4 padomi pirms vizualizācijas - skatieties pirms fotografēšanas

Satura rādītājs:

Anonim

Iepriekšēja vizualizācija ir mākslas forma, kas, manuprāt, mūsdienās netiek pietiekami mācīta. Tas ir mākslinieka vai fotogrāfa pamats, lai izveidotu apgaismojumu, fonu, priekšplāna elementus, kompozīciju un harmoniju. Tas viss ir jānosaka pirms kameras pacelšanas pie acs. Apskatīsim dažus paņēmienus un padomus iepriekšējai vizualizēšanai.

1. PAMATOJUMS

Vai aiz objekta ir kādi traucējoši elementi, kas novērš jūsu uzmanību, piemēram, spilgti karstie punkti, piemēram, saule, kas nāk caur kokiem, spēcīgas ģeometriskas formas vai spilgtas krāsas. Ja šīs ir problēmas, pārvietojiet objektu vai kameras pozīciju apkārt, lai izvairītos no tā vai samazinātu to ietekmi.

2 - Priekšplāns

Vai varat izmantot kādus priekšplāna elementus, lai palīdzētu izveidot kadrējumu - piemēri būtu klintis vai lapotne. Pat ļoti zemu nokāpšana priekšplāna aizmiglošanai radīs kadrēšanas efektu.

3 - SASTĀVS

Apskatiet formas un perspektīvas, kas rada lielāku interesi un noved jūsu skatītāju apkārt ainai. Piemērs: Man patīk izmantot Zelta trīsstūri, nevis Trešo likumu, tāpēc es meklēju elementus, kas to līdzsvaro. Zemāk ir paraugs, un jūs varat izlasīt: Dievišķā kompozīcija ar Fibonacci Ratio (The Thule noteikums par steroīdiem), lai iegūtu plašāku informāciju. Protams, tas ir iebūvēts kā daļa no Photoshop CS6 (un LR) un jaunāku apgriešanas rīku, taču es iesaku iemācīties redzēt šo ceļu pirms korekcijas pēc ražošanas.

4 - HARMONIJA

Šis ir visvairāk aizmirstie komponēšanas aspekti. Es vēlos, lai mana subjekta seja izceļas, tāpēc es parasti izvēlos fonus, kas pēc viņu apģērba ir krāsaini, bet melnbaltā toņa dziļums. Mēģiniet arī minimizēt visas papildu krāsas fonā, kas saduras ar objektu. Jā, tas izklausās sarežģīti, tāpēc, lai to atvieglotu, esmu pievienojis dažus pētījumu piemērus. (svarīga ir arī apģērba krāsu izvēle, bet tā ir atsevišķa tēma vēl vienu dienu). Nākamreiz, kad skatāties filmu, apskatiet apģērba un ainu krāsu saskaņošanu.

Es izvēlējos vecas krāsotas durvis kā fonu šīm divām meitenēm, jo ​​tām bija tādas pašas nokrāsas (krāsu toņi) kā viņu apģērbam un ādai. Apskatiet subjekta apģērba krāsas un pēc tam atrodiet fona toni, kas to komplimentēs. Tas viņus izcels no fona un neradīs traucējošu krāsu kontrastu. Piemērs būtu, ja fons būtu zaļš vai zils.

Vislabāk darbojas vienkāršāki, mazāk pārblīvēti foni, īpaši, ja krāsu toņi harmonizējas. Turiet objektu vismaz metru vai vairāk prom no fona un izmantojiet plašu f / 1.2-2.8 diafragmu, lai izveidotu nelielu lauka dziļumu.

Esiet uzmanīgs, lai objekts netiktu iekļauts fonā. Šajā pētījumā es vispirms meklēju gaismas virzienu, pēc tam aplūkoju fona krāsu un toni. Tā bija dzeltenā krāsā krāsota siena, kas parasti būtu gaišāka par viņa seju, bet, tā kā tā bija paslēpta ēnā, tā kļuva diezgan tumša. Aplūkojot viņa apģērba krāsas, es zināju, ka notiks atdalīšana, kuru Photoshop var kontrolēt bez problēmām, ja nepieciešams. Atkal attālums no objekta līdz fonam, apvienojumā ar diafragmas f / 2.8 iestatījumu, rada daudz fona izplūdumu, kas ļauj objektam pop. Ņemiet vērā, ka nav traucējošu fona elementu.

Meklējot piemērotas vietas, jūs varat atrast daudz traucējošu objektu un faktūru, kas padarīs jūsu attēlu aizņemtu. Tas ir, iepriekš vizualizējot vietu, kur jānovieto kamera un objekts, un jāizmanto tas, ko vēlaties iekļaut fonā.

Šajā divu zēnu attēlā es atzīmēju, ka koki un šķūnis ir pārāk pārblīvēti un novērš uzmanību. Novietojot zēnus labā attālumā no šķūnīša un kokiem un atkal uzstādot objektīvu, lai izveidotu mazu lauka dziļumu (f / 2,8 70–200 mm objektīvs), es varēju sasniegt labu fona atdalīšanas objektu. Velosipēdi bija nozīmīgi stāstam, tāpēc es tos novietoju otrajā plānā, lai dotu zēniem virzību, kur iet. Turklāt ņemiet vērā, ka loka apgaismojums matiem piešķir papildu atdalīšanu.

Apmācītai acij ir viegli vizualizēt šo ainu - atrodiet gaismu, paskatieties uz fonu. Šeit jūs varat redzēt gaismu, kas ietinās ap kolonnām, radot gradētas ēnas un samazinošu fonu, kas piešķir dziļumu kopējam attēlam. Šajā pētījumā gaisma viņus šķērso 90 grādu leņķī pret ķermeni, tāpēc viņu seju pagriešana pret gaismu rada viņu seju modelēšanu, kas viņu sejām piešķir formu.

Fonam gandrīz ir 3D izskats, kā tas samazinās. Kolonna virs kolonnas un arkas, kas slāņojas viena virs otras, rada lielu dziļumu.

Šis pētījums ir piemērs tam, kā es mēģinu iepriekš vizualizēt portreta sesiju

Kad atradu šo pludmales atrašanās vietu (zemāk), es biju pārslogota ar idejām, kā es to gatavojos izmantot. Tas ir gluži pretēji rakstnieku blokam, kur jūs zaudējat idejas. Tā vietā jūs varat būt pārāk satraukti ar radošām idejām un aizmirst pamatus, kas padara portreta darbu.

Pirmais apsvērums bija gaismas virziens un kvalitāte. Šajā pētījumā galvenā gaisma bija atklātas debesis (fotoattēla labā puse, pāri okeānam). Ņemiet vērā, ka saule riet virs kalna aiz bērniem, tāpēc es izmantoju maigo gaismu, ko nodrošina atklātās debesis. Lai gan tas ir diezgan plakans gaisma un ļoti mīksts, tas nodrošina pietiekami daudz šķērsgaismas, lai uzlabotu tekstūru un formu apģērbā un klintīs. Ievērojiet mazo plankumaino gaismu, apmali, kas apgaismo viņas kājas, un ēnas viņas apģērbā. Šie ir noderīgi gaismas virziena rādītāji, kad tas ir plakans.

Nākamais apsvērums ir subjektu izvietojums attiecībā pret gaismu un dabiskajiem balstiem, piemēram, akmeņiem un driftwood. Šīs butaforijas ir lietas, kas fotogrāfus sajūsmina, izaicinājums ir, kā tos radoši izmantot. Atcerieties, ka tas viss ir izdarīts pirms kameras pacelšanas pie acs - iepriekšējas vizualizācijas māksla. Es arī pamanīju leņķisko formu klintīs, kas izliekas pretī okeānam, tas sakrita ar dreifējošās koksnes leņķi.

Meitene tika novietota uz visattālākā klints (arī ērtākai plakanākā), tāpēc gaisma nāca no viņas priekšējās kreisās puses, radot viņas apģērba un sejas paraugu. Tas arī ļāva attēlam lasīt no kreisās uz labo.

Zēns tika novietots uz dreifējošās koksnes ar stieni leņķī, lai tas atbilstu dreifējošās koksnes zaram blakus. Tas ir arī līdzīgs leņķim ar diagonālo līniju, kas attēlā iet no augšas pa labi līdz apakšai pa kreisi. Mana vienīgā vilšanās bija horizonta līnija, kas iet cauri meitenes galvai. Kameru nebija iespējams pārvietot zemāk, un, paceļot kameru augstāk, zēna galva būtu novietota netālu no horizonta līnijas. Arī meitenes pārvietošana nebija iespējama neērtā iežu formas dēļ. Es ar prieku to atstāju, jo seklais lauka dziļums bija radījis pietiekami daudz fona izplūdumu, lai ļautu viņai atdalīties no fona.

Canon 5D + 70-200 f / 2.8 IS objektīvs - F4 @ 1/800. - ISO 400
Rokas turēts zemes līmenī
Photoshop CS6 - svešzemju ādas iedarbība 7

Apgūstot iepriekšējas vizualizācijas mākslu, uz savu darbu skatīsies ar lielāku gandarījumu. Jūs zināsiet, ka jūs viens pats izveidojāt attēlu pēc iespējas labāk, izmantojot visas gaismas un kompozīcijas mākslinieciskās prasmes, pirms pat pacelāt kameru pie acs. Ne viss tiek izveidots datorā, es uzskatu, ka iepriekšēja vizualizācija ir vēl viens instruments amatniecības ceļojumā.