Kā izveidot dramatiska kino stila portretu, izmantojot Photoshop krāsu klasifikāciju

Satura rādītājs:

Anonim

Kinematogrāfiskā stila portreti personīgi ir vieni no maniem iecienītākajiem. Visvairāk man tajās patīk desaturētās krāsas un dramatiskā gaisotne.

Pirms mēs sākam apmācību par krāsu klasifikāciju, es jums sniegšu dažus no maniem labākajiem padomiem, lai sasniegtu šo kinematogrāfisko izskatu:

  • Izmantojiet lielu diafragmu, kaut ko starp f / 1,4 un f / 2,0. Ja jums ir garš objektīvs, varat to arī izmantot. Ideja ir iegūt jauku fona bokeh (kad lietas fonā ir neskaidras). Jūs arī vēlaties, lai modelis un fons būtu labi nošķirti.

  • Ja fotografējat telpās ar strobēm, mēģiniet pievienot gaisotni, modeļa sejai pievienojot ēnas. Jūs nevēlaties plakanu apgaismojumu, tas ir garlaicīgi.
  • Ja kaut kā jūs nevarat iegūt dramatisko apgaismojumu, nevilcinieties uzlabot kontrastu ar dažu izvairīšanos un dedzināšanu Photoshop.

  • Ja fotografējat ārpusē, iesaku filmēt tūlīt pēc saulrieta. Jūs iegūsit jauku maigu gaismu modeļa sejā, un aiz muguras būs arī pilsētas gaismas, lai patiešām iegūtu kinematogrāfisku noskaņu. Tas darbojas tikai ar lielu diafragmu, un tas papildina vēl vienu interesējošo punktu.

  • Jūsu modeļa sejai ir jābūt izteiktai, īpaši, ja tas ir vīrietis. Jauki smaidīgi attēli šajā stilā īsti nedarbojas tik labi.
  • Rāmī atstājiet nedaudz vietas. Jūs nevēlaties, lai jūsu modelis aizņem visu kadru, tāpēc atstājiet nedaudz atstarpes ap tiem, lai attēlam pievienotu kontekstu. Jūs varat gūt labākus rezultātus, ja skatītājs spēj atrast jūsu attēla telpisko laika apstākļu kontekstu.

  • Jūsu modelim nevajadzētu valkāt kaut ko pārāk bezgaumīgu (piemēram, rozā vai dzeltenu), ierobežot viņu drēbes ar drūmām, vājām krāsām.
  • Centieties pēc iespējas vairāk izmantot papildu krāsas, tas jūsu attēliem rada patīkamu dziļumu. Parasti filmās aktieris ir vai nu zilā krāsā, un fons - dzeltenā / oranžā krāsā, vai otrādi. Mēģiniet saglabāt savu aktieri aukstu krāsu gammā un fonu siltās krāsās, tas darbojas vislabāk. Arī pretējais dod labus rezultātus.

  • Vissvarīgākais ir tas, ka jūsu modelim jāizskatās kā personāžam. Mēģiniet pievienot aksesuārus, apģērbu vai pozas, kas padara raksturu ticamu. Pirms sesijas varat apspriesties ar modeli vai stilistu, izskatu, ko vēlaties piešķirt saviem attēliem, un kopā apskatīt drēbju skapi.

Krāsu klasifikācija Photoshop

Krāsu klasifikācijas apmācībai es strādāšu pie šī attēla:

Šis attēls tika uzņemts uz Canon 6D ar f / 1.8 diafragmu uz 50 mm objektīva. Tas tika uzņemts īsfilmas laikā, kur es biju fotogrāfs. Aiz loga bija apgaismojums, kas vērsts uz modeli, mēs pievienojām nedaudz miglas, lai izveidotu šo 1945. gada izskatu.

Tas, ko mēs darīsim ar šo attēlu, ir tā atdzīvināšana, uzlabojot kontrastu starp dzeltenumiem izceltos un zaļo ēnā. Mums būs krāsu shēma, kas balstīta uz analogām krāsām, sākot no zaļas līdz dzeltenai.

Sāksim ar nelielu ekspozīcijas korekciju Lightroom, tas būs atkarīgs no jūsu attēla, tāpēc attiecīgi pielāgojiet.

Vispirms veiciet pamata pielāgojumus Lightroom vai izvēlētajā programmā.

Kad pamatinformācija ir pabeigta, pārvietosim attēlu uz Photoshop, lai sāktu krāsu šķirošanu. Ja izmantojat Lightroom, vienkārši noklikšķiniet ar peles labo pogu un Photoshop izvēlieties Rediģēt.

Vispirms dublējiet slāni Photoshop, lai neveiktu nekādu destruktīvu rediģēšanu. Ja rezultāti nepatīk, vienmēr varat atgriezties pie sākotnējā slāņa.

Izveidojiet slāņa dublikātu.

Pirmā lieta, ko mēs darīsim, ir izveidot jaunu slāņa korekciju, dodieties uz: Layer> New Adjustment Layer> Color Lookup …

Izvēlēties filmstock_50.3dl un samazināt slāņa necaurredzamību līdz aptuveni 20%. Jums jāsamazina necaurredzamība, pretējā gadījumā efekts būs pārāk spēcīgs.

Nākamā lieta, ko mēs darīsim, ir izveidot līkņu slāni un pārtaisīt kontrastu. Tas patiešām būs atkarīgs no jūsu attēla, tāpēc pielāgojiet to savai gaumei.

Pielāgošanas slānis Līknes, lai pievienotu kontrastu.

Pēc tam izveidojiet vēl vienu līknes slāni, dodieties uz zilo līkni un nolaidiet slāņa augšējo labo galējo daļu. Tas jūsu izceltajiem elementiem pievienos dzeltenu krāsu.

Izmantojot šo līknes korekciju, pievienojiet dzelteno krāsu izcelto apgabalu

Nākamais solis ir izspēlēties ar krāsu līdzsvaru (izveidojiet vēl vienu jaunu pielāgošanas slāni), lai uzlabotu zaļumus vidus toņos un dzeltenumus izceltos elementos. Atkal tikai slīdņus, lai pievienotu zaļu un dzeltenu gan spilgtākajiem, gan viduslaukumiem.

Nolaižamajā izvēlnē atlasiet Midtones un pievienojiet zaļo un dzelteno krāsu.

Nolaižamajā izvēlnē atlasiet Izceltie un pievienojiet zaļu un dzeltenu.

Pašlaik mēs galvenokārt esam nokārtojuši krāsu šķirošanu. Visbeidzot ir ātri izvairīties un sadedzināt, uzlabot gaismu, kas nāk no loga, un aptumšot attēlu un fonu. Būtībā mēs darām manuālu vinjeti.

Lai atvieglotu attēlu, izveidojiet līkņu slāni, padariet to gaišāku un pievienojiet melnā slāņa masku (CMD / CNTRL + I, lai apgrieztu slāņa masku). Zvaniet slānim Dodge, un krāsojiet ar baltu otu (jo maska ​​ir melna) vietās, kur vēlaties izgaismot attēlu. Izvēlieties otu, kuras necaurredzamība ir aptuveni 40% un kuras mala ir vissmagākā - 0%

Lai izveidotu tumšu slāni, mēs būtībā darīsim to pašu, bet aptumšosim līkņu slāni un nokrāsosim vēlamā tumšāka attēla plankumus.

Šis līkņu regulēšanas slānis ir paredzēts attēla apgabalu novēršanai vai apgaismošanai.

Šis līkņu regulēšanas slānis ir paredzēts attēla apgabalu sadedzināšanai vai aptumšošanai.

Pārdēvējiet slāņus, lai tos vieglāk identificētu.

Šis ir galīgais rezultāts:

Secinājums

Kinematogrāfiskie portreti lielā mērā balstās uz lielisku krāsu šķirošanu, taču nevajadzētu aizmirst par apgaismojumu, modeli, kameras iestatījumiem un atmosfēru. Viss sākas ar lielisku attēlu un beidzas ar Photoshop, lai uzlabotu redzi.

Izbaudiet mākslu!