Filmu fotogrāfija kļūst arvien populārāka.
Digitālās revolūcijas sākumā filma bija to cilvēku sfēra, kuri nevēlējās pāriet uz jauno darba veidu (un šie cilvēki parasti tika uzmākti forumos un ziņojumu dēļos).
Bet šajās dienās filmu fotogrāfijai ir daudz atšķirīga reputācija. Lai gan daži fotogrāfi uzskata filmu par hipsteru rezervātu, kas cenšas izskatīties forši, daudziem filma ir vairāk organiski fotografēšanas metode. Tas ļauj palēnināt tempu, koncentrēties uz kadra iegūšanu un sagaidīt gaidīšanu, pirms redzat rezultātus.
Šajā rakstā es iepazīstināšu jūs ar procesu, aprīkojumu un iemesliem, kā sākt filmēt.
Kas ir filmu fotogrāfija?
Filmu fotogrāfija ir ķimikāliju izmantošanas process, lai izveidotu fotoattēlu. Filma ruļļos ir bijusi kopš 1885. gada. Filmas rullīti izgudroja Pīters Hjūstons, kurš pēc tam to licencēja Džordžam Īstmanam (no uzņēmuma Kodak). Kodak joprojām dominē filmu fotogrāfijā līdz šai dienai.
Kļūstot pārāk sarežģīti, filmu fotogrāfija darbojas, pakļaujot gaismai sudraba halogenīdu kristālus. Jo vairāk gaismas nonāk saskarē ar kristāliem, jo tumšāki kristāli kļūst. Pēc tam filmu var apstrādāt, lai izveidotu negatīvu (gala attēla apgriezto daļu), un to var eksponēt uz gaismjutīgu papīru, lai izveidotu galīgo izdruku.
Ir pieejama arī slaidu filma, kas darbojas nedaudz savādāk - taču nepārkomplicēsim lietas pārāk daudz!
Filma pret digitālo: kāpēc jāapsver filmas uzņemšana?
Kā es paskaidroju iepriekš, filmas izveidošanas process filmā ir zinātne. Tas ietver ķimikālijas, tumsu un visādas citas atdzist lietas. Ikviens, kurš jebkad ir apstrādājis savus filmu attēlus, runās par sajūtu, kāda bija, kad viņi pirmo reizi redzēja, ka izstrādātājs atdzīvojas. Tā ir maģiska pieredze, kas prasa daudz laika un pūļu. Bet tieši šis laiks un pūles padara filmu fotogrāfiju tik atalgojošu.
Apskatīsim tuvāk daudzos iemeslus, kāpēc jums vajadzētu uzņemt filmas digitālā formātā:
1. Filma neļauj jums būt paviršam
Filmu fotogrāfija ir daudz apzinātāka nekā digitālā fotogrāfija. Katru reizi, kad nospiežat aizvaru, tiek piesaistītas izmaksas. Tātad jūs ātri iemācāties naglot tehniskos elementus un sastāvu. Uzņemot 36 ekspozīcijas filmas rullīti, jums būs jāmaksā aptuveni 1 ASV dolārs par attēlu. Tātad, ja jūs izgājat un uzņemat 200–300 attēlus, kā to dara daudzi no mums, fotografējot digitāli, jūs pēkšņi redzēsiet, cik lēta ir digitālā fotogrāfija.
Turklāt, kad jūs varat uzņemt 100 attēlu sērijas, jums nav īsti jāgaida, kad parādīsies ideāls brīdis. Jūs vienkārši šaujat, līdz to iegūstat. Jums nav jāuztraucas par ekspozīciju, jo jūs varat pārbaudīt LCD, pēc nepieciešamības pielāgot un labot rediģējot.
Savukārt filmu fotogrāfija nav simtiem attēlu uzņemšana. Tas ir par 36 attēlu (iespējams, 2 rullīšu) uzņemšanu ja jums ir lieliska fotosesija). Tas ir par to, lai katrs ekspozīcija tiktu skaitīta un viss būtu kārtībā kamerā.
Citiem vārdiem sakot: izmantojot digitālo, ir viegli kļūt par slinko fotogrāfu, jo tam reti ir sekas. Izmantojot filmu, jūs vienmēr būsiet uz pirkstiem.
2. Filma ietaupa stundas pēcapstrādē
Filmas mēdz izskatīties lieliski tieši no kameras, savukārt digitālajām fotogrāfijām var būt vajadzīga stundu pēcapstrāde.
Patiesībā populārākie montāžas stili ir balstīti uz filmu. Tātad, ja vēlaties pulēta fotoattēla izskatu bez pavadot daudz laika rediģēšanai, vienkārši uzņemiet filmu!
Digitālās fotogrāfijas, kas rediģētas, lai izskatītos pēc filmas, ir ozolkoka lamināta grīdas fotogrāfiskais ekvivalents. Jā, tas ir lētāk. Jā, tas ir praktiskāk. Bet tas vienkārši nav tas pats, kas īsts!
Es negribu to teikt druka filmu fotogrāfijas nav absolūta māksla. Apskatot dažas no Magnum galvenā printera Pablo Inirio piezīmēm, jūs redzēsiet, kā izdrukas izveidošana no negatīva ir kaut kas, kas patiešām pārvalda šo amatu. Tādu noteikti nav auto pogas tumšajā telpā.
Bet kopumā “filmas” izskats ir diezgan satriecošs - un tam ir vajadzīga patiesa rediģēšana no maz līdz vispār.
3. Filma ļauj labāk risināt problēmas
Filmas fotogrāfijā jūsu ISO ir fiksēts.
Tāpēc, fotografējot, esat spiests rūpīgi padomāt. Ja gaisma krīt un jūs uzņemat ISO 100 filmu, jums būs jāizdomā, kā iegūt vairāk gaismas kamerā, pretējā gadījumā jūs nesaņemsiet šo kadru. Vai jums vajadzētu palēnināt slēģi? Ar kādu ātrumu jūs joprojām varat turēt rokās? Vai tu esi pārliecināts? Vai jums vajadzētu atvērt apertūru un upurēt lauka dziļumu? Kā jūs joprojām varat iegūt lielisku sitienu grūtos apstākļos?
Filmas fotogrāfija rada daudz jautājumu, un atbildes jūs saņemat tikai tad, kad redzat izstrādātos attēlus.
4. Filma ir (potenciāli) rentabla
Lūk, šī lieta:
Kā jau minēju iepriekš, filmas fotografēšana maksā apmēram 1 USD par kadru. Un tas šķiet daudz.
Bet, ja paskatās uz augstas klases filmu kameras izmaksām salīdzinājumā ar kaut ko līdzīgu Canon EOS R5 (kas ir aptuveni 5000 USD ar objektīvu), jūs ātri sapratīsit, ka filmu fotografēšana var būt ļoti draudzīga budžetam, atkarībā no tā, cik bieži tu šauj.
Pat ja jūs iztērējat 1000 ASV dolāru augstas klases filmu kamerai un objektīvam, tas dod jums 4000 ASV dolāru lielu filmu budžetu. Turklāt augstākās klases filmu kameras saglabās savu vērtību. Patiesībā daudzas filmu kameras celties vērtībā. Tātad, ja iegādājaties filmu kameru un pārdodat to 5 gadus vēlāk, šajā procesā jūs varētu gūt nelielu jauku peļņu. Tas noteikti neattiecas uz jaunākajām un izcilākajām digitālajām kamerām.
5. Filmu fotogrāfija ir patīkams
Pajautājiet sev: Kas jums visvairāk patīk fotografēt? Vai tā ir fotogrāfiju uzņemšana, vai arī tā ir rediģēšanas programmatūras meklēšana, lai atrastu labāko attēlu no 100 gandrīz identiskiem failiem? Vai jums patīk redzēt gala attēlu vai pavadīt vairākas stundas rediģēšanas, lai tas izskatās perfekti?
Personīgi es neesmu rediģēšanas cienītājs, it īpaši, ja to salīdzinu ar fotografēšanās prieku. Jums tas var būt savādāk, bet filmas fotografēšana saasina manas prasmes. Tas man palīdz iegūt vairāk turētāju un nozīmē, ka es pavadu mazāk laika pie datora.
Vienkāršākā analoģija, ko šeit varu izdarīt, ir mūzika. Es mīlu savu tālruni ar tūkstošiem dziesmu. Spēja pārnēsāt katru ierakstu kabatā ir pārsteidzoša, un tieši tā es klausos 90% vai vairāk savas mūzikas. Tomēr, kad es tiešām gribu klausīties mūziku, es uzvāru kafiju, ieslēdzu savu hi-fi sistēmu un uzliku ierakstu. Tas nav tik ērti, un jums ir jāceļas, lai albumu pagrieztu uz pusēm, taču tas izklausās labāk. Un tāpēc, ka esmu ieguldījis vairāk, es vairāk koncentrējos un arī es vienmēr izbaudi to vairāk.
6. Tas padara jūs vēsāku
Būsim atklāti:
Uzņemot filmu, jūs vienkārši izskatāties foršāk.
Kāds aprīkojums ir nepieciešams filmu fotogrāfijām?
Jums ir nepieciešama kamera un kāda filma. Pēc tam jums ir nepieciešama vieta, kur to attīstīt. Diezgan vienkārši, tiešām.
Apskatīsim tuvāk kameras un filmas:
Kameras
Ir trīs galvenie filmu kameru veidi:
- Norādiet un šaujiet
- SLR / attāluma meklētājs
- Vidējs formāts
Katram no tiem ir savas priekšrocības un trūkumi.
Vieglākais veids, kā iesaistīties filmu fotografēšanā, ir ar kvalitatīvu kompakto kameru. Tas ir analogs ekvivalents fotografēšanai uz iPhone. Kamera nosaka ekspozīciju, ļaujot jums strādāt pie kompozīcijas.
Tur ir daudz kompaktu filmu kameru, sākot no lētas līdz pat neticami dārgām. Ja vēlaties izmēģināt filmu uzņemšanu, iesaku sākt ar šo. Jūs varat paņemt pienācīgu kompakto filmu kameru labi zināmā izsoles vietnē par mazāk nekā 100 ASV dolāriem.
Kino spoguļkamera ir ļoti līdzīga digitālajai spoguļkamerai, izņemot to, ka tā nav tik laba. Ir tādi, kuriem ir autofokuss, un tādi, kuriem nav. Spoguļkameras bez automātiskās fokusēšanas fotogrāfiju uzņemšanai piešķirs vēl vienu sarežģītības pakāpi. Parasti lētāk varat atrast manuālās fokusēšanas spoguļkameru. Manuālās fokusēšanas kameras ir arī mehāniski uzticamākas, jo ir mazāks iekšējās elektronikas daudzums.
Pat ja jūs izmantojat automātiskās fokusēšanas filmu kameru, ņemiet vērā, ka vecās autofokusa sistēmas nav nekas līdzīgs tām, kuras mums patīk šodien (lai gan tās var padarīt filmu mazāk biedējošu). Pareizo iespēju var izlemt tikai jūs.
Visbeidzot, ir vidējs formāts. Vidēja formāta kamerās tiek izmantotas daudz lielākas filmas, lai gan ar 12-16 ekspozīciju vienā rullī. Tāpat kā lielāks digitālais sensors uzlabo attēla kvalitāti un nodrošina mazāku lauka dziļumu, vidēja formāta filma rada īpaši satriecošus rezultātus. Uz vidēja formāta filmas ir uzņemtas daudzas ikoniskas fotogrāfijas, ieskaitot NASA kosmosa misiju kadrus.
Vidēja formāta kamerām ir dažas priekšrocības (piemēram, daudzas filmas var mainīt filmu daļēji caur rullīti). Bet viņiem ir arī daudz dīvainību, un tie var būt milzīgi fotogrāfiem, kuri ir jauni, kuri filmējas. Vidēja formāta kameras ir apjomīgas, smagas un dārgas salīdzinājumā ar citiem šeit minētajiem veidiem, tāpēc es vēlētos tos ieteikt, ja esat jauns filmēšanas uzņēmumā.
Ja jūs tiešām vēlaties izmēģināt vidēja formāta filmas par budžetu, jūs varat iegādāties Holga. Tajā tiek izmantota vidēja formāta filma punktu un šaušanas stila korpusā ar plastmasas objektīvu. Holga kamerām ir ļoti specifisks izskats; vienkārši negaidiet tādus attēlus kā “pareizas” vidēja formāta kameras uzņemti attēli.
Filmas izvēle
Jūsu filma noteiks jūsu fotogrāfijas izskatu. Tas arī izlabo jūsu ISO (t.i., ja jūs ievietojat ISO 100 filmu, jūs uzņemsiet ar ISO 100, līdz rullis būs pabeigts). Tāpēc noteikti atlasiet filmas ISO, pamatojoties uz uzņemšanas dienu / laiku.
Tagad katrai filmai ir atšķirīgas īpašības, piemēram, krāsu spilgtums un ēnas maigums. Tātad izvēlētā filma ir atkarīga no tā, kāda veida izskatu vēlaties sasniegt. Galvenie pārbaudāmie zīmoli ir Kodak, Fuji un Ilford.
Katrā filmā internetā ir fotoattēlu vai divu paraugs, tāpēc pieslēdziet savu Google un pārliecinieties, kas izskatās labi. Es iesaku nopirkt dažus dažādus filmas ruļļus un atrast savu iecienītāko. Jaunas filmas izmēģināšana ir daļa no filmas fotografēšanas prieka!
Kā izstrādāt savas filmas fotogrāfijas
Vieglākais veids, kā attīstīt filmas, ir nosūtīt tos uz profesionālu filmu laboratoriju. Ja jūs tikai sākat ar filmu fotografēšanu, es noteikti ieteiktu šo metodi.
Tomēr daudziem fotogrāfiem (ieskaitot mani) patīk sava filmas izstrādes pieredze mājās. Tas ir salīdzinoši vienkāršs process, un, ja daudz filmējat, tas var būt rentabls. Galvenās iekārtas un ķīmiskās vielas var iegādāties daudzos fotografēšanas veikalos - daži var pat piedāvāt komplektu ar atlaidi, lai jūs sāktu darbu.
Kā attīstīt filmu mājās, ir pavisam cits raksts. Tomēr, ja jūs domājat, ka vēlaties to izmēģināt, pamata aprīkojuma saraksts ir šāds:
- Plēves maiņas soma
- Filmas tvertne
- Izstrādātājs
- Fiksētājs
- Destilēts ūdens
- Termometrs
- Mērcilindrs
Viens īss padoms filmas attīstīšanai mājās:
Nosusiniet to vannas istabā. Dušas mitrums samazinās putekļu daudzumu gaisā, kas savukārt samazinās putekļu daudzumu, kas nosēdīsies uz jūsu negatīvajiem elementiem.
Ja vēlaties paveikt lietas vēl tālāk, drukāšanai varat izveidot savu tumšo istabu, taču tā ir dārgāka un prasa īpašu vietu.
Ceļvedis filmu fotogrāfijā: secinājums
Filmas uzņemšana ir lielisks veids, kā uzzināt vairāk par fotogrāfiju. Tas dod jums jaunas domāšanas metodes par kompozīciju, ekspozīciju un rediģēšanu; tā pat varētu būt tā lieta, kas var jūs izkļūt no radošās rievas.
Kā jūs tagad zināt, jūs varat sākt filmu fotografēšanu lēti, un tas var novirzīt jūsu fotogrāfiju pilnīgi jaunā virzienā!
Pār jums:
Ko jūs domājat par filmu fotogrāfiju? Vai esat to jau izmēģinājis? Ja jā, vai jums ir kāds padoms iesācējiem? Un, ja jūs neesat izmēģinājis filmu, kādu kameru un filmu plānojat izmantot? Dalieties savās domās zemāk esošajos komentāros!