Apgūstot jebkuru jaunu prasmi, ir vispārpieņemts viedoklis, ka jums jāvelta laiks izaugsmei. Pastāv populāra Malkolma Gladvela teorija, ka jebkuras prasmes apgūšanai nepieciešamas 10 000 stundas. Šī teorija mūsdienās ir diezgan pretrunīga, bet stundu skaits nav svarīgs. Svarīgi ir tas, ka jāvelta laiks prasmju apguvei, ja vēlaties tajā kļūt labākam.
Fotogrāfija nav izņēmums. Pajautājiet kādam no fotogrāfiem, kurus jūs apbrīnojat, cik ilgi viņi ir attīstījuši savas fotografēšanas prasmes, viņi visi jums pateiks, ka viņiem ir nepieciešami gadi.
Tātad, kā jūs paātrināt šo mācību procesu? Ir daži veidi, taču viens no tiem ir mācīties no citu kļūdām un panākumiem. Katrs fotogrāfs sāk darbu kā iesācējs, tāpēc būtu loģiski, ka citi ir iemācījušies dažas stundas, no kurām jūs varat gūt labumu.
Nevienā ziņā neesmu fotogrāfiju meistars, bet 10 gadu laikā, kopš es paņēmu kameru, esmu iemācījies dažas vērtīgas mācības. Šeit ir daži no tiem.
1. Lieliska gaisma katru reizi pārspēj lielisku objektu
Ja jūs esat kaut kas līdzīgs man, jūs, iespējams, esat pieredzējis, apmeklējot krāšņu vietu ar grandiozām vīzijām par satriecošajām fotogrāfijām, ar kurām jūs atgriezīsities mājās, lai tikai būtu rūgti vīlušies un brīnītos, ko jūs darījāt nepareizi. No otras puses, jūs, iespējams, esat patīkami pārsteigts par skaistajiem fotoattēliem, ko esat uzņēmis par ļoti parastu ainu vai objektu.
Tātad, kas ir viena lieta, kas padara lielisku fotoattēlu virs visa cita? Lieliska gaisma. Tas ir iemesls, kāpēc es bieži atgriezīšos tajā pašā vietā, lai atkārtoti fotografētu vienu un to pašu ainu. Aina nav mainījusies, taču gaisma nekad nebūs tāda pati kā divas reizes. Iemācieties prognozēt, meklēt un radīt lielu gaismu.
2. Šauj pēc mīlestības, nevis patīk
Sociālie mediji ir mainījuši pasauli, kurā dzīvojam, kas fotogrāfiem ir lieliska lieta. Protams, tam ir arī negatīvi. Lielākais trūkums, manuprāt, ir mūžīgais meklējums pēc patīkamības. Ne viens vien no mums ir pasargāts no tā.
Tas ir glaimojošs un dod patīkamu ego stimulu, ja kādam jūsu fotoattēls patīk “Instagram” vai “Facebook”. Bet tas var kļūt par bīstamu apsēstību, kad sākat fotografēt vai rediģēt savus fotoattēlus, motivējot iegūt vairāk atzīmes Patīk.
Protams, mēs visi laika gaitā mainām un attīstām stilu, un to daļēji ietekmē pašreizējās tendences. Vienkārši mēģiniet koncentrēties uz to, kas jums patīk, un neļaujiet vēlmei pēc validācijas sociālajos tīklos likt jums uzņemt patīk.
3. Pēcapstrāde ir daļa no jūsu mākslinieciskās izteiksmes - iemācieties to labi
Nav noslēpums, ka mēs dzīvojam digitālajā laikmetā. Neskatoties uz to, ka Photoshop dažkārt ir diezgan negatīva pieskaņa, fotogrāfiju pēcapstrāde digitālajā tumšajā telpā ir nepieciešama, un, jo ātrāk jūs to iemācīsities, jo ātrāk jūsu fotogrāfija patiešām pacelsies.
Fotoattēlu laba uzņemšana kamerā ir tikai puse no procesa. Kā vizuālam māksliniekam tas, kas notiek ar šiem RAW attēliem, ir pilnībā atkarīgs no jums. Ja nezināt, kā tos labi rediģēt, jūs pats īslaicīgi maināt.
Jums nav jākļūst par profesionālu retušētāju, vienkārši sāciet ar pamatiem un labi iemācieties tos. Pēc ražošanas programmatūra mūsdienās ir lēta, un jūs varat uzzināt, kā to izmantot bez maksas. Nav attaisnojuma. Jūsu iekšējais mākslinieks jums par to pateiksies.
4. Saglabājiet rīkus vienkāršus
Mans rīks ir svārstījies no viena punkta un šaušanas līdz somai, kas ir pietiekami smaga, lai sasmalcinātu kamieļu, un viss, kas pa vidu. Kad pirms pāris gadiem pārslēdzos no liela Nikon pilna kadra komplekta uz Sony mirrorless, es apzināti vienkāršoju savu aprīkojumu, un es to arī turēju.
Tam ir trīs iemesli. Pirmkārt, kā ainavu un ceļojumu fotogrāfam es nevēlos un nevajag lielus vai smagus piederumus. Otrkārt, es, visticamāk, nopietnāk apsvēršu jaunu pirkumu. Treškārt, rīku (īpaši objektīvu) vienkāršošana liek attīstīt savu radošumu.
Viens no labākajiem vingrinājumiem, ko varat veikt fotografēšanai, ir iziet ar savu kameru un tikai vienu galveno objektīvu un fotografēt ar šo iestatījumu. Jums nav vajadzīgs tik daudz pārnesumu, cik jūs domājat.
5. Draudzējies ar citiem reklāmas materiāliem
Lielākajai daļai no mums fotogrāfija ir vientuļa nodarbošanās. Tā ir daļa no pievilcības. Pat tādam ekstravertam kā es, izkļūšana no sevis, lai izpētītu ar savu kameru, ir viena no manām iecienītākajām lietām. Tomēr, veidojot kontaktus ar citiem radošiem cilvēkiem, ir vairākas priekšrocības, kuras jums vajadzētu arī mēģināt maksimāli izmantot.
To var izdarīt tiešsaistē, bet to darīt personīgi ir vēl labāk. Šie reklāmas materiāli varētu būt fotogrāfi, taču tiem nav jābūt. Tie varētu būt filmu veidotāji, gleznotāji, ilustratori, kūku dekorētāji vai mūziķi. Nav svarīgi, kāda ir viņu tirdzniecības vieta vai kā jūs pavadāt laiku kopā. Vienkārši atrodiet citus cilvēkus, kas jūs iedvesmos un motivēs, un kuru dēļ jūs varat darīt to pašu. Priekšrocības jūs pārsteigs.
6. Turieties, mēģinot nopelnīt naudu, cik ilgi vien iespējams
Veiciet ātru Google meklēšanu, lai uzzinātu, kā nopelnīt naudu ar fotogrāfiju, un jūs noslīksiet fotoattēlu pārdošanas taktikas jūrā. Nav šaubu, ka jūs varat nopelnīt naudu, pārdodot fotogrāfijas, taču tas nenozīmē, ka jums vajadzētu.
Es neiedziļināšos plusi un mīnusi, mēģinot padarīt jūsu fotogrāfiju par biznesu. Es tomēr teikšu, ka jums vajadzētu mēģināt nesteigties ar naudas aizraušanos ar naudu. Hobija pārvēršana biznesā (pat tikai sānu grūstīšanās) maina lietas. Tas var būt ļoti apmierinošs, taču mākslas un naudas sajaukšana nav piemērota visiem. Vienkārši turpiniet baudīt savu hobiju tik ilgi, cik vien iespējams.
7. Salīdzinājums tevi sagrauj un nozags tavu aizraušanos
Tas dažos veidos ir iepriekšminētā # 2 paplašinājums. Ja jūs vispār kādu laiku pavadāt vietnē Instagram, redzēsit, ka tur ir milzīgs daudzums ļoti talantīgu fotogrāfu. Salīdzināt savu fotogrāfiju ar citu fotogrāfiju ir viegli atturēties.
Arī no šī brīža nevienam nav imūna. Es bieži pieļauju, ka esmu pārāk kritiska pret savu fotogrāfiju, jo es ne tikai skatos citu darbus, bet arī salīdzinu savus. No tā nekas labs nerodas.
Ir lieliski iedvesmoties no citu darba, taču, ja tas nozog jūsu mīlestību pret saviem fotoattēliem, tas tiek pārvērsts par kaut ko citu. Salīdzināšana var būt ļoti noderīgs rīks, taču tikai tad, ja salīdzina sevi ar vakardienu.
8. Ieguldiet savā amatā
Ja vien jūsu piederumi nav apdāvināti, aizņemti vai nozagti, tad saprotat, ka fotografēšana jums izmaksās dažus no jūsu grūti nopelnītajiem peso. Jūs varat tērēt nedaudz, vai arī jūs varat iztērēt DAUDZ.
Ir dažas lietas, kas jums dos daudz labāku ieguldījumu atdevi nekā citas. Piemēram, labi objektīvi ir daudz labāks ieguldījums nekā jauns kameras korpuss. Lieta, kas jums sniegs vislabāko ieguldījumu atdevi, manuprāt, ir fotogrāfiju izglītība.
Tur ir daudz lielisku bezmaksas resursu, taču, kā saka, jūs saņemat to, par ko maksājat. Jūs varat uzzināt ļoti daudz no ļoti pieejamām e-grāmatām un tiešsaistes kursiem. Un, ja jūs patiešām vēlaties, lai jūsu fotogrāfijas plauktos, rīkojiet semināru ar meistaru. Jūs nekad nevēlaties, lai jūs nebūtu veicis ieguldījumu.
9. Sāciet emuāru
Jūs varētu domāt: "Pasaulei patiesībā nav vajadzīgs cits emuārs", un jums būtu taisnība. Bet vai jūs to nedarāt pasaules labā?
Kad es 2010. gadā uzsāku savu ceļojumu fotogrāfijas emuāru, man nekad nebija miljonu lasītāju redzējumu, es vienkārši vēlējos kaut kur dalīties ar savu ceļojumu fotogrāfijām un savu piedzīvojumu stāstiem. Es gribēju citu nesēju, nevis Facebook, kur es varētu izvēlēties, kā tas izskatās. Tā bija viena no labākajām lietām, ko esmu darījis.
Kopš tā laika esmu kaut kur ieaudzis, ka es tagad mācu ceļojumu fotogrāfiju, taču tas joprojām ir mans foto emuārs, un tas man ir bijis ļoti radošs noiets. Es iesaku Pro Blogger bezmaksas Start A Blog kursu (pats dPS Darens Rowse).
10. Jūsu labākais attēls vēl nav izveidots
Kā jau minēju iepriekš 7. rakstā, fotogrāfijā laiku pa laikam ir viegli atturēties. Tas notiek vairāku iemeslu dēļ, taču ir viena lieta, ko esmu iemācījusies un kas man palīdz atkal nokļūt zirgā, kad jūtu, ka tērēju laiku. Es atceros, ka es joprojām neesmu izveidojis savu labāko fotoattēlu.
Protams, nav tādas lietas kā “labākais foto”, jo fotogrāfija ir māksla, nevis zinātne. Man ir tas, ka, ja jūs turpināsiet turpināt, mācīties, turpināt praktizēt, jūs turpināsiet veidot attēlus, kas, jūsuprāt, varētu būt jūsu labākais attēls. Būs sausie periodi, bet izspiediet tos cauri, izmēģiniet kaut ko citu, izkļūstiet no rievas un jūs iznāksit no otras puses un turpināsiet veidot attēlus, kas jums atgādinās, kāpēc jūs to darāt.
Secinājums
Es ceru, ka jūs varat atņemt kaut ko, kas jums palīdzētu šajās fotografēšanas stundās, kuras esmu paņēmis gadu gaitā. Vai jums ir gudrības pērles, ar kurām vēlaties dalīties ar citiem dPS lasītājiem? Ko jūs esat iemācījušies, kas padarīja jūs par labāku fotogrāfu?