Kā fotogrāfi un mākslinieki mēs visi saskaramies ar radošajām sienām. Mēs cītīgi strādājam, lai pilnveidotu savas prasmes, mācāmies jaunas lietas, un tad, šķiet, ietriecamies sienā.
Dažreiz es domāju, ka mēs sarežģījām šādas problēmas, meklējot kādu maģisku triku, kas mums radīs meklēto radošo perspektīvu. Ja jūs esat līdzīgs man, jūs zināt, ka tas parasti nedarbojas.
Tā vietā šeit ir padomu apkopojums, kuru varat izmantot un izmēģināt šodien, lai uzlabotu savu fotogrāfiju un attīstītu radošo aci. Nepievērs uzmanību pasūtījumam, tie visi ir pilnīgi nejauši.
1. Apmeklējiet mākslas muzeju | Iemīlēties mākslā
Es nevaru pietiekami uzsvērt mākslas novērtēšanas kā fotogrāfa nozīmi. Ja vēlaties iegūt labākus fotoattēlus, kļūstiet par mākslas pasaules cienītāju un studentu.
Apmeklējiet muzeju un pavadiet dienu, pētot izcilu mākslinieku darbus. Vēl labāk - paņemiet līdzi pildspalvu un papīru. Kad glezna vai mākslas darbs piesaista jūsu uzmanību, pierakstiet, kāpēc. Pierakstiet visu, kas jums patīk, un tā pamatojumu. Ja atrodat kaut ko, kas jums nerūp, pierakstiet arī to.
Muzeju ir daudz lielākajā daļā lielo pilsētu. Patiesībā daudzos gadījumos tie ir pat bez maksas. Ja viņi nav bez maksas, joprojām var būt veidi, kā iekļūt bez maksas. Piemēram, ja jums ir debetkarte vai kredītkarte, izmantojot Bank of America, varat bez maksas iekļūt vairāk nekā 100 muzejos visā valstī.
2. Atsvaidziniet savu perspektīvu
Paņemiet dienu un koncentrējieties uz perspektīvu. Eksperimentējiet ar dažādiem kameras leņķiem, kurus, iespējams, iepriekš neesat izmēģinājis. Šo padomu ierobežo tikai tas, cik tālu esat gatavs izkļūt no savas komforta zonas.
Ja fotografējat portreta sesiju, paņemiet līdzi kāpnes. Ja jums nav kāpņu, uzkāpiet kokā vai atrodiet perspektīvu virs subjekta galvas. Tas atšķiras ne tikai, bet skatīšanās uz augšu gandrīz vienmēr ir glaimojoša jūsu priekšmetu īpašībām, it īpaši, ja viņiem ir nosliece uz dubultzodu!
Ja fotografējat ziedus, apsveriet iespēju tos nošaut no apakšas. Lai gan tas var jūs sasmērēt, es apsolu, ka tas būs izdevīgi. Spēlējiet ar saules leņķi un uztveriet zieda caurspīdīgumu, kad saules gaisma tam izlīst.
Jauna perspektīva gandrīz vienmēr var dot jums radošo stimulu, kuru meklējat.
3. Dodieties ceļojumā uz vietējo zooloģisko dārzu
Zooloģiskā dārza apmeklēšana ir viena no manām mīļākajām lietām, kas jādara kā fotogrāfam - galvenokārt tāpēc, ka to daru vienkārši manis labā. Nav spiediena, un man nav klienta, kurš vēlas noteikta veida attēlu. Es nejūtu nepieciešamību radīt noteiktu izskatu vai izjūtu fotoattēlos. Tas ir tikai es, mana fotokamera un simtiem eksotisku dzīvnieku, kas man ir pa rokai! Zooloģiskie dārzi ir lēti, un lielākajai daļai no tiem ir viena diena nedēļā, kur jūs pat varat iekļūt par puscenu.
Lūk, izaicinājums: Kad dodaties, mēģiniet slēpt faktu, ka dzīvnieki atrodas zooloģiskajā dārzā. Tas nozīmē būt radošam ar kadru kadru veidošanu.
Dažreiz tas var būt izaicinājums, bet tas ir ļoti noderīgi. Ja ir žogs, acīmredzami viltus klints vai priekšmets vai ja apkārtne vienkārši neklikšķina, neuzņemiet attēlu. Alternatīvi vienkārši mainiet savu perspektīvu, līdz kadrēšana darbojas. Šī domāšana ļaus jūsu radošajām sulām plūst, un es apsolu, ka jums būs sprādziens!
© Džeimss Brendons | Visas tiesības aizsargātas
4. Samaziniet savas iespējas
Pareizi, minimizēt. Lai gan spēja uzņemt tūkstošiem attēlu ir jauki, tas var arī padarīt jūsu radošās domāšanas procesu blāvu. Izmantojot šķietami neierobežotus attēlus, varat vienkārši noklikšķināt prom, visu dienu uzņemot šāvienus pa kreisi un pa labi. Izmantojot šo mentalitāti, jūs noteikti iegūsit dažus turētājus. Pa labi?
Apsveriet to vietā; nākamreiz, kad fotografēsieties (un ne klientam!), mēģiniet ņemt mazāko atmiņas karti, kāda jums ir. Izvēlieties vienu, kas ļaus jums veikt ļoti ierobežotu metienu skaitu - un neņemiet citas kartes. Alternatīvi, ja jums ir tikai lielas ietilpības kartes, vienkārši iestatiet galvā ierobežojumu, ka visas dienas garumā var uzņemt tikai 50 attēlus.
Pēkšņi ir zināms un noteikts īsums uzņemamo attēlu daudzumā. Jūs nevarat vienkārši staigāt pa attēliem pa visu redzamo. Tas jūs atgriezīs pie filmas ierobežojumiem, un jums būs rūpīgi jāizvērtē katrs uzņemtais kadrs. Otrā puse ir tā, ka jūsu radošās sulas sāks tecēt, un jūs būsiet modrāks par to, kas radīs labu tēlu.
5. Paņemiet kameru visur
Kriss Orvigs savā grāmatā Vizuālā dzeja apgalvo, ka “Pat bez fotografēšanas fotokameras nēsāšana uzlabo dzīvi.”
Es nevarētu vienoties vairāk. Kameras nēsāšana ir tūlītējs veids, kā paaugstināt sajūtu trauksmi. Tas liek jums paskatīties uz pasauli tā, it kā jūsu kamera vienmēr būtu piespiesta acij. Tas dod jums pamatu palēnināties, uzņemt visu, neatkarīgi no tā, kur atrodaties.
Apņemieties nēsāt kameru līdzi visur uz noteiktu laiku. Fotografējiet, labi zinot, ka pasaule tos nekad neredzēs. Veidojiet ikdienas lietu, mirkļu fotogrāfijas, kurās parasti nav nepieciešama fotogrāfija. Triks būs redzēt šos smalkos notikumus jaunā veidā un atrast veidu, kā tos padarīt interesantus. Pat ja jūs vienkārši izmantojat tālruņa kameru, šis padoms ir labs veids, kā uzlabot jūsu radošo aci.
6. Vienmēr esi iesācējs
Brīdī, kad jūs pieņemat domāšanas veidu, ka jūs kaut kas esat labākais (vai pat labākais savā lokā), ir brīdis, kad jūs kļūstat nemācāms.
Lieliski fotogrāfi, piemēram, Duglass Kirklands, vienmēr saglabā iesācēja domāšanu.
Esmu saticis savu daļu cilvēku, kuri domā, ka zina visu. Jūs zināt tādu. Jūs mēģināt viņiem pateikt kaut ko, ko esat iemācījušies, un viņi jūs notriec, sakot, ka viņi to jau zina. Vai arī viņi atsakās pieņemt kaut ko jaunu, jo nevēlas mainīt savu rīcību. Tas ir nāves spriedums jūsu radošumam.
Atlieciet lepnumu un esiet gatavs mācīties no citiem, pat ja jūtat, ka esat savas spēles augšgalā.
7. Izvēlieties krāsu, jebkura krāsa
Izvēlieties krāsu un izveidojiet portfeli ap šo krāsu. Ja jums ir laiks, dariet to ar vairākām krāsām. Izejiet un izveidojiet attēlus, kuros pārsvarā ir viena krāsa.
Ja izvēlaties zilu krāsu, ņemiet vērā objektus, kuros šī krāsa ir acīmredzama. Koncentrējieties uz attēliem pie ūdens vai debesīm. Dodieties garām saulrietam un nokļūstiet “jūras krēslas” valstībā, kad rietošā saule met debesīs un zemē dziļu zilu nokrāsu. Atrodiet teksturētas sienas, kas ir krāsotas dažādās krāsās un zilos toņos.
Ja izvēlaties dzeltenu, izpētiet saulespuķu lauku. Uzņemiet objektus tieši saulē, peldot kadru zeltainā saules gaismā. Pēcapstrādē krāsu var padarīt vēl acīmredzamāku, uz attēla uzklājot izvēlētās krāsas filtrus.
8. Ēnojiet apbrīnotu fotogrāfu
Pārsvarā fotogrāfi ir jauki, dāsni un dāvinoši cilvēki. Protams, ir daži, kas nedos dienas laiku fotogrāfam, kurš meklē mentoru, bet kurš vēlas ēnot vai pat sekot kāda tāda darbam?
Atrodiet fotogrāfu, kas jūs iedvesmo, un izveidojiet attiecības ar viņu. Piedāvājiet tos izvest pusdienās. Ja paveiksies, varēsiet mācīties no šī cilvēka un varbūt pat ēnot viņu.
Palūdziet, lai viņu fotosesiju laikā viņiem būtu gaismas vai vienkārši nēsājiet līdzi savus rīkus. Jūs uzzināsiet daudz, vienkārši novērojot, kā viņi mijiedarbojas ar saviem klientiem. Ja viņi šauj ainavas, tas pats attiecas. Piedāvājiet pārnēsāt savus rīkus, kad viņi pēta fotogrāfijas vietas. Uzaiciniet viņus pastaigāties pa foto un pēc tam piedāvājiet nopirkt vakariņas vai dzērienu. Kļūšana par izcilu fotogrāfu ir grūts ceļš, ko izvēlēties pašam, ja jums ir mentors, starpība starp panākumiem un neveiksmēm var būt atšķirīga.
9. Atklājiet zelta likmi
Zināms arī kā Zelta vidusceļš, Dievišķā proporcija, Fibonači likums, Phi noteikums uc. Zelta attiecība ir izplatīta attiecība, kuru atklāja Leonardo Fibonači un kura sastopama visā dabā, arhitektūrā un mākslā. Tiek uzskatīts, ka attiecība padara lietas pievilcīgas cilvēka acīm.
Dabā tiek uzskatīts, ka tas ir arī energoefektīvākais dizaina veids starp dzīvajām būtnēm. Ap to notiek dažas debates, bet par tām ir ļoti interesanti uzzināt.
Zelta attiecība būtībā ir steroīdu “trešdaļas likums”. Ja jums ir dažas minūtes, apmeklējiet YouTube un noskatieties šo ļoti interesanto (kaut arī rāpojošo) videoklipu par zelta likmi. Kļūstot zinošam par tādām tēmām kā Zelta attiecība, jūs varat krasi palielināt izredzes radīt attēlus, kas piesaista skatītāju uzmanību.
10. Atrodiet iestatījumu un turieties pie tā
Ja jūsu kamerā ir iestatījums, kas jums nav zināms, dodieties uz savu kameru un sazinieties ar šo iestatījumu. Tagad apņemieties sev noņemt kameru no šī iestatījuma, kamēr neesat pilnībā apmierināts ar to.
Ja jums ir ērti tikai ar automātisko, es neieteiktu pāriet tieši uz manuālo, bet noteikti iziet no automātiskajiem iestatījumiem un uz radošajiem.
Kameru automātiskie iestatījumi ir jāuzskata par jūsu radošuma un fotografēšanas prasmju indi. Šie iestatījumi ļauj jums pateikt, kā attēls izskatīsies, pietrūkst kadra sastādīšanas un aizvara nospiešanas.
Sāciet ar Av (diafragmas vērtība) vai Tv (laika vērtība) vai P (programma) režīmu (šeit varat uzzināt par diafragmas un aizvara prioritātes režīmiem). Visu dienu veltiet fotografēšanai tikai vienā iestatījumā.
Ja jums nepieciešama palīdzība, šajā vietnē vienmēr ir daudz informācijas, taču visvieglāk pieejamais resurss ir jūsu kameru rokasgrāmata.
Lielākā daļa fotogrāfu neapzinās, cik daudz viņi var iemācīties, vienkārši izlasot rokasgrāmatas, kas pievienotas viņu kamerām. Esmu zināms, ka esmu pat izlasījis manu rokasgrāmatu lidmašīnu braucienos. Kas gan ir labāks laiks nekā tad, kad jums nav ko citu darīt? Kad esat iestatījis vienu iestatījumu, pārejiet pie nākamā un pārejiet līdz bēdīgi slavenajam iestatījumam “Manual”.
11. Apsveriet atšķirību starp iedvesmu un radošumu
Tīmeklī ir vairāki raksti, kas līdzīgi šim rakstam, un tajā ir saraksts ar veidiem, kā uzlabot fotografēšanu. Gandrīz visi šie saraksti liks jums doties tiešsaistē un troļļot citu fotogrāfu darbus, lai iegūtu iedvesmu.
Lai arī šī mērenība var būt laba ideja, man ir kārdinājums nostāties prom no tās.
Kā jūs attīstīsit savu stilu, atdarinot citu darbu? Kā jūs izmantosiet savas radošās sulas, kad visas savas idejas novedīsit no citu mākslinieku mēteļa astes?
Owen Shifflett no Viget.com uzrakstīja neticami interesantu (un neticami populāru) emuāra ziņojumu ar nosaukumu “Consumption: How Inspiration Killed, Then Ate, Creativity”, un es domāju, ka jebkuram fotogrāfam vai māksliniekam, jaunam vai pieredzējušam, vajadzētu izlasīt šo rakstu.
Ja gatavojaties ģimenes portreta sesijai, izvairieties no lēciena tiešsaistē, lai izpētītu citu fotogrāfu vietnes par ideju izlikšanu un pēcapstrādes izskatu. Kur tajā ir unikalitāte?
Līdz ar interneta vecumu dažu sekunžu laikā jebkura informācija ir pieejama mūsu pirkstu galos. Kad mēs iegremdējamies citu fotogrāfu darbā, mēs galu galā atņemam savu radošumu.
Tā vietā apsēdieties ar zīmuli un papīru un sāciet domāt. Tas būs grūts, tas prasīs kādu laiku, bet ja nu no tā visa jūs izdomājāt kaut ko pilnīgi unikālu? Kaut kas pilnīgi tavs?
12. Atrodiet kaut ko tādu, kas jums nepatīk, un dodieties pēc tam
Lai kaut kas būtu labāks, ir jāiziet no savas komforta zonas. Ja viss, ko jūs darāt, ir fotografēt ģimenes un seniorus, vienā nedēļas nogalē dodieties ārā un filmējiet ainavas. Pēkšņi jūsu attēliem būs nepieciešami pilnīgi jauni kameras iestatījumi. Vairs nav cilvēku, kas pozē, nav palīgu, kas tur jūsu zibspuldzi, vairs nav fonu vai rekvizītu, vairs nav sekla lauka dziļuma vai ātras aizvara ātruma prasības. Tagad jums ir jādomā par savu tēmu pilnīgi jaunā veidā. Ainava jūs neklausa. Jūs nevarat pateikt, ka tas pārvietojas pa kreisi vai pa labi, vai izmantojiet zibspuldzi, lai noteiktā apgabalā atklātu mazliet vairāk gaismas. Lielākoties ainavām ir nepieciešams dziļš lauku dziļums, lēnāks slēdža ātrums, statīvi un pilnīgi jauna acs kompozīcijai un apgaismojumam.
Ja jūs pavadīsit laiku, fotografējot lietas, kuras neesat pieradis, es apsolu, ka jums radīsies jaunas idejas par to, ko jūs ir ērta šaušana. Jūs arī attīstīsit dziļāku izpratni par savu kameru.
13. Izmantojiet statīvu
Saskaņā ar neseno aptauju šeit dPS aptuveni 70% lasītāju izmanto statīvu mazāk nekā 50% gadījumu.
Personīgi es zinu ļoti maz fotogrāfu, kuri nēsā sev līdzi statīvu - jūs gandrīz nekad redzēt to kopā ar amatieriem.
Pievienojot kameru statīvam, notiek kaut kas interesants. Pēkšņi viss palēninās. Vairs nav jāuzvelk fotoattēli pa kreisi un pa labi - ātri aizpildiet atmiņas kartes. Izmantojot statīvu, jums patiešām ir jāvelta laiks, lai izveidotu savu attēlu. Tas galvenokārt notiek tāpēc, ka vairs nevarat brīvi pārvietot kameru. Tagad jums ir jāpielāgo statīvs, lai tas būtu vienā līmenī ar horizontu. Lai pielāgotu objekta pozīciju, jums tas jāpārvieto manuāli pa kreisi vai pa labi. Vienkārši to darot, jūs palēnināt ātrumu un patiešām domājat par savu tēlu.
Izejiet un uzņemiet 10 ar roku turētus attēlus, pēc tam nekavējoties paņemiet vēl 10 uz statīva. Skatiet, kurš komplekts iznāk labāk. Es esmu gatavs derēt, ka tas būs pēdējais.
14. Pievienojieties vietējam fotogrāfijas klubam
Viena no labākajām lietām, ko varat darīt kā fotogrāfs, ir sadarboties ar citiem fotogrāfiem.
Jā - tīkla veidošana tiešsaistē ir lielisks rīks, un to nedrīkst aizmirst, taču klātienes mijiedarbība ar līdzīgi domājošiem cilvēkiem ir daudz labāka! Ir daudz veidu, kā meklēt vietējos fotogrāfus. Jūs varat pievienoties vietējai PPA nodaļai savā pilsētā vai vienkārši google fotogrāfiju klubiem savā apkārtnē. Viens no labākajiem klubiem, kuram jebkad esmu pievienojies, bija vietējā fotogrāfiju grupa, izmantojot Meetup.com. Šajā grupā ir daudz ļoti talantīgu fotogrāfu, un viņi katru mēnesi rīko apmēram 4-6 pasākumus! Neatkarīgi no tā, vai jūs vienkārši veicat foto pastaigu pa pilsētu vai iegūstat VIP caurlaidi uz vietējiem sporta stadioniem, šīs grupas ir lielisks blāvs!
Secinājums
Jums ir tā, 14 idejas, kuras varat nekavējoties ieviest savā fotogrāfijā.
Protams, jūs nevarat izdarīt visus šos vienlaikus, taču jebkurā laikā, kad jums šķiet, ka jums ir nepieciešams atbalsts, noteikti pārbaudiet šeit vēlreiz. Ja jums ir vairāk ideju un / vai padomu, es labprāt vēlētos jums šeit. Ja šie padomi jums kaut kādā veidā ir palīdzējuši, es labprāt dzirdētu arī no jums. Noteikti atstājiet komentāru zemāk vai atsūtiet man čivināt (@jamesdbrandon) un dariet man zināmu savas domas. Noteikti iesakiet šo lapu visiem citiem fotogrāfiem, kurus jūs varētu zināt. Paldies un priecīgu šaušanu!
