Šajā ierakstā Dastins Karbonera intervē scenogrāfu Raffy Tesoro. Raffy ir atbildējis uz vairākiem jautājumiem, kā arī iepazīstinājis mūs ar dažiem kadriem, kurus viņš ir iesaistījis komplektu veidošanā.
Šķiet, ka mūsdienās visi nodarbojas ar fotogrāfiju. Ikviens vēlas būt cilvēks, kurš atrodas aiz objektīva, un uzņemt skaistu rāmi. Ikviens vēlas būt tas cilvēks, kuru cilvēki uzslavēs, jo viņš, protams, spēja izdomāt perfektu kadru, izmantojot tik ļoti spēcīgo Photoshop.
Diemžēl šķiet, ka spēles nosaukums šodien (dažiem) patiesībā nav tas, cik labi jums veicas Photoshop, nevis tas, cik labi jūs zināt, kā iegūt labu metienu. Piemēram, mums ir nepieciešams sirreāls komplekts modelim. Mēs uzņemam modeli un padarām jauku fonu. Mazāk problēmu, ātrāka apstrāde un alts! Jauka fotogrāfija.
Tad nāk Raffy Tesoro - cilvēks, kurš, es varu teikt, ir scenogrāfu Radītājs …. Viņš ir cilvēks starp pasaulēm; cilvēks, kurš zina un mīl veidot savu komplektu ar rokām, bet nezaudē 3D pasaules izmantošanas vieglumu. Man bija lieliskas iespējas intervēt viņu tiešsaistē, un es uzzināju tik daudz par pasauli, kuru vairums neuztrauca.
Kā piezīmi, es nerediģēju viņa atbildes, jo tās bija ideālas, kādas tās ir, vismaz mēs saprotam Raffy Tesoro par personiskāku pieeju.
1. Kā jūs sākāt šajā nozarē? Kāpēc izvēlējāties šo ceļu?
Es domāju, ka es tikko tajā piedzimu. Mani vecāki ir abi mākslinieki. Mana mamma ir modes dizainere, un mans tētis ir jurists pēc profesijas, bet aktieris un teātra darbinieks no galvas. Tāpēc es mācījos, kā pērlīt un izšūt, kad biju bērns, un es turpināju virzīties tālāk no turienes. Kas attiecas tieši uz produkcijas dizainu, es tajā nonācu, jo mans draugs Džejs Tablante mani it kā tajā iekļāva. Es sāku ar viena komplekta izgatavošanu, jo man bija garlaicīgi, un viņš domāja, ka man tas vienkārši jādara regulāri. Es domāju, ka tajā laikā biju pārāk dumjš, lai pateiktu nē … un šeit mēs esam. Kopumā es domāju, ka ceļš izvēlējās mani vairāk nekā es.
Māksla iztur - Šo kadru es uztaisīju 2008. gada novembrī kopā ar Džeju Tablanti. Es gribēju parādīt, kā skaistums un māksla var izturēt un izturēt laika pārbaudi. Mana atsauce bija, kā arheologi izraka kaulus un pagātnes gabalus. Norādes uz mūsu vēsturi caur mākslu … kas būtībā ir vienīgais, kas izdzīvo. Nu, šajā gadījumā … ja nu viņi atklāj laika neskartu skaistumu? Lai piešķirtu tai reālisma izjūtu … es apglabāju modeli 200 kilogramos smilšu, miltu un kukurūzas cietes. Tad pārējais tika ievietots.
- Fotogrāfija: Džejs Tablante
- Mati un grims: Lanie Acedilio Paulam un Džo
- FA: Genald Tungol par Whitewall Industries
- Modelis: Nadine Howell
2. Pazemīgi pirmsākumi, nedaudz vēstures par to, kas jūs esat. Varbūt priekšvēsture par to, kā jums gāja bērnībā?
Man augt bija citādāk. Kad lielākā daļa bērnu spēlējās, es palīdzēju mammai izgatavot drēbes. 12 vai 13 gados es nolēmu izmēģināt pasākumus un izrādes uz pilnu slodzi, tāpēc vaicāju mammas direktorei Ogee Atos, vai es varētu mācekli. Es galvenokārt žonglēju ar skolu, modes skatēm, konkursiem, dizainu un visu lietu klāstu. Kaut kur pa vidu es biju atlecējs, krāsotājs, t-kreklu veidotājs, talantu aģents, bomzis, sekretārs … lai kas … Toreiz tas šķiet daudz atkritumu, un es noteikti atradu ceļu cauri dzīvei, bet es neko nemainītu. Visas šīs pieredzes man palīdz ar darbu, aizraušanos un līdzīgu skatījumu.
Blēdis - Tas bija paredzēts Džeja izstādei. Viņš gribēja uztaisīt kaut ko interesantu, tāpēc es ierosināju izveidot komiksu varoni. Kopā ar Gelo Lico mēs izdomājām šo koncepciju. Tas bija diezgan jautri! Man tas bija jāpadara un jāsadala, lai tas izskatītos reālāk. Dželo nāca klajā ar izkārtojumu, un es izdomāju sižetu un izskatu.
- Fotogrāfija: Džejs Tablante
- FA / AD: Gelo Liko
- Modelis: Raiens Hovels
3. Raffy Tesoro ir sinonīms…?
Dīvaini. Tas tiešām ir par to… pajautājiet maniem draugiem. Šajā dzīvē es nekad nesaņemu neko normālu.
Rokenrols - Nadīna vēlējās sev kaut kādu rokenrola koncepciju. Tāpēc es smēlos iedvesmu no vecajiem Rolling Stone mag vākiem un to izdomāju.
- Fotogrāfija: Veslija Villarica Parallax Studios.
- Modelis: Nadine Howell
4. Scenogrāfija ir…?
… viss ir saistīts ar pasaules radīšanu. Lai tas būtu ieskats, pieskāriens … vai viss panorāmas skats uz realitāti un / vai fantāziju. Produkcijas dizaineriem patīk jokot, ka mūsu darbs bija pirmais, kopš Dievs radīja pasauli pēc savas patikas … lol. Bet jā, mēs veidojam laiku (periodus, grafikus utt.), Telpu (telpas, pasaules, rekvizītus), idejas (žanrus, koncepcijas, fantāzijas) un jebko citu. Produkcijas dizains nav tikai tas, lai lietas tiktu ievietotas darba fiziskajā aspektā … bet arī lai izstrādātu estētiku un radītu koncepcijas, kas ir piemērotas attiecīgajam darbam. Tas ir vairāk mentāls nekā niecīgs, bet neļaujiet tevi mānīt … iesaistītajā darbā ir daudz smagu, netīru roku. PD parasti ir pirmie komplektā un pēdējie, kas aizbrauc … un pirms būvniecības sākšanas ir daudz sagatavošanās laika. Fotogrāfiem parasti ir tikai jāparādās un jāuzstāda gaismas, vai MUA vienkārši jāņem līdzi komplekts un otas. Mēs esam tur stundas, pat dienas, pirms kāds cits ir. Es nesaku, ka mūsu darbs ir svarīgāks nekā kāds cits komandā … bet drīzāk ikvienam ir jāsaprot, ka katrai profesijai ir savas prasības. Šis ir mūsu. Jāsniedz vairāk laika nekā citiem.
Manas bēdas - Šis bija pilnīgi lidojumā. Nu labi, ne īsti … es uztaisīju masku un iedomājos šo ideju … tās izpildīšana bija mazliet kuce. Mēs galu galā izmantojām vienu gaismu, un pat tas bija gobo’d. Es ar to vēlējos nodot skumjas un vientulības sajūtu, bet nepadarīt to tik izteiksmīgā izteiksmē. Patiesībā maska bija paredzēta, lai parādītu, kā mēs slēpjam savas patiesās emocijas, it īpaši, ja runa ir par mūsu pašu skumjām.
- Fotogrāfija: Dženalds Tungols no Whitewall Industries
- Modelis: Karena Pamintuana
- Meikaps: Noels Flores
5. Es domāju, ka jūsu Flickr vietne ir tikai neliels ieskats jūsu darbā, un viņi, protams, ir prāta aizraujoši. Kā jūs nākat klajā ar šīm idejām? Vai ir kādi dīvaini rituāli pirms dizaina izdomāšanas? Kāds neaizmirstams stāsts?
Guh, man tiešām biežāk jāatjaunina savs flickr. Es tikai domāju, ka viņi ir izdomājuši! Labi, ka tas nav viss stāsts, bet īsumā tas tā notiek. Es varu vienkārši skatīties televizoru, un es tikai sāku domāt, ka būtu jautri likt cilvēkiem pliki lidot pa krēmveida kakao mākoņiem. Bet nē … tas drīzāk ir tāds produkts, ka tik ilgi esi iegremdējies mākslā. Pieredze, nodarbības, estētika, likumi utt. - visi ātri ieejas un iziet, bet atstāj pēdas idejā. Labs piemērs tam ir stāsts, ko dzirdēju par šo lielo uzņēmumu, kas vēlējās atjaunināt savu logotipu … tāpēc viņi nolīga to darīt ļoti talantīgu lielu vārdu grafikas dizaineru. Iepriekšējās tikšanās laikā viņa doodled uz salvetes, kamēr viņi runāja par to, ko viņi vēlas, lai jaunais logotips apzīmē. Tikšanās beigās viņa parādīja viņiem savu salvešu doodle un voila … tur bija viņu logotips. Viņi to mīlēja. Bet viņi negribēja viņai tik daudz maksāt, jo domāja … viņa vienkārši uzrakstīja salveti! Uz ko viņa teica, ka šis dizains nav radies no gaisa. Protams, tas tika veidots no nekā patiesībā … bet aiz tā, viņas pieredzes, ceļojumiem, studijām utt. Tas viņai izmaksāja daudz laika, naudas un personīgo ieguldījumu. Par to viņi maksāja. Viņas vīzija. Un tas ir kaut kas, ko lielākā daļa cilvēku neapzinās par māksliniekiem. Mēs varam radīt kaut ko no nekā … bet tam kaut kam nevajadzēja rasties.
Kas attiecas uz maniem stāstiem … labi … es domāju, ka tie ir pārāk dīvaini, lai tos publicētu. Dažreiz cilvēki domā, ka es to izdomāju … bet patiesība IR Dīvaināka par daiļliteratūru dažreiz …
Jauda - Šī ir daļa no mana personīgā headshot projekta. Es daru virkni galvas šāvienu, kas pauž vārdu un stāstu. Es lieku aktieriem uzņemt kadrus un izstrādāt emocijas, kas saistītas ar šo vārdu, un pēc tam savācu savu komandu kopā, lai izveidotu iestatījumu, grafiku, stilu, grimu un vēl ko, lai pabeigtu efektu. Šis ir “Spēks”. Es gribēju parādīt, kā krāsu, efektu, izkārtojuma un izvietojuma izmantošana varētu kontrolēt cilvēku prātu. Tas ir ļoti efektīvs līdzeklis, ko izmanto autoritārie režīmi.
- Modelis: Džīno de la Peņa
- Fotogrāfija: Džejs Tablante
- Meikaps: Noels Flores
- Stils: Raffy Tesoro
- Grafika: Gelo Liko
- Koncepcija: Raffy Tesoro
6. Kā tas notiek ar vienu no labākajiem modes fotogrāfiem (atsaucoties uz Džeju Tablanti) vietējā vidē?
Viņi ir labākie? Wahahaha! Nē tiešām, viņi ir. Es domāju … ar tādiem kā Jay Tablante, Wesley Villarica, Doc Marlon, Genald Tungol, Erik Liongoren, Dix Reyes, Neal Oshima, Wig Tysmans, Dominini James … Visi šie puiši ir lieliski … Es vienkārši nevaru saprast, kā tas var ' esiet jautri un produktīvi. Bet mēs nevaram aizmirst arī pārējo komandu. Aplauzuma mākslinieki, piemēram, Omārs Ermita, Sengs Zulueta, Josa Primero vai stilisti, piemēram, Hanna Sison, Guada Reyes … modeļi, dizaineri, mākslas direktori, grafikas dizaineri un kāds cits. Es domāju, ka es varētu nosaukt visus puišus, ar kuriem esmu strādājis, bet tas būs garš un garlaicīgs lasījums. Neatkarīgi no tā, tie visi ir projekta būtiska un svarīga sastāvdaļa. Jums var būt lielisks fotogalerijs, bet, ja jūsu modelis ir izcils … jums radās problēma. VAI nepatīkams MUA, bet modelis ir krāšņs … joprojām nedarbosies tik labi. Mēs galu galā esam tikai tik spēcīgi kā mūsu vājākā saikne.
Tas mēdz jūs kaut kādā veidā sabojāt, jo jūs varat tikai radoši izvilkt kaut ko no dupša, un viņi jūs uzreiz sapratīs. Dievs zina, cik reizes es to esmu darījis iesācējam, un viņi vienkārši skatījās uz mani, pilnīgi pārņemti ar jebkādu ārprātu, kuru es toreiz izspiedu. Viņiem visiem ir savs stils, savdabība un uztvere … bet tas, kas viņus padara labus un talantīgus, ir viņu daudzpusība, gudrība, radošums un pieredze. Ir grūti izgatavot kaut ko tādu, kas iepriecinātu sevi, ja cilvēki, ar kuriem jūs strādājat, nevar izpildīt redzējumu pēc jūsu gaumes. Tā tas vienkārši ir. Es gribētu domāt, ka dodu viņiem arī tādas pašas iespējas. Lielāko daļu laika.
Stīgas - Vai tas tika uzņemts kopā ar Džeju Tablanti un vēl virkni fotogripu mūsu Singapūras darbnīcai. Es viņiem izveidoju koncepciju, kur es gribēju tīru eleganci … piemēram, mūžīgu rotu kadrus … bet izmantojot tikai visvienkāršākos materiālus … piemēram, balto diegu.
- Fotogrāfija: Džejs Tablante
- Modelis: Rhian Howell
7. Jebkurš iecienītākais stils (?), Kuru jūs redzat, ir ievērojams jūsu darbā. Tas ir tāpat kā tad, ja mēs redzam ___________, tas ir Raffy Tesoro.
Es nedomāju, ka man patiešām ir kāds definējošs stils … izņemot to, ka man patīk detaļas. Ne tikai detaļas tādā ziņā, ka notiek tik daudz lietu … bet gan vairāk par to, kā visa lieta tika izdomāta līdz pēdējiem dažiem šeit un tur. Man ir diezgan grezni materiāli, un man ir arī daudz minimālisma darbu … jo man pat detaļu trūkums ir detaļa pati par sevi, ja vien jūs par to domājāt vispirms. Plus kadrā man vienmēr ir nepieciešams stāsts vai ideja. Ja tā nav, tas ir tikai momentuzņēmums, neatkarīgi no tā, kas tas ir. Ja vien jūsu koncepcija NEBŪTU izveidojusi momentuzņēmumu …
Tempļa karotājs - Izgatavoju to modes skatei kādu laiku atpakaļ. Nolēma tai piešķirt amazonisku sajūtu … un it kā viņa sargātu kaut ko svarīgu. Heh.
- Fotogrāfija: Džejs Tablante
- Meikaps: Omārs Ermita
- Modelis: Mišela Fedalto
8. Atzinums par digitālo laikmetu: tagad, kad mūspusē ir uzlabotas (?) Tehnoloģijas, mēs varam izveidot komplektus, noklikšķinot. Daži fotogrāfi pat izmanto modeļa uzņemšanu un 3D fona atveidošanu. Vai ir kādas domas par to?
Nav tik ļoti ieinteresēts par to. Es neienīstu fotošopu vai digitech. Tie ir instrumenti tāpat kā jebkurš cits. Liellopu gaļa, kas man ir ar to, ir tā, ka tā tiek ļoti ļaunprātīgi izmantota un ikvienā rada slinkuma finieri. Es vienkārši mīlu (šeit ievietojiet sarkasmu), kā cilvēki kaut ko nošautu … tad, kad viņi pārbauda LCD un redz lietas šeit un tur … viņi vienkārši teica: "Ak, mēs varam to photoshop to", nevis salabot to uz vietas. Ja tas tā būtu … Es atrisinātu visas dizaina problēmas arī ar savu iecienīto rīku: āmuru. "Ak … siena nav īstajā vietā. Āmurs to var novērst. ” Vai arī: “Hei modele nav viņas gaismā. Nav problēmu … vingrot manu āmuru … ”Redzi, ko es domāju?
Jebkuram labam mākslas darbam ir jābūt pārliecinošam … un tas nozīmē, ka visu iesaistīto prasmju, talantu, instrumentu un ideju līdzsvaram jābūt. Es izmantoju grafiku, ja kadrs to prasa. Tāpat kā es aicinu uz kailumu, ja manuprāt, koncepcijai tas ir vajadzīgs vairāk nekā “oi … modele ir karsta, noņemsim viņu.” Ticiet man, ka esmu dzirdējis šo līniju vairāk reizes, nekā es gribētu. Bet jā, mākslas radīšanai ir pamats … un labi darot, tas nozīmē, ka auditorija ir jāpievelk pasaulē, kuru veidojat. Vienpusēja pasaule, ko rada viens rīks vai lieta, parasti to nepadara ļoti pievilcīgu. Neskatoties uz to, ka lielākā daļa cilvēku, kas izskatās laji, vienmēr atcerieties, ka ikviens spēj atklāt melus. Ja paskatās uz to noteiktā veidā, visas mākslas formas ir meli. Tāpēc esiet labs šķiedrains. : lpp
Es esmu milzīgs veco paņēmienu apguves aizstāvis. Tas ieaudzina disciplīnu un dziļāku izpratni par šo amatu. Es parasti to izskaidroju cilvēkiem, kad viņi apšauba, kāpēc es to cenšos, pastāstot viņiem par savu Zombiju teoriju. Iedomājieties, ka jūs esat patiešām sliktā B filmu situācijā, kad esat iestrēdzis nekurienes vidū, un gazilionu sajaucošie zombiji ir apaļi, lai meklētu jauku brrraaaaaainnns bufeti. Uzminiet, kas … jūs esat izvēlnē! Šī aina nekad nav pilnīga, ja neizdodas aizbēgt pietiekami ilgi, lai atrastu novecojušu klēti, kuras iekšpusē būtu sasists Ford. TU ESI IZGLABĀTS !!! Izņemot gadījumus, kad atklājat, ka tā ir nūjas maiņa, un jūs esat vadījis tikai automātisko. Nabaga, nabaga tu. Ceru, ka atradīsit bisi … izņemot … nolādiet, ka nezināt, kā lietu atkārtoti ielādēt, jo vienīgo reizi, kad JŪS VISAD esat lietojis šaujamieroci, bija 2. laika krīze. Un šo sarakstu var turpināt un turpināt …
Apakšējā līnija ir: neapzinies sevi, nemācoties vecos veidus. Jā, tehnoloģija ir padarījusi lietas ērtākas, taču noliegt sev atbilstošu mācību pieredzi nav labi mākslas tehnikai vai radošam iznākumam. Tā ir daļa no pareizas izglītības iegūšanas jebkurā karjerā, par kuru jūs aizraujaties.
Priskilla - Tas bija paredzēts vīriešu žurnālam, kurš nekad netika palaists. Mēs saņēmām mūsu draugu Priscillu, lai viņš mums modelētu … un, kad es nokļuvu norises vietā, es uzzināju, ka tā būtībā bija tukša būda, kas izgatavota no betona un tērauda caurulēm. Tāpēc man nācās iztikt ar kādu koku, audumu un visu citu, ko es atradu, lai to padarītu par kaut ko šaujamu.
- Fotogrāfija: Veslija Villarica Parallax Studio
- Modelis: Priskilla Mereila
- Stils: Reičela Līsbeta Tātad
9. (klišeja jautājums, labi, tie visi ir) Padomi iesācējiem šajā jomā?
Protams … tas ir viegli. Neiedziļinieties tajā. LOL. Ja vien jūs neesat pietiekami kaislīgs, pietiekami stulbs un spītīgs, lai patiešām gribētu … tad turpiniet! Es to saku tikai tāpēc, ka daudzi cilvēki vēlas iekļūt PD, modē, fotogrāfijā utt., Jo tas ir gluds, foršs, jautrs … neatkarīgi no tā. Protams, tas viss. Bet aiz tā slēpjas DAUDZ smags darbs un daudz sirdssāpju. Esiet tam gatavs un nelieniet kucē, kad uzzināsiet grūtāko ceļu. Tieši tāda ir dzīve. Labi, jūs laiku pa laikam varat kuce, bet katram māksliniekam ir jāaudzē pacietība, disciplīna, garīgā izturība, atvērtība, morāle un bieza āda ar atbilstošu biezu galvaskausu. Cilvēki vai nu mīl jūsu darbu, vai ienīst to … bet es abus uztveru kā komplimentu. Sliktākais, ko jebkurš mākslinieks var dzirdēt, ir tas, ka viņa darbs vispār neatļauj viedokli. Ai.
Ir tāds un vēl viens ļoti svarīgs aspekts: izglītība. PD ir daudz jāzina par konstrukciju, drošību, materiāliem, virsmām, faktūrām, telpisko pamatojumu utt., Bet jums arī mazliet jāzina par visu. Jūs galu galā veidojat pasauli līdz pat katliem un pannām, naglām, blaktīm un visam citam, lai cik liels vai mazs tas būtu. Kā es teicu … jūs esat dievs … pat ja tas uz brīdi.
Kāzu pamati - Darīja to žurnālam Wedding Essentials. Izgatavoja tai dažas gleznas un iestatīja tēmu … piemēram, sēdēt mākslas galerijā vai kaut ko citu.
- Fotogrāfija: Jay Tablante