Šķiet, ka šajās dienās ikvienam ir kamera, tāpēc jūs varētu domāt: "Kā es varu sevi atdalīt no iepakojuma?" Atbilde neietver labāku kameru vai dārgāku objektīvu. Patiesībā vissvarīgāko aprīkojuma daļu faktiski nevar iegādāties veikalā. Tas viss ir jūsu unikālais redzējums un perspektīva uz pasauli. Šie pieci radošās kompozīcijas elementi ir sākumpunkti, kas palīdzēs jums labāk izteikt savu viedokli.
1) vadošās līnijas
Lai gan vadošo līniju izmantošana kompozīcijā izklausās vienkārši, tas faktiski ir viens no grūtākajiem stiliem, ko iepriekš vizualizēt. Ideja ir atrast līniju, kas novirzīs skatītāja acis caur kadru, un novirzīs to uz objektu. Vilciena sliedes ir acīmredzams piemērs, taču šaut tur ir bīstami, tāpēc nav ieteicams. Drošu alternatīvu tomēr netrūkst. Galvenais ir iemācīties saskatīt šīs iespējas un attiecīgi tās izmantot. Kā jūs to darāt? Palēnināšanās noteikti ir laba vieta, kur sākt. Ja jūs dzenājaties saulrietā, iespējams, jūsu kompozīcija būs sasteigta un pavirša. Ja izmantojat laiku, lai patiešām izpētītu atrašanās vietu, ir iespējams izveidot attēlu, kas ievērojami pārsniedz parasto momentuzņēmumu.
2) Aizvara ātrums
Jā, pat jūsu kameras iestatījumus var izmantot kā kompozīcijas elementu. Šajā gadījumā ātrs slēdža ātrums būtu sasaldējis ūdeni, atstājot to diezgan bezrūpīgu. Palēninot ekspozīciju līdz vairākām sekundēm, plūsmas apļveida kustība kļūst acīmredzama un darbojas, lai noenkurotu ainu. Tas ir atšķirīgs domāšanas veids par kompozīciju. Tas attiecas ne tikai uz to, kur ievietojat fokusa punktu, bet arī par to, kā jūs izmantojat iestatījumus, lai izveidotu ainu.
3) lauka dziļums un selektīvais fokuss
Arī jūsu izvēlētajai diafragmai var būt liela loma jūsu kompozīcijā. Piemēram, pie f / 1,8 jums ir tik zems lauka dziļums, ka tikai neliela attēla daļa ir fokusā. No stratēģiskā viedokļa tas var būt diezgan efektīvs veids, kā pievērst uzmanību savam objektam. Kaut arī pieminekļa seja ir asa, gan priekšplāns, gan fons ir pilnīgi ārpus fokusa. Šādi redzot iepriekš, nepieciešama prakse un iztēle. Aplūkojot objektu, mēģiniet dažādos iestatījumos vizualizēt, kā kamera to var atveidot.
4) Dodieties uz papildu jūdzi
Ceļojot, atrašanās vietas aizrautībā ir viegli nokļūt. Bieži vien šaušanas laiks ir jāsabalansē ar laiku, lai ēst, gulēt un labi būt cilvēkam. Tomēr jūs vēlaties iegūt tādu attēlu, kas būs pietiekami labs jūsu portfelim. Tas nenozīmē, ka jums ir jāguļ laukā ar kameru kā spilvenu. Dažreiz atšķirība starp vidējo un lielisko sitienu ir nedaudz papildu pūles. Esmu to atkal un atkal redzējis savā darbā, un tāpēc vēlējos to uzsvērt šeit.
Pirmajā šāvienā (augšā) es nokāpu no kuģa, pagriezos un izdarīju ātru neprātīgu ierakstu. Gaisma bija jauka, bet kopējais attēls labākajā gadījumā nav iedvesmojošs. Ņemot vērā savu padomu, es palūdzu, lai gaidošā kabīne ļautu tai darboties minūti, un dažus simtus pēdu gāju pa molu. Raugoties no šīs jaunās perspektīvas, pavisam cits skats parādījās ar sauli, kas skūpstīja kuģa loku. Lai uzsvērtu formu un krāsu, es ar nolūku nepietiekami eksponēju ainu (lai izveidotu siluetu). Mazā f / 16 diafragma sauli pārvērta par zvaigznāju. Šie divi kadri ir ļoti atšķirīgi, taču tie tika uzņemti tikai 100 pēdu attālumā, atdalot tos ar piecām minūtēm.
Otrais kuģa šāviens
5) Kadrēšana
Protams, ir reizes, kad jūs skautu un labi plānojat, bet, ierodoties, gaisma vienkārši nav glaimojoša. Jūs varat doties mājās ar tukšām rokām vai strādāt ar piedāvāto, lai pagatavotu kaut ko īpašu. Kadrēšana ir viens no efektīvākajiem veidiem, kā novērst sliktu gaismu. Būtībā slēpjot to aiz lapotnes, jūs varat gudri uzsvērt savu tēmu. Skatītājam tas sniedz trīsdimensiju izjūtu, gandrīz tāpat kā viņi lūkojas pa logu. Šim paņēmienam vislabāk darbojas maza diafragma, jo tā visu noturēs asu no tuvuma līdz tālu.
Tāpēc fotografēšanas laikā mēģiniet iekļaut dažus no šiem radošās kompozīcijas paņēmieniem. Strādājiet tīši un padomājiet par savu attēlu, pirms nospiežat pogu. Kopīgojiet visus papildu padomus, kas jums ir komentāros zemāk.