Studijas portreti - darba sākšana ar vienu gaismu

Anonim

Darbs ar studijas gaismām daudziem fotogrāfiem var būt biedējošs process. Daudzi uzskata, ka studija ir baiļu un satraukuma vieta, kur dabiskās gaismas svētums ir atbrīvojies, un atliek tikai šausmīgi, šausminoši gaismas stendu, strobu un modifikatoru tuksnesis.

Tātad, kā cilvēks līkumojas pa šo svešzemju ainavu un atrod komfortu, kurā viņi var atpūsties? Vienkāršākais un bieži vien jaudīgākais veids, kā orientēties šajā nervu tīklā, ir pāreja uz vienu vieglu iestatījumu, kas nodrošinās nebeidzamu lielisku attēlu rezervuāru.

Jau agri, kad sāku fotografēt ar studijas apgaismojumu, es vienmēr biju pārāk noraizējies par gaismu. Izklausās pēc dīvaina komentāra, ja? Jums noteikti jādomā: "Protams, viņam vajadzētu rūpēties par gaismu, tas ir studijas apgaismojums." Cik intuitīvi šī doma varētu izklausīties, es vienmēr biju tik koncentrējies uz savu gaismas avotu, ka tas, kam es nekad nepievērsu uzmanību, bija gaismas radītās ēnas.

Studijas apgaismojumā tā ir gaismas pāreja uz ēnu, kas nodrošina dziļumu, skaistumu un interesi par jūsu fotoattēliem.

Vai šī ir grūta pāreja ar atšķirīgu līniju un skarbu kontrastu, kas šķir abus? Vai arī tā ir maiga, pakāpeniska gaismas kušana ēnā? Šī pārejas zona ir tā, kurai jāpievērš uzmanība, nokļūstot studijas apgaismojumā.

Kā šīs ēnas mainās, ja liela, mīksta gaisma atrodas tuvu objektam, vai maza, skarba gaisma, kas novietota vairākas pēdas no objekta? Tie ir jēdzieni, ar kuriem jāeksperimentē un jāsaprot, un labākais veids, kā to izdarīt, ir praktizēt.

Tāpēc ejam uz priekšu un dodam vietu, kur sākt un sākt kopt savas studijas prasmes.

Atstāj to vienkāršu

Labākais veids, kā sākt darbu ar studijas gaismām, ir saglabāt to vienkārši. Tas nozīmē tikai vienu un tikai vienu gaismu.

Tādā veidā, ja fotografēšanas laikā jums nepatīk tas, ko redzat, jums jāpielāgo, jāpārvieto vai jāpadara tikai viena lieta. Jūs nenokavēsieties ar visu un nepazudīsit uzstādīšanā. Jūs varēsiet saglabāt uzmanību savam objektam un uzņemšanai. Izmantojiet arī lielu, izkliedētu gaismas pārveidotāju, kas met gaismu kā rokas granātu uz objektu, piemēram, šaujiet caur lietussargu (ne mazāk kā 36 collas).

Gaismas avots

Mans iecienītākais apgaismojuma modifikators šiem gadījumiem ir Westcott 5 pēdu Octabox. Es iesaku izmantot lielu gaismas avotu, lai jūs vienlaikus varētu apgaismot gan objektu, gan fonu. Es arī iesaku izkliedētu gaismas avotu, lai mīkstinātu gaismas kvalitāti un novērstu ārkārtējas karstās vietas jūsu objektā. Padariet to lielu, izraisiet patiešām, tas ir labi, ja gaisma, šķiet, iet visur, kad sākat darbu.

Labi, mēs esam izvēlējušies gaismas avotu, tagad kur to ievietot?

Gaismas izvietojums

Neievērojot pārāk daudz fizikas, būtībā, jo tuvāk gaismas avots ir jūsu objektam, jo ​​maigāka būs gaisma, dodot jums jauku pakāpenisku pāreju no gaismas uz ēnu.

Pēc tam, jo ​​tālāk gaismas avots atrodas no jūsu objekta, jo skarbāka gaisma kļūst, un jūs saņemat grūtāku pārejas formu no gaismas uz ēnu.

Galu galā jums vajadzētu izmēģināt abus scenārijus, lai uzzinātu vairāk par to, kā tas maina jūsu portreta izskatu. Vispirms es iesaku turēt gaismas avotu trīs pēdu attālumā no objekta, jo maigāka, izkliedētāka gaisma ir glaimojošāka jūsu objektam.

Gaismas virziena ziņā jūs nevarat kļūdīties ar tradicionālo cilpas apgaismojuma modeli (nosaukts ēnai, ko rada deguns uz vaiga), kur gaisma ir novietota aptuveni 45 grādu leņķī pret sāniem un 45 grādu leņķī virs jūsu tēmas.

Cilpas gaismas ēna

Šeit ir vienkāršas iestatīšanas, kuru es bieži izmantoju, pamata diagramma.

Padomā pirms šauj

Tagad, pirms ieslēdzat apgaismojumu, padomājiet par to, kā vēlaties, lai portrets izskatās un kāds lauka dziļums jums būs nepieciešams.

Ja tas ir vienkāršs galvas šāviens un vēlaties jauku seklu lauka dziļumu, fokusējot acis un pārējo fotoattēlu maigi izplūstot skaistā bokeh, tad izvēlieties plaši atvērtu f / 4.0 diafragmu.

Ja portretā ir rekvizīti un citi elementi, kas nepieciešami fokusā, izvēlieties mazāku diafragmu un lielāku lauka dziļumu f / 11. ISO jānodrošina pēc iespējas zemāks, lai novērstu troksni. Slēdža ātrums studijas strobos nav liels faktors, jo zibspuldze visu apgaismo, tāpēc es to turētu iestatīt tieši zem sinhronizācijas ātruma ar kaut ko līdzīgu 1/160 sek. Tādējādi ļaujiet vajadzīgajai diafragmai diktēt kadru.

Tagad jūs varat vai nu noregulēt strobe strāvu, līdz tā sasniedz jūsu ekspozīcijai atbilstošu ekspozīciju, vai arī, ja vēlaties iegūt vēl detalizētāku informāciju, varat iet uz priekšu un izmantot gaismas skaitītāju, lai strobu iestatītu tieši tajā atvērumā, kāds jums nepieciešams.

Eksperimentējiet un mācieties

Tagad ej uz pilsētu! Šauj prom! Pārvietojiet gaismu nedaudz pa kreisi vai nedaudz pa labi. Novietojiet gaismu tālāk no objekta vai tik tuvu, ka tas gandrīz pieskaras objektam. Eksperimentējiet un mācieties. Pārtrauciet uztraukties par kļūdām. Tā mēs mācāmies un kļūstam labāki.

Kas ir sliktākais, kas var notikt? Mēs saņemam virkni šausmīgu attēlu?

Es nezinu par tevi, bet man kā fotogrāfam ir bijuši daudz tādu dzinumu, kas sagādājuši vilšanos. Liels darījums!

Izpētiet sliktos kadrus, lai noskaidrotu, kas notika nepareizi, un mēģiniet vēlreiz. Iemācieties aptvert savas kļūdas, un es jums apsolu, ka uzlabojumi nav tālu.