4 jautājumi, kas jāuzdod sev pirms fotografēšanas, lai palīdzētu uzlabot jūsu fotogrāfiju

Satura rādītājs:

Anonim

Viena no jaukajām lietām mobilajos tālruņos ir tā, ka praktiski visās no tām ir iebūvētas kameras, kas nozīmē, ka gandrīz ikviens var būt fotogrāfs, un viņa rīcībā ir diezgan progresīva tehnoloģija, kas ar pogas pieskārienu spēj radīt satriecošus attēlus. . Daži cilvēki dod priekšroku īpašām kamerām, piemēram, DSLR vai bezspoguļa modelim, un citiem patīk nēsāt nelielu attēlu un fotografēšanu vai pat izmantot vecmodīgu filmu. Tomēr laba fotogrāfija ir daudz mazāk saistīta ar pārnesumu, un tā vairāk attiecas uz personu, kas uzņem attēlu.

Paturot to prātā, šeit ir četri jautājumi, kas jāuzdod sev nākamreiz, kad izņemat kameru un sākat atrauties. Ja apstāsieties un padomāsiet par šiem jautājumiem, tas palīdzēs uzlabot jūsu fotografēšanu un jūs uzņemsit labākas fotogrāfijas:

  1. Kāds ir attēla mērķis?
  2. Ko es vēlos, lai mani skatītāji redz vai jūt?
  3. Kā es varu izmantot apkārtni, lai izveidotu vēlamo attēlu?
  4. Kā es varu kontrolēt savu kameru, lai iegūtu vajadzīgo attēlu?

Pēc šo jautājumu apskatīšanas jūs varētu pārtraukt lasīšanu tūlīt un ķerties pie savu fotoattēlu uzlabošanas, taču es vēlos nedaudz iedziļināties katrā, lai redzētu, kā atbilde uz tiem var palīdzēt jums pilnveidoties kā fotogrāfam un māksliniekam.

1 - Kāds ir attēla mērķis?

Padomājiet par pēdējo reizi, kad sēdējāt, ritinot attēlus Instagram, Facebook, Flickr vai citā attēlu koplietošanas vietnē. Iespējams, jūs vienkārši izlasījāt dažas bildes nejauši, un varbūt pat dažiem esat devis tik ļoti kāroto, piemēram, dubultkārienu vai zvaigznīšu vērtējumu. Kas bija par tām fotogrāfijām, kas piesaistīja jūsu uzmanību un lika uz sekundi vai divām apstāties? Nesen Microsoft veiktais pētījums atklāja, ka, pateicoties viedtālruņiem un mūsdienu tehnoloģiju straujajam dzīvesveidam, cilvēkiem uzmanība vidēji ir tikai astoņas sekundes. Tas ir īsāks nekā zelta zivtiņa! Līdzīgs pētījums, kas tika veikts 2000. gadā, atklāja, ka uzmanības ilgums toreiz bija aptuveni 12 sekundes, kas nozīmē, ka viss tikai pasliktinās, jo mēs arvien vairāk esam saistīti ar tehnoloģiju starpniecību.

Jums varētu būt ļoti mazāka uzmanība nekā šim zīdainim, un tā ir laba likme, ko dara arī jūsu auditorija.

Tam ir dziļa ietekme uz fotogrāfiem, jo ​​tas nozīmē, ka jau tā pārpildītajā digitālo attēlu ainavā jūsu fotoattēli ne tikai piesaista uzmanību tūkstošiem vai miljonu citu attēlu vidū, bet jums ir pat mazāk laika, lai piesaistītu skatītāja uzmanību nekā jebkad agrāk . Lai to apkarotu, jums skatītājiem ir skaidri jānosaka, kāda tieši ir jebkura uzņemtā attēla jēga. Citiem vārdiem sakot, jūsu fotoattēliem jābūt skaidram priekšmetam - vai tas būtu cilvēks vai cilvēki, zieds, kaķēns, lidmašīna, vilciens vai pat automašīna.

Pārskatiet savus attēlus un pajautājiet sev: "Kāda jēga?" Ja jūs nevarat atbildēt uz šo jautājumu, iespējams, ka fotoattēli neko daudz nenozīmē arī nevienam citam, kurš tos redz. Kad es pirmo reizi nodarbojos ar fotografēšanu, es fotografēju visdažādākās lietas, kuras, manuprāt, tajā laikā varēja būt interesantas, taču, atskatoties uz tām, es godīgi nevaru pateikt, kāds ir šo attēlu mērķis. Ja es būtu veltījis laiku, lai pārliecinātos, ka attēliem ir skaidrs mērķis, tā vietā, lai vienkārši norādītu kameru uz visu, kas, manuprāt, varētu izskatīties forši, man būtu arī svarīgākas fotogrāfijas un daudz bagātākas atmiņas.

Šo fotogrāfiju es uzņēmu pirms apmēram 10 gadiem, un, lai arī esmu pārliecināts, ka man bija kaut kāds mērķis, es godīgi neatceros, kādai tai bija jābūt.

2 - Ko es vēlos, lai mani skatītāji redz vai jūt?

Tāpēc tagad jums ir jāņem vērā skaidrs attēla priekšmets, un jūs visi esat gatavi nofiksēt aizvaru savā DSLR, bez spoguļa vai pat mobilajā tālrunī. Bet pagaidiet, ir vēl jāapsver, pirms sākat ēst šo atmiņas karti un pārpludināt savus iecienītākos sociālos tīklus ar vairākām fotogrāfijām. Tagad, kad zināt, kāds ir jūsu fotoattēla mērķis, speriet koncepciju vienu soli tālāk un pajautājiet sev, kādas jūtas, simbolus vai citus elementus vēlaties piešķirt saviem skatītājiem.

Vai vēlaties, lai viņi justos laimīgi, skumji, ziņkārīgi, sevis ieskatīti vai nostalģiski? Vai vēlaties tos uzmundrināt, lai rīkotos kāda konkrēta mērķa sasniegšanai? Vai vēlaties, lai viņi pamana citas lietas, nevis to, kas varētu būt galvenā attēla tēma, un pavadītu laiku, sagremojot un interpretējot jūsu fotogrāfijas, lai iegūtu dziļāku izpratni par apkārtējo pasauli?

Es negribēju, lai tikai tie, kas redzēja šo attēlu, domātu: "Ak, daži studenti spēlē ar burbuļiem." Es gribēju, lai cilvēki smaida un izjūt tādu pašu sajūsmu kā meitene vidū.

Cilvēki ir vizuālas radības, un kā fotogrāfs jūs atrodaties unikālā stāvoklī, izmantojot domu un emociju pārraidei vizuālu māksliniecisku vidi. Šajā ziņā fotogrāfija ir vienvirziena komunikācijas veids, kad jūs aicināt savus skatītājus iesaistīties jūsu attēlos un kaut ko viņiem atņemt. Piemēram, lūk, kas varētu šķist diezgan ikdienišķs plastmasas pīles attēls:

Vai tā ir pīle … vai tas ir kaut kas vairāk?

Mans mērķis, uzņemot šo attēlu, bija panākt, lai mani skatītāji redzētu ne tikai vienkāršu gumijas pīli. Lai izveidotu šo attēlu, es īpaši izvēlējos dienas laiku, kameras leņķi, priekšplāna un fona elementus un ekspozīcijas iestatījumus (t.i., f / 1,8 diafragmu), lai mani skatītāji varētu redzēt vairāk nekā bērnu vannas rotaļlietu. Varbūt viņi domātu atpakaļ par savu bērnību vai varbūt pat izdomātu fantāzijas aizmuguri šai pīlei, kas stāv sardzē kraujas malā. Tas varētu šķist vienkāršs attēls, bet man šeit bija daudz kas cits, un, uzdodot sev dažus dziļākus jautājumus pirms bildes, es saņēmu labāku attēlu.

Tā pati mācība attiecas uz fotogrāfiju kopumā, un jūsu rīcībā ir spēcīgs attēlu uzņemšanas rīks, kas paredzēts ne tikai momentuzņēmumu veidošanai, bet arī stāstu stāstīšanai un saziņai ar auditoriju. Daži no šiem jautājumiem var šķist daudz darba, kad viss, ko vēlaties darīt, ir vienkārši izvilkt kameru un nofotografēt dažus fotoattēlus. Bet, strādājot pie tā, ka tas tiek darīts arvien vairāk, tas drīz kļūs par otro dabu, un jūs redzēsiet ievērojamu pat jūsu ikdienišķo attēlu kvalitātes pieaugumu.

Šis attēls ir tikai ātrs momentuzņēmums, kas neiegūs nevienu balvu, taču es to īpaši uzņēmu tā, lai sniegtu kontekstu, uzaicinātu skatītāju justies nedaudz sašutušam un, cerams, istabā redzētu ne tikai dažus bērnus.

3 - Kā es varu izmantot apkārtni, lai izveidotu labāku fotoattēlu?

Viens no vienkāršākajiem veidiem, kā izveidot saistošāku, interesantāku un vizuāli pievilcīgāku fotogrāfiju, ir dažu sekunžu ilga pārbaude un konteksts, kurā attēls tiek uzņemts. Pēc tam mēģiniet novietot sevi, objektu vai pat tikai kameru tā, lai radītu maksimālu vizuālo efektu un palīdzētu precīzi iegūt fotoattēlu, kuru mēģināt iemūžināt.

Lai to ilustrētu, ieskatieties zemāk redzamajā fotoattēlā. Kad to pieņēmu, es pieņēmu vairākus ātrus lēmumus attiecībā uz apkārtni, lai iegūtu labāku priekšstatu nekā tad, ja es tikko būtu izlīgusi ar ātru momentuzņēmumu. Kad bērns gāja pa ielu, es sekoju no neliela attāluma, lai iegūtu viņa fotogrāfiju, un pielāgoju savu skatu punktu, lai buras aizņemtu rāmja kreiso pusi. Es zemu noliekos, lai iegūtu labāku leņķi, un novietoju sevi tā, lai zēna galva un pleci būtu virs horizonta un parādītos cauri skaidrai debess daļai, nevis kokam vai ēkai. Es arī nobraucu pāri, tāpēc baltās krāsas līnija drīzāk virzījās uz attēla centru, nevis uz sāniem. Tas viss tika izdarīts dažu sekunžu laikā, jo es zināju, ka šis konkrētais brīdis būs diezgan īslaicīgs.

Rezultāts ir attēls, kas, manuprāt, ir pacelts vairākās pakāpēs virs tā, kas citādi varētu būt diezgan parasts bērniņa attēls, kurš iet pa ielu. Tas arī sniedz skaidras atbildes uz diviem iepriekšējiem jautājumiem:

  1. Kāds ir attēla mērķis? Parādīt bērnu, kurš iet pa ielu.
  2. Ko es vēlos, lai mani skatītāji redz vai jūt? Mazliet nostalģijas, saiknes ar zēnu, varbūt mazliet cerības uz nākotni.

Nesen man bija privilēģija fotografēt četras vienas ģimenes paaudzes, tāpēc es izvēlējos vietu, kas izraisītu noteiktā laika perioda izjūtas un ievietotu subjektus ļoti specifiskā kontekstā. Tas, ko jūs redzat zemāk, ir tiešs rezultāts tam, ka es izvēlējos izmantot vidi, lai palielinātu fotoattēla ietekmi. Lai radītu sajūtu, ka pārim ir kopīga ilga un bagāta vēsture, es viņus novietoju dažus metrus priekšā baltam žogam, kad vecā lauku māja aizņem rāmja augšējo kreiso daļu. Es būtu varējis nofotografēt daudzus citus leņķus ar ļoti atšķirīgu ainavu ap tiem, bet tas, ko jūs šeit redzat, ir manas ļoti specifiskas mākslinieciskas izvēles rezultāts, lai iegūtu precīzi vēlamo fotoattēlu.

Jūs varat darīt to pašu, un tam nav nepieciešams īpašs aprīkojums vai izglītība. Viss, kas jums nepieciešams, ir turēt acis vaļā, fotografējot apskatīt apkārtējo pasauli un izmantot vidi, lai attēliem sniegtu bagātīgāku laika, vietas un konteksta izjūtu.

4 - Kā es varu kontrolēt savu kameru, lai iegūtu vajadzīgo attēlu?

Daudzi cilvēki uzņem lieliskus attēlus, nekad nenokļūstot no opcijas Automātiski uz savas kameras skalas, un, ja jums ir mobilais tālrunis vai rādīt un fotografēt, iespējams, jums nav citu iespēju, izņemot automātisko. No personīgās pieredzes zinu, cik biedējoši var būt attālināties no Auto. Gadiem ilgi es prātoju, kāpēc es kādreiz raizētos, atstājot šo drošo, zaļo variantu, kad tas paveica diezgan labu darbu - it īpaši tāpēc, ka katru reizi, kad es nokļuvu citā režīmā, piemēram, Aperture Priority, Shutter Priority vai (gasp!) Full Manual, es nekad šķita, ka guvu tos rezultātus, kurus meklēju. Tas, ko jūs, iespējams, nesaprotat, ja pieturaties pie Auto, ir tas, ka pilnīgi jauna fotografēšanas pasaules pasaule ir tieši jums priekšā, tikai gaida, kad jūs atklās, ja jūs varat uzzināt, kā mazliet vairāk vadīt kameru.

Faktiski nav iespējams iegūt šādus attēlus, izmantojot automātisko režīmu.

Iemācoties kontrolēt objektīva diafragmu, kameras slēdža ātrumu un attēla sensora ISO jutību, var atšķirties starp aizmirstamu momentuzņēmumu un sienas cienīgu šedevru. Lai apgūtu pamatus, paiet maz laika, taču, tiklīdz jūs to nokārtosiet, jūs uzdosiet tehniskus jautājumus, lai atrisinātu mākslinieciskās problēmas. Fotografējot (es pat tad, ja aizmugurējā pagalmā ir tikai mani bērni), es pastāvīgi spiežu pogas un pārvelku ciparnīcas, lai es varētu iegūt tieši tādu attēlu, kāds ir manā galvā, nevis attēlu, kuru mana kamera domā uzņemt.

Ja tas izklausās bezcerīgi sarežģīti, nākamreiz, kad atrodaties pie datora, skatieties uz leju tastatūru. Vai atceraties, kad jums vajadzēja mokošas minūtes, lai tikai izlasītu dažus vārdus vai teikumus? Tagad jūs, iespējams, nemaz neskatāties uz tastatūru, un rakstīšana vairs nav tā, par ko jūs patiešām domājat. Jūs domājat par vārdiem, kurus vēlaties parādīt ekrānā, un jūsu pirksti dabiski pārvietojas pa pareizajiem burtiem uz taustiņiem. Tas pats notiek ar praksi, kad iemācāties izmantot citus režīmus savā kamerā, un tā rezultātā jūsu attēli tiks daudz uzlaboti. Secinājums ir tāds, ka, ja jūs, nevis kamera, izlemjat, kuru diafragmu, aizvara ātrumu un ISO izmantot, jūs saņemsiet labākus attēlus.

Tagad, kad esat izlasījis manus četrus jautājumus, man ir interese uzzināt arī jūsu puses. Vai ir kādi jūsu atrastie padomi, kas jums labi noder, lai iegūtu labākus attēlus? Kādas ir labākās prakses, ko esat iemācījušies gadu gaitā? Dalieties savās domās zemāk esošajos komentāros.