Šajā apmācībā es jums parādīšu procesu, kurā tiek izmantotas papildu krāsas, lai stilizētu jūsu attēlus un izveidotu konsekventu tēmu savās kolekcijās.
Nesen es devos 1800 jūdžu braucienā pa putekļaino Austrālijas rietumu pakāji. Pēc divām ceļā pavadītām dienām es nonācu Karijini - nacionālajā parkā, kas slavens ar savu dzelzs bagātīgo zemi, ledus-aukstajām aizām un milzīgo attālumu no pilnīgi visa.
Nekurienes vidus - Karijini nacionālais parks, Austrālijas rietumos
Karijini ir pārpilns ar papildinošām īpašībām; karsti tuksneši, ledaini auksti aizas, siltas dienas un sasalošas naktis. Tomēr nekas nav salīdzināms ar Karijini dabisko papildkrāsu parādīšanos ikdienā. Katru nakti manas acis tika apstrādātas ar skaistu zelta zemes toņu un vēso ēnu sajaukumu. Un katru vakaru viņi nevarēja iegūt pietiekami daudz.
Jūs, iespējams, atradīsit sev nelielu iepriecinājumu, kad esat atvaļinājumā. Varbūt jūs izmēģināt jaunu objektīvu, varbūt praktizējat jaunas metodes vai vienkārši aizraujaties ar slēdža pogu - mēs visi esam bijuši tur! Ja tā, jūs, iespējams, atgriezīsities mājās ar jauktu lielisku kadru maisu un, iespējams, ar dažiem attēliem, kas paši par sevi nav īpaši spēcīgi, lai tos pievienotu jūsu portfelim, emuāram vai Instagram plūsmai.
Šeit ir attēlu kolekcija no mana ceļojuma uz Karijini, kas ne pārāk labi apvienojas, kā kolekcija to pašreizējā formā. Viņiem katram ir atšķirīga krāsu palete, notiek vairākas dažādas metodes, un viņiem nav īsti vienāda stila. Nav saliedētības, nav harmonijas.
Atsevišķi šie attēli nav īpaši spēcīgi. Tomēr kā kolekcija viņiem ir potenciāls apvienoties, veidojot lielisku scenāriju.
Lai palīdzētu šo attēlu kopai nodot šo stāstu, es jums parādīšu krāsošanas procesu, lai stilizētu šo kolekciju. Izmantojot papildu krāsas, es izveidošu konsekventu izskatu, sajūtu un stilu, kas darbosies visā kolekcijā. Šis process ir kaut kas tāds, ko jūs atkal un atkal varat pielāgot savām kolekcijām.
Papildkrāsas
Ja domājat: "Kas uz zemes ir papildinoša krāsa?" neuztraucieties, to ir diezgan viegli saprast. Vienkāršāk sakot, tās ir krāsas, kas uz krāsu rata atrodas pretī viena otrai. Šeit ir ekrānuzņēmums ar dažiem piemēriem:
Papildu krāsu piemēri.
Papildkrāsas parādās visur, it īpaši dabā. Padomājiet par skaistu saulrietu, pludmali vai pat Nemo atrašanu - katrs no tiem ir iestrēdzis ar papildinošām krāsām. Tos sauc par papildinošiem, jo viņi dara tieši to, ko saka uz alvas - papildina viens otru.
Fotogrāfijā varat izmantot papildu krāsas, lai attēlu kolekcijai izveidotu konsekventu izskatu, stilu un stilu. To var panākt, uzņemot savus kadrus (t.i., lūdzot subjektiem valkāt noteiktu krāsu) vai pēc apstrādes smalki pielāgojot krāsas. Es jums precīzi parādīšu, kā to panākt, izmantojot Adobe Lightroom.
1. solis: izveidojiet krāsu paleti
Pirms ieejat Lightroom un sākat pielāgot savas krāsas, jums ir skaidri jāzina, kuras krāsas vēlaties iekļaut attēlos.
Lielisks veids, kā to izdarīt, ir izveidot vienkāršu krāsu paleti, uz kuru var atsaukties, rediģējot attēlus. Šī krāsu palete varētu būt attēlu kolekcija, kuru esat izgriezis no žurnāliem, iespējams, daži krāsu paraugi no krāsu veikala vai pat virkne kvadrātu datorā, kas piepildīti ar jūsu vēlamajām krāsām.
Šeit es izvēlējos kvadrātu ķekaru, piepildot krāsu paleti ar papildu siltiem zemes toņiem un vēsām duļķainām ēnām, kas tver Karijini ainavu.
2. solis: Līdzināšana un atņemšana, izmantojot nokrāsu, piesātinājumu un spilgtumu (HSL)
Apsēžoties, lai rediģētu fotogrāfiju, jūs parasti tai piekļūstat, domājot par kaut ko pievienot. Piemēram, jums ir tendence pievienot kontrastu, asumu vai varbūt pievienot gradientu.
Strādājot ar krāsu, it īpaši, ja domājat par krāsu paleti, jums ir jāmaina pieeja un tā vietā jādomā par atņemšanu. No attēliem ir jāatņem krāsas, kas nav saskaņotas ar jūsu krāsu paleti, jo darbs ar krāsām attiecas ne tikai uz krāsām, kuras jūs neredzat, bet arī uz tām, kuras jūs varat redzēt.
Kad esat apmierināts ar savām krāsām un tās sēž jūsu krāsu paletes robežās, jūs varat doties tālāk, papildināt, uzlabot un izdaiļot.
Šajā solī es parādīšu, kā izmantot Lightroom paneli HSL (Hue, Saturation and Luminance), lai atņemtu un izlīdzinātu attēla krāsas, lai tās atbilstu jūsu krāsu paletes krāsām.
Līdziniet ar Hue
Sāciet cilnes HSL sadaļā Hue. Hue slīdņi ļauj nomainīt esošās krāsas ar blakus esošajām krāsām krāsu ritenī.
Piemēram, jūs varat aizstāt visus sarkanos toņus jūsu attēlā ar purpursarkanu, pielāgojot slīdni Red Hue uz -100. Pārvietojot šo slīdni uz +100, visi sarkanie tiks aizstāti ar apelsīniem. Tas ir tāpēc, ka fuksīna un oranža krāsainajā ritenī atrodas sarkanās krāsas abās pusēs.
Šajā brīdī ir vērts veltīt brīdi, lai izpētītu sava attēla krāsu un sāktu domāt par to, kādas krāsas jūs varat virzīt un vilkt, lai savu attēlu saskaņotu ar savu krāsu paleti.
Darīsim to ar attēla piemēru. Pašlaik šis attēls ir mazliet atrauts no vēlamās krāsu paletes. Šķiet, ka tai ir ūdens / zaļa krāsa, it īpaši debesīs.
Sākotnējais attēls.
Lai noņemtu ūdens / zaļās krāsas sastāvu, jūs varat virzīt ūdens toņus uz augšu, lai tos aizstātu ar ziliem. Šajā piemērā vērtība +81 darbojas labi. Turklāt jūs varat nedaudz nospiest zilo slīdni uz augšu, ap +36. Tas padziļinās zilos toņus un noņems to, kas bija palicis pāri no ūdens / zaļās krāsas.
Visbeidzot, lai izlīdzinātu oranžos / dzeltenos toņus krāsu paletei, varat pavilkt oranžās un dzeltenās slīdņus attiecīgi līdz -26 un -15. Šī smalkā pielāgošana virza oranžos toņus uz sarkano un dzeltenos toņus uz oranžo - būtībā tos iesildot zemes toņus.
Rediģēšanas laikā vienmēr ir ieteicams apskatīt attēlu kopā ar krāsu paleti, lai nodrošinātu, ka katram fotoattēlam jūs strādājat vienā un tajā pašā virzienā. Tas palīdzēs jums savākt kolekciju beigās.
Krāsu regulēšana Lightroom HSL panelī.
Šeit jūs jau varat redzēt, ka Hue korekcijas ir pielīdzinājušas debesu un zemes krāsu vēlamajai krāsu paletei. Tomēr krūmāju un navigācijas sistēmā joprojām ir daudz zaļo toņu, kas izposta krāsu paleti. Zaļos toņus var noņemt, izmantojot slīdņus Piesātinājums.
Atņemt ar piesātinājumu
Cilnes HSL piesātinājuma piesātinājumi ļauj kontrolēt krāsu intensitāti. Palielinot piesātinājumu, jūsu krāsas kļūs stiprākas un dinamiskākas. Samazinot piesātinājuma slīdņus, jūsu krāsas būs mazāk intensīvas.
Vēlreiz apskatiet savu attēlu un ņemiet vērā visas traucējošās krāsas, kas neatbilst jūsu krāsu paletei. Pielāgojiet attiecīgos slīdņus, lai šīs krāsas desaturētu. Tas jums atstās tikai tās krāsas, kuras sakrīt ar jūsu krāsu paleti. Kad šīs pamatkrāsas ir ievietotas, varat tām piešķirt nedaudz piesātinājuma, lai stiprinātu attēlu.
Atgriezīsimies pie attēla parauga, lai to parādītu.
Lai gan attēla piemērs ir daudz tuvāk vēlamajai paletei, tajā joprojām ir traucējošas krāsas, kas nav izlīdzinātas - it īpaši zaļie toņi un spēcīgi dzeltenīgi. Šīs krāsas var atņemt no attēla, desaturējot slīdņus Zaļais un Dzeltenais. Šajā gadījumā vērtības -100 (zaļa) un -78 (dzeltena) darbojās labi.
Lai pabeigtu slīdņus Piesātinājums, varat palielināt to krāsu piesātinājumu, kuras izlīdzina jūsu papildu krāsu shēmu. Attēla piemērā sarkanās, oranžās, ūdens un zilās krāsas palielināšana radīja šarmu.
Laiks kārtējai attēla parauga pārskatīšanai pret krāsu paleti.
Piesātinājuma korekcijas.
Izgaismojiet ar spilgtumu
Cilnes HSL slīdņi Luminance ļauj kontrolēt, cik spilgti vai tumši vēlaties, lai kāda konkrēta krāsa izskatās. Spilgtuma palielināšana piešķir jūsu krāsām spilgtumu, turpretī samazinot spilgtumu, jūsu krāsas kļūst tumšākas.
Salīdziniet savu attēlu ar krāsu paleti. Kā tas izskatās? Vai krāsas ir mazliet par tumšu vai par gaišu? Ja tā, noregulējiet atbilstošo slīdni Luminance, lai jūsu krāsas būtu gaišākas vai tumšākas.
Piemēra attēlā apelsīni šķiet mazliet pārāk tumši, un, iespējams, arī zilie varētu darīt ar nelielu spilgtumu. Lai to panāktu, varat palielināt slīdņu Oranžais, Dzeltenais un Zilais spilgtumu, līdz esat apmierināts ar spilgtumu. Šajā gadījumā, pārvietojot oranžo slīdni uz +28, dzelteno uz +21 un zilo uz +11, tika izdarīts triks.
Spilgtuma pielāgošana.
Mēģiniet pierast regulāri salīdzināt savu attēlu ar savu krāsu paleti, īpaši pēc tam, kad esat veicis jebkādas korekcijas HSL slīdņos. Šajā brīdī, ja jūs domājat, ka jūsu krāsām ir nepieciešams nedaudz vairāk darba, vēlreiz izskrējieties cauri katram no HSL slīdņiem un attiecīgi pielāgojiet tos.
3. solis: Rakstzīmes pievienošana ar līknēm
Izveidojot konsekventu stilu un piemērojot to katram kolekcijas attēlam, var būt atšķirība starp labu kolekciju un lielisku.
Ja jums ir noteikts rediģēšanas stils, tagad ir īstais laiks to piemērot saviem attēliem. Ja atrodaties posmā, kurā, iespējams, mēģināt izveidot vai izveidot savu stilu un neesat pārliecināts, kā rīkoties, ir lieliska ideja izmantot savu priekšmetu vai vidi kā stila ceļvedi. Apskatīsim, kā to izdarīt tieši ar piemēru.
Karijini ir pārpilns ar papildinošām krāsām, ar dzelzi bagātu zemi, siltu putekļainu gaisu un duļķainām ēnām. Lai palīdzētu attēlā ievadīt dažas no šīm īpašībām, varat izmantot toņu līkni.
Toņu līkne būtībā ir kvadrātveida diagramma, kas sastāv no histogrammas un lineāras līnijas, kas iet no apakšas pa kreisi uz augšu pa labi. Līdzīgi kā histogramma, toņu līknes kreisā puse attēlo ēnas, vidusdaļa - vidus toņus un labā puse attēla izcēlumus.
Toņu līkne - pamata
Noklikšķinot uz ikonas “Punktu līkne” (loga Tone Curve apakšējā labajā stūrī), tagad varat noklikšķināt uz Tone Curve diagrammas, lai izveidotu kontroles punktus. Pēc tam varat vilkt šos vadības punktus uz augšu vai uz leju, lai mainītu atbilstošo toņu vērtību.
Punkta līknes ikona, lai pievienotu pielāgošanas punktus.
Jūsu toņu līkne darbojas četros atšķirīgos kanālos - RGB, sarkanā, zaļā un zilā krāsā. Pagaidām pārliecinieties, vai toņu līknes kanāls ir iestatīts uz RGB. Tas ļauj kontrolēt attēla vispārējo toni, vienlaikus manipulējot ar sarkanajiem, zaļajiem un zilajiem toņiem. Drīz jūs iepazīsit citus kanālus.
Atmosfēras ēnu veidošana
Pirms atmosfēras ēnu iekļaušanas attēlā vēlaties pārliecināties, ka visi jūsu veiktie pielāgojumi attiecas tikai uz ēnām. Tātad, lai aizsargātu vidus toņus, toņu līknes vidū varat ievietot kontrolpunktu (kā redzams zemāk).
Tagad toņu līknes kreisajā pusē varat pievienot dažus kontrolpunktus. Tas ļaus jums manipulēt ar jūsu ēnām.
Velkot šos kontroles punktus uz leju, jūsu ēnas kļūst tumšākas. Tomēr, lai izveidotu plakanas, duļķainas ēnas, varat vilkt šos kontroles punktus uz augšu - būtībā apgaismojot savas ēnas. To darot, uzmanīgi pievērsieties tumšākiem attēla apgabaliem, lai pārliecinātos, ka jūs to nepārspīlējat.
Lai pabeigtu šo duļķaino atmosfērisko izskatu, varat aptumšot izceltos elementus, nedaudz pavelkot vadības punktu kreisajā labajā pusē toņu līknei.
Šajā piemērā jūs varat redzēt, ka šī smalkā pielāgošana ir padarījusi ēnas gaišākas, tumšākas iezīmes, samazinājušas kontrastu un ievedušas attēlu šajā drūmajā atmosfēras stilā.
Lietota toņu līkne.
Krāsu stilizēšana
Katru jūsu fotoattēla pikseļu veido sarkano, zaļo un zilo krāsu sajaukums. Toņu līkne izolē šos atsevišķos krāsu kanālus, lai jūs varētu pielāgot, cik daudz vai maz šī krāsu kanāla ir jūsu ēnās, vidējos toņos un izceltos elementos.
Pētot attēla paraugu, attēla pamatkrāsas izskatās labi. Tas ir pilns ar papildu krāsām, un tas labi saskaņojas ar krāsu paleti. Tad kāpēc uztraukties ar šiem individuālajiem toņu līknes kanāliem?
Tas attiecas uz fotoattēlu ievadīšanu ar stilu, kas atgādina jūsu tēmu vai vidi. Varbūt šāviena laikā bija īpaša sajūta vai emocijas. Vai tas bija dzīvs? Laimīgs? Spilgti? Melanholisks? Karsts? Auksts? Vai jūsu krāsu paletē ir kāds krāsu tonis, kas, jūsuprāt, vislabāk tos pārstāv?
Varbūt visapkārt peldēja daudz zemes sarkanu putekļu un vēsu ēnu? Ja tā, jūs varat pievienot savam attēlam smalku siltu toni un atdzesēt šīs ēnas, lai uzlabotu attēlu izskatu, sajūtu un stilu. Apskatīsim, kā tieši to panākt, izmantojot toņu līkni ar attēla piemēru.
Sāciet, izvēloties Sarkano kanālu toņu līknē. Ja opciju “Kanāls” neredzat, noteikti noklikšķiniet uz ikonas “Punktu līkne”.
Darbs pie toņu līknes sarkanā kanāla.
Jebkuri pielāgojumi, ko veicat šajā toņu līknē, ietekmēs tikai sarkanos attēlā. Ja jūs izveidojat kontrolpunktu ēnā un velciet to uz augšu, tas palielinās jūsu ēnu sarkanos. Ja jūs rīkotos pretēji un velciet šo kontroles punktu uz leju, tas noņems sarkanos no jūsu ēnām.
Šeit ir vērts atzīmēt, ka, noņemot pamatkrāsu, izmantojot toņu līkni, jūs ieviesīsit tās pretējo krāsu. Šeit ir saraksts ar galvenajām krāsām un tām atbilstošajām pretējām krāsām.
- Pretēja krāsa sarkanai ir ciāna.
- Pretējā zilā krāsa ir dzeltena.
- Zaļai krāsai pretēja krāsa ir fuksīna krāsa.
Lai attēlam pievienotu izsmalcinātu siltu pamattoņu, vienkārši noklikšķiniet un velciet vadības punktu sarkanā kanāla galējā kreisajā pusē nedaudz uz augšu. Jūs ievērosiet, ka nav nepieciešams daudz pielāgot, lai sasniegtu vēlamo izskatu.
Sarkanā toņa līknes korekcijas.
Lai atdziest jūsu ēnas, pārslēdziet kanālu toņu līkne uz zilu. Tas ļaus jums palielināt zilās krāsas daudzumu tumšākajos attēla apgabalos. Lai to izdarītu, noklikšķiniet un velciet vadības punktu zilā kanāla galējā kreisajā pusē uz augšu. Pievērsiet uzmanību tumšākiem attēla apgabaliem, lai nepārspīlētu.
Darbs pie toņu līknes zilā kanāla.
Var gadīties, ka, lai gan šī korekcija atdziest ēnas, tā atdziest arī vidējos toņus un izceļ. Lai to novērstu, varat noklikšķināt un vilkt kontrolpunktu Zilā kanāla galējā labajā stūrī uz leju. Tas noņems zilos toņus no jūsu izceltajiem elementiem un ieviesīs nedaudz no Blue pretējās krāsas (dzeltenā), lai uzsildītu jūsu izceltās vietas.
Zilā toņa līknes korekcijas.
4. solis: Dalīta tonēšana (pēc izvēles)
Papildu krāsu stilizācijas procesa pēdējais solis ir smalka dalītās tonēšanas korekcijas pielietošana, izmantojot cilni Lightroom’s Split Toning.
Tagad jūs varat sajust, ka attēls jau ir pilnībā saskaņots ar krāsu paleti, un, iespējams, nekas vairāk nav jāpielāgo. Ja tā, tad apsveicu! Es aicinu jūs iet uz priekšu, ievadīt kolekcijas ar savu stilu un iedvesmot citus rīkoties tāpat.
Ja skatāties uz saviem attēliem, domājot, ka “tur kaut kas nav īsti pareizi” vai “viņiem vēl ir nedaudz jāstrādā”, dodieties uz cilni Dalīt tonēšanu. Tas ir ļoti vienkāršs rīks, kas jūsu attēliem var pievienot pēdējo pulēšanas slāni.
Sadalītā tonēšana ļauj piemērot īpašu krāsu toņu jūsu izceltajām vietām un ēnām. Ieteicams atsaukties uz savu krāsu paleti un atlasīt precīzu nokrāsu, kuru vēlaties izmantot izceltās vietās un arī ēnās. Pēc tam varat izsaukt šī izskata intensitāti, izmantojot piesātinājuma slīdņus, līdz esat apmierināts ar rezultātu.
Attēla paraugam atlasot papildu siltas nokrāsas - 45 izceltām un 240 ēnām, kas pilnībā sakrīt ar krāsu paleti. Pielāgojot katra piesātinājumu attiecīgi uz 10 un 6, tiek piemērots tieši pareizais tonizējošais daudzums un pabeigts stilizācijas process.
Pievienotas dalītās tonēšanas korekcijas.
Atkārtoti
Pieņemsim dažas sekundes, lai veiktu krāsošanas un stilizācijas procesa kopsavilkumu, pirms palūrējam pirms un pēc.
- Sāciet, izveidojot papildu krāsu paleti.
- Izmantojot savu papildu krāsu paleti kā vadlīniju, izlīdziniet attēlā esošās krāsas un atņemiet tās, kas ne visai der. Šim solim izmantojiet HSL paneli.
- Viegli palieliniet papildinošo krāsu piesātinājumu un spilgtumu, atkal izmantojot HSL paneli
- Izmantojiet toņu līkni, lai stilizētu savu attēlu un iekļautu atmosfēras ēnas un smalkus pamatā esošos toņus.
- Izvelciet visus pielāgojumus kopā ar izsmalcinātu dalītās tonēšanas korekciju, pievienojot papildinošiem siltiem un vēsiem toņiem jūsu izceltajiem elementiem un ēnām.
Pirms un pēc
Pirms
Pēc
Zemāk jūs varat redzēt piemēru tam, kā šis process izskatās, kad es to pielietoju atlikušajiem attēliem manā kolekcijā.
Šai kolekcijai tagad ir liels konsekvences līmenis. Tam ir skaista papildinoša krāsu palete un līdzīgs stils, kas darbojas visā kolekcijā. Rezultātā kolekcijā valda kopība, kuras iepriekš nebija. Tas dala to pašu vēstījumu un sanāk kopā, lai izstāstītu jauku mazu stāstu.
Kolekcija - pirms tam.
Kolekcija - pēc.
Secinājums
Darbs ar krāsu ir process, tā nav precīza zinātne. Lai gan precīziem slīdņu un līknes pielāgojumu vērtībām, kas tiek izmantotas piemēra attēlam, ne vienmēr derēs katrs attēls, šis visaptverošais process darbosies.
Es ceru, ka šī apmācība liek domāt par to, kā jūs izmantojat krāsu savā fotogrāfijā. Tā ir lieliska prasme attīstīties, tāpēc mēģiniet nepaļauties uz sākotnējiem iestatījumiem un tā vietā domājiet par savas krāsu paletes definēšanu, kuru varat izmantot savu kolekciju stilizēšanai. Šādā veidā ir daudz jautrāk!
PS. Vai jums ir krāsu palete, ar kuru jūs stilizējat savus attēlus? Ja tā, lūdzu, dalieties zemāk esošajos komentāros, es labprāt redzētu jūsu kolekcijas.