Gaismas un ainavu

Ceturtajā papildu rakstu sērijā Gaismas kvalitāte, Es aprakstīšu savu interpretāciju par gaismas un estētikas krustojumu ainavu fotogrāfijā, kā arī domāšanas procesu, kas balstīts uz viena ainavas fotoattēla konstruēšanu. Mans mērķis ar šo eseju ir iedrošināt citus ainavu fotogrāfus vizualizācijas procesā iedvesmoties no gaismas.

Pagājušajā vasarā es biju atkārtoti lasījis Galena Rovela ievērojamo publikāciju, Kalnu gaisma: meklējot dinamisko ainavu, kas neapšaubāmi ir viena no satriecošākajām un iedvesmojošākajām gaismas un ainavu apstrādēm, ko jebkad radījis fotogrāfs. Vienā no saistošākajām Rowell grāmatas grāmatām ‘Selective Vision’ viņš atspoguļo fotogrāfa imperatīvo prasmi mākslas redzējuma pārvēršanā realitātē ar mērķi radīt emocionālu saikni ar skatītāju:

Kad mūs dziļi aizkustina ainavas fotogrāfija, mēs parasti reaģējam uz to, ko es saucu par fotogrāfa ‘selektīvo redzējumu’, nevis uz pašas ainas uzticību.

Fotografēšana izdodas nevis tad, kad oriģinālais redzējums tiek izveidots fotogrāfiski, bet gan tad, kad fotogrāfija spēj izraisīt vai no jauna izveidot līdzīgu redzējumu katra skatītāja prātā. Ja atkārtota izveide nav saprotama vai nav būtiska vai nav pietiekami spēcīga, attēls neizdodas. Bet, ja fotogrāfa atrastā īpašā kompozīcijas vienotība izraisa spēcīgas emocijas, attēlam ir izredzes gūt panākumus.

Roulela vēstījums ainavu fotogrāfam ir spēcīgs. Viņš uzsver, ka ainavas fotogrāfijas mērķim vajadzētu būt pārkāpt tikai fiziskās pasaules reprodukciju, kas redzama caur kameras objektīvu, lai radītu emocionālu ietekmi, kas atbalsojas skatītājā. Neapšaubāmi, šis mākslinieciskais imperatīvs ainavu fotogrāfijā ir vizualizācijas procesa iemiesojums, tomēr tas ir izaicinošs izpildījums. Tas, vai ainavu fotogrāfam izdosies ar šo apņemšanos, būs atkarīgs no viņa vai viņas mākslinieciskā redzējuma, viņa interpretācijas un manipulācijām ar gaismu un prasmēm.

Apsvērsim šādu fotogrāfiju, kuru es biju uztaisījis pagājušajā ziemā Nāves ielejas nacionālajā parkā. Atkal iedvesmojoties no gaismas, struktūras un noskaņojuma, es sāku veidot ainavas fotogrāfiju ar Rowell filozofiju priekšgalā manā vizualizācijas procesā. Kā es varētu izveidot ainavas attēlu, kas pārsniedz fiziskās pasaules replikāciju, lai radītu emocionālu iespaidu ar manu skatītāju?

img043-1300 "

Tachihara 8 × 10, Caltar II-N 240mm f / 5.6, Kodak Ektar 100, Hoya 81A

Šajā nolūkā es vēlējos radīt pacilātu noskaņu, ko piešķirtu “Zelta stundas” siltums un vibrācija. Iepriekšējās ainavu fotosesijās es biju dāsni izmantojis šo gaismas kvalitāti - diemžēl ne vienmēr ar vislabākajiem rezultātiem emocionālās ietekmes radīšanā. Mans mērķis ar šo fotoattēlu bija radīt attēlu, kurā mani skatītāji varētu izjust šīs maģiskās gaismas vibrāciju, jo tā ieaudzināja vitalitāti tuksneša ainavā. Ja kaut kādā veidā es varētu likt maniem skatītājiem sajust to pašu dinamisko gaismas mirdzumu manā vizualizācijā, kad es stāvēju aiz kameras, tad es varētu sasniegt savu māksliniecisko mērķi.

Es izvēlējos vienu no manām vēlamajām gaismas īpašībām - slīps apgaismojums (fona apgaismojuma un sānu apgaismojuma kombinācija). Kā jau iepriekš biju apspriedis Pētījums gaismā, ēnās un ainavās (SLSL), slīps apgaismojums ir instruments, kas ļauj atklāt faktūras, noteikt formu un radīt ainavas dziļuma sajūtu. Lai izveidotu estētisko efektu, kuru es meklēju, es izmantoju šīs gaismas aizmugures apgaismojuma komponenta priekšrocības. Lai gan daudzi ainavu fotogrāfi kopīgi cenšas izvairīties no iepazīšanās uzliesmojums viņu fotogrāfijās (arī es pats) laba iemesla dēļ šajā konkrētajā fotoattēlā es apzināti centos ieviest šajā fotoattēlā ierobežotu uzliesmojuma daudzumu. Kāpēc ?? Tā kā es gribēju akcentēt agrā rīta saules emocijas, kas peldēja ainavu aukstā ziemas dienā tuksnesī, es iedomājos pieticīgo uzliesmojuma izskatu kā potenciālu ainavai estētisku kvalitāti un raisošu pacilājošas emocijas.

Apspriežot, kur rāmī ievietot izceltos elementus, es vēlējos izvairīties no to (un līdz ar to jebkādu uzliesmojumu) ievietošanas rāmja augšējā vidū, jo tas būtu pārāk traucējis. Tādējādi es izvēlējos ekspozīciju veikt tā, lai objektīva ass būtu vērsta pret ainavu tā, lai krītošais apgaismojums parādītos slīpā leņķī no rāmja augšējā stūra. Kā es biju apspriedis SLSL, viens no spēcīgu augsto vērtību izmantošanas sarežģījumiem tukšā rāmja daļā ir tas, ka tas var novērst skatītāja acis no ainavas interesējošās tēmas. Lai līdzsvarotu spēcīgos spilgtākos virzienus debesīs, man bija jāizveido strukturāla kompozīcijas interese par priekšplānu, kas tāpat bija intensīvi apgaismots intensitātes un platuma ziņā, it īpaši tāpēc, ka es biju izvēlējies platleņķa objektīvu - šajā gadījumā redzes lauku tas ir līdzīgi tam, ko piešķir 32 mm fokusa attālums 35 mm formātā.

Dienu pirms izšķirošās ekspozīcijas veikšanas es ar savu ainu biju izpētījis ainu komponēšanas karte skautu braucienā. Pēc rūpīgas ainavas izpētes, interešu struktūra tuvākajā priekšplānā, kas, manuprāt, varētu līdzsvarot spēcīgās augstās vērtības debesīs, bija badlandu klinšu izliektās daļas.

Sakarā ar šo priekšplāna iežu rupjo raksturu un šķībo gaismas kvalitāti, ko biju iedomājies, man šķita, ka spēcīgi apgaismotais priekšplāns un ar to saistītās faktūras veiksmīgi “līdzsvaros” spēcīgās augstās vērtības un uzliesmojumu rāmja augšējā kreisajā stūrī. un ievelciet skatītāja acis ainavas centrā.

Pēc tam, kad es biju noteicis sākotnējo sastāvu, bija skaidrs, ka daļa šosejas būtu iekļauta ietvarā. Parasti es savās ainavu fotogrāfijās neiekļauju ielas, ceļus vai jebkuru cilvēku veidotu struktūru; tomēr šajā fotoattēlā ceļa iekļaušana kadrā man radīja rezonansi un kalpoja diviem mērķiem. Pirmkārt, ceļš būtu devis mērenu mērogu badland ainavas varenībai. Otrkārt, no estētiskā viedokļa ceļš var ainavai piešķirt urbāno gaisotni, kas var arī atbalsoties skatītājam.

Vēl viena tehniska piezīme: lai samazinātu uzliesmojuma daudzumu ekspozīcijas laikā, es izmantoju 8 × 10 plēves turētāja tumšo slaidu kā mehānisku vairogu. Atrodoties īsa pakāpiena izkārnījumos pa kreisi no kameras, es izstieptu tumšo slaidu ar izstieptu roku objektīva priekšā un virs ass, lai pasargātu svešo gaismu (īpaši gaismu) nē veidojot attēlu apli) no iekļūšanas objektīvā.

img043-1300 " — Tachihara 8 × 10, Caltar II-N 240mm f / 5.6, Kodak Ektar 100, Hoya 81A

Pēc tam, kad es izdarīju ekspozīciju un bija pienācis laiks gala produkta izpētei, es biju apmierināts ar rezultātu. Kadra augšējā kreisajā stūrī skatītāja acis uzreiz sagaida siltās uzlecošās saules spožums, ko pavada plīvurs (atšķirībā no tā, ko redzētu cilvēka acis), kam pievienots samazināts vietējais kontrasts tajā kadra apgabalā.

Tiešajā priekšplānā spēcīgās augstās vērtības ainavā labi papildina spēcīgās augstās vērtības debesīs. Šeit preces piegādāja slīpa gaismas kvalitāte. Tiešajā priekšplānā skatītāja acis saskaras ar pārsteidzošu rupju faktūru un spēcīga lokāla kontrasta masīvu - tas ir iespējams, mainot spilgtumu un ēnas, kas šķērso rāmi visā leņķī, kas vērsts pret objektīva asi. Tad acis tiek novadītas ainavas centrā, kur virkne mazāk pamanāmu izceļu, kas mijas ar dziļām ēnām, piešķir dziļuma un noslēpumainības sajūtu badlandveida kalnu grēdām, jo acis tiek vilinātas izpētīt kalnus attālums. Cerams, ka, ja gaisma, faktūra, struktūra un dziļums būtu vizuāli un emocionāli iespaidīgi, tad skatītājs būtu iedvesmots atkārtot piedzīvoto, atkārtoti iesaistot spēcīgos spilgtākos virzienus debesīs.

Skatoties šo attēlu, man patiešām ir sajūta, it kā es atkal stāvētu tieši šīs majestātiskās ainavas priekšā, lai pārdzīvotu piedzīvoto. Raugoties no estētiskās perspektīvas, es redzu un jūtu, kā uzlecošās saules siltais mirdzums mazgā manu seju un liek acīm pamielēt acis, kad es esmu liecinieks ainavas raibumam. Mērķtiecīgi ieviestais aizseguma uzliesmojums bagātināja šī attēla estētisko izjūtu. Vai man ir izdevies izsaukt tādas pašas emocijas savos skatītājos, vēl jānosaka; bet es uzskatu, ka alternatīvā pieeja, ko izmantoju šīs ainavas fotogrāfijas veidošanā, bija uzticīga manas pašas vizualizācijas procesam. Tā bija patīkama un neaizmirstama pieredze.

Pēdējā tehniskā piezīme: objektīva izvēle ir noderīga, lai mazinātu aizseguma uzliesmojumu un novērstu tā (un spoku izliekuma) sabotāžu ekspozīcijā. Papildus mehāniski neaizsargāta attēla apļa, kas veido gaismu no iekļūšanas objektīvā, aizsardzībai (piem., Tumša slaida, objektīva pārsega, roku, cepures vai cita cita izmantošana), daudzkrāsaina objektīva izmantošana, kurā ir salīdzinoši maz objektīvu elementu un būtisks ir daudzslāņu filtrs (ja piemērojams). Mūsdienu daudzkrāsainās lēcas un lēcu filtri (piemēram, UV, polarizatora, melnbaltā kontrasta filtri) ir īpaši izstrādāti, lai samazinātu uzliesmojumu. Piemēram, lielformāta objektīvu Caltar / Rodenstock vintage ir leģendāra ar priekšzīmīgu daudzkrāsainu un augsta kontrasta stiklu; tās objektīvi ir mūžīgi izcili izpildītāji. Konkrētajam objektīvam, kuru izmantoju šīs fotogrāfijas izgatavošanai, ir neliels elementu skaits (seši četrās grupās), kas arī palīdz samazināt uzliesmojuma pakāpi.

Secinājumi

Ainavu fotogrāfijā mākslinieciskā redzējuma apvienošana ar gaismu, lai izveidotu pārliecinošu ainavas fotoattēlu, kas atbalsojas jūsu skatītājos, ir viens no izaicinošākajiem, tomēr patīkamākajiem šī fotogrāfijas žanra aspektiem. Kā savulaik rakstīja nesalīdzināmais Galens Rouels, “Vīzija ir tikpat prāta, cik acs darbs.” Jebkura mākslas darba tapšanā māksliniekam ir sajust un tici tam . Galu galā tas, vai ainavas fotoattēls būs veiksmīgs, būs atkarīgs no tā, vai arī jūsu skatītāju auditorija to izjutīs un tam ticēs. Veidojot šo ainavu fotogrāfiju, es izvēlējos manipulēt ar gaismu netradicionālā veidā un izmantot kompozīcijas elementu, no kura es apzināti izvairījos iepriekšējā darbā, lai izraisītu noteiktu vizuālu un emocionālu reakciju. Foto nebija tikai ainavas reprodukcija, bet attēls, kas, cerams, izraisīs to pašu vizuālo un emocionālo reakciju, kuru es jutu izšķirošajā aizvara atvēršanas brīdī.

Ziņa “paņemt mājās” ir vienkārša: lūdzu, nevilcinieties domāt ārpus izvēles vai doties ārpus savas komforta zonas, izpētot savu vizualizācijas procesu. Jēdzienam par netradicionālu fizisko elementu ieviešanu ainavu fotoattēlos nevajadzētu atturēt jūs no mākslinieciskā redzējuma pārveidošanas par potenciāli ietekmīgu attēlu. Ja veidojat ainavu fotogrāfijas tāpat kā visi pārējie, tad neveidojat ainavu fotoattēlus un, iespējams, nepiepildīsiet savu māksliniecisko potenciālu. Gaisma un ainava tur gaida jūs.

Es vēlreiz izsaku pateicību Northcoast Fotogrāfijas pakalpojumi filmas izstrādes pakalpojumiem šai fotogrāfijai. Lielisks darbs, Bonija un Skots!

Visas šīs fotogrāfijas ir aizsargātas ar autortiesībām. Visas tiesības aizsargātas, Rick Keller © 2022-2023. Jūs drīkstat nē kopēt, lejupielādēt, saglabāt vai reproducēt šos attēlus bez Rika Kellera izteiktas rakstiskas piekrišanas.