Kādā brīdī katrai fotosesijai ir beigas. Katra portreta sesija, pavārgrāmatu uzņemšana, ģimenes brīvdienas, reklāmas kampaņa, koledžas beigšana, kāzas un foto eseja beidzot nonāk līdz brīdim, kad ir pienācis laiks nolikt kameru un redzēt, ko esat ieguvis. Apsveicam! Jūs tikko esat kļuvis par fotoattēlu redaktoru. Lai būtu skaidrs, es nerunāju par labošanu vai manipulācijām Lightroom, Photoshop vai kādā citā pieejamā attēlu rediģēšanas programmatūras paketē. Es runāju par uzdevumu apsēsties ar tikko lejupielādētajiem 367 attēliem un spēju paskatīties uz savu darbu ar objektīvu, kritisku aci un sasmalcināt tos līdz jūsu labākajam darbam. Patiesi, šī ir viena no tām etalona īpašībām, kas definē terminu “profesionāls fotogrāfs”. Daži cilvēki definē terminu, pamatojoties uz pārnesumu, bet citi to pamato ar to, vai jums maksā par jūsu fotogrāfiju (un, ja jā, tad cik daudz). Man to lielā mērā definēju, balstoties uz fotogrāfa spēju vismaz uz laiku pārtraukt emocionālo saikni ar darbu un saprast, ka viņiem nevajadzētu augšupielādēt desmit viena un tā paša saulrieta attēlus Flickr vai 500 pikseļu kontos tikai tāpēc, ka vienmēr ir tik nedaudz atšķirīgs katrā.
Es pirmo reizi iemācījos šo stundu pirms vairākiem gadiem, kad sāku strādāt kā otrais šāvējs augstas klases kāzu fotogrāfam. Es parādījos studijā vienu pirmdienas rītu pēc lielām nedēļas nogales kāzām, visi priecīgi palīdzēt The Culling. Sākotnējā kritika kāzu vakarā bija bijusi ļoti pozitīva, tāpēc es jutos labi. Līdz mēs sākām iet cauri attēliem. “Jūs dzēšat TO KO? Nopietni? Pagaidiet minūti - kas ar to bija nepareizi!?! ” Kad bijām pabeiguši, es nopietni apšaubīju savu jauno karjeras izvēli. Mans priekšnieks mēģināja paskaidrot, ka tad, kad līgava sāka iet cauri pierādījumiem, viņa pārņems (un ne labā nozīmē), iegūstot tik daudz līdzīgu fotoattēlu, ka izlases izvēle un pasūtījuma veikšana būtu nepārvarams uzdevums. Viņiem nebija pietiekami daudz atšķirīgu.
Cik es negribēju to atzīt, viņam bija taisnība. Es to ienīstu, kad tas notiek.
Apakšējā līnija bija tāda, ka līgavai tiešām nebija vajadzīgi pieci 3/4 portreti ar dažādu slīpuma pakāpi, ja ar diviem - VARBŪT trim - vairāk nekā pietiktu. Nodarbības jēga bija iemācīties rediģēt sevi, domājot kā klients. Tā ir mācība, kuru kopš tā laika esmu mēģinājis nēsāt līdzi katrā uzdevumā. Padomājiet par to šādi - vai jums kādreiz ir nācies iziet trīs stundu garu maratona sesiju, kad esat spiests aplūkot katru fotogrāfiju, kuru labākais draugs uzņēma vasaras brīvdienās? Protams, jums ir. Mēs visi esam bijuši tur. Cik daudz labāk būtu bijis, ja viņi būtu rediģējuši sevi līdz divdesmit labākajiem? Redzi, kur es eju ar šo?
Tas bija Lightroom imports no pagājušās nedēļas, kamēr es šāvu pēdējos četrus ēdienus no trīsdesmit, kas man tika uzdots uzņemt gaidāmo pavārgrāmatu. Es nopietni pārspēju šo vienu. Ekrāna uzņemšana parāda tikai 24 no 39 kadriem, kurus es uzfilmēju ar sviestmaizi. Trīsdesmit deviņi sviestmaizes rāmji! Es ne tikai nevēlos, lai klientam būtu jāiziet tik daudz attēlu, lai izvēlētos grāmatu, bet es negribu, lai viņi zinātu, ka man vajadzēja 39 kadrus, lai nofotografētu sviestmaizi! Zināšana par to, kā rediģēt sevi, ir izšķiroša. Diemžēl nepietiekams skaits fotogrāfu iemācās to darīt labi.
Īkšķis likums šeit ir ne tikai parādīt savu labāko. Tas ir, lai parādītu labākais no jūsu labākajiem . Ja esmu uzņēmis 100 fotoattēlus, iespējams, ka 50 mapē “atlasa”. No šiem 50 varbūt 30 ir patiešām labi. Turpiniet samazināt skaitļus uz pusi, pārejot no “tiešām labi” uz “Tieši par to es runāju!” Ja esmu jūsu klients, es jau esmu iztērējis ievērojamu laiku un naudu, lai jūs pieņemtu darbā. Es zinu, ka tu esi labs. Parādiet man, cik labs jūs esat, netērējot manu laiku un parādot visu iespējamo. Tiklīdz jūs varat izņemt savas emocijas no vienādojuma, jūs domājat kā fotoattēlu redaktors un daudz labāk sagatavosities prezentēt tikai savus labākos darbus neatkarīgi no tā, vai klients ir līgava, grupa vai grāmatu izdevējs. (Kā piezīmi, tas pats padoms attiecas uz dalību fotogrāfiju konkursos. Domājiet kā tiesnesis, nevis fotogrāfs).
Es redzu, kā jūs pamājat ar galvu, bet daži no jums joprojām ir skeptiski. "Es piecēlos 3:00 no rīta, lai nokļūtu vietā, un iestatījos tieši laikā, lai redzētu, kā saule lec virs kalna cekula …" Apstājieties turpat. Kritikas noteikums ar maniem fotogrāfiju studentiem ir šāds: “Pēc tam, kad jūsu fotoattēls ir redzams ekrānā, vairs nav jārunā. Vecā klišeja, ka katrs attēls stāsta, ir patiesa, taču jums jāļauj attēlam to pateikt. Man ir vienalga par to, cik grūti bija iegūt kadru, vai tas, ka tu to paņēmi, bija laimīgs / nomākts / dusmīgs / vienaldzīgs. Lai gan rezultātam vienmēr ir nozīme, jūs nevarat obligāti teikt to pašu par aizmugurējo stāstu. Saglabājiet stāstus, kad kādu dienu rakstāt grāmatu. Pagaidām darbam ir jārunā pats par sevi.
Mācīšanās pats rediģēt maksā dividendes. Ja esat profesionāls fotogrāfs, klienti novērtēs gan jūsu kvalitāti, gan profesionalitāti. Profesionāļi, hobiji un entuziasti var ne tikai labāk izvēlēties krējuma krējumu, bet arī galu galā sākt sevi garīgi rediģēt, pirms viņi pat nospiež slēdža pogu. Digital ir padarījis vieglāku nekā jebkad agrāk, lai dotos prom no šaušanas ar vairākiem simtiem attēlu. Tas, domājams, ir lieliski, bet kāpēc gan radīt sev tik daudz papildu darba? Iemācieties domāt kā fotoattēlu redaktors, un viss papildu darbs pazūd.