina vai jāveido, palīdzot jums sasniegt dziļākas subjekta iezīmju un rakstura dimensijas.
Gaismas veidošanas rīki palīdzēs jums noteikt savu radošo sfēru - Ēnu spēles, Izcelto spēļu un Vidējo toņu spēles sfēru, kur jūs esat meistars, kurš kontrolē un līdzsvaro, kādu realitāti jūsu gaisma sniegs.
Tetovēts rockabilly, dēmons, frizieris, kurš savā tumšajā un dēmoniskajā frizētavā tur skuvekļa asmeni, ar fona tapu, kā viņa ļauno palīgu, blakus Jack Daniels pudelei.
Augšējā attēla izveidošanai tika izmantoti vairāki gaismas veidošanas rīki, un daži no tiem tika vēl vairāk modificēti, lai nodrošinātu šajā konkrētajā situācijā nepieciešamo gaismas kvalitāti (attēls tika uzņemts plkst. 10 no rīta, bet ideja bija tumšai - Svinija Toda koncepcija)
Studija, atrašanās vieta un funkcijas
Vēl viena ļoti svarīga sastāvdaļa unikālu un radošu portreta attēlu veidošanas procesā ir apkārt esošā izpēte. Kas ir pieejams vai ko jūs varat veidot, apgaismot un radīt uz vietas vai studijā?
Lai gan portreta attēlus raksturo ļoti cieši apgriezti rāmji, ap objekta seju - uzmanība jāpievērš pat vismazākajām detaļām. Šādas detaļas ievērojami veicinās kopējo kontrastu jūsu uzņemtajā ainā.
Piemērs tam ir tas, ka, fotografējot studijā, varat izmantot uzgaitu vai citu gaismas pārveidotāju un izveidot gaismas vietu vai, iespējams, iekrāsot fonu, ievietojot krāsu želejas. Neaprobežojieties tikai ar domu par seju, kuru esat iecerējis iemūžināt, bet gan uz visu, kas tiks uzņemts jūsu kompozīcijā / rāmī, grandiozajā ainā.
Ievērojot to pašu domu un principu plūsmu - jūs pat vienkāršu istabu varat pārvērst par profesionālu studiju, kā tas tika darīts zemāk esošajā attēlā - fotografēts guļamistabā.
Attēls ar Vialucci mediju dibinātāju Teo X, kas fotografēts uz balta fona.
Lietojot videi, platleņķa portretus, lietas kļūst vēl izaicinošākas un interesantākas. Atrašanās vieta var atklāt tik daudz par jūsu subjekta personību, kā arī ievērojami veicināt jūsu attēlu radošās kvalitātes līmeni. Viss, kas jums jādara, atrodoties lieliskā vietā, ir palīdzēt stilizēt ainu, labi nofotografēt (pievilcīga radošā kompozīcija), ievest strobus un izstrādāt labākos modeļus.
Piederumi, grims un mati
Tas ir ļoti izaicinošs solis, kuru jūs kādu dienu spersit, taču tas ir arī ļoti noderīgs. Sasniedzot rekvizītu, aplauzuma un matu stilista izmantošanu, tas būs drošs pierādījums tam, ka tika šķērsota līnija bez iespējas atgriezties. Šajā posmā jūs redzēsiet ārpus sava priekšmeta parastajām īpašībām un meklēsit dziļāku dimensiju - radoša redzējuma stāvokli.
Konceptuāla aina ar četru roku karalieni, kas sēž tronī, saņemot scenārijus no sava Dēmona kalpa un norādot uz Viktorijas laika stila pasauli. Ainu apgaismo vairāki gaismas avoti ar dažādām krāsām, padarot visu ainu ļoti radošā un oriģinālā gaismā.
Radošs portretu salikums, kas reprezentē Otrā pasaules kara pilotu viņa lidmašīnas kabīnē, iesaistoties gaisa kaujā ar ienaidnieka lidmašīnu fonā.
Iepriekš minētie attēli ļoti labi ilustrē radošuma līmeni, kas iegūts, fotosesijā izmantojot rekvizītus, kosmētiku un matus.
Rediģēšana un retušēšana
Attēlu apstrāde vai rediģēšana vienmēr ir bijusi neatņemama visa radošā procesa sastāvdaļa. Lai gan jums ir visas digitālo tehnoloģiju priekšrocības un spēks, nevajadzētu atteikties no universālajiem estētikas noteikumiem un likumiem.
Padomājiet par retušēšanu un rediģēšanu kā procesu, kas palīdz uzlabot jau uzņemtās augstas kvalitātes fotogrāfijas un novest jūsu radošo redzējumu līdz galīgajai realizācijai. Tas tiek panākts, nepārspīlējot un nemazinot fotogrāfiju kvalitāti.
Abi zemāk redzamie attēli ir labi piemēri fotogrāfijai, kas uzņemta ar vienkāršu apgaismojuma iestatīšanu un apstrādāta pietiekami, lai notīrītu un nostiprinātu objekta izskatu.
Pirms apstrādes.
Pēc apstrādes.
Secinājums
Radošu tēlu iemūžināšana ietver novatorisku un radošu domāšanu - redzēt lietas citādi, domāt citādi. Tāpēc jums vienmēr ir jācenšas pēc sava mazā radošuma, kas nav saistīts tikai ar to, kas tika aplūkots šeit vai citur.
Nāciet klajā ar saviem jaunajiem risinājumiem - kuru procesā jūs tikai pievienosiet un uzlabosiet savu portreta fotogrāfiju.