Portrets # 2
Holandiešu mākslinieks Rembrants Harmensons van Rijns ir pazīstams ar saviem tumšajiem un garastāvokļa portretiem, kam raksturīgs viens gaismas avots, kas krīt pāri objektam, kas novietots tumša fona priekšā. Tas ir interesants, uzmundrinošs stils, kuru ir pietiekami viegli atkārtot mūsdienu fotogrāfijā.
Rembranta stila portreta izveidošanai ir divas darbības. Pirmais ir panākt pareizu apgaismojumu un kompozīciju. Otrais ir izmantot Lightroom, lai uzsvērtu apgaismojuma radīto tumšo un noskaņoto sajūtu.
Rembranta iedvesmots apgaismojums ir viegli sasniedzams, izmantojot dabisko apgaismojumu. Svarīgi ir tas, ka gaisma ir virzīta. Apskatiet šos portretus, lai redzētu, kā tas darbojas.
Portrets Nr. 1 
Šis portrets tika uzņemts ar modeli, kas stāvēja zem arkas, kas bija daļa no vietējās ēkas. Mēs fotografējām mākoņainā dienā, tāpēc gaisma bija diezgan maiga un vienmērīga, lieliski piemērota portretēšanai.
Gaisma nāk no modeļa kreisās puses caur arku, metot ēnu pār viņa seju. Viņa sejas labā puse ir tumša, jo no šīs puses nenāk gaisma. Fons ir arī tumšs, jo uz to krīt mazāk gaismas.
Foto izskatās, ka to varēja uzņemt studijā - bet gaismu drīzāk veidoja arka, nevis softbox.
Portrets # 2
Šo portretu veidoju mežā. Gaisma nāca cauri kokiem no augšas. Bija mākoņaina diena, bet šaurās atstarpes starp kokiem nozīmēja, ka gaisma bija ļoti virzīta. Es palūdzu savai modelei pacelt seju uz augšu pret gaismu, lai tā nemestu ēnas zem acīm.
Es izvēlējos šos portretus, jo tie ir interesanti no pēcapstrādes viedokļa. Vienu no tām bija ļoti viegli apstrādāt, bet otrai vajadzēja daudz vairāk darba. Vai jūs varat uzminēt, kurš bija kurš?
Notiek 1. portreta apstrāde
Pirmo portretu bija vieglāk apstrādāt. Šeit ir neapstrādāts fails, kāds tas iznāca no kameras.
Praktiski visi šī portreta darbi tika veikti Lightroom panelī Basic. Šīs ir galvenās korekcijas.
- Ekspozīcija +0,20. Neliels kniebiens, lai padarītu fotoattēlu gaišāku.
- Ēnas -27. Tas fotoattēla tumšākos toņus padara tumšākus, neietekmējot gaišākos toņus.
- Skaidrība + 41. Globāla korekcija, lai uzlabotu tekstūru un detaļas un piešķirtu vīriešu portretam smalkas sajūtas (ar sieviešu portretiem ir nepieciešams daudz vieglāks pieskāriens).
Jūs ievērosiet, ka es neizmantoju slīdni Kontrasts, lai padarītu fonu tumšāku. Iemesls ir tāds, ka slīdnis Contrast vienādi ietekmē gan tumšos, gan gaišos toņus. Labāk ir izmantot slīdņus Highlights and Shadows, lai atsevišķi vadītu izceltos un ēnotos objektus.
Tumšo toņu kontrole ar slīdni Shadows dod jums daudz izvēles iespēju, lai iestatītu attēla tonālās vērtības. Varat arī pārvietot slīdni Blacks pa kreisi, lai gan, to darot, jūs varat bloķēt dažas ēnu zonas.
Atcerieties, ka jūsu mērķis ir izveidot tumšu un noskaņu veidojošu Rembranta stila portretu, tāpēc jums ir atkarīgs no tā, cik tumši vēlaties padarīt ēnas. Šeit ir salīdzinājums, kas parāda, kas notiek ar šo portretu, kad es nospiežu Ēnas līdz -100 un Melnās līdz -22.
Vietējās korekcijas
Slīdņi Shadows and Highlights pa kreisi var arī aptumšot fotoattēla daļas, kuras jūs vēlētos palikt tādas, kādas tās ir. Šajā portretā modeļa mati kļuva pārāk tumši, tāpēc es to izmantoju ar regulēšanas suku, lai tos apgaismotu. Šajā ekrānuzņēmumā sarkanā krāsā redzama korekcijas sukas izveidotā maska. Es iestatīju Ēnu uz +71, lai viņa mati būtu gaišāki.
Notiek portreta Nr. 2 apstrāde
Nākamais portrets prasīja vairāk darba Lightroom. Apskatot oriģinālo attēlu, kāds tas iznāca no kameras, varat redzēt tālāk.
Kamēr gaisma nāk no augšas, tā nebija tik virziena virziena, kā liecina apstrādātais attēls. Šādam attēlam Lightroom nepieciešams nedaudz vairāk strādāt, lai iegūtu tumšo fonu, kāds nepieciešams Rembranta stila portretam.
Es veicu dažas smalkas izmaiņas, iestatot sekojošo:
- Iedarbība uz -1,10
- Ēnas līdz -70
- Uzsver līdz +65
- Skaidrība līdz +23
Pārvietojot pa kreisi Ēnu un Ekspozīcijas slīdņus, viss attēls kļuva tumšāks, padarot fonu izskatīgāku, kā es gribēju. Pēc tam, pārvietojot Highlights uz +65, spilgtākie punkti (citiem vārdiem sakot, modeļa āda) kļuva gaišāki. Tas atkal ir palielinājis kontrastu, taču daudz kontrolētākā veidā nekā izmantojot slīdni Contrast.
Lūk, rezultāts līdz šim.
Vietējās korekcijas
Kad esat sasniedzis visu iespējamo ar globālajām korekcijām, ir pienācis laiks strādāt ar vietējiem pielāgojumiem. Lightroom ir trīs vietējie pielāgošanas rīki - gradētais filtrs, radiālais filtrs un regulēšanas birste. Jums pašam jāizvēlas rīks (vai rīku kombinācija), kas vislabāk piemērots attiecīgajam uzdevumam.
Šim portretam es izmantoju piecus gradētos filtrus un katram no tiem pārvietoju slīdni Ekspozīcija pa kreisi (lai aptumšotu). Šie ekrānuzņēmumi parāda, kur nokrīt gradētie filtri, kurus es izmantoju attēlam.
Labākais veids, kā veikt lokālas korekcijas, ir to spēlēt ar aci. Nebaidieties lēkt starp vietējiem pielāgojumiem un pielāgot iestatījumus, līdz fotoattēls izskatās pēc vēlēšanās.
Šie salīdzinājumi parāda atšķirību, ko attēlam veica gradētie filtri.
Visbeidzot
Galvenais, lai no jauna izveidotu tādu gleznotāju kā Rembrants Lightroom stilā, ir analizēt viņa portretos izmantoto apgaismojuma veidu un domāt par to, kā to atkārtot, izmantojot Lightroom iekšējos rīkus. Paturiet prātā, ka apgaismojums ir tikpat svarīgs kā Lightroom tehnika. Iegūstiet pareizo apgaismojumu, un pārējiem vajadzētu viegli sekot.
Vai jums ir kādi jautājumi par šajā rakstā izmantotajām Lightroom metodēm? Paziņojiet man komentāros!
Ja vēlaties uzzināt vairāk par savu fotoattēlu apstrādi Lightroom, lūdzu, apskatiet manu e-grāmatu Lightroom apgūšana: otrā grāmata - izstrādes modulis.