Es vienmēr meklēju interesantākus un unikālākus veidus, kā uzņemt interesantus un skaistus portretus. Man ir personīgs izaicinājums, cik vien iespējams, virzīt savu radošo aploksni, lai es pastāvīgi paplašinātu savu drosmīgo un krāsaino stilu. Portreta uzņemšanai ir tik daudz iespēju, ka iespējas ir gandrīz bezgalīgas, un emocionālo un psiholoģisko izpausmju diapazons, ko var sasniegt, ir patiešām iespaidīgs. Portreti var būt redakcionāli, dzīvesstila, modes, šarma vai ārkārtīgi radoša stila, un jebkura portreta patiesais brīnums ir cilvēka sejas apbrīnojami, trakojošā spēja attēlot izteiksmi tik aizraujošos veidos. Tāpēc aplūkosim radošāku veidu, kā uzņemt portretu, kas, manuprāt, gala fotoattēlam piešķir vienkārši satriecošu izskatu.
Pirms mēs iedziļināmies šaušanas detaļās, es domāju, ka ir nedaudz jāpārskata baltā balanss, jo šī tehnika ietver pamata izpratni par tēmu. Katra gaisma, kurā mēs fotografējam, neatkarīgi no tā, vai tā ir kvēlspuldze telpās, vai spilgti spīdoša saule ārā, ir izgatavota no cita krāsu spektra. Tagad, skatoties uz objektiem, kas atrodas zem šiem gaismas avotiem, ar savām acīm, mēs uzskatām par pašsaprotamu, ka mūsu redzējums apbrīnojami labi kompensē visu šo krāsu dažādos krāsu veidojumus, un mēs iegūstam diezgan standarta attēlojumu visām ainas krāsām. Būtībā, kad mēs skatāmies uz kaut ko tādu, kas it kā ir balts dažādos gaismas apstākļos, mūsu smadzenes interpretē situāciju, un mūsu acs to redz kā baltu. Kamera darbojas mazliet savādāk.
Kamera krāsas redz daudz savādāk, un tai ir mazāk sarežģīts veids, kā interpretēt krāsas dažādās apgaismojuma situācijās. Šeit mums palīdz baltā balansa iestatīšana. Daudzi fotogrāfi, kurus es zinu, mēdz turēt automātisko iestatījumu baltās krāsas balansu. Izmantojot automātisko baltās krāsas balansa iestatījumu, kamera jūsu uzņemtajā sižetā meklē baltu atskaites punktu. Tad visas pārējās krāsas tiek iestatītas uz šo atskaites punktu. Tādēļ jūsu kamera mēģina izdarīt izglītotu minējumu, lai nodrošinātu, ka krāsas ir pareizi attēlotas jūsu fotoattēlā. Problēma ir tā, ka dažreiz kamera ir nepareiza, un mums ir jāapiet automātiskie iestatījumi un jādodas uz to ļoti biedējošu vietu, kur manuālāk iestatīt baltās krāsas balansu, vai nu izmantojot iepriekš iestatītos iestatījumus, kas ir kamerā, vai pat, debesīs aizliegt , iespējams, mums būs jāizmanto kāda veida baltā balansēšanas ierīce, lai palīdzētu iestatīt mūsu krāsas. Par šo tēmu ir daudz zināšanu, un es aicinu jūs turpināt šo tēmu brīvajā laikā. Varat arī noklikšķināt uz šīm saitēm, lai iegūtu pienācīgu skaidrojumu un baltās krāsas līdzsvara sadalījumu (DPS-Intro to White Balance un White Balance in Digital Photography). Pārņemšanas mājās ziņojums vienkārši ir tāds, ka mums jāapzinās, kā mūsu kameras skats krāsojas, un jāsaprot, ka mums, iespējams, būs jāsniedz tam kāda palīdzība, mainot kameras baltā balansa iestatījumu.
Tagad, kad esam ieviesuši baltās krāsas līdzsvara jēdzienu, pagriezīsim tabulas par šo tēmu un manipulēsim ar to, lai portretā radītu drāmu un daiļrunību. Šo portretu apgaismojuma iestatījumus var redzēt šādās diagrammās:
Būtībā abas diagrammas ir vienādas, un vienīgā atšķirība ir gaismas izvietojums ar šāvienu caur lietussargu. Es to pārslēdzu no vienas puses uz otru, lai tikai redzētu, kāda ir atšķirība, un secināju, ka abi vieglie izvietojumi darbojās lieliski.
Šāviena vispārējā koncepcija bija vecā, sabrukušā koka kontrastēšana ar jauno skaisto modeli (Brittney) un katra efekta izcelšana ar dažiem siltiem un vēsiem toņiem. Tātad, kur sākt ar kameras iestatījumu un zibspuldzes iestatīšanas pareizu iegūšanu?
Pirmkārt, ļaujiet runāt par manipulācijām ar baltā balansu. Es izmantoju Alien Bees 1600 zibspuldzi, kas iestatīta ar pilnu jaudu, pārklāta ar pilnu CTO (krāsas temperatūra oranža) gēlu un modificēta ar šaušanu caur lietussargu. CTO gēlu parasti izmanto, lai līdzsvarotu gaismas krāsu no zibspuldzes līdz volframa spuldzei. Tādējādi, fotografējot zibspuldzi iekštelpās, zibspuldzes krāsa atbilst telpā esošo spuldžu krāsai, un kameras baltā balansa iestatījums, kas pārslēgts uz volframu, fotoattēlā radīs brīnišķīgi līdzsvarotu krāsu paleti. Lietojot ārpus telpām, CTO želejveida zibspuldze kopā ar baltā balansa iestatījumu uz volframu līdzsvaros krāsas visam, uz ko nokrīt zibspuldze. Tomēr šis volframa baltās krāsas balansa iestatījums arī izraisīs debesis un visu, kas no zibspuldzes nesaņem gaismu, iegūst majestātisku dziļi zilu krāsu, kas var valdzināt. Kompozicionāli šī vienkāršā baltā balansa manipulācija rada vēsu zilu toņu sajaukumu ar siltiem oranžiem toņiem, kas darbojas fantastiski labi un padara attēlu populāru.
Tagad, ja jūs nedaudz uztraucaties par zibspuldzes izmantošanu ārā, jums vajadzētu iet uz priekšu un atpūsties, jo jūs noteikti varat noņemt šo kadru. Pirms sākat fotografēt ar jebkuru zibspuldzi, pirmā lieta, ko vēlaties darīt, ir mērīt ainu un samazināt ekspozīciju apmēram 2 reizes, lai fons būtu nepietiekami eksponēts. Lai to izdarītu pilnā dienasgaismā, ir jāņem vērā daži apsvērumi, un es iesaku fotografēt vai nu no rīta, vai vakarā, lai saule nebūtu pārāk augstu debesīs, pretējā gadījumā jums būs grūti panākt, lai zibspuldze pārspētu sauli. Kameras iestatījumus ir diezgan viegli noskaidrot. Pirmkārt, baltā balanss jāiestata uz volframa, lai iegūtu vēlamo efektu. Jūs fotografējat dienasgaismā un vēlaties, lai fona nepietiekama ekspozīcija būtu tik zema ISO, kas manā gadījumā bija 200. Aizvara ātrums nevar būt pārāk ātrs, jo tas var būt tikai jūsu zibspuldžu sinhronizācijas ātrums, kas manā gadījumā bija 1/200 sekundes . Ko tas precīzi nozīmē? Ja aizvara ātrumu iestatāt ātrāk, nekā zibspuldze spēj aktivizēt, aizvars tiks atvērts un aizvērts, pirms kamera redzēs jebkuru zibspuldzes gaismu, un jūs nekad neuzņemsiet zibspuldzi attēlā. Tātad vienīgais reālais mainīgais lielums šajā gadījumā bija diafragma, kurai, lai iegūtu 2 fona nepietiekami eksponētus fonus, bija jābūt f / 16. Būtībā vide šaušanai jau bija diktējusi manus kameras iestatījumus.
Tā kā mani kameras iestatījumi jau bija noteikti, vienīgais, kas man bija jādara, bija ieslēgt manu CTO pārklāto zibspuldzi un noregulēt jaudu, līdz es redzēju efektu attēlā. Tā kā es fotografēju dienasgaismā un cenšos pārspēt sauli, es zināju, ka man vajadzēs daudz enerģijas no manas zibspuldzes, un patiesībā es biju atnesis otru zibspuldzi tikai gadījumā, ja man vajadzēja vairāk enerģijas, nekā tad piedāvāja viena zibspuldzes galva. Es sāku ar vienu zibspuldzi apmēram 5 pēdas no objekta ar pilnu jaudu un uzņēma dažus paraugu kadrus, un tas bija tikai nedaudz kautrīgs no jaudas. Es pārvietoju zibspuldzi pēc iespējas tuvāk objektam, kad vien tas nebija kadrā (apmēram 2,5 pēdas), un uzņēma vēl dažus kadrus, un tas izskatījās lieliski. Dažas tērpu maiņas un milzīgs saules uzliesmojums no koka aiz muguras, un man bija gatavs satriecošam portretu kopumam. Es ceru, ka šis ieraksts mudina jūs ne tikai pārkāpt savas radošās robežas, bet arī spert nelielu soli tālāk aizraujoši pārsteidzošajā zibspuldzes fotogrāfijas sfērā.
